蔡廣民
(廣西藝術(shù)學(xué)院,廣西南寧530007)
宋徽宗花鳥畫研究
蔡廣民
(廣西藝術(shù)學(xué)院,廣西南寧530007)
中國花鳥畫萌芽于魏晉時(shí)期,至唐朝時(shí)才漸漸形成獨(dú)立的畫科。到了宋代,花鳥題材受到社會各階層的普遍歡迎,花鳥作品無論技法還是意境營造都遠(yuǎn)勝于前代。宋代花鳥畫的繁榮與當(dāng)時(shí)的歷史文化關(guān)系密切,而與宋徽宗趙佶的特殊作用也密不可分。正是在他當(dāng)政期間,花鳥畫達(dá)到前所未有的高峰。他本人的繪畫實(shí)踐及審美思想對宋代及其后的繪畫都產(chǎn)生了重要影響。
宋代;花鳥畫;宋徽宗
自太祖皇帝確立重文輕武的國策伊始,宋代宮廷美術(shù)創(chuàng)作在當(dāng)時(shí)就顯得十分活躍。而且宋徽宗堪稱是一個(gè)愛好書畫的極端的例子,他對藝術(shù)的興趣要遠(yuǎn)大于料理國事。就藝術(shù)而言,徽宗的確是位天賦極高的書畫家,也為藝術(shù)史作出了極大貢獻(xiàn)。在執(zhí)政期間,他廣泛搜集民間的古玩書畫,聚集畫家,擴(kuò)充宮廷畫院,主持編撰《宣和畫譜》。他甚至還將書畫列入科舉制度,由他創(chuàng)立考試制度來測試畫家。畫家進(jìn)入畫院后,要進(jìn)行系統(tǒng)的繪畫訓(xùn)練和對儒家經(jīng)典的學(xué)習(xí),有時(shí)徽宗還親自指導(dǎo)畫家們作畫。宋徽宗將“格物”精神應(yīng)用在繪畫上,要求畫師在皇家園林內(nèi)潛心觀察四時(shí)花草的變化規(guī)律,探究各類珍禽異獸的活動特性,以繪出嚴(yán)謹(jǐn)?shù)淖髌贰?/p>
關(guān)于徽宗墨筆花鳥的淵源,薄松年先生較早便有論文探究,他認(rèn)為有兩方面的影響不可忽視:“一為五代興起的以徐熙為代表的江南花鳥畫派;二為宋代中葉日漸興起的文人士大夫畫風(fēng)。”①可以說花鳥畫“工筆”與“墨筆”之分始于五代,即“黃家富貴、徐熙野逸”。前者的作品多寫珍禽異鳥、奇花怪石,表現(xiàn)出宮廷貴族式的富貴氣象。后者其畫多狀江湖所有,汀花野竹、水鳥淵魚。北宋初期以黃筌等人為代表的花鳥畫在宮廷中獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷,畫院以“黃家”畫法為標(biāo)準(zhǔn),這與統(tǒng)治者的欣賞趣味以及宮廷裝堂飾壁務(wù)求華美的需求有關(guān)?!包S家富貴”的黃筌花鳥的主要技法:先用淡墨勾勒輪廓,然后施以濃艷的色彩。這種精細(xì)的勾勒填彩法,被宋代院體花鳥畫家繼承并發(fā)展,影響到其后數(shù)百年的畫壇。鄭午昌曾在《中國畫學(xué)全史》中說:“花鳥,至宋實(shí)為最盛之時(shí)代,亦可為宋代繪畫之中心”。②“黃體”雖然在宋初畫壇占據(jù)主導(dǎo)地位,但逐漸形成一種格式,“宋畫院較藝者必以黃筌父子筆法為程式”,這勢必導(dǎo)致畫家的創(chuàng)作墨守成規(guī)。在北宋中后期,來自民間的畫師崔白打破了這一僵局。崔白將院外畫家沒受到“黃體”格式束縛的“寫生”傳統(tǒng)帶入畫院,引起北宋宮廷花鳥畫之變。較之黃筌父子,崔白的工筆作品中禽獸的姿態(tài)神韻都更生動自然。而崔白最擅長畫的是帶有野趣的敗荷鳧雁,其形象自然而無雕琢痕跡。許多文人鑒賞家對徐熙的評價(jià)也高于黃氏,如米芾認(rèn)為“黃筌畫不足收,易摹;徐熙畫不可摹”。這些都說明徽宗時(shí)期,宮廷是接受這種野逸風(fēng)格的。
目前流傳下來的徽宗畫作有二十余件,包括各種題材樣式,其中以花鳥畫最多成就也最為突出?;兆诘幕B畫可分為精工和樸拙兩種不同風(fēng)格。宋徽宗傳世的花鳥作品大多是這類精致富麗的工筆風(fēng)格?!盾饺劐\雞圖》是宋徽宗此類畫風(fēng)中最具代表性的作品。圖中繪錦雞、芙蓉、菊花。用筆嫻熟精練,雙鉤設(shè)色,描繪細(xì)致入微,體法嚴(yán)謹(jǐn)而蘊(yùn)含變化。畫上還有宋徽宗“瘦金體”題詩一首:“秋勁拒霜盛,峨冠錦羽雞。已知全五德,安逸勝鳧翳?!被兆谶M(jìn)一步完善了黃家的“富貴”體貌,表現(xiàn)物態(tài)更加生動自然,刻畫精工之程度令人嘆為觀止。
在徽宗的傳世作品當(dāng)中,墨筆花鳥畫往往易被忽視。畢竟粗率意簡的墨筆畫在中古宮廷繪畫中還是不多見的。傳世的水墨花卉作品如《池塘秋晚圖》、《柳鴉蘆雁圖》等,風(fēng)格樸拙粗簡,多表現(xiàn)林泉小景,蘆汀葦岸,意境清幽雅逸,更像是文人的清賞之作。文人畫家與宮廷畫師有著迥異的藝術(shù)理念和審美情趣,前者繪畫更強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)主觀情趣,重水墨技巧和筆墨趣味,追求蕭散簡遠(yuǎn)、古雅淡泊的意境。史載,徽宗登基之前與當(dāng)時(shí)著名的文人畫家王詵、趙令穰交往密切,藝術(shù)不免受其熏陶。而徽宗正是以其特有的文人情懷,一改宮廷繪畫歷來的富麗傾向,創(chuàng)作出此類簡淡的野趣之作?,F(xiàn)藏于上海博物館的《柳鴉蘆雁圖》是此類作品最有代表性的。全圖以水墨勾染為主,敷以淡彩,用筆拙重沉凝,富于對比。粗壯的柳干,細(xì)柔的柳枝,大雁白鴉的黑羽白肚,使整幅作品在疏密穿插、黑白對比方面取得很大成功。不過徽宗特定的皇帝身份,使他的墨花作品雖畫江湖野趣,仍帶有雍容氣質(zhì)而缺少荒遠(yuǎn)的意境。畫中物象造型的寫實(shí)嚴(yán)謹(jǐn)也并不與其院畫風(fēng)格脫節(jié)。
除上述幾點(diǎn)有必要討論外,還有一點(diǎn)應(yīng)該不能忽視就是徽宗親筆畫和代筆畫的問題。徐邦達(dá)先生認(rèn)為:“只有墨筆花鳥為徽宗的親筆,工細(xì)賦彩的作品多是宮廷畫師代筆。”③這種說法尚有爭論,不過也可將其理解為對徽宗墨筆花鳥成就的肯定??傊?,徽宗皇帝把文人情趣引入宮廷畫院,改變以往宮廷繪畫的單一面貌,開元代水墨寫意花鳥畫之先河,其墨筆花鳥畫的積極意義是值得我們重視的。
注釋:
①薄松年.宋徽宗時(shí)期宮廷繪畫活動[J].美術(shù)研究,1982(01).
②鄭午昌.中國畫學(xué)全史[M].上海:上海書畫出版社,1985:214.
③徐邦達(dá).宋徽宗趙佶親筆畫和代筆畫的考辯[J].故宮博物院院刊,1979(01).
J209.2
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1005-5312(2016)05-0179-01