論滑稽戲的傳承與發(fā)展

■姚君

論滑稽戲的傳承與發(fā)展

■姚君

從藝十多年來，我對(duì)滑稽戲喜愛有加，從中嘗盡了酸甜苦辣，長(zhǎng)期的探索追求與實(shí)踐讓我在舞臺(tái)上找到了真正的自我，在把笑聲帶給觀眾的同時(shí)，我也日趨成熟，我將對(duì)這門藝術(shù)的追求將永不停步。今日提筆想淺析一下我對(duì)滑稽戲的理解。

源源流長(zhǎng) 名家輩出

滑稽戲是上海一帶的漢族戲劇劇種之一，起源于蘇州，現(xiàn)在主要流行于上海及其周邊吳語(yǔ)地區(qū)，多以上海話作為表現(xiàn)語(yǔ)言，同時(shí)大量模仿吳語(yǔ)太湖片方言，偶爾也有對(duì)北方話、粵語(yǔ)等其他方言的模仿，表演形式上類似于北方的相聲和小品?；鼞虻男纬膳c發(fā)展同文明戲、獨(dú)腳戲等有著不可分割的內(nèi)在聯(lián)系。文明戲又稱新劇、中國(guó)早期話劇，二十世紀(jì)初曾在上海一帶流行，演出時(shí)無正式劇本，多采用幕表制，可即興發(fā)揮，文明戲中角色有滑稽一行，與小生、悲旦、潑旦、老生合稱為“四庭柱一正梁”。滑稽戲剛從文明戲派生出來時(shí)，其表演藝術(shù)及角色分行乃文明戲體列，僅僅改由大滑稽行的演員領(lǐng)銜，劇中安排較多笑料，后獨(dú)腳戲與文明戲合流，形成了一個(gè)有說有唱、著重于制造笑料的特殊戲劇表演藝術(shù)。從中不乏出現(xiàn)領(lǐng)軍人物和各種滑稽流派，像王無能、江笑笑、劉春山、以及鮑樂樂、趙希希、陸奇奇、朱翔飛、程笑亭、范哈哈、笑咪咪、笑嘻嘻、姚慕雙、周柏春、袁一靈、楊華生、文彬彬等。其中不少人成為后來滑稽戲的著名藝術(shù)家。

1942年，江笑笑發(fā)起和組織楊天笑、趙寶山、仲心笑等采用文明戲的體制，發(fā)揮滑稽的表演手法，演出了第一個(gè)有故事情節(jié)和扮演人物的正本大戲《一碗飯》，滑稽戲也從此誕生了。隨著國(guó)家政治、經(jīng)濟(jì)、生活的發(fā)展變化，貼近人民群眾生活的滑稽戲也很快作出反映，從題材內(nèi)容到表現(xiàn)手法都越來越豐富多彩，出現(xiàn)了《我肯嫁給她》《路燈下的寶貝》《酸甜苦辣》《小小得月樓》《阿混新傳》《毛腳媳婦》《土裁縫與洋小姐》《多情的小和尚》《店堂里的笑聲》《GPT不正?！贰犊旎畹狞S帽子》《一二三起步走》《龍子龍孫》等。由此可見滑稽戲不乏精品佳作，滑稽本身的藝術(shù)成就不同程度深受老百姓的歡迎。

雅俗共賞 歡歌笑語(yǔ)

滑稽戲的基本功講究說、學(xué)、做、唱。南腔北調(diào)，九腔十八調(diào)，演員在掌握這四門功課的同時(shí)，尤其對(duì)人物塑造更為重要，滑稽戲演員要口齒伶俐，反應(yīng)敏捷，能講一口漂亮的各地方言，如上海話、寧波話、紹興話、杭州話、蘇州話、無錫話、南京話、揚(yáng)州話、山東話、四川話、廣東話等，而且往往以會(huì)講混雜的方言為妙，如廣東上海話、北京四川話等?；鼞蜓輪T有時(shí)還根據(jù)劇情的需要說英語(yǔ)、日語(yǔ)等外國(guó)語(yǔ)言等等?；鼞虻谋硌蒿L(fēng)格與其他戲劇演員在塑造角色及表演風(fēng)格上基本一致，正所謂藝術(shù)是相通的。但是滑稽戲演員在表演上特別注重語(yǔ)言節(jié)奏和心理節(jié)奏，尤其是喜劇人物的噱頭要在人物的情理之中、意料之外，一張一使有機(jī)結(jié)合，使人忍俊不禁。

例如我在滑稽戲《陰差陽(yáng)錯(cuò)》中飾演的“寶寶”。因?yàn)椤皩殞殹笔莻€(gè)智障青年，所以我選用滑稽戲表演中特有的“呆派”表演風(fēng)格，在語(yǔ)言上形體上都慢半拍，每一個(gè)動(dòng)作，每一句臺(tái)詞，都像逼出來一樣，而對(duì)手卻是像“小辣椒”那樣的快節(jié)奏，兩人一搭一檔，一問一答，再加上表演上的適度夸張，強(qiáng)烈的反差效果，得到了滿堂彩。我在獨(dú)腳戲《山東人打電話》中，把各地的方言都集中濃縮在故事中，同樣一個(gè)漂亮兩字，每個(gè)地方的說法都不一樣，北京人說“美麗”，上海人說“贊個(gè)”，無錫人說 “標(biāo)志”，蘇北人說 “乖乖好看的沒得命嘍”?？梢娀鼞虻恼Z(yǔ)言尤為重要，各地的方言使用會(huì)產(chǎn)生各種不同的喜劇效果。

一位優(yōu)秀的滑稽戲演員不但要會(huì)多種戲曲唱腔、常用民間曲調(diào)或流行歌曲，而且還要會(huì)各種流派唱腔。我在學(xué)堂學(xué)藝時(shí)，老師對(duì)我的唱腔尤為注重，考慮到我生了一副天生的好嗓子，想把我打造成為像王永生一樣的說唱演員。于是我查閱了大量的學(xué)習(xí)資料，從袁一靈的 《金陵塔》、王永生的《人》《風(fēng)》《路》、龔佰康的《滿園春色》到顧竹君的《流派雜唱》。2001年我以一曲《毛腳女婿》參加了由上海舉辦的首屆“江浙滬滑稽新秀大獎(jiǎng)賽”，獲得了說唱組“銀獎(jiǎng)”的殊榮。我知道自己與縱橫向的優(yōu)秀滑稽演員相比還有很大的差距，于是我潛心苦練基本功，提升自我文化素養(yǎng)，虛心向老一輩的藝術(shù)家學(xué)習(xí)，從他們身上吸取養(yǎng)分來豐富自己的滑稽戲表演，說學(xué)做唱。我首先在“說”上下功夫，學(xué)習(xí)各種方言，并學(xué)說了獨(dú)腳戲《十三個(gè)人打麻將》《山東人打電話》《爸爸去哪兒》和《騙你沒商量》。不斷的舞臺(tái)實(shí)踐使老百姓得到歡笑的同時(shí)，我也像經(jīng)歷了一場(chǎng)場(chǎng)嚴(yán)格的考試?！叭浑x手，曲不離口”“夏練三伏，冬練三九”“臺(tái)上一分鐘，臺(tái)下十年功”，也就是說要想在滑稽舞臺(tái)有一席之地，必須經(jīng)受無數(shù)次的洗禮。

傳承發(fā)揚(yáng) 任重道遠(yuǎn)

近幾年來，滑稽戲有點(diǎn)青黃不接，年輕演員的培養(yǎng)跟不上，新的好的劇本難產(chǎn)，這些都成了不容忽視的問題。再者，現(xiàn)在的年輕人，像我一樣喜歡看滑稽戲的很少了，更多人選擇走進(jìn)電影院看美國(guó)大片，這是一種悲哀。我深深地希望媒體，社會(huì)各界能給滑稽戲更多的宣傳，更多發(fā)展空間，鼓勵(lì)年輕人走進(jìn)戲院，感受古老的華美的戲曲藝術(shù)。其實(shí)作為新生代的滑稽人在不斷創(chuàng)新的同時(shí)，傳承尤為重要，老前輩的藝術(shù)精華在我們這代人身上要不斷繁衍，特別是滑稽戲特有的傳統(tǒng)套路及手段——“吃進(jìn)吐出”“自作聰明”“舉一反三”“弄巧成拙”“鋪三抖四”，不但要熟練應(yīng)用，而且要在原有的基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新。

歸根結(jié)底，當(dāng)掌握了所有技能，成為一個(gè)優(yōu)秀的演員之后，我們比拼的是什么？那就是“文化”，曾經(jīng)有人說過“演戲演到最后拼的就是文化和修養(yǎng)，從你登臺(tái)說的第一句話起，就可以判斷出這個(gè)演員的文化修養(yǎng)、藝術(shù)修養(yǎng)和專業(yè)素質(zhì)，判斷出他是否接受過良好的教育，是否熱愛自己的表演事業(yè)，甚至能判斷出這個(gè)演員未來是否有前途。”這一點(diǎn)讓我體會(huì)很深，演員的個(gè)人修養(yǎng)從哪里來？從小的教育是很重要，但后天的自我完善更為重要。一個(gè)演員是否具有較高文化修養(yǎng)和優(yōu)秀品格，從他們扮演的角色就可以清楚地看到，一個(gè)虛偽的人再裝腔作勢(shì)也表演不出真誠(chéng)，一個(gè)俗不可耐的人再修飾也表演不出高雅，演戲是需要一定的思想深度、藝術(shù)修養(yǎng)和表演技巧來實(shí)現(xiàn)的，只有有修養(yǎng)的演員才能詮釋好角色，塑造好人物。

演員不僅需要有廣博的學(xué)識(shí)和對(duì)歷史、文學(xué)、各門類藝術(shù)、心理學(xué)、社會(huì)學(xué)有所了解，同時(shí)還需要不斷地觀察和體驗(yàn)生活、揣摩生活，積累各種生活素材，來充實(shí)完善自我，其中尤其是對(duì)其他兄弟劇種的探索和研究，雖說表演形式不同，但藝術(shù)是相通的，可以相互借鑒和取長(zhǎng)補(bǔ)短的。要清楚地認(rèn)識(shí)到語(yǔ)言藝術(shù)的內(nèi)在實(shí)質(zhì)，那些最美妙的語(yǔ)言，就是在學(xué)習(xí)、工作、研究自己的創(chuàng)作中體會(huì)得來的，這樣表演才會(huì)成功。所以說，作為新生代的滑稽戲演員，肩上的擔(dān)子還很重，傳承和發(fā)展任重道遠(yuǎn)。