真力彌滿 積健為雄

陳敏

劉昌潮先生（1907-1997年），號不煩齋主人，德高望重、成就斐然，為潮汕畫壇的一代名家，深受世人推崇。畫家早年師宗嶺東畫派的開拓者孫裴谷，遂成后起之秀而名揚(yáng)畫壇。20世紀(jì)20年代，他有緣進(jìn)入劉海粟大師創(chuàng)辦的上海美專，受業(yè)于一批冠絕當(dāng)世的名師門下，得黃賓虹、王一亭、潘天壽、謝公展、諸聞韻、王個簃等大師之真?zhèn)?，取法乎上。此后半個多世紀(jì)，畫家筆耕不輟，廣采博取而獨(dú)立門戶，卓然成“嶺東之宗”（黎雄才語）。

古代畫家以松、竹、梅、蘭、菊、石等寓意清高、絕俗、磊落、傲世的君子之風(fēng)，用自然物隱喻、象征人格美的“比興”意義?！八木印蹦藲v代畫家反復(fù)描繪、贊美的對象，常常成為畫家肯定某種人格價值的審美方式。宋代文湖州、元代吳仲圭、清代鄭板橋，并稱中國畫史上的畫竹三大家，他們都以喻示人格主義精神為創(chuàng)作旨?xì)w。劉昌潮先生擅長花卉、山水，尤以墨竹著稱。畫家有一種源于中國古代以人與自然的關(guān)系為基本關(guān)注點(diǎn)的樸素的自然觀，即就是畫家對自然界的本原、演化規(guī)律，以及人與自然的關(guān)系等方面的根本看法。這種自然觀影響了畫家的美學(xué)思想及其對自然的觀察方式，也決定了畫家意象創(chuàng)造及水墨語言運(yùn)用原則。劉老愛竹，與竹為友，長期的觀察和研究竹子的特點(diǎn)，以自然本性悟道，體察萬物的自在變化。他非常熟悉竹子在不同情況下的各種形態(tài)，而且深入地掌握竹子內(nèi)在的生長規(guī)律。畫家“日日硯田種萬竿”（劉昌潮語），其才氣豪邁、“道法自然”的創(chuàng)作實(shí)踐，從格物到物格，達(dá)到曲盡其形、又得其理，以手運(yùn)心、物我合一、趣在法外的化境。劉老的畫作固然有高度的藝術(shù)技巧，但是只憑這些顯然不足以產(chǎn)生那么強(qiáng)大的藝術(shù)力量。其藝術(shù)乃是以氣奪人，展示著真力彌滿的宏放氣象， 品讀者總能感受到有一種“氣”貫穿其中，溢出行筆運(yùn)墨之外。蓋“以氣為主，以自然為宗”，正是其畫作具有特殊魅力的一個重要原因?？梢?，創(chuàng)作主體首先應(yīng)注重內(nèi)心修養(yǎng)，善養(yǎng)浩然之氣，形成胸次博大而崇高的精神品格，然后才能全以神運(yùn)，用豪放的格調(diào)下筆創(chuàng)造出的詩一般的“雄渾”畫境。

畫家的創(chuàng)作由會景而生心，故其筆下墨竹，晴雨風(fēng)雪，榮枯稚老，神理俱足，各極其妙，莫不賦予以性格和生命。其畫作狀寫竹的神韻，富于高情逸思，隱映著千古流芳的人格范本；且通過畫與詩、詞、題跋相結(jié)合的形式，將寫竹與寓意相關(guān)聯(lián)，完成某種詩哲的表達(dá)。這與中國美學(xué)“借物寫心”、“以物明志”的意象思維傳統(tǒng)一脈相承。

中國歷代名家，包括墨竹諸大師，都強(qiáng)調(diào)書畫用筆同法、“書畫同源”，主張以“書法入畫”。早在唐代張彥遠(yuǎn)就提出了“書畫異名同體”之說，肯定了書畫用筆有密切關(guān)系。宋人郭熙在《林泉高致》中也認(rèn)為：“善書者往往善畫”，山水畫用筆可以“近取諸書法”。元人柯九思曰：“寫竹竿用篆法，枝用草書法，寫葉用八分法”。①明代王世貞說“郭熙、唐棣之樹，文與可之竹，溫日觀之葡萄，皆自草法中得來，此畫與書通者也”。清人鄭燮以篆隸參合行楷，自創(chuàng)“六分半書”，又把這種新書體用筆融于繪畫之中，“以書之關(guān)紐透入于畫”。近代吳昌碩題《李晴江畫冊》詩曰：“直從書法演畫法，絕藝未敢談其余?！彼Ｕf：他生平得力之處在于能以作書之法作畫。當(dāng)代名家潘天壽則把書畫關(guān)系概括為“書中有畫，畫中有書”。

劉昌潮先生畫竹，承續(xù)了古代“畫中有書”的傳統(tǒng)，又發(fā)揚(yáng)了以趙之謙、虛谷、任伯年、吳昌碩等為核心的“海上畫派”那種崇尚“以作書之法作畫”的大寫意畫風(fēng)。劉老從書法中得到畫竹的筆意，桿如篆、節(jié)如隸、枝如草、葉如真（楷）。作畫以書法用筆出之，風(fēng)生筆底，天機(jī)渾浩，自成家法；在“理、氣、趣”上達(dá)到極致之境。其畫風(fēng)雄放秀發(fā)、清癯雅脫，風(fēng)骨剛正。一代大文豪郭沫若先生曾贊曰：“清新俊逸，兼而有之，畫竹如此，真是當(dāng)代鄭板橋”。昌潮先生自己說：“我學(xué)歷代名家，當(dāng)然也包括學(xué)鄭板橋，但我現(xiàn)在寫的墨竹實(shí)已‘走樣?！薄白邩印闭?，乃“學(xué)一半撇一半”，“師其意不在跡象間”（板橋句），直取“無法而法”之“至法”。昌潮先生之所以能成為“嶺東之宗”，正在于他得海派、嶺東諸家所長，后自出機(jī)杼，獨(dú)標(biāo)新格，把潮汕國畫推向一個新的高度。

昌潮先生于20世紀(jì)70年代后期，作為一位高齡藝術(shù)家，步入創(chuàng)作上的全盛時期。老年生命的精神特色：內(nèi)省、智慧、高妙，特別是一種旺盛的創(chuàng)造精神，使畫家藝術(shù)生涯中出現(xiàn)了心理學(xué)家所謂的“第二童年期”。從80年代到90年代，劉老二度應(yīng)中共中央辦公廳人民大會堂管理局之邀，分別為人民大會堂、天安門城樓正廳創(chuàng)作了巨幅作品《堅(jiān)筠勁節(jié)凌霜雪》和《梅竹石圖》。他還應(yīng)邀在泰國、香港、澳大利亞、日本、法國等國家和地區(qū)舉辦畫展，這對于加強(qiáng)中外人民的友誼和文化交流，弘揚(yáng)中華民族文化，都起到了積極的推動作用。作為一個美術(shù)教育家，其門下培養(yǎng)了一批又一批潮籍中國畫家，為繁榮潮汕的美術(shù)事業(yè)作出了巨大貢獻(xiàn)。

務(wù)盈守氣，輝光乃新。劉昌潮先生的藝術(shù)以中國美學(xué)的豐富內(nèi)涵和中國文化的深厚素養(yǎng)而為世人所珍愛珍藏。隨著人民美術(shù)出版社《中國近現(xiàn)代名家畫集劉昌潮》（2012年）等大型畫冊的陸續(xù)出版，其傳世之作、藝術(shù)之美，將會得到更加廣泛的傳播。