泰吉軒畫廊
尤金·阿杰特1857年生于法國(guó)里波恩,早年從事演藝和繪畫行業(yè),但都很不得志,直到40歲左右才開始接觸攝影。從最開始,尤金·阿杰特就沒有把自己定位為藝術(shù)家,在那個(gè)畫意攝影大行其道的年代里,他更愿意讓自己扮演服務(wù)者的角色,“為藝術(shù)家提供資料”也成為他的信條,寫在自己工作室的門上。給藝術(shù)家、設(shè)計(jì)師或者檔案部門提供素材,以換取維持生活的必需品,這就是阿杰特拿起相機(jī)的全部目的。
經(jīng)濟(jì)拮據(jù)的阿杰特一生只用過(guò)一臺(tái)笨重的18×24英寸的大畫幅相機(jī)和一只疑似是35mm小廣角的鏡頭,由于相機(jī)規(guī)格的限制,阿杰特的作品中經(jīng)??梢钥吹絿?yán)重的暗角。據(jù)介紹,從畫面暗角的布局來(lái)看,阿杰特的鏡頭似乎沒有和像場(chǎng)保持應(yīng)有的角度,通俗點(diǎn)說(shuō)就是—裝歪了。就是這樣一位已不年輕的攝影新人,拖著沉重的相機(jī),裝著歪歪扭扭的鏡頭開始了近30年的用影像記錄巴黎的歷程。由于完全沒有“藝術(shù)創(chuàng)作”的心態(tài),阿杰特總是力求以相機(jī)最基本的記錄功能保存下舊巴黎應(yīng)有的樣子。他拍照以及制作的經(jīng)驗(yàn)隨著拍攝數(shù)量的增加而逐漸提高。他的鏡頭中收錄有街上的手工業(yè)者、露天的市場(chǎng)、商店的櫥窗、建筑的裝飾物以及自然的風(fēng)光。他于1920年給巴黎歷史資料管理處的美術(shù)總監(jiān)保羅·萊昂(Paul Leon)寫信時(shí)如此總結(jié)自己的攝影生涯:“這一龐大的藝術(shù)記錄收集工作現(xiàn)已完成,我可以自信地說(shuō)我擁有整個(gè)舊巴黎?!?img alt="" src="https://cimg.fx361.com/images/2017/01/19/duzx201608duzx20160823-1-l.JPG" style="">
如此堅(jiān)持與專注的阿杰特卻總也沒能獲得世人的認(rèn)可,原因是在當(dāng)時(shí)的大背景下,主流文化還沒有厘清攝影相對(duì)于繪畫的本體表現(xiàn)力。在他們看來(lái),阿杰特的作品過(guò)于單純,這偏離了他們的認(rèn)識(shí),可以說(shuō),阿杰特是時(shí)代潮流中的逆流而上者。幸運(yùn)的是,因?yàn)榕c超現(xiàn)實(shí)主義大師曼·雷及其助手貝倫妮斯·阿博特同住一條街道,阿杰特很偶然地被他們兩人所發(fā)現(xiàn),尤其是獨(dú)具慧眼的阿博特立刻認(rèn)識(shí)到阿杰特作品中特有的“純凈性”以及文化價(jià)值。她很快就拜訪了阿杰特,參觀他的作品并聆聽他的拍攝經(jīng)歷。但當(dāng)阿博特為阿杰特拍攝了肖像并準(zhǔn)備在下一次拜訪中贈(zèng)送給他時(shí),阿杰特卻在貧苦與孤獨(dú)中悄然離世。
以后世的眼光來(lái)看,很難說(shuō)尤金·阿杰特的藝術(shù)生涯到底幸運(yùn)或是不幸,如果沒有恰巧與曼·雷和貝倫妮斯·阿博特比鄰而居,他也許從此就會(huì)消失在人們的視野里。我們不妨展開聯(lián)想,或許在同時(shí)期還有像尤金·阿杰特一樣工作的攝影師,卻未必有這份幸運(yùn)了。