國內(nèi)展訊

國內(nèi)展訊

無效生產(chǎn)

地點：麥勒畫廊 北京 時間：2016.09.03-10.16

新銳藝術(shù)家楊牧石生于1989年。該展覽集中呈現(xiàn)了一系列使用諸如木料、泡沫和木屑等工業(yè)原材料制作而成的作品。藝術(shù)家賦予這些材料以雕塑形態(tài)并覆上黑色噴漆，得以將尋常材料轉(zhuǎn)化成帶有暴力、脆弱性和銳利感之物。通過日復(fù)一日的持續(xù)勞作，包括對大量原材料的打磨、刨除、切割、侵蝕等，藝術(shù)家創(chuàng)作出了“大規(guī)模”的作品，這些作品不僅給觀者壓迫性的視覺體驗，而且散發(fā)出奇異的虛無空洞之感。與此同時，也引發(fā)了對于全球化背景下，伴隨中國城市高速發(fā)展的大工業(yè)生產(chǎn)的合理性，以及社會突變對個體帶來的壓迫和危機的反思。

大航海 —— 一個倒錯的人

地點：OCAT當(dāng)代藝術(shù)中心上海館 時間：2016.08.20-11.20

這次展覽在多屏影像與機械裝置中平地生波，帶領(lǐng)觀眾進入“倒錯之人”所癡迷的暈?？臻g。《大航?！肥?014年夏由藝術(shù)家郭熙與張健伶發(fā)起，想象力學(xué)實驗室全程支持的創(chuàng)作計劃。2015年3月至5月，他們開始了“大西洋”號86天的航行。出發(fā)前，藝術(shù)家撰寫并發(fā)布了12個將會沿著環(huán)球航線發(fā)生的預(yù)言，不僅折射了通往主題的種種潛在路徑，而且作為索引牽扯出無限的文本與無盡的閱讀。航行中，他們追索巴斯·簡·阿德爾與亞瑟·克拉凡的感性歷程與神秘失蹤，搜尋消逝的凝視和只身啟程的背影，并作為見證者將沿途收集的物證帶回了大陸。2014年至今，《大航?！返膭?chuàng)作以文學(xué)化的方式展開，在不同的展示空間中，藝術(shù)家漸次撥開敘事的迷宮，在文本—圖像—物件的“星團”中呈現(xiàn)1000個人物的故事與他們各自的郵包。

向京個展：唯不安者得安寧

地點：北京民生現(xiàn)代美術(shù)館 時間：2016.09.18-10.22

這次展覽是藝術(shù)家向京對其2011年之前16年藝術(shù)創(chuàng)作生涯，進行全面回顧的首個大型個展，貫穿向京20余年創(chuàng)作主線的是藝術(shù)家對當(dāng)下人性的困境與可能的出路的討論。業(yè)已亮相的4個主線系列分別為“鏡像”（1999-2002年）、“保持沉默”（2003-2005）、“全裸”（2006-2008年）、“這個世界會好嗎？”(2009-2011年)，記錄了藝術(shù)家試圖撥開人性的迷霧，從個體成長經(jīng)驗，到廣義的女性問題，到人在社會框架下的處境，層層深入地挖掘生命存在證據(jù)的歷程。另外還包括藝術(shù)家蟄伏5年后推出的新作展“S”。在“S”中，依然延續(xù)她一直以來熱衷的核心問題——人性，向京將引出“沒有對象的性”、“權(quán)力對快感機制的壓制”、憂郁癥、記憶的反觀與重組等命題的討論。

波普之上

地點：余德耀美術(shù)館 上海 時間：2016.09.04-2017.01.15

“OVERPOP波普之上”的概念由美國當(dāng)代藝術(shù)專家杰弗里·戴奇(Jeffrey Deitch)提出，余德耀基金會由此建立了一批獨樹一幟的重要收藏。展覽將成為兩位國際策展人——戴奇和常駐中國的凱倫·史密斯（Karen Smith）之間跨越地域的對話。對應(yīng)杰弗里策展的歐美藝術(shù)部分，凱倫將視線集中在中國當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域。近20位優(yōu)秀的中西藝術(shù)家將聯(lián)袂呈現(xiàn)一個行走在“現(xiàn)在時”和“未來時”的藝術(shù)現(xiàn)場。

西安肖像1——“垣” 羅永進

地點：OCAT西安館 時間：2016.06.18-09.11

在羅永進25年的職業(yè)生涯中，他以攝影師的身份游遍中國，并見證與記錄了中國城市與鄉(xiāng)村環(huán)境的變遷。在這一次的西安項目中，他運用獨特的方式對城市結(jié)構(gòu)和環(huán)境進行拍攝，以此關(guān)注現(xiàn)代城市中古城墻的存在與意義。通過將攝影傳輸技術(shù)、版畫制作與傳統(tǒng)拓印（從碑林博物館的石碑中獲取靈感）相結(jié)合，羅永進在 OCAT 西安館二層空間中創(chuàng)造出了屬于自己的不朽的“城墻”。

不早不晚

地點：佩斯北京 時間：2016.08.04-09.15

這次錄像藝術(shù)展展出陳秋林、陳瀅如、郝敬班、胡曉媛、黎肖嫻、馬秋莎、謝素梅、姚清妹、尹秀珍這9位藝術(shù)家的作品，以屏幕為界，將展覽分割出內(nèi)部與外部的兩個時空。單個錄像作品自身已構(gòu)建出完整而獨立的內(nèi)部世界，但與此同時，它在屏幕這一輸出設(shè)備上的每一次播放又將與當(dāng)下的時空、觀看者及其他作品間形成互文關(guān)系。而同樣帶有時間屬性的展覽標題“不早不晚”則可被視為對所有即將產(chǎn)生的全新意義的鼓勵。

張慧個展

地點：長征空間 北京 時間：2016.07.22-09.07

這次展覽是張慧創(chuàng)作生涯的第三次重要轉(zhuǎn)折。第一次轉(zhuǎn)折出現(xiàn)在2006年的“局部地區(qū)”，他以繪畫為主的作品表明了他藝術(shù)創(chuàng)作媒介的轉(zhuǎn)向——從以現(xiàn)場感轉(zhuǎn)至以平面繪畫為主要手段的敘述模式；第二次轉(zhuǎn)折出現(xiàn)在2009年的“二十一層半”中，張慧以“創(chuàng)造一種存在”的方式取代“表達已存在著的東西”，繼而在“空地”（2012年）和“廣場”（2014年）中，張慧反而盡量控制形式語言的部分，逐漸“拾回”描繪方式，創(chuàng)建一種可以成立的結(jié)構(gòu)形式?！笆盎亍钡拈_啟也直接促成了這次個展。 “拾回”的工作方式，及相繼被納入的“承認”、“結(jié)構(gòu)”被作為他近期工作的三個關(guān)鍵詞，既承接著過去展覽中的轉(zhuǎn)向和探究的逐步加深，也直接指向?qū)ξ磥砉ぷ鞯拈_啟。

作為窄門的繪畫：80后藝術(shù)家邀請展

地點：蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心 北京 時間：2016.08.26-09.24

蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心曾于2015年推出“編輯景觀：媒介化之后的個體與工作方式”大型群展，意欲呈現(xiàn)在當(dāng)代藝術(shù)開放性的框架內(nèi)，尤其是在觀念藝術(shù)和新媒體得以普遍運用之后，年輕一代藝術(shù)家創(chuàng)作的多重走向；本次推出的“作為窄門的繪畫：80后藝術(shù)家邀請展”則針對這個群體，試圖系統(tǒng)性梳理以繪畫作為主要創(chuàng)作手段的部分藝術(shù)家的現(xiàn)狀。展覽試圖以“窄”的形式呈現(xiàn)繪畫自身的“寬”，雖然藝術(shù)家受邀參展的作品都是架上繪畫，但在80后這一代藝術(shù)家身上，我們看到，他們在掌握圖像文化所帶來便捷的同時，也在有效地消弭不期而至的負面效應(yīng)；他們承受著繪畫步入“窄門”的可能，事實上卻拓展了繪畫本身蘊含著的無限寬廣和豐饒。

分界限

地點：盈藝術(shù)中心 上海 時間：2016.09.09-10.10

這次展覽由獨立策展人蕭煌策展，邀請多位活躍的年輕當(dāng)代藝術(shù)家參展：丁浩、李溪、劉可、呂巖、任倢、田衛(wèi)、唐驍、王焱、張庭群、張偉、趙軍。這些藝術(shù)家以自己獨特的藝術(shù)形式，展現(xiàn)出豐富的創(chuàng)造力，以及對藝術(shù)、生活中不同的“界”與“限”的深入思考。展覽反映出在各種限定與界限之下，藝術(shù)精神如何在自由與限定的張力中反思價值所在。

趙要個展：最后一個雞蛋

地點：北京公社 時間：2016.08.25-09.25

藝術(shù)家趙要1981年出生于中國四川，自2005年起，他逐漸受到越來越廣泛的關(guān)注。這次展覽藝術(shù)家將呈現(xiàn)人類精神層面對可控和不可控的兩種情節(jié)的結(jié)合。在城市文明建設(shè)進程中，人們集體潛意識里蘊藏著很多對自然、有機和生命感以及理性的精神依戀。“最后一個雞蛋”是對信息的再利用和改造，而信息本身也是一種可再生資源。

曾梵志：散步

地點：尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心 北京 時間：2016.09.19-11.19

曾梵志漸進的創(chuàng)作歷程具有多元化的特征，這次展覽是曾梵志迄今為止規(guī)模最大、涵蓋最廣泛的展覽。從其20世紀80年代末的學(xué)生時代于武漢的湖北美術(shù)學(xué)院進行的早期現(xiàn)實主義實驗，到90年代中期在北京創(chuàng)作的一系列戴面具的呆滯人物形象，再到2000年之后完成的色彩明艷、極具動感的巨幅畫作——正是它們?yōu)樗囆g(shù)家贏得了國際性的聲譽，直至近10年間節(jié)制、內(nèi)斂而頗具中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神的紙上作品。

暴裂的十二生肖之東方再起——龔旭個展

地點：空間站 北京 時間：2016.08.13-09.11

在這個年代中，我們更加需求的是建立相應(yīng)的文化坐標，用以給每個人以文化身份的參照。龔旭的藝術(shù)作品正是所謂的將傳統(tǒng)文化改造并衍行后，樹立起的文化坐標。它找到了文化脈絡(luò)下的當(dāng)代合法性，重新獲得來給予“本土”文化脈絡(luò)背后的“潮”敘述。找尋到這個后，我們在觀看他的作品時，總會找到某種文化的熟識記憶，尋找到那份文化的安全感。從另一個角度來說，龔旭的藝術(shù)作品提示著當(dāng)下藝術(shù)家的個案研究領(lǐng)域。當(dāng)學(xué)術(shù)界總是會規(guī)避所謂傳統(tǒng)和當(dāng)代、東方和西方的陳舊話題時，龔旭的藝術(shù)個案給藝術(shù)學(xué)者們以一個踏實的落腳點，向他們告知對于一個所謂空泛的話題下，如何依托這個“實處”研究出一些問題。

北京·798誕生記（2002-2006年）

地點：宋莊美術(shù)館 北京 時間：2016.07.21-09.21

這次展覽是國內(nèi)首個全景式回顧北京798藝術(shù)區(qū)建立之初的大型文獻展，更是全球首個針對北京798藝術(shù)區(qū)的歷史回顧展。展覽聯(lián)合40多位早期入駐北京798 工廠的知名藝術(shù)家以及超過20家早期進入798藝術(shù)區(qū)的相關(guān)藝術(shù)機構(gòu)，共同回顧并展現(xiàn)該藝術(shù)區(qū)建立之初（2002-2006年期間）的創(chuàng)作環(huán)境、藝術(shù)氛圍和聚合背景。

上海種子·奇點

地點：證大朱家角藝術(shù)館 上海 時間：2016.09.03-11.13

“奇點”諧音“起點”，旨在挖掘出生于 “89后” 的中國新生代人才，收集他們關(guān)注的議題，激勵他們將奇思妙想落地?！捌纥c”項目與西蒙·卡斯泰（Simon Castets）、漢斯·烏爾里希·奧布里斯特（Hans Ulrich Obrist）共同創(chuàng)立的研究平臺“89plus”合作，經(jīng)過在全中國范圍內(nèi)的公開招募，來自建筑、設(shè)計、當(dāng)代藝術(shù)、電影、人文科學(xué)和社會科學(xué)等不同領(lǐng)域的逾300位申請者，回應(yīng)首屆“上海種子”的主題“遠景·2116” ，提交了他們的創(chuàng)想方案，并展出優(yōu)勝者的研究成果和作品。

書寫世界——王川、張浩、田衛(wèi)三人當(dāng)代水墨作品展

地點：人可藝術(shù)中心 杭州 時間：2016.08.20-10.10

這次參展的王川、田衛(wèi)、張浩3位藝術(shù)家，其作品可代表中國藝術(shù)走向世界的可能性樣式，面對當(dāng)代藝術(shù)的危機，要么過于概念化制作，要么附屬于技術(shù)化的影像視覺，要么過于英雄的崇高化，要么走向商業(yè)的拜物教。而經(jīng)過現(xiàn)代抽象轉(zhuǎn)化的當(dāng)代書寫，不僅信賴筆墨書寫時的內(nèi)在力量，建構(gòu)獨特的視覺形式語言，3位藝術(shù)家的作品還可調(diào)校我們的意念，引導(dǎo)我們進入原初直覺的世界，讓筆墨思維具有了當(dāng)代個體生存的審美風(fēng)格。