由皮亞佐拉的探戈音樂而引發(fā)的思考

蘇楊

摘 要：阿斯托爾·皮亞佐拉作為“探戈之父”創(chuàng)作了大量的表現(xiàn)形式多樣的作品，他在創(chuàng)作中汲取豐富的民族音樂素材、使得他的探戈作品在世界音樂領(lǐng)域獨(dú)樹一幟，為探戈音樂的流傳與發(fā)展做出了卓越貢獻(xiàn)。

關(guān)鍵詞：阿斯托爾 皮亞佐拉 探戈 手風(fēng)琴

一、關(guān)于探戈

1、 探戈，是一種雙人舞蹈。它的音樂特點(diǎn)是速度適中，采用四二或四四拍子，旋律音調(diào)與舞蹈性極強(qiáng)的節(jié)奏形成一種動靜結(jié)合，相互交錯，極具特點(diǎn)的舞蹈風(fēng)格，以切分節(jié)奏為其主要的節(jié)奏特征。

一提起探戈，現(xiàn)在的人們都認(rèn)為是阿根廷的音樂，但是關(guān)于它的起源，卻有不同說法：一種認(rèn)為探戈起源于非洲，是非洲部落中為逝去的族人舉行祭祀時所跳的舞蹈，因此探戈音樂中包含有悲涼、哀婉的一些情感特征。一種認(rèn)為探戈起源于西班牙，由于阿根廷曾是西班牙的殖民地，探戈是由西班牙人的“Tango”歌舞演變而來的，探戈是“Tango”一詞的音譯。還有一種認(rèn)為探戈起源于古巴的哈巴涅拉”，是由古巴的海員傳入到阿根廷的。但無論是哪種說法，阿根廷由于早期淪為殖民地，布宜諾斯艾利斯又是當(dāng)時較大的貿(mào)易港口，各種文化在此進(jìn)行廣泛的交流，相互滲透，彼此交融，對探戈音樂產(chǎn)生了巨大的影響卻是不爭的事實(shí)。

探戈，從它誕生之日伊始，就與廣大的基層人民緊密相連，被當(dāng)時的人們認(rèn)為是“低俗的、下層人群”的音樂。在其發(fā)展的過程中，不斷受到來自其它文化的影響與作用，使其原有的舞蹈因素漸漸退化，從而形成了具有獨(dú)特風(fēng)格的、特色鮮明的樂曲形式。這種樂曲結(jié)構(gòu)簡明，動感強(qiáng)烈，音調(diào)優(yōu)美，受到了廣大群眾，尤其是社會底層人民的喜愛與歡迎。但是歷經(jīng)多年之后，沒有多大的發(fā)展與變化，沒有跟上社會前進(jìn)的腳步，同時也不斷受到新的音樂形式特別是外來音樂的強(qiáng)烈沖擊，人們對其也產(chǎn)生了審美疲勞，夕陽的光芒逐漸暗淡了下去。又由于其發(fā)源于社會下層并主要在社會底層中流行，使得探戈音樂始終處于“低俗”音樂的范疇而得不到整個社會階層的認(rèn)可。這一切，隨著阿斯托爾.皮亞佐拉的出現(xiàn)而告結(jié)束。皮亞佐拉把代表高雅的古典音樂和當(dāng)時風(fēng)行的爵士音樂同阿根廷民族民間音樂有機(jī)地整合交融，給探戈音樂注入了新鮮血液與養(yǎng)料，使探戈音樂以一種全新的面貌呈現(xiàn)在世人面前，并把原本是“低俗”的探戈音樂一躍而躋身于嚴(yán)肅音樂之林，成為了阿根廷的一張?zhí)厣r明的文化名片。

二、皮亞佐拉與探戈音樂

1.皮亞佐拉簡介

阿斯托爾·皮亞佐拉（1921-1992），意大利裔阿根廷人，著名的探戈音樂作曲家和班多鈕手風(fēng)琴演奏家，有“探戈音樂之父”之美譽(yù)。

皮亞佐拉自幼學(xué)習(xí)班多鈕手風(fēng)琴，少年時期就加入到著名的探戈樂隊(duì)并擔(dān)任伴奏并為電影錄制配樂，并對探戈音樂產(chǎn)生了濃厚興趣，從此成為了他一生為之奮斗的事業(yè)。隨著年齡的增長和樂隊(duì)編曲的需要，開始學(xué)習(xí)有關(guān)作曲的一些知識，同時進(jìn)行古典音樂和現(xiàn)代音樂的研究與寫作，并以一部交響性的作品《布宜諾斯艾利斯》勇奪當(dāng)時的作曲比賽第一名。這次獲獎，為他贏得了赴法國留學(xué)深造的機(jī)會，這次赴法留學(xué)，成為了他之后音樂道路的轉(zhuǎn)折點(diǎn)和里程碑。在法國，師從著名的作曲家、教育家娜娣亞·布列熱學(xué)習(xí)鋼琴和作曲。起初，由于探戈音樂出身卑微，不被當(dāng)時歐洲主流社會所青睞，他隱瞞了自己探戈音樂家的身份，并潛心從事古典音樂的研究和創(chuàng)作。由于他對探戈音樂的熱愛和展現(xiàn)出的創(chuàng)作天賦，布列熱發(fā)現(xiàn)并及時地把他的創(chuàng)作方向從古典音樂轉(zhuǎn)變?yōu)樗姁鄣奶礁暌魳奉I(lǐng)域，使他在成為一代“探戈音樂之父”的道路上邁開了新的步伐。

2.主要代表作品

皮亞佐拉是一位高產(chǎn)作家，一生共創(chuàng)作一千多部作品（表現(xiàn)形式多樣，有獨(dú)奏、重奏、室內(nèi)樂、協(xié)奏、交響樂、歌劇等多種表現(xiàn)形式），主要代表作品有《再見諾尼諾》、《天使組曲》、《皮亞佐拉在紐約愛樂大廳》、《探戈》、《狂人之歌》、《自由探戈》、《輝煌的探戈》、《小手風(fēng)琴協(xié)奏曲》、《布宜諾斯艾利斯》等。

3.皮亞佐拉的探戈音樂

皮亞佐拉把畢生的精力都獻(xiàn)給了探戈音樂，在探戈音樂的創(chuàng)作中進(jìn)行了革命性的改革與創(chuàng)新，并且取得了空前的成功，受到了全世界的矚目。他在阿根廷民間探戈舞曲的基礎(chǔ)上把古典音樂、現(xiàn)代音樂以及爵士音樂的創(chuàng)作手法和音樂元素加入到他創(chuàng)作的探戈音樂之中，使原本簡單、呆板、缺少變化的民間探戈音樂獲得了新的生命。他創(chuàng)作的旋律清新、流暢，表現(xiàn)力豐富。在節(jié)奏的律動中，改變了節(jié)拍中所固有的強(qiáng)弱規(guī)律，變?nèi)鯙閺?qiáng)，變強(qiáng)為弱，此起彼伏，錯落有致，動力十足，特點(diǎn)鮮明。在和聲的運(yùn)用中，皮亞佐拉除了運(yùn)用傳統(tǒng)的大小調(diào)功能和聲之外，還把20世紀(jì)出現(xiàn)的現(xiàn)代派和聲及爵士樂的和聲手法也引入進(jìn)來，賦予了探戈音樂五彩斑斕的色彩變化和多樣的立體音效。他還把復(fù)調(diào)的寫作技術(shù)也應(yīng)用到探戈音樂的創(chuàng)作中來，從而使主調(diào)性質(zhì)的探戈音樂從單一的陳述變成了多層次的表達(dá)。在曲式結(jié)構(gòu)方面，傳統(tǒng)的探戈音樂大多采用簡單的三段式結(jié)構(gòu)，皮亞佐拉把古典音樂的曲式結(jié)構(gòu)成功的嫁接到探戈音樂之中，使得原本簡單、短小的探戈音樂在規(guī)模上有了巨大的擴(kuò)展。這樣一來，為探戈音樂的內(nèi)容表達(dá)提供了一個足夠的載體，也為探戈音樂進(jìn)入嚴(yán)肅音樂之列做好了篇幅上的準(zhǔn)備。除此之外，皮亞佐拉還在樂隊(duì)的編配上進(jìn)行了一系列的改革與嘗試。他把具有古典室內(nèi)樂特色的小提琴、大提琴等樂器加入到他的樂隊(duì)中來，還把爵士樂中常見的電吉他、木吉他、撥弦低音提琴等樂器也納入其內(nèi)，不僅如此，他視每種樂器都具有同樣的地位與作用，根據(jù)內(nèi)容表現(xiàn)的需要可分別擔(dān)任主奏樂器。

以上是皮亞佐拉探戈音樂的主要創(chuàng)新與特點(diǎn)，他為探戈音樂所做的努力，在世界音樂領(lǐng)域獨(dú)樹一幟，為探戈音樂的流傳于發(fā)展做出了不可磨滅的貢獻(xiàn)。

三、由皮亞佐拉的探戈音樂而引發(fā)的思考

我國的手風(fēng)琴音樂大致經(jīng)過了如下幾個發(fā)展階段：

20世紀(jì)初期，我國的手風(fēng)琴音樂得到了廣大音樂愛好者的普遍歡迎，當(dāng)時雖然手風(fēng)琴主要以歌曲伴奏為主，但是很多音樂家開始嘗試在民族民間音調(diào)的基礎(chǔ)上融入西洋的和聲手法以豐富音樂表現(xiàn)力，并且積極借鑒西洋的和聲理論有目的的探索符合我國音樂風(fēng)格的調(diào)式和聲，為手風(fēng)琴音樂的中國化進(jìn)程開辟了一條光明之路。

建國初期，為了適應(yīng)群眾歌詠活動及當(dāng)時社會背景下的文化宣傳的需要，手風(fēng)琴以其特有優(yōu)勢再次成為了社會音樂活動中的中堅力量，并打下了廣泛的群眾基礎(chǔ)。，在眾多音樂家的努力之下，創(chuàng)作出了一批符合時代要求的，民族風(fēng)格濃郁的手風(fēng)琴器樂作品。如王域平創(chuàng)作的手風(fēng)琴獨(dú)奏《牧民歌唱毛主席》，李遇秋創(chuàng)作的手風(fēng)琴二重奏《草原輕騎》，郭汀石根據(jù)民歌、民族器樂曲改編的《花兒與少年》、《旱天雷》，張自強(qiáng)、王碧云改編的《士兵的光榮》等一批優(yōu)秀的手風(fēng)琴器樂作品。這時期的手風(fēng)琴音樂的改編創(chuàng)作，為之后我國手風(fēng)琴音樂的繁榮打下了牢固的根基。

“文革”期間，手風(fēng)琴用它那強(qiáng)大的藝術(shù)魅力和豐富的音樂表現(xiàn)力，為自身的生存贏得了一隅偏安之地。在那個特殊的年代，手風(fēng)琴雖然以為“紅色”歌曲伴奏為主，但也創(chuàng)作、改編出了一些以“紅色”內(nèi)容為題材的手風(fēng)琴音樂作品。如王碧云創(chuàng)作改編的《火車向著韶山跑》、曹子萍創(chuàng)作改編的《保衛(wèi)黃河》、楊智華創(chuàng)作改編的《打虎上山》等。這時期的手風(fēng)琴音樂作品雖然在內(nèi)容題材上比較單一，政治色彩強(qiáng)烈，但是在如何更好的與我國的戲曲音樂、民族民間音樂相結(jié)合，如何在手風(fēng)琴的演奏技巧中融入我國民族樂器的特色，為手風(fēng)琴音樂民族化的發(fā)展作出了大膽而有益的實(shí)踐探索。

隨著改革開放的到來，文化藝術(shù)獲得了新生，手風(fēng)琴音樂也迎來了一個新的發(fā)展階段，涌現(xiàn)出了許多優(yōu)秀的手風(fēng)琴作曲家和演奏家，使我國的手風(fēng)琴音樂的專業(yè)性大大提高，創(chuàng)作出一大批具有民族特色和時代精神的手風(fēng)琴作品，并得到世界上手風(fēng)琴音樂同行的高度肯定和普遍關(guān)注。寬泛的題材范圍，多樣的表演形式，使我國的手風(fēng)琴音樂在思想性、時代性、民族性、技巧性等等方面有了大幅度的提升。我國手風(fēng)琴音樂之所以能夠取得如此輝煌的成就，其中凝聚了我國幾代手風(fēng)琴音樂家門的心血與汗水，他們?yōu)槲覈诛L(fēng)琴音樂的發(fā)展建設(shè)立下了不朽的功勛！

但是，進(jìn)入21世紀(jì)以來，在手風(fēng)琴音樂的演出活動中，雖然我國也有很多新創(chuàng)作的手風(fēng)琴音樂作品，但手風(fēng)琴演奏者所選擇的樂曲大多是國外的作品，這種現(xiàn)象的出現(xiàn)固然有其社會、文化、經(jīng)濟(jì)、科技、傳播等多方面的原因，但是，單就手風(fēng)琴音樂的創(chuàng)作和演出來看，也還有諸多問題有待廣大的手風(fēng)琴音樂作曲家和演奏家深入思考和研究。

皮亞佐拉的探戈音樂創(chuàng)作，給我們提出了如下的啟發(fā)和思考：

1.要堅持與民族民間音樂相結(jié)合

皮亞佐拉的探戈音樂給我們做出了成功的范例，再次證明了“只有民族的才是世界的”這個永恒的道理。當(dāng)然，我國的老一輩手風(fēng)琴音樂作曲家如上文提到的李遇秋、王樹生等在這方面也有非常巨大的貢獻(xiàn)。

2.要堅持與新的創(chuàng)作手法相結(jié)合

皮亞佐拉的探戈音樂創(chuàng)作中所運(yùn)用的古典音樂、現(xiàn)代音樂、爵士音樂乃至流行音樂的創(chuàng)作手法，向人們證明了只有勇于創(chuàng)新，大膽的吸取新的創(chuàng)作技法和多元音樂文化的營養(yǎng)，才能與時俱進(jìn)，適應(yīng)當(dāng)下社會的音樂欣賞需求和審美價值取向。

3.要堅持與多樣的表現(xiàn)形式相結(jié)合

皮亞佐拉在探戈音樂創(chuàng)作中不拘泥于原有的表現(xiàn)形式，把古典室內(nèi)樂和爵士樂的樂隊(duì)配器融入到探戈音樂中來，以適應(yīng)多種音樂表現(xiàn)的需要，并充分挖掘各種樂器的潛力，使之能更好地為音樂內(nèi)容和表現(xiàn)服務(wù)。

4.要堅持與廣大民眾相結(jié)合

從皮亞佐拉在探戈音樂創(chuàng)中的成功經(jīng)驗(yàn)里我們得出：在運(yùn)用古典音樂的音樂創(chuàng)作手法的同時，也要兼顧到聽眾的受眾群體；既不能一味的追求高技術(shù)、高技巧的“高精尖”，亦不能完全不考慮技術(shù)、技巧而流于“低惡俗”。

5.要堅持與先進(jìn)的傳播手段相結(jié)合

在21世紀(jì)的今天，各種先進(jìn)的科學(xué)技術(shù)層出不窮，日新月異。音樂文化傳播的途徑從原來的劇場演出為主，變成了當(dāng)今的電視、網(wǎng)絡(luò)一統(tǒng)天下的新格局，因此，文藝演出的形式也要因此隨之改變。但是，傳統(tǒng)的演出形式在當(dāng)下還存在一定的市場需求，這就要求我們廣大的音樂工作者們在這兩個方面都要充分重視。皮亞佐拉和他的探戈音樂就成功地利用了電影、廣播等新的傳播媒介讓他的探戈音樂在全世界的上空奏響。

四、結(jié)語

綜上所述，皮亞佐拉的成功告訴我們，只有充分利用民族民間音樂的精華，廣泛吸收多種藝術(shù)門類的創(chuàng)作方法和有機(jī)養(yǎng)料，兼收并蓄，為我所用，大膽革新，勇于開拓，才能適應(yīng)新的歷史條件下廣大民眾的新需求。讓我們共同努力，為我國手風(fēng)琴音樂的騰飛而奮斗！

參考文獻(xiàn)：

[1]楊博華.皮亞佐拉音樂初探[J].音樂創(chuàng)作，2013（8）.

[2]索颯.阿根廷歷史上的探戈[J].音樂探索，2004（4）.

作者單位：沈陽音樂學(xué)院