淺談舞臺服裝設(shè)計在舞蹈表演中的影響

海艷

摘要：舞臺服裝設(shè)計不僅具有其獨特的美學特征以及舞臺藝術(shù)表現(xiàn)功能，同時還彰顯歷史衍變過程以及舞臺服裝表現(xiàn)出的藝術(shù)能量等，其作用是不容忽視的。筆者憑借自身多年舞臺服裝設(shè)計的實踐經(jīng)驗，對舞臺服裝設(shè)計在舞蹈表演中的影響進行闡述。

關(guān)鍵詞：舞臺服裝設(shè)計；舞蹈表演；影響

中圖分類號：J717文獻標識碼：A文章編號：1671-864X（2016）08-0226-01

在河南省第七屆專業(yè)舞蹈大賽及第三屆河南舞蹈“洛神獎”評獎活動中，鄭州歌舞劇院選送的11個舞蹈節(jié)目里獨舞《那片天空》、《屈原·楚殤》、群舞《綠意》等作品都得了獎。這些舞蹈作品不僅題材豐富，現(xiàn)代舞、民間舞、古典舞舞種齊全，更體現(xiàn)出舞臺服裝設(shè)計在舞蹈表演中占有非常重要的位置并有著自身的創(chuàng)作規(guī)律。展示了無論是舞劇還是歌舞，舞臺服裝設(shè)計必須基于對編創(chuàng)細致入微的理解。在設(shè)計的過程中，設(shè)計師尤其是要抓住人物特征進行，當然導演、表演、舞臺美術(shù)、燈光諸因素要是應當予以考慮的，尤其是要考慮結(jié)合戲劇風格和演員自身的條件特點，在此基礎(chǔ)上，發(fā)揮主觀想象，通過服裝制作完成舞臺服裝的設(shè)計。通過這些舞蹈作品的展現(xiàn)，我淺談幾點對服裝設(shè)計的認識。

一、舞臺服裝設(shè)計的具體表現(xiàn)

舞臺服裝設(shè)計的本身特征就決定了其與一般的服裝有著很大的差別。它不是單獨孤立完成的，而是與演員，燈光布景等互為條件，相輔相成的。而且塑造舞臺形象手法會因時代、地區(qū)的不同而不同。在這個過程中，設(shè)計的服裝首先要幫助演員塑造角色形象，因為其本身是為人物形象而存在的；其次要能夠為演員的表演和活動提供便利；第三點就是要契合全局的演出風格；最后要能夠滿足觀眾的審美要求。以上這些舞臺服裝設(shè)計方面的基本要求與特點作為一個統(tǒng)一體，也無可爭議地成為一個劇目成功與否的關(guān)鍵所在。

如前所述，舞臺服裝只是塑造角色外部形象手段之一，而角色本身則是由形體、動作、聲音、表情、服裝、化裝等成分構(gòu)成的。服裝設(shè)計通過直觀化的形象包裝來表現(xiàn)一定的戲劇內(nèi)容，它存在于特定的戲劇空間與舞臺場景之中。因為來源于生活服裝，舞臺服裝要合乎時代的歷史考據(jù)，不能憑借設(shè)計者的主觀臆斷進行。在實際的設(shè)計過程中，時代背景、社會情況、地理位置、環(huán)境特點、故事情節(jié)等諸多因素都是舞臺服裝設(shè)計者需要考慮的，并基于這些因素和劇本內(nèi)容要求設(shè)計舞臺服裝。真實地再現(xiàn)了劇中的年代的服裝才能增加劇情的可信度，使得故事更具真實性博得觀眾信任，從而使得觀眾更好的理解戲劇情節(jié)。

二、舞臺服裝的獨特性

（一）舞臺性。

舞臺性是舞臺服裝的根本屬性，在設(shè)計舞臺服裝時，必須首先充分考慮到這一點?！拔枧_性”對于于服裝設(shè)計要求就是要考慮在舞臺燈光照射下的變異性。眾所周知，舞臺服裝的顏色會因燈光的不同亮度、不同角度、不同顏色而會有所不同。

（二）藝術(shù)化。

舞臺服裝不同于生活化的“時裝”，而是在生活化的基礎(chǔ)上提煉加工的藝術(shù)化服裝。所以也是“藝術(shù)服裝”，這是舞臺服裝的另一大特點，設(shè)計舞臺服裝時同樣必須充分考慮到這一點。所謂“藝術(shù)化”，包含許多具體內(nèi)涵，其中主要有下列幾點：民族特點、地域特點、人物特色和藝術(shù)風格。

（三）時代感。

一個時代有一個時代的藝術(shù)，也有一個時代的服裝，舞臺服裝設(shè)計也要與時俱進，充分體現(xiàn)時代感。如歷史題材的劇目就要充分體現(xiàn)當時的歷史服裝特點；現(xiàn)代題材的劇目，就要顯示新潮、時尚的現(xiàn)代感。新時代、新款式、新紋樣、新色彩絕不應該是歷史的重復，而是新時代舞臺服裝設(shè)計特色和設(shè)計師的新感受與優(yōu)秀遺產(chǎn)的融合，是新生命的誕生。當今生活服裝潮流的流行色、流行風格的趨勢，特別是近幾年流行的華服，無論從款式盤扣、右開襟或中開襟、立領(lǐng)、馬甲，從色彩紅、黃、黑，還是層出不窮的面料；無論是西方后現(xiàn)代主義的影響，還是法國 PV 面料展示的世界流行趨勢，無疑要求設(shè)計師要用現(xiàn)代的眼光和藝術(shù)想象及美學知識進行取舍、提煉、夸張、綜合。

三、舞臺服裝設(shè)計的影響因素

（一）劇本因素。

舞臺服裝設(shè)計行走于規(guī)定情景和特定空間里。反復閱讀劇本，揣摩劇情，做到深刻理解是每個設(shè)計師著手之前的必修課。緊扣劇本內(nèi)容，設(shè)計者尤其是要對時間、地點、人物等基本信息進行研究。（1）時間信息。設(shè)計者必須要明確故事發(fā)生的年代或時期，做到心中有數(shù)。（2）地點信息。舞臺背景與情境，很大程度取決于地點，因此設(shè)計者必須考慮其對服裝的影響。（3）人物信息。人物信息收集是舞臺服裝設(shè)計最關(guān)鍵的工作。人物在劇情中的作用、地位及其性格特征直接影響到舞臺服裝的定型，因此在閱讀劇本和設(shè)計過程中設(shè)計者要予以充分重視。設(shè)計者要通過揣摩和分析，用服裝語匯將人物形象表現(xiàn)出來。舞臺服裝設(shè)計的準確性和深刻性來源于人物信息的全面性，人物形象的著裝設(shè)計是設(shè)計師對劇本、角色的詮釋，這一過程本身就是形象的觸發(fā)、形象的構(gòu)成和形象的完善。

（二）導演因素。

面對不同的劇目，導演所執(zhí)導的風貌是不同的，面對同一個劇目，不同的導演所執(zhí)導的風格也是存在差異的。在這種情況下，舞臺服裝設(shè)計師就必須要考慮導演的風格乃至于性格，并能夠應事之變。在與導演溝通交流的基礎(chǔ)上也不能喪失原則性，正確的觀點與看法設(shè)計者還是要予以堅持。一般情況下，導演風格大致可分為三類：（1）寫實型。他們往往藝術(shù)風格上追求的特點是厚重、質(zhì)樸而具真實力度，他們一般情況下強調(diào)戲劇的整體寫實風貌，同時也要求協(xié)調(diào)與主觀創(chuàng)意的關(guān)系。（2）寫意型。劇目的形式意味是這一類型的導演的首選目標，在具體的手法和手段上，他們多采用象征手段和意象手法。在這種情況下的創(chuàng)意設(shè)計使得服裝所呈現(xiàn)的面貌既符合劇目的整體風格又具備獨立的審美特征。（3）前衛(wèi)型。反對守舊，推崇新思潮、新理念，藝術(shù)思想較為激進是這類導演的主要特征。總而言之，無論是舞臺服裝設(shè)計的創(chuàng)作走向還是藝術(shù)思想以及表現(xiàn)觀念和運用手段等都要考慮導演的影響作用，并能夠在不同的導演的執(zhí)導下，進行獨具特色的構(gòu)思。

（三）演員因素。

除了劇種，劇情和導演風格基本因素外，演員的生理特征和身體尺寸也是設(shè)計師在設(shè)計舞臺劇目服裝需要考慮的。為了產(chǎn)生的良好的視覺效果，舞臺服裝的設(shè)計必須認真審視，演員因素，尤其在服裝制作階段演員的形體尺寸對服裝的形態(tài)控制至關(guān)重要。因為，舞臺服裝是為人物形象而存在，而不同氣質(zhì)的演員演繹同一個角色以及讓同一個演員去演繹不同的角色當然會產(chǎn)生不同的效果。

總之，服裝設(shè)計工作者要有正確的審美觀，要不斷地加以探索，要有突破和創(chuàng)新，不忽視細節(jié)，就能使服裝設(shè)計服從和服務(wù)于舞蹈表演，發(fā)揮真正的作用，收到良好的效果。