畫面秩序淺析

梁凱

（首都師范大學(xué)，北京100048）

畫面秩序淺析

梁凱

（首都師范大學(xué)，北京100048）

美國著名哲學(xué)家厄恩斯特·卡希爾認(rèn)為：“科學(xué)在思想上給人以秩序，道德在行為上給人以秩序，藝術(shù)則在感覺現(xiàn)象和理解方面給人以秩序”。秩序是存在的規(guī)則，是運動的規(guī)律，是思想的條理。從微觀世界的電子，到宏觀世界的宇宙，到處都充滿秩序。自然界在秩序中循環(huán)，生物在進化中形成秩序而有了生物鏈，人類社會因為有了秩序而不斷走向文明。人類的生理構(gòu)成，生命的存在方式，生活過程，都在秩序中進行。我們的一切視覺經(jīng)驗都逃不開秩序。秩序不僅表現(xiàn)為自然形態(tài)，也體現(xiàn)為一種規(guī)律性和程序性。我們對物質(zhì)世界的觀察就是在感受秩序，欣賞秩序，也在調(diào)整秩序。

畫面秩序；藝術(shù)；欣賞；感受

比如，對一顆樹的欣賞，樹葉的生長排列秩序，樹干的粗細(xì)分布秩序，綠色的層次秩序會構(gòu)成我們對樹的整體印象。當(dāng)我們面對看似雜亂無章的事物，我們所采取的辦法就是理清秩序。伴隨著生活秩序的豐富體驗，我們使秩序成為一種生理上的適應(yīng)，心理上的需求，實用上的需要，這就是人與秩序的難解之緣。

因此，無論我們對藝術(shù)的創(chuàng)作還是對藝術(shù)作品的欣賞，都離不開秩序。

從信息論的角度看，能夠預(yù)測到的信息是多余的信息。過于規(guī)律簡單的秩序組合形式很容易被感知把握。所以，單調(diào)和機械會令人乏味，容易產(chǎn)生視覺疲勞。因此，人總是對于秩序與變化之間保持一種適度平衡，試圖將新的變化的豐富性納入在條理之中。所謂在審美上的“喜新厭舊”。

中國的書法藝術(shù)，正是體現(xiàn)秩序與變化的最好圖解。書法的結(jié)體，謀篇布局，都是秩序的生成與變異。當(dāng)楷書成為普及的范本，行書和草書的破壞性運動就成為了新的興奮點。當(dāng)然，這種破壞，又不能取代主體秩序，所謂“章法”就是秩序的規(guī)范。

在音樂中，節(jié)奏型是各個音符組合的秩序框架。如果只遵循節(jié)奏整齊的敲打，會令聽眾厭煩。必須保持音樂的結(jié)構(gòu)和內(nèi)在的秩序，又加以豐富的和鉉與多聲部結(jié)合才能悅耳。

總之，秩序?qū)θ祟惥哂须p重意義：一方面是秩序?qū)θ说倪m宜性，它表現(xiàn)在生理的適應(yīng)和生物節(jié)律的合拍上，表現(xiàn)在對條理性，規(guī)范性簡約性的適應(yīng)中，也表現(xiàn)在對秩序性與變異的適度把握中。另一方面，藝術(shù)創(chuàng)造的秩序感具有調(diào)節(jié)作用。它表現(xiàn)在對人的需求多樣化的調(diào)節(jié)作用無論是秩序化處理還是多樣化變換，都是一個對“度”的把握。對二者之間的適度選擇，才是藝術(shù)創(chuàng)作中秩序體現(xiàn)的真正意義。

秩序連接是一切裝飾性繪畫的根本法則，幾乎每個古老民族都會以這種方式生產(chǎn)流傳屬于本民族特色的花邊裝飾。從而可以區(qū)分不同地域文化的表現(xiàn)特征。我在繪畫的過程中也做過類似的嘗試，當(dāng)一個孤立的，毫無頭緒的象征性圖案經(jīng)過重復(fù)排列，就產(chǎn)生了有意味的有節(jié)律的形式。在畫面的所有因素組合中，必須存在主次關(guān)系，彼此的關(guān)系不能相互抵觸和混淆。畫面主體一般占據(jù)中心位置，作為主要的刻畫對象。此外，還有通過光線的強弱表達主次關(guān)系。倫勃朗的畫面采用的是只有一個強光點，而這個強光就是畫面的焦點。在線描作品中，常常把焦點放在線條交織最密集，也是節(jié)奏最緊張的部分。

以上只是論述了畫面中秩序存在的最常見部分。秩序感的原理并不是一成不變的機械標(biāo)準(zhǔn)，人在生活中的不同閱歷，不同情感需求，表現(xiàn)為有人需要和諧平靜，有人需要熱烈刺激，就要求藝術(shù)家不停尋找新的秩序形式，提供新的視覺感受。但是，無論創(chuàng)新走的多遠(yuǎn)，都離不開秩序的生理框架。美學(xué)家狄德羅說：“藝術(shù)產(chǎn)品中有本質(zhì)美，本質(zhì)美在于秩序,人類創(chuàng)造美在于靈活的依賴和運用法則，說的更清晰一些，就是在于對秩序的選擇；體系美產(chǎn)生與觀察，即使在最有才能的藝術(shù)家之間，體現(xiàn)也各有不同，但永遠(yuǎn)也不會損害本質(zhì)美，因為后者是永遠(yuǎn)也不可逾越的界限?！笨梢姡囆g(shù)的秩序是用來檢驗藝術(shù)創(chuàng)新的真?zhèn)巍?/p>

從后印象派的塞尚開始，對繪畫形式語言的研究將整個歐洲繪畫帶入現(xiàn)代藝術(shù)的歷史階段。中國的繪畫由于歷史的原因，對形式語言的研究是近幾十年真正展開的。畫家開始擺脫傳統(tǒng)現(xiàn)實主義絕對主導(dǎo)的狀態(tài)，藝術(shù)呈現(xiàn)出多樣的，豐富的形式。完善和形成有的個性的繪畫語言，對繪畫和審美本質(zhì)的探索和把握，成為畫家們孜孜以求的目標(biāo)。繪畫秩序的研究和應(yīng)用，大大豐富了畫家對審美本質(zhì)的把握經(jīng)驗，從而剔除畫的不純凈的生活表面的東西，進入精神領(lǐng)域的表現(xiàn)和對真善美的核心揭示，在藝術(shù)觀念上實現(xiàn)更好的突破。

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1005-5312（2016）05-0276-01