張梅
摘 要:于非闇的工筆花鳥畫得名于20世紀(jì)40~50年代,是建國(guó)前后社會(huì)主義革命內(nèi)容與民族氣派、傳統(tǒng)特色等的有機(jī)融合,是創(chuàng)建中國(guó)工筆花鳥畫的新境界和新形式最為成功的范例之一。本文以于非闇工筆花鳥畫的“色彩意蘊(yùn)”為研究對(duì)象,采取案例分析、比較等的方法,對(duì)其“色彩意蘊(yùn)”的淵源、色彩的表現(xiàn)風(fēng)格和于非闇工筆花鳥畫的藝術(shù)成就對(duì)當(dāng)代的影響進(jìn)行了全面的梳理與研究,進(jìn)而對(duì)于非闇工筆花鳥畫“色彩意蘊(yùn)”有一個(gè)更深的認(rèn)識(shí)。
關(guān)鍵詞:于非闇;工筆花鳥畫;“色彩意蘊(yùn)”
色彩是工筆繪畫表現(xiàn)的重要語(yǔ)言,具有相對(duì)獨(dú)立的審美價(jià)值。尤其是“色彩意蘊(yùn)”,它決定著工筆畫的內(nèi)容與形式?!啊馓N(yùn)指藝術(shù)作品中內(nèi)在的含義、意義或意味,藝術(shù)作品的意蘊(yùn)就是指藝術(shù)作品中蘊(yùn)含著的深刻的人生哲理、詩(shī)情畫意以及精神內(nèi)涵?!鄙室馓N(yùn)作為工筆花鳥畫中不可缺少的因素,它支撐著工筆繪畫的發(fā)展,保持著工筆畫持久的生命力。工筆花鳥畫大師于非闇,他的作品首先給人以色彩美,其工筆花鳥畫色彩鮮艷而不失大雅,不似前人又勝似前人,耐看而又讓人越看越放不下。這些都體現(xiàn)了于非闇畫家深厚的文化內(nèi)涵和精湛的技藝,同時(shí)也反映了他對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的一種嚴(yán)謹(jǐn)態(tài)度。其作品中色彩的亮麗、古意、鮮艷、炫目等,都是他人格志趣的寫照和審美態(tài)度的流露。他在藝術(shù)道路上勇于實(shí)踐,賦予了工筆花鳥畫以新的面貌和內(nèi)涵。所以,本文將要重點(diǎn)研究色彩,通過(guò)學(xué)習(xí)和理解于非闇工筆花鳥的畫色彩進(jìn)而對(duì)其有一個(gè)更深刻的認(rèn)識(shí),并分析其作品蘊(yùn)含的現(xiàn)代精神內(nèi)涵,最終提高藝術(shù)審美能力,豐富繪畫語(yǔ)言。
色彩作為工筆花鳥畫中最主要的形式元素之一,是工筆花鳥畫創(chuàng)作中不可缺少的繪畫語(yǔ)言。艷美之色與高古之意、嚴(yán)謹(jǐn)與細(xì)致在于非闇工筆花鳥畫中都能得以反映,在很大的程度上擴(kuò)展了審美主體的范圍,表達(dá)了作者的思想感情,體現(xiàn)了時(shí)代的精神。
1 陰陽(yáng)之美——對(duì)比色彩的表現(xiàn)
“于非闇的工筆花鳥畫,以筆力為骨,以色彩為肌,形成了以濃麗莊重為主導(dǎo)和以多種和諧為輔表現(xiàn)的風(fēng)格。因此,與文人雅逸為主的水墨畫拉開距離而富時(shí)代感與大眾性,成為現(xiàn)代中國(guó)典型的工筆重彩畫家。于非闇精通對(duì)比色和同類色的運(yùn)用,堪稱色彩的大師?!?/p>
歌德曾說(shuō)過(guò)“對(duì)比決定色彩的美學(xué)效用”,可見(jiàn),對(duì)比規(guī)律是至關(guān)重要色彩規(guī)律之一。于非闇的工筆花鳥畫色彩有大對(duì)比和小對(duì)比、強(qiáng)對(duì)比和弱對(duì)比的區(qū)分。大對(duì)比即是整體的色調(diào)近于補(bǔ)色關(guān)系的對(duì)比,如以紅花與綠葉作為對(duì)比,以石青與黃、紅為對(duì)比,都是以色域大、色相純?yōu)樘厣?。但為了達(dá)到既鮮明又沉穩(wěn)的藝術(shù)效果,畫家往往會(huì)弱化其中一色的色相。比如用墨畫葉使葉子呈現(xiàn)墨綠效果而使紅花更為鮮紅更明艷,或者在對(duì)比色的面積上拉開差距。例如,綬帶、黃鸝的紅黃面積遠(yuǎn)遠(yuǎn)小于天空和樹的面積,使畫面避免了純度或面積等量而表現(xiàn)出變化。再加上對(duì)比色的形狀不同,又有花的枝干的灰色作為過(guò)渡,即大對(duì)比中有非對(duì)比因素,有構(gòu)成的意識(shí),使主題和內(nèi)在美得以強(qiáng)化。
2 格調(diào)之美——意象色彩的表現(xiàn)
“意”是內(nèi)在的抽象心意,一般代表主體或藝術(shù)家大的認(rèn)識(shí)判斷、觀念等一切主觀的組成部分。在中國(guó)傳統(tǒng)觀念中“意”主要是一種文化內(nèi)涵,如儒家的人格理想、道家和禪宗的行為方式與人生境界等?!跋蟆笔峭庠诘木唧w事物,它是客觀存在的,如山石、人物、花鳥等。意象色彩是本土化的色彩語(yǔ)言,它強(qiáng)調(diào)主觀意識(shí),追求內(nèi)心感受,塑造富有東方意蘊(yùn)的色彩。它是通過(guò)主體的認(rèn)知、判斷、觀念等一切主觀意識(shí),把客體的色彩上升為追求個(gè)性和創(chuàng)造精神上來(lái)。于非闇工筆花鳥畫以意象化的色彩為顯著特點(diǎn),體現(xiàn)了作者高尚的藝術(shù)旨趣。
文人畫追求意在象外,通過(guò)畫家模仿古人的筆墨,抑或富有個(gè)人風(fēng)格的筆墨抒情遇興,強(qiáng)調(diào)用筆用墨,但弱化用色,不受物象原本的色彩束縛,更加注重顏色的抽象化表現(xiàn),打破了以往的“隨類賦彩”這一說(shuō)法,增強(qiáng)了作者的主觀性。于非闇在進(jìn)行工筆花鳥畫創(chuàng)作的過(guò)程中,使畫面的色彩按照創(chuàng)作者的意圖實(shí)現(xiàn)其創(chuàng)作的目的。例如,畫家在創(chuàng)作一幅作品,如果將其定格為暖色調(diào),為實(shí)現(xiàn)畫面整體暖色調(diào)調(diào)式,畫家就會(huì)對(duì)畫面中呈現(xiàn)的冷色元素的色彩進(jìn)行減弱,使其向冷色系傾向。顏色的取色到色彩的布局、對(duì)比、夸張、用筆等,是畫家心理感受的流露和審美情感的體現(xiàn)。
于非闇對(duì)生活有深入的體驗(yàn),體會(huì)到對(duì)象的精神氣質(zhì)以及對(duì)對(duì)象感受的結(jié)合,主觀取色,并結(jié)合顏色與用筆,用色來(lái)營(yíng)造畫面意境,所以觀其作品總會(huì)給人以身臨其境之感。于非闇在工筆花鳥畫中,以色彩意趣抒發(fā)了心中的情感,展現(xiàn)個(gè)人的風(fēng)格,這樣的作品總是讓人看后回味無(wú)窮。作品《秋梧鳴禽》,以對(duì)角線法則來(lái)構(gòu)圖,作者并沒(méi)有花費(fèi)太多的筆墨,只是用很淡的色彩給梧桐設(shè)色,并加以刻畫矗立于枝頭一上一下的兩只鳥兒,足以表現(xiàn)秋天的景致,作者在這幅作品上就采用了意象色彩的表現(xiàn)方式,使作品簡(jiǎn)練概括,意味深長(zhǎng)。
3 炫目之美——裝飾色彩的表現(xiàn)
在美學(xué)觀念中,繪畫的色彩并不是為了還原現(xiàn)實(shí)事物中自然物象的色彩,也不是作為物象造型的一種手段,而是為了滿足人們審美要求的需要,為了使畫面更好地體現(xiàn)出創(chuàng)作藝術(shù)情致和意境。工筆花鳥畫中物象造型的色彩可以因構(gòu)圖的需要加以裝飾。五代荊浩的《畫說(shuō)》有“紅兼黃,秋葉墮;紅兼綠,花簇簇;青兼紫,不如死;粉籠黃,勝增光?!鼻G浩的這一說(shuō)法深刻道出了色彩的搭配裝飾法則。于非闇的工筆花鳥畫格調(diào)打破了以往的局限——隨類賦彩,更加注重主觀性的表現(xiàn),如作品《玉蘭黃鸝圖》,畫面中明快的色調(diào)引人注目,石青底上的白玉蘭隱秀溫潤(rùn),黃鸝的顏色更加光鮮亮麗,畫面背景藍(lán)色平涂。這一色調(diào)的處理,不僅可以看到于非闇對(duì)傳統(tǒng)繪畫的深刻研習(xí),還可以看到他對(duì)西方繪畫技法、理念的合理借鑒。《玉蘭黃鸝圖》設(shè)色雖然艷麗,但仍然顯得格外清麗而沉穩(wěn),作者在營(yíng)造裝飾趣味的同時(shí)給人一種典雅的風(fēng)格,這足以看出于非闇繪畫功底的深厚與純熟。
4 結(jié)語(yǔ)
“色彩意蘊(yùn)”作為工筆花鳥畫中不可缺少的因素,它支撐著工筆繪畫的發(fā)展,保持著工筆畫持久的生命力。通過(guò)學(xué)習(xí)和研究于非闇工筆花鳥畫的色彩意蘊(yùn),使藝術(shù)創(chuàng)作者更深刻的了解于非闇工筆花鳥畫色彩的藝術(shù)魅力,促進(jìn)工筆花鳥畫的進(jìn)一步發(fā)展。
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