淺談日本浮世繪及其體現(xiàn)的民族性

陳宇婷

摘 ? 要：日本浮世繪是日本頗具代表性的藝術(shù)形式。眾所周知，浮世繪的起源和發(fā)展與中國畫息息相關(guān)，但其并不是單純的復(fù)制，而是不斷與本土文化相結(jié)合，從而發(fā)展為一種頗具日本特色的代表性藝術(shù)。本文從浮世繪中蘊(yùn)含的民族特色為切入點(diǎn)，從而進(jìn)一步分析日本人對待外來文化的態(tài)度。

關(guān)鍵詞：浮世繪;民族性;拿來

中圖分類號：J205 ? ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A ? ? ? ?文章編號：1005-5312（2016）26-0074-01

眾所周知，許多文化的起源并不是“本土”產(chǎn)物，但在其不斷發(fā)展的過程中卻成為了本民族的代表特色，而大和民族就將這點(diǎn)發(fā)揮得淋漓盡致。若在其中談及日本的藝術(shù)形式，浮世繪藝術(shù)就是典型的例子。

一、浮世繪簡介

浮世繪是日本文化中最燦爛同時也最具代表性的藝術(shù)。它是在日本江戶時代興起的一種獨(dú)特民族特色的藝術(shù)奇葩，也可以稱之為“錦繪”。其題材豐富多彩，有演劇、古典文學(xué)、和歌、風(fēng)俗、地域傳說、肖像、靜物、風(fēng)景、文明開化、皇室、宗教等。

“浮世”一詞源于佛教用語，本意指人的生死輪回和人世的虛無縹緲，即憂世或塵世。但其也有當(dāng)代風(fēng)俗之意。所以浮世會是一種用于描繪當(dāng)代的社會風(fēng)俗的風(fēng)俗畫。它汲取了唐畫和大和繪畫派的精髓，同時也借鑒了西歐藝術(shù)作品中的色彩，是在吸收外來文化的基礎(chǔ)上形成的藝術(shù)種類。它被作為一種綜合性的繪畫樣式保留下來的同時，主要以描繪人們的日常生活和風(fēng)景為主。

浮世繪常會被認(rèn)為專指彩色印刷的木版畫，但實(shí)際上浮世繪也包含了手繪的內(nèi)容，其初期就以肉筆浮世繪為主。除此之外，廣告畫、燈籠畫、風(fēng)箏畫等等也屬于浮世繪的范疇。浮世繪版畫的印刷技巧，最初為單純的墨摺本，以后發(fā)展有丹繪和漆繪，用彩筆添入的。而后才形成真正的套色版畫錦繪。

二、浮世繪中蘊(yùn)含的日本民族性

浮世繪雖被譽(yù)為最能代表日本民族風(fēng)格的繪畫，但它并非徹頭徹尾的日本“國粹”，它其實(shí)是個混血兒。日本繪畫的主流來自中國，而浮世繪也不例外。其實(shí)，無論在材料、形式還是畫法上，浮世繪都明顯地受中國畫的影響，尤其從唐代一直盛行至清末的工筆兼小寫意的仕女畫的影響。脫胎于“唐畫”的日本浮世繪作品在用線上借鑒了中國工筆畫的白描手法，在設(shè)色上也采用了中國工筆畫的渲染和平涂等手法。但浮世繪所描繪的對象，無論內(nèi)容還是精神，都體現(xiàn)鮮明的日本特征。

首先，浮世繪中的民族性體現(xiàn)在其畫作內(nèi)容和題材上。

浮世繪作為一種民族文化，其核心價值觀體現(xiàn)著統(tǒng)治階級的愿望。它產(chǎn)生于江戶時期，當(dāng)時封建等級制度相當(dāng)森嚴(yán)，嚴(yán)格按照“士農(nóng)工商”進(jìn)行排序。為了展現(xiàn)自己的實(shí)力，商人們用大把的錢財(cái)極盡奢華之能。再加上當(dāng)時商人和武士的沖突不可避免，一不小心就有性命之虞，這更加重了他們及時享樂的觀念。再者，武士來到和平時代而變得無所事事，大多將目光投向了歡樂場所。這使江戶地區(qū)的娛樂業(yè)急速發(fā)展，而浮世繪也是在這種情況下產(chǎn)生的。浮世繪所繪內(nèi)容包含了社會生活的各個方面，全面描繪了日本江戶時期的庶民生活狀況。因此早期浮世繪的作品內(nèi)容多以花枝柳巷藝術(shù)為主，描繪的對象也多以絕色貌美的藝妓、能歌善舞的庶民演員以及日本武士的生活形態(tài)等為主。這都與日本當(dāng)時的社會狀況息息相關(guān)。

其次，浮世繪受日本傳統(tǒng)美學(xué)影響，其民族性在作品傳達(dá)的思想感情上也有所體現(xiàn)。

以日本的浮世繪大師葛飾北齋的作品為例，他的作品中多保留著一種含蓄、清淡、質(zhì)樸、哀傷的東方意境美，從而造就了一種特殊的日本美。這就美源于日本在到過的自然風(fēng)土熏陶下培養(yǎng)出的悲哀、幽玄、風(fēng)雅的氣質(zhì)。其代表作《神奈川巨浪》就將搖蕩的波浪與遠(yuǎn)景中靜止的富士山形成對比，動中寓靜，自然產(chǎn)生一種崇高感，生動地體現(xiàn)了“物哀”之美。

日本民族對自然物有著強(qiáng)烈的親和感，所以在作品中可以常?？吹絺鹘y(tǒng)的日式溫情和內(nèi)斂的抒情審美文化以及櫻花、晴川、白雪等傳統(tǒng)意象。講自然之美融入浮世繪的畫作中，達(dá)到一種物我合一的藝術(shù)境界。

再者，在其所采用的繪畫手法也具有強(qiáng)烈的日本民族特色。

從浮世繪的繪畫手法上看也一樣。它雖在用線和設(shè)色上吸收了中國工筆畫的技巧，但其對于日本傳統(tǒng)特色藝術(shù)手法的吸收以及創(chuàng)新才是浮世繪得以深受人們喜愛并且流傳至今的關(guān)鍵。

從傳統(tǒng)的繪畫手法上來看，“大和繪”畫派對浮世繪影響深遠(yuǎn)。它追求更能體現(xiàn)日本民情的裝飾風(fēng)格，注重線條、空間分割，以及絢麗的色彩。它為華貴的建筑作壁畫，繪制室內(nèi)的障子和屏風(fēng)，也一改“唐繪”之習(xí)，選題多為四季風(fēng)景、名勝古跡，表現(xiàn)日本的風(fēng)土人情，具有濃郁的本土氣息和深厚的寫實(shí)基礎(chǔ)，為以后浮世繪藝術(shù)的發(fā)展開辟了先路。

而且，從日本的浮世繪作品中可以感受到線條造型的力度和主導(dǎo)性，感受到平面構(gòu)成的豐富表現(xiàn)力和靈活優(yōu)美的裝飾性，感受到原色鋪設(shè)和平面色塊分布的強(qiáng)烈刺激性和直率明快的效果。這也是日本浮世繪畫家獨(dú)創(chuàng)的民族的東西。

三、浮世繪的影響

日本是個善于引進(jìn)外來文化的民族，但它之所以可以形成自己獨(dú)有的藝術(shù)風(fēng)格和流派，是因?yàn)檫@些“拿來”是建立在民族藝術(shù)的基礎(chǔ)上的。浮世繪從開始的墨摺繪發(fā)展到后來的紅繪、漆繪，與當(dāng)時歐洲文藝復(fù)興時期色彩豐富的藝術(shù)作品以及中國彩印版畫有密切聯(lián)系。但于此同時，正因?yàn)槠渥髌分型嘎吨鴱?qiáng)烈的日本民族性和獨(dú)創(chuàng)性，它對整個世界的藝術(shù)流派也產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。

西方受浮世繪影響最深的人莫過于梵高。自從第一次接觸浮世繪作品，便對它情有獨(dú)鐘并且進(jìn)行了深入研究。他臨摹過多幅浮世繪，并將浮世繪的元素融入他之后的作品中，例如名作《星夜》中的渦卷圖案即被認(rèn)為參考了葛飾北齋的《神奈川沖浪里》。

此外，無影平涂的色彩價值，取材日常生活的藝術(shù)態(tài)度，自由而機(jī)智的構(gòu)圖，對瞬息萬變的自然的敏感把握。浮世繪對西歐藝術(shù)流派的影響不僅推動著從印象主義到后印象主義的繪畫運(yùn)動，而且在西方向現(xiàn)代主義文化的發(fā)展中發(fā)揮著廣泛的影響。

四、從浮世繪看中國現(xiàn)代藝術(shù)

日本的浮世繪藝術(shù)是在本民族的文化基礎(chǔ)上對外來文化的吸收，在這個過程中，我們不難發(fā)現(xiàn)，日本民族文化的特性不是被沖淡了，而是被加強(qiáng)了。反觀當(dāng)代中國，以繪畫為例，年青一代為首的藝術(shù)家的創(chuàng)作風(fēng)格越來越偏向西方國家或者日本的漫畫風(fēng)格，在他們的作品中體現(xiàn)出的中國傳統(tǒng)民族性的元素少之又少。照這個趨勢發(fā)展下去是極為危險(xiǎn)的。因此，我們要向日本的浮世繪文化學(xué)習(xí)，用外來文化的優(yōu)秀成果來對自身的民族藝術(shù)進(jìn)行補(bǔ)充，而不是照搬。

近代中國，魏源提出了“師夷長技以制夷”，而后經(jīng)歷了洋務(wù)運(yùn)動以及戊戌維新時期等，由技術(shù)到思想，自從被列強(qiáng)強(qiáng)制打開國門之后，外來文化對中國的影響日益深刻。吸收外來文化并非不好，它不僅可以開拓我們的視野，提供新興技術(shù)，甚至可以對我們根深蒂固的思維方式產(chǎn)生影響，使得藝術(shù)作品的內(nèi)容更加豐富多彩。但在研究外國藝術(shù)的同時，必須引起重視的一點(diǎn)就是，對外來文化的吸收必須是在以體現(xiàn)中國民族性的藝術(shù)為核心的基礎(chǔ)上的。并且對于外來文化的吸收應(yīng)充分發(fā)揮“揚(yáng)棄”精神，取其精華去其糟粕，只有這樣才可以很好地將外來文化的精華與本民族的藝術(shù)相聯(lián)系相融合，進(jìn)而創(chuàng)造出屬于我們中華民族的璀璨文化。

用所謂的“畫龍點(diǎn)睛”的原理來說，外來文化對于中國藝術(shù)應(yīng)該起到“點(diǎn)睛”的作用，而不能把“畫龍”的主動權(quán)也交出，這樣才能保證屬于我們中國自己的文化內(nèi)涵不會在“拿來”的過程中喪失。從而使這條“龍”的形象更為生動。

日本民族深諳“拿來”之道，就像魯迅先生在《拿來主義》里說的那樣，“在引進(jìn)外來文化和繼承民族文化的時候，要有選擇地進(jìn)行揚(yáng)棄，將‘拿來的東西與本民族相融，就能開創(chuàng)自己的另一番天地”。希望中國的藝術(shù)的將來也能同日本浮世繪一般，注意在借鑒其他文化的基礎(chǔ)上建立、保存并且完善自己民族的文化傳統(tǒng)，將不同文化中符合本民族審美需求的藝術(shù)形式與審美元素和諧地結(jié)合在一起，從而創(chuàng)作出具有鮮明民族特色的“本土藝術(shù)”，創(chuàng)造出更為意蘊(yùn)深遠(yuǎn)的，有中華民族代表性的藝術(shù)文化。

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