“古今中外”出匠心

文　鄭明忠

“古今中外”出匠心

文鄭明忠

惠安石雕是中國(guó)首批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，但石雕不僅僅屬于惠安，惠安石雕要走出惠安，雕刻藝術(shù)家須首先走向世界。石雕的技藝傳承乃至電腦作業(yè)，已經(jīng)讓雕刻技術(shù)不再成為難題，而藝術(shù)精品卻越來(lái)越罕見(jiàn)，這就需要雕刻藝術(shù)家們主動(dòng)“變法”，去匠氣，運(yùn)匠心，方能爭(zhēng)鳴藝術(shù)之門(mén)！

雕刻；藝術(shù)；惠安石雕

惠安石雕歷史悠久，源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，巧奪天工，名揚(yáng)中外，是中華民族傳統(tǒng)文化的一朵奇葩，素有“中華一絕”之美稱(chēng)，2006年被列為首批國(guó)家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。

《金秋戀》 鄭明忠/作

《孔子》 鄭明忠/作

早在一千六百多年前的晉朝，惠安石雕作為永久性的藝術(shù)就已被應(yīng)用。新中國(guó)成立后，惠安石雕工藝精益求精、日臻完善，建國(guó)初期北京十大建筑物以及著名僑領(lǐng)陳嘉庚的集美鰲園等，都閃爍著惠安石雕的藝術(shù)光輝。從井岡山紀(jì)念碑到毛澤東紀(jì)念堂，從南昌起義紀(jì)念館到周恩來(lái)紀(jì)念館，從雨花臺(tái)紀(jì)念館到中華世紀(jì)壇，無(wú)不凝聚著惠安石雕匠人的聰慧才智。

雕刻藝術(shù)家手中的刻刀，猶如兵家手中的刀劍。兵法云：“陣而后戰(zhàn)，兵法之常，運(yùn)用之妙，存乎一心。”要攀登更高的藝術(shù)高峰，只有在古、今、中、外中汲取養(yǎng)分，而后自成一家，進(jìn)行創(chuàng)新，方能漸入佳境。

一、高山仰止，向古問(wèn)道

人類(lèi)藝術(shù)從起源就開(kāi)始了石雕的歷史?？梢哉f(shuō)，迄今人類(lèi)包羅萬(wàn)象的藝術(shù)形式中，沒(méi)有哪一種能比石雕更古老了，也沒(méi)有哪一種藝術(shù)形式能比石雕工藝更為人們所喜聞樂(lè)見(jiàn)、萬(wàn)古不衰。

最古老的文化當(dāng)屬石頭文化，人類(lèi)有多長(zhǎng)的歷史，石頭文化便有多長(zhǎng)的歷史，人類(lèi)從制作第一件工具——石器開(kāi)始，便誕生了石頭文化?；巧镌跉v史上留下的足印，石雕、石頭建筑則是人類(lèi)在歷史上留下的足印，將這些足印連接起來(lái)便是探尋遠(yuǎn)古的通道，從而可以描繪出一部人類(lèi)史，甚至是地球史。石頭文化這種巨大的歷史文化傳承功能是其他文化所無(wú)法比擬的。

觸摸石頭，親近石頭，與石頭對(duì)話(huà)，方能感悟石頭的生命，方能對(duì)石頭進(jìn)行生命再造，方能再造大自然的鬼斧神工！

二、師夷長(zhǎng)技，取經(jīng)國(guó)際

在國(guó)外的許多神廟、宮殿、墳?zāi)?、石窟中也保存著大量的石雕作品?/p>

著名的有埃及獅身人面像，除獅爪外，主體為整塊巨石雕成，是世界上最大的石刻之一。

希臘的雕刻保存下來(lái)的也很多，還有羅馬的肖像雕刻，印度的石窟藝術(shù)，文藝復(fù)興時(shí)期意大利的雕刻以及十八、十九世紀(jì)法國(guó)的一些名作，大部分都是用大理石雕刻成的。而西方著名的雕刻藝術(shù)家如米開(kāi)朗琪羅、羅丹等留下的藝術(shù)精品更被譽(yù)為是用大理石雕出了哲學(xué)。

到了近代，美國(guó)又出現(xiàn)了利用山峰創(chuàng)作的巨型紀(jì)念性雕刻，雕刻具體的人物肖像，如美國(guó)拉什莫爾國(guó)家紀(jì)念碑，就利用六千英尺高的山峰，雕刻了具有代表性的四位美國(guó)總統(tǒng)華盛頓、杰弗遜、林肯和羅斯福的巨大頭像。

當(dāng)今的中國(guó)藝術(shù)創(chuàng)作早已不是閉門(mén)造車(chē)，而是與西方的藝術(shù)交匯融合，最典型的例子就是當(dāng)今中國(guó)畫(huà)與西方油畫(huà)的融合，實(shí)現(xiàn)了中國(guó)畫(huà)在藝術(shù)表現(xiàn)手法和表現(xiàn)形式上的突破。如今各種雕塑材料得以應(yīng)用，雕刻已是百花齊放，但是石雕藝術(shù)仍以古老的石頭作為藝術(shù)表現(xiàn)載體，其雕刻技藝發(fā)展已十分有限，唯有在藝術(shù)表現(xiàn)形式上大膽突破，借鑒各家之長(zhǎng)，才能讓石雕藝術(shù)與時(shí)代一起發(fā)展。

師夷長(zhǎng)計(jì)，取彼之長(zhǎng)，補(bǔ)己之短，取經(jīng)國(guó)際，方能開(kāi)闊視野，即所謂的“他山之石，可以攻玉”。

三、先賢古人，其慧無(wú)窮

我國(guó)石雕制作歷史悠久。古代人類(lèi)是在制造生活用具的同時(shí)，創(chuàng)作了點(diǎn)、線(xiàn)、方、圓等幾何形象，我們仔細(xì)瀏覽新石器時(shí)代晚期典型的石制品，禁不住會(huì)贊嘆古代先民怎么會(huì)有如此高超的造型技藝。盡管尚未發(fā)明鐵質(zhì)鑿刻工具，但他們已能用最概括的點(diǎn)、線(xiàn)反映出對(duì)象的客觀實(shí)際。這些器物的形、線(xiàn)都是那樣優(yōu)美，那樣對(duì)稱(chēng)精確。古代先民已完全懂得最美的形式，同時(shí)也是最為便利、實(shí)用的器型。

殷墟文化時(shí)期是中國(guó)青銅器時(shí)代的鼎盛階段，石雕藝術(shù)又重新綻放出奪目光彩。侯家莊出土的石鴨，造型粗重，周身有線(xiàn)刻紋飾，是一種不拘泥于原形的再創(chuàng)造，其尖喙和突目勾活了猛禽的本質(zhì)特征和兇狠個(gè)性，其余細(xì)部皆被略去，其下雙足粗細(xì)不一，是為了支撐平衡，也避免了單調(diào)感，其身上的羽毛和雙翼則用線(xiàn)刻紋表示，這種于圓雕造型中融入圖案裝飾的手法，是商代雕塑區(qū)別于史前雕塑而形成獨(dú)自風(fēng)格的顯著特點(diǎn)。

明清建筑廣泛運(yùn)用石刻藝術(shù)形式的例子不勝枚舉，如眾所周知的北京天壇，作為明清兩朝皇帝祭祀皇天、祈五谷豐登的場(chǎng)所，其主體建筑之下的基座、白石圓壇、石構(gòu)件上都雕刻有十分精美的裝飾。它們都是在朝廷官府的控制之下，為適應(yīng)封建統(tǒng)治以及奢侈豪華的生活等各種需要而創(chuàng)作的，這在陵墓建筑上也反映得十分突出。如今，在安徽鳳陽(yáng)的皇陵、南京的明孝陵、北京的十三陵、河北遵化的清東陵、河北易縣的清西陵等處，都保留有大量的明清陵墓石刻。

古代先賢的石雕技藝以及石雕藝術(shù)表現(xiàn)形式，都值得今人學(xué)習(xí)，雖當(dāng)時(shí)沒(méi)有機(jī)械化的雕刻加工設(shè)備，雕刻工具略顯簡(jiǎn)單粗陋，但是從各種古代宮殿建筑、陵墓石刻以及石窟佛像等都可一窺古人之巧奪天工的技藝，一件件石雕藝術(shù)精品都凝聚著先賢古人的聰慧才智。唯有問(wèn)道先賢，發(fā)掘瑰寶，守望文化之魂，方能傳承中華之傳統(tǒng)。

四、今人交流，和而不同

同業(yè)藝術(shù)交流是一個(gè)很好的途徑，通過(guò)交流融合，實(shí)現(xiàn)“百家爭(zhēng)鳴，百花齊放”，這也是藝術(shù)行業(yè)未來(lái)所期望的，即基于傳統(tǒng)技藝傳承業(yè)務(wù)的延展性，通過(guò)更豐富的藝術(shù)交流會(huì)這一載體，建立一個(gè)全新的培訓(xùn)和學(xué)習(xí)體系。

跨界交流是一個(gè)良好的互動(dòng)開(kāi)端，“他山之石，可以攻玉”。雕刻作為多種藝術(shù)形態(tài)的融合體，通過(guò)不同藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域以及其他文化界的交流，甚至其他非藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域間的交流，都可以給藝術(shù)創(chuàng)作者以靈感，抑或是提升藝術(shù)創(chuàng)作品質(zhì)，或者是對(duì)現(xiàn)有的藝術(shù)表現(xiàn)形式等進(jìn)行突破。雙方未來(lái)嫁接也好，融合也罷，但發(fā)展的腳步不會(huì)停，相信碰撞的火花可以燦爛滿(mǎn)天，知識(shí)的傳播將施惠于更廣泛的人群。

五、去匠氣，出匠心

“要隨意，不要刻意；要畫(huà)意，不要工藝；要匠心，不要匠氣。”這三句話(huà)意思互相關(guān)聯(lián)。“要隨意，不要刻意”，就是搞一件作品，要有畫(huà)家創(chuàng)作的心態(tài)，而不是在雕刻時(shí)僅僅通過(guò)竭盡所有的技能去表現(xiàn)一件作品。一件藝術(shù)作品的表現(xiàn)，從根本上來(lái)說(shuō)，就是要通過(guò)創(chuàng)作者的藝術(shù)想象力來(lái)呈現(xiàn)，從而表現(xiàn)出作者美的理念。

簡(jiǎn)單回顧中國(guó)繪畫(huà)發(fā)展史，從唐宋的描摹手法具體詳盡的院體畫(huà)，到元四家表現(xiàn)文人內(nèi)心精神理念的文人畫(huà)，其藝術(shù)是繪畫(huà)史上真正意義上的發(fā)展。從雕刻意義上來(lái)說(shuō)，表現(xiàn)畫(huà)意，就是表現(xiàn)意境，而不是刻意雕刻；體現(xiàn)匠心，就是運(yùn)用藝術(shù)想象力，而不是僅僅用“技”、用“工”來(lái)表現(xiàn)。

匠心獨(dú)運(yùn)，表現(xiàn)在藝術(shù)上，就是用藝術(shù)想象力來(lái)創(chuàng)作。匠氣與匠心前者是描摹，后者是創(chuàng)造；前者是“工匠”“手藝人”，后者是藝術(shù)家、雕刻家，是踏進(jìn)藝術(shù)大殿的人。

最后，寧可獨(dú)進(jìn)獨(dú)出，也不要隨波逐流，這是我走藝術(shù)創(chuàng)作之路的志向，也體現(xiàn)了我的性格，它強(qiáng)調(diào)了我的創(chuàng)作個(gè)性，而創(chuàng)作個(gè)性是成為一個(gè)真正意義上的藝術(shù)家的必由之路！

鄭明忠，福建省工藝美術(shù)名人，國(guó)家一級(jí)、高級(jí)技師，福建省雕刻藝術(shù)大師，惠安縣雕刻藝術(shù)研究會(huì)常務(wù)理事，惠安縣鄭明忠雕藝大師工作室藝術(shù)總監(jiān)。

其作品多次入選福建省工藝美術(shù)精品“爭(zhēng)艷杯”大賽、中國(guó)工藝美術(shù)“百花獎(jiǎng)”（莆田）優(yōu)秀作品和中國(guó)惠安傳統(tǒng)雕刻大賽等并屢獲大獎(jiǎng)，作品《留得枯荷聽(tīng)雨聲》《云水間·系列三》《云水間·系列四》入選國(guó)家博物館展覽。