海頓與莫扎特鋼琴奏鳴曲演奏風格比較

楊 艷

（太原學院　山西 太原 033000）

海頓與莫扎特鋼琴奏鳴曲演奏風格比較

楊 艷

（太原學院山西 太原 033000）

海頓和莫扎特都是16世紀維也納古典樂派優(yōu)秀而杰出的音樂家、作曲家。在海頓和莫扎特的作品中，鋼琴奏鳴曲的創(chuàng)作占有極其重要的地位，也正是因為海頓和莫扎特在音樂上的不斷探索、改進，形成了今天眾所周知的鋼琴奏鳴曲套曲，在音樂史上，他們也成為十分重要的奠基者和創(chuàng)造家。

海頓；莫扎特；鋼琴奏鳴曲；演奏風格；比較

在海頓和莫扎特的作品中，鋼琴奏鳴曲的創(chuàng)作占有極其重要地位，鋼琴奏鳴曲屬于古典派的奏鳴曲，他們兩人的音樂使人們的情操變和高尚，激蕩著人們的靈魂；鋼琴奏鳴曲流暢、無比自然的精神面貌，表達著甜美、優(yōu)雅、細膩、柔和的感情。也正是因為海頓和莫扎特在音樂上的不斷探索、改進，形成了今天眾所周知的鋼琴奏鳴曲套曲。

一、表達方式的不同

在海頓和莫扎特的作品中，在織體、和聲、曲式以及作品都具有屬于那個時代的共同特點。但是，由于成長經(jīng)歷、生活環(huán)境個人天性的不同，音樂風格也存在著很大的差異。

海頓慣用管弦樂創(chuàng)作思維，他的鋼琴作品都具有樂隊效果，海頓在鋼琴上模仿各種樂器，在他的奏鳴曲中，時而有樂器之間的對話，時而有樂隊的全奏，聲音飽滿、共鳴豐富、音色變化細膩。

莫扎特的器樂作品中一切都在歌唱,他的音樂語言來自歌劇，每一句、每一小節(jié)都有很細膩的人物刻畫。莫扎特的旋律大多在右手，所以要靠右手來控制力度的對比、變化，在注意音色的同時還要注重樂句的呼吸，而左手常常是帶有韻律的伴奏音型,左手伴奏永遠是輕輕的。

二、曲式和音樂組織對比

了解海頓和莫扎特在奏鳴曲曲式上的區(qū)別很有必要，要從音樂的整體上來把握演奏風格的準確，注重音樂表達以及音色等細節(jié)，確保演奏效果符合作者的要求。

海頓潛心研究C.P.E.巴赫的奏鳴曲，在鋼琴奏鳴曲創(chuàng)作方面深受巴赫的影響，他熱衷于奏鳴曲快板樂章中主、副部主題統(tǒng)一的處理手法。海頓奏鳴曲式的展開部和連接部的規(guī)模較大，體現(xiàn)出以小動機作為核心的奏鳴曲式的樂思發(fā)展的原則，它活躍于移動的調(diào)性與和聲變化之中并推動音樂向前發(fā)展。在海頓的奏鳴曲中，最重要的是音樂形象的統(tǒng)一，音樂富有幽默感，充滿朝氣。

無論在樂曲的構造規(guī)模、主題性格的對比、和聲的應用、形式的均衡統(tǒng)一，莫扎特在鋼琴奏鳴曲曲式上的發(fā)展比海頓又前進了一步。莫扎特的主題本身很完好，但是與海頓相比，莫扎特往往通過連接部的準備才導入，在奏鳴曲呈示部中奠定了更有獨立性的第二主題，更強調(diào)了它的意義。主題音樂個性豐富，是連續(xù)串快速經(jīng)過句或者是新的樂思，因此，所有角色的獨白、對白都要有分寸，在彈奏中要注意角色的轉變，要有細膩刻畫。慢板樂章常常用詠嘆調(diào)來表現(xiàn)他的旋律天賦。

三、鋼琴演奏分析

（一）觸鍵與音色。在彈奏海頓和莫扎特的奏鳴曲時，表達古典主義特有的典雅和高貴的氣質通過動作與古鋼琴的聲音相結合，海頓的音樂富有幽默感、充滿了蓬勃朝氣，演奏時，要用均勻清晰的音律、晶亮透明的音色、流暢悠揚的氣息、生動活躍的節(jié)奏、圓潤優(yōu)美的歌唱來表現(xiàn)海頓特有的風格。要多用手指和手腕的力量，快速的音符要彈得有光澤，手臂要多放松，指尖要感覺敏銳，聲音要像一粒粒珠子穿在線上，手、臂、肩要放松，充分利用手腕送手指的力量，表達詼諧幽默的情緒。

（二）速度與力度。海頓和莫扎特從未在他們的奏鳴曲中標有速度記號，鋼琴奏鳴曲中穩(wěn)定的速度是極其重要的，在力度上，海頓和莫扎特的奏鳴曲依據(jù)當時的作品是為古鋼琴而作，力度記號一般只在pf之間的范圍內(nèi)，因此在處理上要對聲音進行更好地控制。

（三）裝飾音。繼承了巴赫的傳統(tǒng)，海頓、莫扎特的裝飾音其中倚音、回音、顫音為常見的。應遵循基本原則：在彈奏時，主要音符對分時值，長倚音一般具有留音的效果；裝飾音的第一個音應該當在拍子上而不是在拍子前，回音應當包括在主要音符時值內(nèi)，回音有時從拍子上開始，有時在拍子后開始，裝飾音應該根據(jù)具體情況而定，顫音可奏成長倚音，可以奏為“波音”或“回音”的形式。

（四）踏板的運用。因為當時的作品是為古鋼琴而作，所以在海頓和莫扎特奏鳴曲中是沒有踏板標注的，古鋼琴與現(xiàn)代鋼琴結構上有所差別。因此要適當?shù)丶尤胩ぐ?，利用現(xiàn)代鋼琴演奏他們的作品，尤其是右踏板的使用，右踏板可以給予作品更多的共鳴與音色。

四、結束語

本文通過比較分析海頓、莫扎特鋼琴奏鳴曲音樂風格與演奏特點，得出如下結論：演奏不同時期不同流派的鋼琴作品需要符合這個流派音樂的演奏風格，作為一種演奏中必不可少的認知概念和形態(tài)，一種音樂文化趣味和形式要素的風格，在彈奏實踐中不能忽視的，只有不斷提高彈奏的技能技巧和自身的音樂修養(yǎng)，才能培養(yǎng)良好的音樂審美能力。

[1]張瑾.海頓和莫扎特鋼琴奏鳴曲之比較[J].藝海,2012,(05):56-57.

[2]章荔怩.海頓和莫扎特鋼琴奏鳴曲音樂風格之比較[J].黃河之聲,2013,(02):107.

[3]鄒琳琳.海頓與莫扎特鋼琴奏鳴曲藝術風格考量[J].音樂生活,2014,(06):54-56.

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1007-0125(2016)12-0071-01