論插畫的商業(yè)價值

◆ 鄧超（廣州城建職業(yè)學院）

論插畫的商業(yè)價值

◆ 鄧超（廣州城建職業(yè)學院）

插畫作為一種新的前沿藝術(shù)文化，在各個領(lǐng)域中不斷地發(fā)揮著獨特的藝術(shù)魅力和商業(yè)價值。在當今社會中，各個領(lǐng)域?qū)Σ瀹嬓枨罅坎粩嘣黾?，要求的表現(xiàn)形式也豐富多樣。隨著平臺的增多，插畫藝術(shù)家獲得了更多創(chuàng)造與展示的良機，也為社會創(chuàng)造了更多的就業(yè)機會和就業(yè)形式，插畫藝術(shù)家的陣容也由此不斷壯大。插畫藝術(shù)的魅力在于插畫世界沒有語言障礙，通俗易懂。盡管各國插畫作品形式異樣，但相同的是表達他們對這個世界的看法與觀點，并以商業(yè)插畫的形式來鞏固他們創(chuàng)作的持續(xù)性。

一、插畫的歷史起源

插畫藝術(shù)歷史悠久且源遠流長，在遠古時期，人類就懂得利用道具和媒介調(diào)配色彩，繪制于洞穴壁面上，以獨特的方式向使外界傳達信息內(nèi)容，如被稱為人類最早的洞窟壁畫，距今兩萬年左右的法國南部“拉斯哥的洞窟壁畫”，以及距今4000多年前，分布于歐洲、亞洲、非洲以及大洋洲的洞穴巖畫。從傳達信息意義而言，或許這些洞穴壁畫、巖畫就是世界上最古老的插畫。

拉斯哥的洞窟壁畫

二、商業(yè)插畫的發(fā)展

1、從藝術(shù)魅力到商業(yè)價值

藝術(shù)繪畫是具有真誠感的一種表達，商業(yè)插畫是具有商業(yè)感的一種表達，創(chuàng)造者通常會將兩者兼并，并取得成功。從某種意義上講，藝術(shù)繪畫更有著生命持續(xù)存在的意義和價值，而商業(yè)插畫或許因為企業(yè)產(chǎn)品的更新?lián)Q代而隨之消亡或終止，即便那些優(yōu)秀的插畫作品在短短的時光中創(chuàng)造了商業(yè)價值，也只能永遠留在人們的記憶之中。

商業(yè)插畫的結(jié)局似乎顯得悲壯，或者說藝術(shù)的價值是短暫而顯得微小，與繪畫藝術(shù)難以比肩。然而，從科學的定義來解釋事物的本質(zhì)和規(guī)律，即便細小也如同我們般的存在，也蘊含著一個世界。于是，有人把目光投向了我們自身，他們希望能在自我身上找到這個世界的真理，他們成了人類學家。還有人把目光瞄準了那些我們不可觸摸的外空間，他們成了天文學家。而另一群人把一切寄托在一個偉大的存在身上，他們最終成了神學家。除此之外，還有一些人觀察這個世界的一切，他們思索著他們所觀察的一切，并最終把所觀察到的一切通過某種形式表現(xiàn)出來，他們成為藝術(shù)家。同樣根據(jù)社會需求，商品流通和產(chǎn)生價值的需要，一些繪畫藝術(shù)家關(guān)注精神價值的同時，也投入到商業(yè)插畫中，成為插畫師或插畫藝術(shù)家，既享受著藝術(shù)價值帶來的快樂，又能從商業(yè)行為中獲得利益價值。

20世紀40年代，是美國插畫創(chuàng)作最繁榮的時代。艾力克斯·霍力是這個時代最具結(jié)合戲劇性構(gòu)圖創(chuàng)作的插畫家，他是以融合方式處理好單純的超級英雄漫畫封面的少數(shù)聰明人，他以超級英雄或任何人物的組合構(gòu)圖方式填滿畫面，其風格獨具一幟，50至70年代，他成為青少年科幻出版物插畫的一代大師，他的大量漫畫封面和插畫已成為收藏家們競相追逐的高價珍藏品，從而創(chuàng)造了豐富的商業(yè)價值。如代表作《火焰人》《飛行王牌》等。他曾說：“為魔獸世界工作是迄今為止我最享受的工作，同樣喜歡暴雪公司對那些經(jīng)典形象的再創(chuàng)造（磨人、精靈、巨魔、矮人），在某種程度上他們看起來更加現(xiàn)代和新穎。當然，這對我來說也是一種挑戰(zhàn)，作為一個繪畫者，我必須去學習如何平衡魔獸宇宙那光亮艷麗的色彩，以便更好的完成我的創(chuàng)作?！?/p>

而被稱為“神話的自然主義”的加拿大插畫藝術(shù)家喬納森·厄爾·鮑瑟，他的插畫作品以女性和自然為主題，以神話為原型，關(guān)于美之神的一項探險。鮑瑟相信神話是歷久彌新的精華，它是我們現(xiàn)代人永遠不朽的靈魂，是亢奮的動力。鮑瑟的插畫作品構(gòu)圖考究，色彩飽滿艷麗，技法純熟，整個系列作品不但景色怡人而且還給人一種非常安靜的感受，其代表作有《瓦爾哈拉殿堂的閃光》《壁壘山的日出》等，這些插畫大師以其表現(xiàn)出的獨特的藝術(shù)魅力獲得了巨大的商業(yè)價值。

加拿大插畫家 喬納森·厄爾·鮑瑟

2、工具的進步推動商業(yè)插畫的發(fā)展

傳統(tǒng)插畫以畫繪制，從專業(yè)技能上培養(yǎng)了一大批高技能、高水平的插畫師或插畫藝術(shù)家，創(chuàng)造了許許多多的優(yōu)秀作品。隨著電腦、數(shù)碼、網(wǎng)絡(luò)和信息技術(shù)的快速發(fā)展，插畫藝術(shù)表現(xiàn)形式更加多樣化，創(chuàng)作效率也大大地得到了提高，從而與今天快速的經(jīng)濟發(fā)展、商業(yè)需求形成了緊密的對接。Photoshop、Painter、3D等繪圖軟件的開發(fā)，插畫創(chuàng)造的自由度極高，從具象到抽象，從唯美到理性，從現(xiàn)實到夢幻，純藝術(shù)的、純商業(yè)的，藝術(shù)與商業(yè)結(jié)合的，構(gòu)成了豐富多樣的創(chuàng)作手法和創(chuàng)作形式，如大型3D武俠動漫《秦時明月》，是一部保持自身民族特色的前提下融于國際文化的重量級作品，表現(xiàn)的歷史場景大氣恢宏、玄幻瑰麗，體現(xiàn)了插畫藝術(shù)全新的表現(xiàn)形式和表現(xiàn)手法的藝術(shù)魅力，被業(yè)界奉為“世紀領(lǐng)頭羊”的作品和“中國風”的典范。

《秦時明月》

三、商業(yè)插畫市場環(huán)境剖析與反思

1、插畫市場環(huán)境剖析

回顧動漫設(shè)計產(chǎn)業(yè)走過的歷程。20世紀50年代末到60年代中期中國《大鬧天宮》動畫作品達到了前所未有的高度，出現(xiàn)了具有典型民族符號且家喻戶曉的《大鬧天宮》等優(yōu)秀作品。到80年代，動漫被主觀認為是小孩的專利，而是一味地盲目模仿“日本風格”，同時追求利益化，粗制濫造，從而導(dǎo)至中國動漫停滯不前，大批動漫作品質(zhì)量低下。20世紀80年代末至21世紀初，動漫行業(yè)、產(chǎn)業(yè)以及動漫創(chuàng)作者進行了反思：如何走自己的路？如何民族化？從而一批如《寶蓮燈》《黑貓警長》等具有影響力的動漫作品相繼問世。

《黑貓警長》

有人說，目前，我國商業(yè)插畫尚處于發(fā)展階段，從而為廣大插畫師提供了廣闊的展示空間。在國家政策大力扶持下，省、市或地區(qū)相繼建立了動漫產(chǎn)業(yè)基地，政府與企業(yè)為基地注入了大量的資金，在一定程度上推動了動漫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，也為插畫藝術(shù)家、插畫師搭建一個合作與發(fā)展的商業(yè)平臺，創(chuàng)作出了許多優(yōu)秀的反映傳統(tǒng)故事、科幻題材的動漫插畫作品如《喜羊羊與灰太狼》《彩繪詩歌》《精靈寶鉆》等，這些作品表現(xiàn)形式多樣，表現(xiàn)力極強，手法豐富，體現(xiàn)了現(xiàn)代插畫藝術(shù)家豐富的想象力和扎實的基本功。

2、插畫市場環(huán)境思考

從商業(yè)角度，或者說從經(jīng)濟利益而言，插畫藝術(shù)與繪畫有著本質(zhì)的區(qū)別，繪畫作品在沒有被個人或機構(gòu)收藏之前，只要作者授權(quán)，可以無限制地在各種媒體上刊載或展示，也許既得利益很小，甚至沒有，但版權(quán)仍屬于自己。而商業(yè)插畫不同，一旦被客戶采納服務(wù)于商品時，就會得到相應(yīng)的報酬，作者便放棄了作品的所有權(quán)，這和藝術(shù)繪畫被收藏或拍賣的最終結(jié)果是相同的。然而，就目前中國商業(yè)插畫市場，更多的插畫藝術(shù)家處在一種被動的局面。插畫藝術(shù)家與動漫公司或出版商之間存在某些矛盾，如價格的分歧，從而導(dǎo)致插畫藝術(shù)家之間的不良競爭，而這種不良競爭在中國目前尚不完善的插畫市場上產(chǎn)生很多不良影響，導(dǎo)致某些插畫藝術(shù)家或插畫師在生活上出現(xiàn)窘迫現(xiàn)象，以致他們脫離插畫這個行業(yè)，這對于商家或插畫師都是一種損失。因而，如何解決這一矛盾，如何讓更多的高質(zhì)量的插畫作品走向市場，是我們當今插畫行業(yè)領(lǐng)域需要思考的問題。

一個良好、健康的商業(yè)環(huán)境，對于推動插畫藝術(shù)的發(fā)展是非常重要的，生產(chǎn)交易兩者是相互依存的，不可分割。

結(jié)語

插畫，是一種產(chǎn)業(yè)，更是一種文化。對于一個商業(yè)插畫藝術(shù)家來說，不僅需要很好的把握插畫商業(yè)市場的走向，能領(lǐng)跑市場，而且需要不斷創(chuàng)新，創(chuàng)造新的形式，挖掘新的內(nèi)容?？v觀西方發(fā)達國家的插畫藝術(shù)，各自形成了自身獨特的風格體系。美國插畫功底扎實，富有幻想；日本插畫在色彩上非常有靈氣，講究意境，自稱一格；歐洲的插畫寥寥幾筆就能表達深刻的涵義，詼諧幽默又不失高雅。我們今天的插畫藝術(shù)在經(jīng)歷模仿階段后也日漸成熟，且發(fā)展迅速，不僅僅在畫風與畫技上，而且在根植于自身民族文化的基礎(chǔ)上進一步推動了動漫藝術(shù)的發(fā)展，形成了自身的特色。從《喜羊羊與灰太狼》《熊出沒》等作品中看到了我們插畫藝術(shù)的未來，以及它帶來的巨大商業(yè)價值和社會價值。同時，隨著游戲業(yè)的規(guī)范、電影業(yè)和動漫業(yè)的發(fā)展，國內(nèi)的插畫藝術(shù)終將向著多領(lǐng)域擴展。

《喜羊羊與灰太狼》

《彩繪詩歌》

《熊出沒》