17　中國(guó)古代美術(shù)中的象征性圖像

趙成清 ZHAO Chengqing四川大學(xué)，成都610065（Sichuan University，610065 Chengdu）

17中國(guó)古代美術(shù)中的象征性圖像

趙成清 ZHAO Chengqing
四川大學(xué)，成都610065（Sichuan University，610065 Chengdu）

“象征性”是中國(guó)古代美術(shù)最為顯著的一個(gè)特征，從宮廷藝術(shù)到民間藝術(shù)，從宗教哲學(xué)到民間神話，從文人雅趣到流行時(shí)尚，象征性圖像廣布于各種類型的美術(shù)作品中。其中，儒、道、釋思想對(duì)象征性藝術(shù)影響尤甚，無(wú)論是中國(guó)畫中的山水、花鳥、道釋人物，抑或工藝美術(shù)中的青銅器、玉器、陶瓷、絲綢圖案等，都表現(xiàn)出中國(guó)藝術(shù)慣常運(yùn)用的象征符號(hào)與隱喻內(nèi)涵?！跋笳餍浴泵佬g(shù)再現(xiàn)了中國(guó)古代藝術(shù)家生動(dòng)的觀察力與浪漫的想象力，既以表現(xiàn)藝術(shù)的方式呈現(xiàn)出昔日的歷史文化，又通過(guò)直觀的形象展示了中國(guó)古代不同社會(huì)階層的審美情趣。

象征主義；宗教；民俗；神話

中國(guó)古代繪畫中的象征主義運(yùn)用最為廣泛。從上古時(shí)期開(kāi)始，中國(guó)的宗教、哲學(xué)、藝術(shù)、文學(xué)就被打上了象征主義的深刻印記。從對(duì)天地的崇拜發(fā)展到對(duì)山川河流以及萬(wàn)物的信仰，人們都會(huì)使用象征性符號(hào)來(lái)暗示其對(duì)自然和自然界的認(rèn)識(shí)與尊崇。

本文擬從儒、道、釋以及民俗文化的角度來(lái)解讀中國(guó)古代美術(shù)中象征性圖像的具體表現(xiàn)。

一、儒家思想中的象征性圖像

論及古代美術(shù)中的象征性思想，自然會(huì)聯(lián)想到儒家思想，上自夏商周三代的青銅器，下至清代正統(tǒng)派的山水畫，各種象征性符號(hào)與圖形都被打上了深刻的儒家思想印記。

“八卦”可以被看作是儒家思想中最早的象征性符號(hào)。相傳八卦為伏羲所創(chuàng)，《周易·系辭傳下》載：“昔者庖犧氏之王天下也，仰則觀象于天，俯則觀法于地，旁觀鳥獸之文與地之宜，近取諸身，遠(yuǎn)取諸物，始畫八卦”［1］。另一說(shuō)法則是“龍馬負(fù)圖出于河，圣人則之，以畫八卦”。由于兩種說(shuō)法相異，曾引發(fā)不少學(xué)者諸如宋代歐陽(yáng)修等人的質(zhì)疑。八卦符號(hào)反映了中國(guó)古代哲學(xué)、科學(xué)、數(shù)學(xué)以及語(yǔ)言學(xué)方面的問(wèn)題。時(shí)至今日，仍廣泛流傳，其圖形經(jīng)常出現(xiàn)在陶瓷、銅飾、地毯以及其它工藝品上。八卦反映了事物變化的規(guī)律，《易》曰“一陰一陽(yáng)之謂道”就是這個(gè)意思。八卦的八種卦相即由代表陰的“- -”與代表陽(yáng)的“—”有規(guī)律的組合而成。在中華文化中，八卦表現(xiàn)出五行配五土，東方甲乙木，南方丙丁火，北方壬癸水，中央巳土。八卦對(duì)應(yīng)并象征著不同的事物：乾代表天，對(duì)應(yīng)純陽(yáng)；坤代表地，對(duì)應(yīng)純陰；巽代表風(fēng)；震代表雷；坎代表水，對(duì)應(yīng)著陰氣漸長(zhǎng)；離代表火，對(duì)應(yīng)著陰氣上升；艮象征山，代表著陽(yáng)氣升至極限；兌象征澤，代表著陰氣升至極限。

除了伏羲發(fā)明先天八卦，相傳周文王創(chuàng)立了后天八卦，《周易》也因此在后世成了儒家的經(jīng)典之一。魏晉時(shí)期的王弼、北宋理學(xué)家邵雍對(duì)周易及八卦都做出過(guò)不同的解釋。

“太極八卦圖”是基于八卦之上的象征性圖形。該圖以同圓內(nèi)的圓心為界，畫出相等的兩個(gè)陰陽(yáng)魚表示萬(wàn)物相生相克的辯證關(guān)系。在太極圖形中，陽(yáng)象征著男性原則，對(duì)應(yīng)“剛健”；陰象征著女性原則，對(duì)應(yīng)“陰柔”，陰陽(yáng)之間相互轉(zhuǎn)化、相互滲透，從而生出萬(wàn)物。所謂無(wú)極生太極，太極生兩儀，兩儀生四象，四象生八卦，八卦生六十四卦（見(jiàn)圖1），就是這個(gè)意思。

在這里，“四象”指的是太陽(yáng)、太陰、少陽(yáng)、少陰；四象表述空間中的東西南北與時(shí)間上的春夏秋冬。古代美術(shù)中的四象神正由此演化而來(lái)，并且廣泛運(yùn)用于漢代的瓦當(dāng)之中。代表四象神的青龍、白虎、朱雀、玄武分別對(duì)應(yīng)著不同的色彩、方位以及五行，如東方青龍為木，西方白虎為金，南方朱雀為火，北方玄武為水，中央黃色為土。

器物則是另一種象征形式。青銅器、玉器、陶瓷、服飾，不僅從器物的實(shí)體角度承載著儒家思想，其裝飾與圖案也象征著儒教的倫理主張?！兑住吩唬靶味险咧^道，形而下者之謂器”。儒家一向主張“君子不器”，其中表達(dá)的宏旨是君子應(yīng)該超越器用而臻于大道，此處的“道”即修齊治平的理想。

圖1　二十八星宿圖 （唐）

在青銅禮器中，不但有“藏禮于器”的等級(jí)之分，例如周鼎中“天子九，諸侯七，大夫五，元士三”，還包括鑄鼎象物之說(shuō)，其“象物”中最典型的象征性圖形是饕餮紋。相傳饕餮為龍的第五子，《呂氏春秋·先識(shí)》云：“周鼎著饕餮，有首無(wú)身，食人未咽，害及其身，以言報(bào)更也”。在獰厲威嚴(yán)的商代青銅器中，饕餮紋的神秘主義已經(jīng)不再局限于對(duì)這種想象生物的表現(xiàn)，而力圖傳達(dá)出神權(quán)的至高無(wú)上。這種噬人貪婪的怪物雙目凸起，造型夸張。但是在春秋戰(zhàn)國(guó)之際，“禮崩樂(lè)壞”，青銅器的“禮”教色彩逐漸淡化，饕餮紋也開(kāi)始失去原有的意義。及至北宋時(shí)期，蘇軾在《老饕賦》中寫到，“蓋聚物之夭美，以養(yǎng)吾之老饕”，此時(shí)的饕餮一詞被用來(lái)形容“美食”。

山水畫是中國(guó)古典藝術(shù)中最具代表性的象征性藝術(shù)。儒家思想中“仁者樂(lè)山、智者樂(lè)水”的禮樂(lè)思想在山水畫中體現(xiàn)得尤其明顯。古代士大夫在創(chuàng)作山水畫時(shí)，以山水比德，正如孔子所言，“禮云禮云，玉帛云乎哉？樂(lè)云樂(lè)云，鐘鼓云乎哉？”［2］于是與玉帛及鐘鼓一樣，山水畫成為儒家傳達(dá)“禮樂(lè)”的藝術(shù)方式。在中國(guó)山水畫中，山水與陰陽(yáng)相對(duì)應(yīng)，各種樹(shù)木植物都是彼此聯(lián)系的生命體，也是人格的對(duì)應(yīng)，如元代畫家倪瓚的《六君子圖》——“六君子”分別指代松、柏、樟、楠、槐、榆等六種植物；無(wú)獨(dú)有偶，山水畫中的瀑布、溪流則對(duì)應(yīng)著狂暴或溫和的自然界，煙云霧罩的空氣則是山水與陰陽(yáng)氤氳相合的產(chǎn)物。11世紀(jì)北宋的山水畫家郭熙在《林泉高致》中的一段言論值得注意，“山以水為血脈，以草木為毛發(fā)，以煙云為神彩。故山得水而活，得草木而華，得煙云而秀媚。水以山為面，以亭榭為眉目，以漁釣為精神。故水得山而媚，得亭榭而明快，得漁釣而曠落。此山水之布置也?！保?］從此段話語(yǔ)可以看到，畫家將山水比喻為具有生命的人，山水畫中呈現(xiàn)的各種象征性圖像，已經(jīng)成為不同的有機(jī)體，由此不但顯示出中國(guó)藝術(shù)的獨(dú)立審美要素，畫家也在儒道釋思想的合流中圖繪著象外之境。

圖2　十二章紋

在服飾方面，儒家代表性的“十二章”紋也有不同的涵義（見(jiàn)圖2）。如“日”對(duì)應(yīng)的圖像是“日中有烏”，月對(duì)應(yīng)著嫦娥奔月，星對(duì)應(yīng)著數(shù)星連線以成星宿。這幾種圖像都象征著皇恩浩蕩、普照四方。此外，山對(duì)應(yīng)著群山，象征皇帝的穩(wěn)重與治理四方水土的能力；龍作為變化多端的神獸，象征著皇帝能夠?qū)彆r(shí)度勢(shì)、治理國(guó)家；華蟲對(duì)應(yīng)著雉，象征王者的文采昭著；宗彝對(duì)應(yīng)著宗廟彝器，象征帝王的忠孝；藻對(duì)應(yīng)的是水草，象征著皇帝品行的冰清玉潔；火對(duì)應(yīng)的是火焰，象征著帝王的光明磊落；粉米對(duì)應(yīng)的是米粒，象征皇帝養(yǎng)育民眾；黼對(duì)應(yīng)的是黑白相次的斧形，象征著皇帝的果敢；黻對(duì)應(yīng)的是黑青相次的“亞”形，象征著棄惡向善，明辨是非。作為古代帝王及高級(jí)官員禮服上繪繡的十二種紋飾，十二章紋就象征著儒家與儒教的理想與規(guī)范——在明清時(shí)期不同官階的文武官員服飾中，不同的圖案就是鮮明的政治等級(jí)的寫照。

二、道教故事中的象征性圖像

聞一多認(rèn)為“中國(guó)文藝思想出自道家”，而由道家思想衍生而來(lái)的道教也成為中國(guó)古代美術(shù)創(chuàng)作的重要源泉。道家思想的根本在于對(duì)“道”的闡釋，即道是宇宙創(chuàng)生與運(yùn)行的規(guī)律，與“道”相對(duì)應(yīng)的“德”則是指導(dǎo)人們行動(dòng)的準(zhǔn)則。在奧秘晦澀的道家思想基礎(chǔ)上，后期的道教逐漸發(fā)展出魔術(shù)思想、煉金術(shù)、召喚神怪等行為，而相應(yīng)的各類圖像也隨之被創(chuàng)造出來(lái)。

首先，在道教神話中出現(xiàn)的人物形象被畫家不斷描繪，重要題材包括“西王母”、“八仙過(guò)海”、道家三星以及哩始等。

“西王母”主題常見(jiàn)于繪畫和陶瓷。西王母又稱“王母娘娘”，是道教主流全真教的祖師，是天宮仙女與一切陰氣的首領(lǐng)，也是護(hù)佑婚姻與生育的女神?！渡胶＝?jīng)·西山經(jīng)》寫道，“西王母居住在玉山之山，其狀如人，豹尾虎齒而善嘯，蓬發(fā)戴勝，是司天之厲及五殘”［4］。在許多圖像中都描繪有西王母，其侍女手捧長(zhǎng)扇或蟠桃——相傳蟠桃是王母的寶物，三千年開(kāi)一次花，三千年結(jié)一次果，吃了可增加壽命。除此之外，“西王母”主題中還經(jīng)常描繪有東王公乘坐八駕馬車前來(lái)拜謁西王母的場(chǎng)面。

“八仙過(guò)海，各顯神通”形容的是道教八位仙人依靠不同的法力渡海。不少的繪畫作品中描繪了八仙及他們的法器。其代表性作品如永樂(lè)宮壁畫等。這八位仙人分別是鐘離權(quán)、張果老、呂洞賓、曹國(guó)舅、鐵拐李、韓湘子、藍(lán)采和和何仙姑。八仙中的鐘離權(quán)生活的時(shí)代要早于基督教數(shù)百年——傳說(shuō)他能以其法器——魔扇使“死而復(fù)生”，他護(hù)佑著金礦與財(cái)運(yùn)；張果老是唐朝的道士，傳說(shuō)中的他騎著白驢，在步行時(shí)可將驢折疊并藏于巾箱之中。其法器是由竹管制成的樂(lè)器；呂洞賓是民間理發(fā)業(yè)的祖師爺，鐘離權(quán)“十試呂洞賓”后賜給他一把魔劍，并授予其“點(diǎn)石成金術(shù)”；曹國(guó)舅的法器是云樣板，因?yàn)樗撬未仁ス猥I(xiàn)太后之長(zhǎng)弟，《宋史》就稱之為“國(guó)舅”，他是八仙中唯一穿戴著朝靴、冠袍、官帽、玉帶并手持玉笏的仙人；鐵拐李是八仙之首，專于藥理，被民間封為“藥王”；韓湘子是音樂(lè)的贊助人，法器為洞簫，傳說(shuō)他能夠在冬季讓牡丹開(kāi)花，讓桃樹(shù)長(zhǎng)出長(zhǎng)生果；藍(lán)采和是唐代的隱士，性別不詳，或?yàn)榕?。最早的記載見(jiàn)于南唐沈汾撰寫的《續(xù)仙傳》，說(shuō)他手持三尺大拍板，似醉非醉，踏歌道，“踏歌藍(lán)采和，世界能幾何。紅顏三春樹(shù)，流年一擲梭”；何仙姑是八仙中唯一的女性，常手持蓮花，傳說(shuō)在遇見(jiàn)鐵拐李、呂洞賓、張果老后，食用三位神仙給她的仙桃后就成了仙（見(jiàn)圖3）。

圖3　八仙象征物（王智葒?yán)L）

“道教三星”分別指代的是福、祿、壽，意即幸福、吉祥與長(zhǎng)壽。福星常頭戴官帽、手持如意或背負(fù)嬰孩；祿星手捧如意；壽星的形象是白眉老者，有時(shí)棲息在松樹(shù)下，身邊伴有小鹿以示悠閑，有時(shí)出現(xiàn)在巖石與古老的山亭之間。壽星標(biāo)志性的凸眉暗示著慈善，夸張的長(zhǎng)耳垂及肩部象征著智慧。壽星經(jīng)常手持如意或權(quán)杖。

“哩始”是道教中通曉如何保持青春的神仙，居于深山，經(jīng)常被畫家描繪成騎在山羊背上玩耍的兒童形象（見(jiàn)圖4）。

圖4　《哩始騎羊圖》 韓幹（唐）

顯然，道教思想并不局限于上述幾種象征性圖像，雖然古代山水畫包含“山水比德”的儒家思想，毋庸置疑，道家與道教的思想因素在山水畫中也占據(jù)著重要地位，在精英美術(shù)與民間美術(shù)中，道教的象征性表現(xiàn)可以說(shuō)是無(wú)處不在。

三、佛教信仰中的象征性圖像

佛教象征性圖像多出現(xiàn)在人物與裝飾性圖案中，重要的內(nèi)容有佛陀、觀音、天王、力士、羅漢、八吉祥和佛教七寶等。

“佛陀”這一形象在佛教美術(shù)中最為常見(jiàn)。自漢代傳入中國(guó)，佛教圖像在各朝各代便層出不窮，唐代繪畫理論家張彥遠(yuǎn)指出，“北齊曹仲達(dá)，梁朝張僧繇，唐朝吳道玄、周昉，各有損益。圣賢肸蠁，有足動(dòng)人，瓔珞天衣，創(chuàng)意各異。至今刻畫之家列其模范，曰曹、曰張、曰吳、曰周，斯萬(wàn)古不易矣。”［5］中國(guó)古代畫家通常是從以下幾個(gè)方面描繪佛陀的。第一，將佛陀描繪為站立在蓮葉之上的嬰孩，左手指地，右手指天，以示對(duì)天地宇宙的理解。此圖與文藝復(fù)興時(shí)期畫家拉斐爾描繪的《雅典學(xué)院》有相似之處——《雅典學(xué)院》中的亞里士多德手指地面象征唯物主義，其師柏拉圖則將手指指向了天空，代表著唯心主義；第二，將佛陀描繪為身著長(zhǎng)袍、苦思冥想的禁欲者。佛陀厚長(zhǎng)的耳垂象征著智慧，前額上繪制著明顯的佛教標(biāo)志；第三，佛陀端坐在蓮花寶座上，頭發(fā)藍(lán)色卷曲，前額亦有佛教標(biāo)志；第四，描繪佛陀手枕蓮花涅槃的場(chǎng)景；第五，描繪佛陀居于正中，左右脅侍——文殊菩薩與普賢菩薩立于一旁的場(chǎng)景。

觀音又稱“觀世音菩薩”，是中國(guó)民間最流行的女神形象，出現(xiàn)于裝飾藝術(shù)與雕塑之中，有時(shí)孑身一人，有時(shí)懷抱嬰孩。相傳她是佛陀的女性化身，其名字則象征著慈悲與智慧。較有代表性的是千手觀音菩薩，無(wú)數(shù)只手象征著無(wú)邊的法力以救助眾生。

菩提達(dá)摩即達(dá)摩祖師，原本是印度的王子，于公元520年來(lái)到中國(guó)弘揚(yáng)佛法，之后定居于河南，為中國(guó)禪宗的始祖。大英博物館收藏的一幅畫作描繪了達(dá)摩站在一葦蘆草上渡越黃河的場(chǎng)景。在許多繪畫作品中，達(dá)摩被繪制成蓄有短須、神情嚴(yán)肅、失落一只草鞋的僧人形象；其枯坐冥思是禪宗中“頓悟”之道的重要象征。

羅漢是佛陀得法弟子修證最高的果位，清代顧復(fù)認(rèn)為羅漢為“佛門中的龍象”［6］。十八羅漢指的是佛教傳說(shuō)中十八位永住世間、護(hù)持正法的阿羅漢，包括十六羅漢與二尊者。羅漢題材是佛教美術(shù)中常見(jiàn)的題材，出現(xiàn)于繪畫、雕塑、青銅以及漆器中。十八羅漢的神態(tài)與舉止各異，各有其象征含義。代表作品如五代畫家貫休的《十六羅漢圖》，杭州飛來(lái)峰金光洞十八羅漢雕像，明代佚名畫家的《羅漢像》（見(jiàn)圖5）等。

圖5　《羅漢像》 （明）

除了佛教人物，佛教中的圖案也有著深刻的象征性涵義，如萬(wàn)字紋、八吉祥等。萬(wàn)字紋圖案即“卍”字形紋飾，象征著火或太陽(yáng)，并不獨(dú)見(jiàn)于東方，在世界各地都有出現(xiàn)。在中國(guó)的佛教中，佛陀胸前就有萬(wàn)字紋，意味著涅槃后烈火燃盡其軀體。在佛教中，萬(wàn)字紋還寓意吉祥福壽。這一佛教標(biāo)志已經(jīng)存在了很長(zhǎng)時(shí)間，甚至佛陀的腳印中亦有。在古代圖案中，亦被視為護(hù)身的符咒。

“八吉祥”即佛教的八種象征性圖案或紋飾，分別代表八種智識(shí)的顯現(xiàn)，即眼、耳、鼻、音、心、身、意、藏。八吉祥所指的是輪、螺、傘、蓋、花、罐、魚、長(zhǎng)。輪即法輪，象征佛法的弘揚(yáng)；螺即梵貝，象征吉祥的法音；傘即寶傘，象征佛法傳播的自如無(wú)礙；蓋即白蓋，象征佛法如同華蓋一樣覆蓋大地，澤被蒼生；花即蓮花，象征佛法的純潔無(wú)瑕；罐即寶瓶，象征佛法的圓滿堅(jiān)實(shí)；魚為一對(duì)金魚，象征佛法的自由遨游；長(zhǎng)即無(wú)窮盤，象征佛法的綿延恒久（見(jiàn)圖6）。

圖6　佛教八寶圖 （王智葒?yán)L）

“佛教七寶”也是佛教中著名的象征物，被分成了兩個(gè)類別，一是七類珍寶，一是七類王寶。據(jù)《般若經(jīng)》記載，七類珍寶可以分為金、銀、珊瑚、琉璃、琥珀、硨磲和瑪瑙；七類王寶則包括金輪寶、象寶、馬寶、珠寶、玉女寶、主藏寶和典兵寶。佛教七寶象征著高尚、純潔、堅(jiān)毅、富足、健康及圓滿，又象征著覺(jué)悟與智慧。以七寶供奉佛陀能獲取無(wú)量功德。

四、動(dòng)物藝術(shù)中的象征性圖像

1910年8月在大英博物館展出的中國(guó)繪畫中，西方觀眾最感興趣的莫過(guò)于動(dòng)物繪畫，中國(guó)畫家得心應(yīng)手地描繪出動(dòng)物的形態(tài)和特征，如翱翔的鳥兒，跳躍的魚兒抑或各種哺乳類動(dòng)物，如猴、獅、虎、鹿、象、馬、兔等。值得注意的是，中國(guó)藝術(shù)家顯然并未局限于對(duì)自然世界中各種動(dòng)物的客觀再現(xiàn)，他們力圖在表現(xiàn)動(dòng)物形象時(shí)對(duì)其賦予一種象征性意義。此外，他們還想象出一些現(xiàn)實(shí)社會(huì)中并不存在的動(dòng)物，如龍、鳳凰、麒麟、饕餮等。下文將列舉幾種動(dòng)物并說(shuō)明其象征性意義。

圖7　《鳳凰》 （明）

“龍鳳”無(wú)疑在中國(guó)美術(shù)史中占據(jù)極其重要的位置，無(wú)論在皇家服飾、陶瓷、繪畫、雕塑以及工藝品中，其形象都是被反復(fù)描繪，它是皇家的標(biāo)志——常以五爪金龍來(lái)比喻皇帝尊崇的地位，又如以“龍顏”、“龍?bào)w”以形容皇帝。龍是至高無(wú)上的權(quán)力象征，也代表著中國(guó)。龍的種類很多，如天龍、海龍、蛟龍等。但龍真正的面目是什么，大多數(shù)學(xué)者認(rèn)為它是由上古時(shí)代的蜥蜴或鱷魚形象演化而來(lái)，由于并非客觀存在的動(dòng)物，所以人們更多地運(yùn)用了自己的想象力。如聞一多先生就是從人首蛇身與龍圖騰的關(guān)系著手展開(kāi)討論的，認(rèn)為“大概圖騰未合并以前，所謂龍者只是一種大蛇”［7］。而與龍對(duì)應(yīng)的鳳常用來(lái)形容皇家女性，如以“鳳顏”、“鳳體”來(lái)尊崇皇后。據(jù)說(shuō)“鳳凰”中的鳳為雄，凰為雌。鳳凰的形象究竟是按照野雉還是孔雀創(chuàng)作而成的還有待考證。然而傳說(shuō)認(rèn)為，鳳凰長(zhǎng)著男人的眼睛、母雞頭、蛇頸；鳳凰代表著高貴與神異，如明代繪畫《鳳凰》（見(jiàn)圖7）。在正常年份，鳳凰的尾部生長(zhǎng)著十二根羽毛，有閏月就增加。還傳說(shuō)鳳凰首現(xiàn)于黃帝時(shí)期，之后在堯的宮殿中出現(xiàn)過(guò)兩只，孔子在世時(shí)也曾看見(jiàn)過(guò)，到了后世就十分常見(jiàn)了。鳳凰在古代美術(shù)中經(jīng)常被視作王室權(quán)貴的標(biāo)志，但是近代學(xué)者岑家梧卻認(rèn)為“商周時(shí)期青銅器上的夔龍、夔鳳紋樣只是當(dāng)時(shí)人類的圖騰描寫”［8］。

在中國(guó)古代，麒麟也是文人士大夫與畫家鐘愛(ài)的動(dòng)物之一。麒麟又稱獨(dú)角獸；麒為雄，麟為雌；麒麟被譽(yù)為萬(wàn)獸之王，其外表看似兇殘，實(shí)則性情溫順；麒麟是好政府的象征，同時(shí)也象征著春天的復(fù)蘇。據(jù)說(shuō)麒麟最早出現(xiàn)于黃帝時(shí)期，在孔子誕生與逝世前又相繼出現(xiàn)。關(guān)于麒麟的形象，美術(shù)作品中將之描繪為龍首鹿身、牛尾馬蹄、口銜卷軸，但在2014年大英博物館展出的“明代五十年展覽”中，其中的《瑞應(yīng)麒麟圖》，其麒麟被描繪成從埃及進(jìn)貢而來(lái)的長(zhǎng)頸鹿（見(jiàn)圖8）。

圖8　《瑞應(yīng)麒麟圖》 （明）

“獅”與“象”都是佛教美術(shù)中的重要象征，作為釋迦摩尼的脅侍，文殊菩薩的坐騎是獅，普賢菩薩的坐騎為象。獅并非中國(guó)本土動(dòng)物，東漢時(shí)隨佛教傳入而傳入，經(jīng)由中國(guó)藝術(shù)家們的想象加工，成了建筑與律法的守護(hù)者，常以雕塑形態(tài)成雙成對(duì)地坐落于建筑的大門前：雄獅口中銜球，雌獅與幼獅玩耍。2010年紐約大都會(huì)“元代工藝美術(shù)展覽”中曾展出過(guò)中西方的石獅雕塑，二者的形貌與神情截然不同，各自的象征意義也大相迥異。象一度被西方視為東方的象征，盡管非洲象早已經(jīng)進(jìn)入歐洲，在中國(guó)風(fēng)影響下的歐洲17和18世紀(jì)中，多次出現(xiàn)“象”的圖像。在中國(guó)繪畫中，象經(jīng)常背負(fù)著神圣的佛法寶物。在四川成都金沙遺址中出土了大量的象牙，由此也引發(fā)了對(duì)“象”的產(chǎn)地以及早期地理環(huán)境變遷的思考與爭(zhēng)論。

“龜”在中國(guó)的文藝作品中是超自然的象征，也是長(zhǎng)壽的標(biāo)志。相傳盤古開(kāi)天地之時(shí)，龜背負(fù)著天和地；夏商周三代，龜甲成為神圣的媒介，古人可以根據(jù)甲骨裂紋的走向占卜天象人事，而被視為早期中國(guó)文字的開(kāi)端。龜?shù)男蜗笠渤闪私ㄖb飾中重要的組成部分：龍生九子，赑屃即其中一子，平生好負(fù)重，碑下為龜趺。

在青銅器、陶瓷、雕刻與繪畫等中國(guó)古代美術(shù)作品中，“十二宮圖（黃道帶）”是主要的表現(xiàn)題材。中國(guó)古人將十二生肖與自己的年齡、命數(shù)相聯(lián)系，這十二種動(dòng)物就是龍、兔、虎、牛、豬、狗、雞、猴、羊、馬、蛇。十二宮圖又與二十八星宿相關(guān)聯(lián)，這些象征性動(dòng)物既是中國(guó)古代生命觀的體現(xiàn)，又有一定的神秘主義色彩。

五、花鳥畫中的象征性圖像

在中國(guó)古代美術(shù)的各種題材中，繪畫、雕塑、工藝美術(shù)品中無(wú)不裝飾著各種象征性圖像。在繪畫方面，山水畫既表現(xiàn)了儒家的仁智之樂(lè)，又傳達(dá)出道家與物為春的理想；而人物畫則以象征性圖像反映了儒家興成教化的宗旨；在花鳥畫中，同樣包含了統(tǒng)治階級(jí)的權(quán)貴思想與普通百姓的風(fēng)俗觀念。

前文提到，鳳凰是古代統(tǒng)治者鐘愛(ài)的題材，除此之外，統(tǒng)治階級(jí)還喜歡以鶴為主題的繪畫，以此宣揚(yáng)太平盛世，代表作品如宋徽宗趙佶的《瑞鶴圖》；描繪鶴也是文人士大夫青睞的題材，因?yàn)辁Q象征著卓爾不群、傲世獨(dú)立的品格，許多繪畫中描繪了王子喬騎鶴前往長(zhǎng)生不老之地的升仙故事。與鶴相比，以鵝為主題雖然不像前者那么富貴，但鵝不僅象征婚姻美滿、多子多孫，而且經(jīng)常被用來(lái)表現(xiàn)文人的閑適生活，代表作如錢選的《觀鵝圖》。古人將“王羲之愛(ài)鵝，陶淵明愛(ài)菊，周茂叔愛(ài)蓮，林和靖愛(ài)鶴”并稱“四愛(ài)”?！八膼?ài)”題材多見(jiàn)于明清以降的陶瓷與繪畫中，以此表現(xiàn)高士的雅致。孔雀是古代統(tǒng)治階級(jí)另一鐘愛(ài)的題材，孔雀并非中原產(chǎn)物，因其羽毛色彩絢麗而引起王室青睞。除了作為花鳥畫的表現(xiàn)主題，明代以后，孔雀尾部翎毛用于裝飾高層官員的帽子?？兹笀D像在中國(guó)美術(shù)中的象征性也引起了西方的關(guān)注，歐美社會(huì)將孔雀視為中國(guó)美術(shù)的一個(gè)重要標(biāo)志，素有中國(guó)癖的美國(guó)畫家詹姆斯·惠斯勒（1834-1903）曾專門為弗利爾美術(shù)館繪制了《藍(lán)色與金色的和諧：孔雀廳》（1876-1877）。不同于統(tǒng)治階級(jí)的花鳥畫主題，中國(guó)民間所表現(xiàn)的多是一些大眾喜聞樂(lè)見(jiàn)的題材，如蝙蝠與福諧音，寓意幸福；蝴蝶通“耋”，寓意長(zhǎng)壽；又因蝴蝶多成雙成對(duì)，寓意婚姻幸福美滿，代表作品如清代馬荃的《蝶戀花》（見(jiàn)圖9）；魚與“余”

圖9　《蝶戀花》 馬荃（清）

諧音，寓意豐裕富余。事實(shí)上，這些圖像并不單純局限于雅或俗的審美取向中，例如以魚為主題的繪畫作品，在中國(guó)的民間年畫中極為常見(jiàn)，同時(shí)也是表現(xiàn)文人生活的重要主題，如元代畫家周東卿的《觀魚圖》（見(jiàn)圖10），“濠梁之樂(lè)”的辯論智慧躍然紙上，“魚”已然超越客觀存在的生物，而化身為一種思想。

圖10　《觀魚圖》 周東卿（元）

中國(guó)花鳥畫不僅是對(duì)花、鳥、蟲、草的描繪，虎、鹿、馬、牛、犬也被列入花鳥畫的范疇，同樣，植物題材也逐漸發(fā)展成為花鳥畫中的一類，代表題材如歲寒三友松、竹、梅；四君子梅、蘭、竹、菊。而在花卉方面，依四時(shí)之不同，各有其代表性的花卉，如花王之牡丹象征春天，“出淤泥而不染”的荷花象征夏天，“寧可抱香枝頭老，不隨黃葉舞秋風(fēng)”的菊花象征秋天，古雅清奇、幽寒寂寞的梅花象征冬天。此外，其它花木的象征性意義也成為藝術(shù)所關(guān)照，如桃樹(shù)被視為“仙木”，能夠驅(qū)鬼辟邪；李樹(shù)被形容為“李如女道士，宜置煙霞泉石間”［9］；柳樹(shù)之“柳”與“留”諧音，常象征離別，如北宋詞人柳永的詞句“楊柳岸，曉風(fēng)殘?jiān)隆奔词惆l(fā)了離別之際的傷感情緒。

六、結(jié)論

唐代以降，詩(shī)歌創(chuàng)作以“含蓄美”為目標(biāo)，強(qiáng)調(diào)“不著一字，盡得風(fēng)流”，在古代美術(shù)中，藝術(shù)家致力于表現(xiàn)“象外之境”、“不落言筌”的審美意境。欣賞中國(guó)古代美術(shù)中的圖形圖像時(shí)，既會(huì)目睹大量簡(jiǎn)潔易懂的寫實(shí)作品，同樣也會(huì)遇到許多符號(hào)化、意象化與象征性的非現(xiàn)實(shí)主義作品，此時(shí)就會(huì)為閱讀帶來(lái)困難。正如中國(guó)觀眾在解讀西方美術(shù)作品時(shí)，由于缺乏對(duì)西方宗教、哲學(xué)、文學(xué)與各種神話的了解，很難真正讀懂西方的美術(shù)。同樣，中國(guó)古代美術(shù)對(duì)西方學(xué)者而言充滿了象征主義和神秘主義色彩，如20世紀(jì)早期倫敦大學(xué)的葉慈教授、英國(guó)學(xué)者威廉斯都對(duì)此問(wèn)題進(jìn)行過(guò)專題研究。這些學(xué)者希望從“象征性”角度解讀中國(guó)古代美術(shù)——對(duì)中國(guó)語(yǔ)言、哲學(xué)以及文化相當(dāng)陌生的西方人而言，這是一種類似于西方象征藝術(shù)的平行視角。在威廉斯撰寫《中國(guó)象征藝術(shù)詞典》時(shí)，他強(qiáng)調(diào)該書不僅是向西方介紹中國(guó)人的藝術(shù)思想，“還將為進(jìn)出口商，以及藝術(shù)家、服裝和室內(nèi)裝潢等行業(yè)的設(shè)計(jì)師、東方古董的收藏家提供某些有益于行業(yè)的啟發(fā)性觀念，而中國(guó)學(xué)者也會(huì)被激發(fā)起研究興趣，致力于創(chuàng)作民族性的象征主義語(yǔ)言與文學(xué)?！?/p>

隨著美術(shù)史方法論的不斷拓展，當(dāng)代解讀中國(guó)古代美術(shù)史的視角更加多元，形式主義批評(píng)家羅杰·弗萊在向西方觀眾介紹中國(guó)藝術(shù)時(shí)說(shuō)道：“理解中國(guó)美術(shù)并不困難，它需要審美靜觀，把握其音樂(lè)般的節(jié)奏，例如中國(guó)畫中的線條……?！敝袊?guó)古代美術(shù)歷史悠久、表現(xiàn)多樣，它植根于博大的傳統(tǒng)文化體系，從“象征性”角度來(lái)觀看中國(guó)古代美術(shù)作品，梳理其表現(xiàn)形式、內(nèi)容與方法，都為理解這些美術(shù)圖像提供了重要的切入點(diǎn)。

［1］ 周振甫.周易譯注［M］.北京：中華書局，2007：256.

［2］楊伯峻.論語(yǔ)譯注［M］.北京：中華書局，2008：185.

［3］ 潘運(yùn)告.宋人畫論［M］.長(zhǎng)沙：湖南美術(shù)出版社，2006：22.

［4］ 陳成.山海經(jīng)譯注［M］.上海：上海古籍出版社2012：49.

［5］ 張彥遠(yuǎn).歷代名畫記：卷五［M］//王伯敏，任道斌.畫學(xué)集成：六朝～元.石家莊：河北美術(shù)出版社，2002：151［M］.

［6］ 顧復(fù).平生壯觀卷6（貫休條）［C］.續(xù)修四庫(kù)全書?子部 ：第1065冊(cè).上海：上海古籍出版社，1994-2002：358-359.

［7］ 聞一多.神話研究［M］.成都：巴蜀書社，2002：74.

［8］ 岑家梧.圖騰藝術(shù)史［M］.上海：學(xué)林出版社，1986: 132.

［9］ 文震亨.長(zhǎng)物志［M］.李瑞豪，編譯.北京：中華書局，2012: 46.

The Symbolic Images of Chinese Ancient Fine Arts

Symbolic is one of the most signifi cant characteristics in ancient Chinese art. There are a lot of symbolic images in all kind of Chinese Fine arts from the palace art to folk art, from the philosophy of religion to folk myths, from literati refi ned taste to fashion. Confucianism, Taoism and Buddhism also had great effect on Chinese symbolic art. In the landscape, fl owers and birds, interpretation of the character in Chinese paintings or bronze ware, jade ware, and silk pattern in industrial art, symbol and metaphor connotation are shown in traditional Chinese art. Symbolic art embodied Chinese ancient artists’ vivid insight and romantic imagination. It witnessed the splendid history and culture; also, it showed the aesthetic taste of various social classes.

symbolism；religion；folk-custom；myth

J05

A

10.3963/j.issn.2095-0705.2016.04.017（0099-09）

2016-04-16

趙成清，博士，四川大學(xué)歷史文化學(xué)院博士后，藝術(shù)學(xué)院講師。