鄭單其
粉彩人物畫(huà),用筆工整,刻畫(huà)細(xì)致,色彩典雅,具有很強(qiáng)的裝飾意味,是傳統(tǒng)陶瓷繪畫(huà)的重要組成部分。粉彩人物畫(huà)從線的組織、色彩的運(yùn)用、墨色的分布、細(xì)節(jié)的描繪、構(gòu)圖的變化,都貫穿著裝飾趣味。這種裝飾性是將現(xiàn)實(shí)生活中的物象,按其本質(zhì)特征和客觀規(guī)律,用形式美的手段給予加強(qiáng)、減弱、集中、取舍、夸張、變形,進(jìn)行藝術(shù)再創(chuàng)造得來(lái)的。它強(qiáng)調(diào)自然形態(tài)更單純、明快和具有韻律感,使畫(huà)面具有藝術(shù)性,從而成為粉彩人物畫(huà)的重要裝飾性特點(diǎn)。
中國(guó)工筆人物畫(huà)在運(yùn)用色彩方面淵源流長(zhǎng),歷代畫(huà)家為后世留下了豐富而寶貴的遺產(chǎn)。不同風(fēng)格流派的工筆人物畫(huà)作品,如涓涓清泉,匯集成浩瀚的傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)長(zhǎng)河,形成了在設(shè)色上獨(dú)具特色的中國(guó)工筆人物畫(huà)的完整體系。南齊著名畫(huà)家謝赫在其“六法論”中就提出了“應(yīng)物象形,隨類賦彩”的觀點(diǎn),把色彩的應(yīng)用歸結(jié)到對(duì)“類”的認(rèn)識(shí)之上,成為工筆畫(huà)家千古不變的著色格言。
如果說(shuō)雍容華貴的色彩裝飾畫(huà)風(fēng),是唐代的皇家貴族所追求的“鏤金錯(cuò)采”形式美反映的話,那么,為歷代文人士大夫們所欣賞和偏愛(ài)的則是“清水出芙蓉”般的淡逸雅致。這種色彩的裝飾畫(huà)風(fēng)出現(xiàn)于北宋中后期,如張擇端的《清明上河圖》、李公麟的《明皇擊球圖》等在文人畫(huà)家中很是風(fēng)行。當(dāng)時(shí)因?yàn)槔韺W(xué)的盛行,人們追求的是美學(xué)上的質(zhì)樸無(wú)華、平淡天真的情趣和韻味,這種審美意識(shí)在工筆人物畫(huà)色彩方面,追求色調(diào)單純和諧,而又不失其內(nèi)涵的裝飾意味,在很大程度上反映了恬靜高逸的審美趣味。
粉彩人物瓷畫(huà)在明代成化時(shí)期就開(kāi)始盛行,距今300多的歷史,大多是五彩人物畫(huà),人物也是的線條也粗曠,顏料也單調(diào)的五種顏色,畫(huà)工也不很精細(xì),如成化的五彩人物梅瓶主題紋飾繪騎馬和挑擔(dān)人物、花卉、樓閣。線條豪放,人物隨意,不受拘束,很有民間畫(huà)風(fēng)在內(nèi)。
而粉彩人物瓷畫(huà)成熟于雍正、乾隆時(shí)期是在(古彩)五彩的基礎(chǔ)上發(fā)展而來(lái)的,粉彩的名稱來(lái)源是民間發(fā)現(xiàn)“砷”的一種礦物質(zhì),也叫(玻璃白)經(jīng)窯工們的試制后它能和各種顏色搭配,效果非常好,猶其用玻璃白打底在其上面,可以任意渲染,達(dá)到在渲染的國(guó)畫(huà)韻味。用洋紅、鈷蘭、瑪腦紅,鈷蘭等顏料洗染,洗出的色彩效果具有粉潤(rùn)的藝術(shù)感,可以把人物的衣褶各種的花的花蕾,花辨,染出豐富的層次感,猶如剛出水的荷花鮮嫩、靚麗給人美的視覺(jué)沖擊力。如王琦的粉彩瓷畫(huà)《鐘馗》畫(huà)面的人物臉部明暗關(guān)系,清晰,筆法細(xì)膩,衣衫以玻璃白為底色,再罩以淡灰色。線條簡(jiǎn)略流暢,準(zhǔn)確凝練,遵勁有力,以干筆皺藍(lán)袍層次變化微妙而豐富,有黃慎(揚(yáng)州八怪之一)的蒼勁、豪放的那種畫(huà)風(fēng)的感覺(jué),又有西洋肖像技法在其中。
粉彩人物線條是從中國(guó)畫(huà)技法傳承過(guò)來(lái)的,中國(guó)古代“十八描”是我們祖先通過(guò)長(zhǎng)期的文化積累,經(jīng)過(guò)歷代文人的篩選,才有“十八描”的線條技法,而我們又把這種技法繼承下來(lái),在陶瓷上發(fā)揮的淋漓盡致。陶瓷中的人物畫(huà),大多畫(huà)師喜歡用鐵線描和高骨游線描,因?yàn)樗梢园讶宋锟袒膬?yōu)美神態(tài)自然,特別是線條流暢,給人美的感覺(jué)。粉彩人物瓷畫(huà)的渲染的韻味,是通過(guò)料和松節(jié)油、樟老油的結(jié)合,利用它們的特性,可以畫(huà)出中國(guó)畫(huà)中水墨韻味,如中國(guó)工藝美術(shù)大師李進(jìn)作品《暇思》。畫(huà)家用嫻熟的寫(xiě)實(shí)的手法利用顏料和油的結(jié)合產(chǎn)生的流動(dòng)性,把山石的肌體效果,和樹(shù)木的渲染國(guó)畫(huà)韻味出來(lái)。運(yùn)用皴,擦,渲染刮白等手法,載敷染石青,使瓷質(zhì)與釉彩即富有表現(xiàn)力。而人物以線造型,運(yùn)用線疏密結(jié)合,富有裝飾性。衣衫填以玻璃白,素潔高雅。人物形象端秀,姿態(tài)豐腴,凝望的雙眸,蹣跚的步履,緊抱胸口的雙臂,透露出仕女若有所思,孤寂和憂傷感。
粉彩人物瓷畫(huà)的創(chuàng)作,要求準(zhǔn)確描繪人體結(jié)構(gòu),熟悉人物的日常生活氣息,在創(chuàng)作過(guò)程中充分表現(xiàn)人物的性格思想,感情和精神面貌和人物的面部表情,同時(shí)處理好人物與人物之間、人物與特定的環(huán)境之間相互照應(yīng)關(guān)系。使人物神態(tài)與環(huán)境畫(huà)面協(xié)調(diào)統(tǒng)一。陶瓷美術(shù)家趙惠民50年代創(chuàng)作的《婦嬰圖》粉彩瓷板畫(huà),描繪庭院內(nèi)的柳陰下,一群活潑可愛(ài)、形象生動(dòng)的小孩,圍著慈祥的母親,喜歡玩耍的情景,小孩天真爛漫,有的舉著風(fēng)車,有的牽扯著青蛙,有的拖著玉免,人物各具動(dòng)態(tài),情景交融,互相呼應(yīng)。母親形象端莊、體態(tài)秀美,畫(huà)家以優(yōu)美的自然環(huán)境烘托母親賢淑善良的特征,人物記得畫(huà)細(xì)膩,生動(dòng)傳神,背景樹(shù)木勾描并用填色精細(xì),粉潤(rùn)柔和,色彩豐富,艷而不俗。顯示畫(huà)家超高的繪畫(huà)功底和深厚的文化修養(yǎng)
中國(guó)畫(huà)把詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印結(jié)合起來(lái)。似乎才表現(xiàn)得更為完整,更有特色。詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印結(jié)合,可以把幾種藝術(shù)融為一體,相互輝映,既能豐富畫(huà)面內(nèi)容,又能擴(kuò)大畫(huà)面境界,給人以更多的審美享受。這在西洋繪畫(huà)中是沒(méi)有的,這是中國(guó)畫(huà)的又一個(gè)特點(diǎn)。粉彩瓷畫(huà)也沿用這一特點(diǎn),使人們?cè)谛蕾p瓷畫(huà)同時(shí),領(lǐng)略中國(guó)文化的詩(shī),書(shū),印之美。如中國(guó)工藝美術(shù)大師戴榮華的作品《如夢(mèng)令詞意》以李清照詞意題材,畫(huà)中荷花亭亭凈植,荷葉接踵,如傘如蓋,鷗鷺驚飛,仕女悠坐船頭,品茗吹簫,沉醉忘歸。人物造型生動(dòng),純潔溫雅,秀逸的線條和粉潤(rùn)的填色把“沉魚(yú)落雁,閉月羞花”的淑女形象表現(xiàn)的非常麗質(zhì)。尤其是上面的書(shū)法,印章顯示大師深厚的文化修養(yǎng)和非凡的藝術(shù)才華。
粉彩瓷畫(huà)不僅要繼承傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的技法,也要運(yùn)用粉彩這一顏色的特性去嘗試創(chuàng)作新的思維。這幾年是陶瓷的豐收年,出現(xiàn)了很多新的畫(huà)派,畫(huà)家把高溫顏色釉,釉里紅,青花,雕刻和粉彩融入在一起,吳蘭芳的作品《醉春》以青花為邊,樹(shù)葉用粉彩填色,而為以新彩和粉彩相結(jié)合,作品清秀淡雅,畫(huà)面的一個(gè)童子騎著水牛,手執(zhí)竹鞭盡情的玩耍。另一童子牽著水牛,正在和牛較勁。童子的天真可愛(ài),色彩的清新雅致,都給人耳目一新的感覺(jué)。
從未來(lái)向今天看,現(xiàn)代文化在陶瓷文化中體現(xiàn)的多元性和人性化的發(fā)展,是文化的重要標(biāo)志和進(jìn)步。其價(jià)值將在歷史發(fā)展的今天得到充分的發(fā)展。我們不可否認(rèn),景德鎮(zhèn)的粉彩藝術(shù)在雅與俗之間不停地發(fā)展。新的文化現(xiàn)象需要?dú)v史的發(fā)展過(guò)程,也需要藝術(shù)家的修養(yǎng)不斷提高,扎根于創(chuàng)造和大自然的結(jié)合。尤其我們要根植于民族文化土壤中,才能在當(dāng)今世界各文化中展現(xiàn)自己的文化價(jià)值。這就是要進(jìn)一步提倡個(gè)性和藝術(shù)在內(nèi)在魅力的表現(xiàn),其價(jià)值必將得到進(jìn)一步發(fā)展,也會(huì)開(kāi)出燦爛的新花。