青春·選擇·信念·價值
——歌劇《青春之歌》導(dǎo)演闡述（下）

王良波

青春·選擇·信念·價值
——歌劇《青春之歌》導(dǎo)演闡述（下）

王良波

（接上期）她還是個被學弟學妹們視為既有豪爽俠義之氣，又有熱情坦率之心，可以依賴和信任的大姐。說她自甘沉迷是因為她選擇了憑借年輕和美貌步入上流社會，游走于權(quán)貴之間，過著舒適享樂的生活，成為京城有名的交際花。同樣，這個人物形象也是不要采取簡單的批判和否定態(tài)度，還是要客觀地對她過去和今天，以及她對人生道路的選擇，做出公允的評價?？梢哉f她是一個追求物質(zhì)生活的享樂主義者，也是一個我們要予以批駁和否定的人物形象。

有關(guān)其他人物方面，還要特別說明和提醒演員們，在捕捉和體現(xiàn)人物性格特點時，要著重刻畫人物的內(nèi)外部性格特征和精神氣質(zhì)，尤其注意強調(diào)、強化人物的變化和成長性，這是人物塑造成功與否的關(guān)鍵之一。

（二）人物關(guān)系

人物關(guān)系可以說是表演創(chuàng)作中最難把握的課題之一，也是塑造人物形象過程中極其重要的創(chuàng)作任務(wù)之一。因為人物關(guān)系始終處于一種動態(tài)的、微妙的變化中，演員需要無時無刻不在感覺、感受、體驗這種有時顯形，有時又不顯形的動態(tài)變化。只有真切地體驗和把握住這種變化，并將這種變化準確地體現(xiàn)出來，才能更好地完成表演創(chuàng)作。

1、林道靜與余永澤：救命之恩，初戀之情，感恩多于愛情，安逸而少激情，同床異夢，以同情感恩開始，以勞燕分飛而終。

2、林道靜與盧嘉川：敬佩之意，啟蒙之誼，觸動萌發(fā)情感，動蕩而富激情，志同道合，精神引領(lǐng)升華為真摯愛情。

3、林道靜與胡夢安：厭惡之情，仇恨之意，始于抗婚投海，終于分道揚鑣。

4、林道靜與白莉蘋：信任之誼，感激之意，以信賴開始，以離棄而終。

5、盧嘉川與余永澤：同學之情，校友之誼，志不同而道不合，視為情敵。

6、盧嘉川與胡夢安：既是政敵，又為情敵，信仰相左，針鋒相對，水火不容。

7、胡夢安與白莉蘋：相互欣賞，相互利用，互有所得，互有所需。

（三）表演方式及風格

1、表演方式：敘事化表演和生活化表演兼用。

演唱：在保持音樂流暢的前提下，以說帶唱，注意語句（歌詞）的完整和語意的準確。

形體：輕盈靈活，輕快活躍（特定人物除外），注意形體的語言性和表現(xiàn)力。

表演：動于內(nèi)而形于外；眼中有物，心中有情；強調(diào)真實體驗、真實交流和真實行動；注重挖掘舞臺行動，包括語言行動、形體行動和心理行動。

2、表演風格：熱情洋溢，激情飽滿；含蓄內(nèi)斂，松弛內(nèi)在。

青年人的突出特點“熱情洋溢，激情飽滿”，這也是動蕩年代具有愛國情懷和有良知的國人普遍特征。當時的中國知識分子情感表達方式主要特點“含蓄內(nèi)斂”，符合中國傳統(tǒng)美學原則和審美習慣?！八沙趦?nèi)在”應(yīng)避免流于表面，導(dǎo)致一般、直白、概念。

四、主要矛盾與沖突

全劇的主要矛盾與沖突，大致分為社會現(xiàn)實和思想文化兩個層面。

（一）社會現(xiàn)實的主要矛盾與沖突

內(nèi)部主要矛盾與沖突：當時在國民黨政府統(tǒng)治下民不聊生，社會生活日趨惡化，廣大勞動人民生活在水深火熱之中，社會矛盾日益突出，階級矛盾日趨激化，時常發(fā)生激烈的群體事件和群體沖突，構(gòu)成了社會現(xiàn)實層面的內(nèi)部矛盾與沖突。其本質(zhì)主要表現(xiàn)為階級矛盾，主要沖突是代表資產(chǎn)階級利益的國民黨政府與廣大勞苦大眾之間，剝削與反剝削、壓迫與反壓迫的沖突。

外部主要矛盾與沖突：日本帝國主義占領(lǐng)中國東北，拉開了侵華戰(zhàn)爭的序幕。以“九·一八”事件和東北三省淪陷為端點，民族矛盾與沖突上升為社會主要矛盾和主要沖突，構(gòu)成了社會現(xiàn)實層面的外部矛盾與沖突。其本質(zhì)主要表現(xiàn)為民族矛盾，其主要沖突是日本帝國主義與中華民族之間，侵略與反侵略、滅亡與反滅亡的沖突。

這一時期社會現(xiàn)實層面內(nèi)部、外部主要矛盾與沖突，由于國民黨政府不僅在蔣介石“寧贈友邦，不予家奴”和“攘外必先安內(nèi)”的不抵抗政策指導(dǎo)下，將東北三省拱手讓給了日本帝國主義。還倒行逆施公然迫害、鎮(zhèn)壓和槍殺要求抗日的社會各界愛國人士，及廣大愛國青年、愛國民眾。嚴酷的現(xiàn)實極大地激化了內(nèi)部矛盾，同時也加劇了民族矛盾與沖突的升級和轉(zhuǎn)化，從而導(dǎo)致了當時的基本國情：國土淪喪，民族受辱；國家危難，政府反動；國破家亡，民族危機！

（二）思想文化的主要矛盾與沖突

“五四運動”掀開了中國思想文化歷史上的新篇章，在思想文化方面所引發(fā)的活力，以及對傳統(tǒng)思想文化所帶來的沖擊都是前所未有的。新舊文化之間的矛盾與沖突，其中主要矛盾與沖突，可以歸結(jié)為以“五四精神”為代表的進步思想與傳統(tǒng)的封建思想間的矛盾與沖突，主要集中表現(xiàn)在世界觀、人生觀、價值觀等各種觀念上的矛盾與沖突。這種矛盾與沖突首先體現(xiàn)在有進步文化與落后文化的知識分子之間，并深刻影響和沖擊著中國社會，構(gòu)成了思想文化層面的矛盾與沖突。其本質(zhì)主要表現(xiàn)為思想矛盾，沖突的本質(zhì)是創(chuàng)新與保守，變革與守舊的沖突。

五、形象種子與貫穿行動

我們選定“潮”這個形象作為全劇的形象種子。潮——既可以形象地展現(xiàn)時代的風貌，又可以成為青春的象征。

本劇故事就發(fā)生在那個風潮云涌的時代，無論是如驚濤拍岸的文化思潮，還是似暗潮涌動的社會浪潮，都暗合了“潮”這個形象。

全劇將以浪潮開始，以人潮結(jié)束。全劇開場時，林道靜似漂泊在大海上的一葉小舟，在命運的波濤中顛簸，此時的“潮”正是那個黑暗社會的縮影，是一種有著象征意味的形象展現(xiàn)。結(jié)尾時一排排行進中的隊伍形成人潮，此時的“潮”是以盧嘉川為精神領(lǐng)袖，以林道靜為時代代表的新青年們，闊步前行在時代的大潮中引領(lǐng)潮頭。同時在前行過程中將余永澤、白麗萍和胡夢安三個人物淹沒在人潮里……借以表達青年是未來和希望，青年理應(yīng)成為時代大潮的引領(lǐng)者和弄潮兒，以及大浪淘沙這樣一種語匯性。

全劇的貫穿行動確定為選擇與追求。選擇主要表現(xiàn)在對愛情和人生的選擇，追求主要表現(xiàn)在對理想和信念的追求。

六、風格體裁及處理原則

歌劇《青春之歌》是一部現(xiàn)實主義作品，我們把它的風格體裁確定為：現(xiàn)實主義與浪漫主義相結(jié)合的具有浪漫氣質(zhì)蘊含史詩意味的抒情正劇。

全劇要完整體現(xiàn)這一風格，必須遵行以下幾個基本原則：

（一）現(xiàn)實主義與浪漫主義相結(jié)合

現(xiàn)實主義和浪漫主義相結(jié)合是小說《青春之歌》的基本寫作手法、風格及特點，也將成為我們這部歌劇的基本處理原則之一。不同的是小說《青春之歌》可以說是革命的現(xiàn)實主義與革命的浪漫主義相結(jié)合的紅色經(jīng)典作品，有著鮮明地時代特質(zhì)和時代審美特征。而我們的歌劇創(chuàng)作將不再冠以“革命的”這樣的定語，采取回歸現(xiàn)實主義和浪漫主義本體及其美學屬性，對全劇進行藝術(shù)化處理。

（二）局部寫實與整體寫意相融合

局部寫實與整體寫意相互融合，主要是指對全劇整體舞臺視覺和聽覺形象的處理。這一基本原則，既包括對舞臺空間、人物造型和音樂、音響效果等視聽兩方面總的處理，也包括敘事過程中對具體形象、環(huán)境、場景，以及行動的組織和舞臺技術(shù)手段的運用。

（三）再現(xiàn)與表現(xiàn)并用

再現(xiàn)與表現(xiàn)并用作為全劇處理的基本美學原則，并將依據(jù)這一原則對劇中主要情節(jié)段落、生活場景和生活內(nèi)容，做形象直觀、具體而典型的舞臺呈現(xiàn)。同時融入具有主觀評價、表現(xiàn)性、象征性和語匯性處理。

（四）敘事與時空流動

敘事上將運用多時空處理方式，借助時空流動手法，運用疊加、對比、映襯、外化等手段，在展現(xiàn)劇本已有內(nèi)容基礎(chǔ)上，選取典型的視覺形象和生活場景，做瞬間或段落式的呈現(xiàn)，構(gòu)成一種連貫流暢的全景式展現(xiàn)，以此完成在敘事過程中擴充內(nèi)容，豐富內(nèi)涵，強化內(nèi)在沖擊力，增強感染力和表現(xiàn)力，同時構(gòu)成我們這部歌劇演出風格樣式上的特點。如隨著盧嘉川英勇就義，伴隨著合唱《我們是紅樓的學子》的歌聲，頌揚英雄的群像出現(xiàn)。歌畢，盧家川和群像隱去，林道靜獨自演唱詠嘆調(diào)《我的心隨你而去我的情伴你遠行》。林道靜唱完之后，遠遠傳來盧家川演唱主題歌《青春之歌》，伴著歌聲，盧嘉川重又出現(xiàn)在舞臺上，并與林道靜再次相見……

通過這段極具浪漫色彩的林道靜與盧嘉川的“生死相會”，把愛可以穿越時空、跨越生死及英雄不死精神永存的意念，以浪漫、寫意、表現(xiàn)和時空流動的方式，進行肆意張揚、極致地抒發(fā)與表達。

七、注重視聽藝術(shù)的審美

歌劇既是戲劇藝術(shù)，也是具有相對獨立性的音樂作品，作為戲劇作品要注重視覺、聽覺的相融與平衡，歌劇更要如此，甚至還要對聽覺有所側(cè)重。本劇在視覺、聽覺兩大系統(tǒng)方面處理的具體要求是：

（一）聽覺突出新古典主義音樂風格

1、重視形象性。音樂形象要鮮明具有個性。無論是宣敘調(diào)，還是詠嘆調(diào)，都要與人物基調(diào)相吻合，以塑造人物形象為目的。

2、突出行動性。行動是戲劇的基本特質(zhì)。不僅是宣敘調(diào)要強調(diào)行動性，就是詠嘆調(diào)也要找準人物的心理行動動機，使音樂更具有行動性，更符合戲劇音樂的特點。

3、注重抒情性。其前提除了找準人物心理行動動機，更要定位好人物的情感、基本情緒及其變化，還要有優(yōu)美動聽、入耳入心的旋律得以體現(xiàn)。詠嘆調(diào)如此，宣敘調(diào)也要重視抒情性。

4、強調(diào)戲劇性。主要表現(xiàn)在事件的爆發(fā)與沖突的尖銳程度，給人物心理帶來多大程度上的沖擊和改變，以及將導(dǎo)致人物命運發(fā)生怎樣的根本性的扭轉(zhuǎn)，當然還包括敘事的清晰完整等。戲劇音樂有沒有戲劇性，抑或戲劇性特點是否突出，在一定程度上決定著音樂具不具備感染力和表現(xiàn)力。

尤其是重中之重的主題歌《青春之歌》，可以由盧嘉川以轉(zhuǎn)述方式引出，但歌詞不要過于直白，不應(yīng)局限于表達豪言壯語式的革命激情。它應(yīng)該是既能夠引發(fā)劇中人物（特別是對林道靜這個人物）情感、精神上的認同和震撼，又能成為傳遞主流價值觀的載體，抒發(fā)具有青春理想、浪漫色彩，閃耀著人性光輝的情懷。

因此，要求作曲家在音樂進行構(gòu)思和處理（包括序幕曲、幕間曲及謝幕曲）時，把以上四點作為重要的創(chuàng)作因素加以考慮。在確保音樂完整性的前提下，選擇準確典型具有標示性的聲音形象，適時適度地運用舞臺音響效果。

（二）視覺突出厚重大氣、流暢簡約特點的大寫意舞美風格

舞臺美術(shù)各創(chuàng)作部門，以遵循局部寫實整體寫意，提取時代特征、地域特色、青春氣質(zhì)和愛國情懷四大元素，進行概括性與標積性的形象還原為原則，進行整體構(gòu)思和完成各自創(chuàng)作。

舞臺空間整體形象方面，要強調(diào)雕塑感和流動性。人物造型上要凸顯飄逸感和時尚性。制作方面在保證質(zhì)量的前提下，要做到精確、精細、精致、精美。

八、結(jié)束語

恰逢“五四”運動90周年之際，歌劇《青春之歌》的演出具有重要的現(xiàn)實意義，既是對“五四”愛國主義運動的紀念，更是對“五四”精神的倡導(dǎo)、弘揚、繼承和傳播。

正如劇中《愛與烈火一同燃燒》所唱的那樣：我們相信理想，我們相信愛情，我們相信未來，信仰讓我們幸福、永生！用我們傾情的創(chuàng)造唱響我們的青春之歌！青春是人生清雅的晨曦，青春是人生充盈的青藤；青春是人生曼妙的詩篇，青春是人生絢爛的樂章。

王良波 中央戲劇學院

責任編輯 吳建軍