文/王紅媛
劉泉義:傾力開發(fā)國(guó)畫審美的新視域
文/王紅媛
藝術(shù)家簡(jiǎn)介
劉泉義,1965年5月生于河北省清苑縣,1989年畢業(yè)于天津美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫系并留校執(zhí)教,2004年中央美術(shù)學(xué)院首屆博士課程高研班結(jié)業(yè)。中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員,中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)中國(guó)畫藝術(shù)委員會(huì)委員、中國(guó)畫學(xué)會(huì)常務(wù)理事、專家委員會(huì)委員。中國(guó)工筆畫學(xué)會(huì)常務(wù)理事,北京工筆重彩畫會(huì)副會(huì)長(zhǎng),2008年12月特招入伍,現(xiàn)任解放軍藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系副主任、副教授,中央美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫學(xué)院外聘教授,天津美術(shù)學(xué)院碩士研究生導(dǎo)師。
少女
在數(shù)目龐大的中國(guó)專業(yè)畫家群體中,從事中國(guó)畫創(chuàng)作的人數(shù)是最多的,而在其中能夠獨(dú)樹一幟成自家面貌的藝術(shù)家卻少之又少。這是因?yàn)楣P墨傳統(tǒng)程式被歷代無(wú)數(shù)藝術(shù)家演習(xí)了千余年,藝術(shù)家們之間在形式風(fēng)格上很難拉開距離,而中國(guó)傳統(tǒng)筆墨能夠表現(xiàn)的各種繪畫題材,也都有難以計(jì)數(shù)的多少輩藝術(shù)家群體在反復(fù)經(jīng)營(yíng)著。繼續(xù)在傳統(tǒng)媒介、傳統(tǒng)題材里作文章,不要說超越前人不易,能夠和同輩藝術(shù)家拉開很大的距離也是相當(dāng)困難。而劉泉義憑借初涉藝壇的機(jī)遇和之后多年堅(jiān)持不懈的努力,找到了一個(gè)有較高審美價(jià)值的新的繪畫題材,并通過對(duì)盛裝苗女這一題材持續(xù)不斷發(fā)掘,形成了自己在中國(guó)畫壇獨(dú)樹一幟的藝術(shù)面貌。劉泉義在對(duì)傳統(tǒng)文人畫的潛心研習(xí)中,練就了重視并善于開掘畫面意境、情趣的審美習(xí)慣。他在1988年第一次深入黔東南,即被淳樸的自然環(huán)境中盛裝苗女樸拙的繁華之美深深吸引,并在激情的引領(lǐng)下放棄文人筆墨,轉(zhuǎn)而用工筆細(xì)致的描繪,試圖保留住一個(gè)全新的審美視域帶給他的審美感覺。后來這件作品的獲獎(jiǎng)啟發(fā)他進(jìn)一步深入發(fā)掘這片國(guó)畫審美視域的處女地。
苗女
他的“盛裝苗女”系列工筆人物畫,展現(xiàn)了閱歷絢爛而后的平淡之美,其魅力在于對(duì)華艷自然超越后的樸素結(jié)果,絕無(wú)稚嫩,絕無(wú)造作,因其積淀之深,所以渾厚,因其本色摯誠(chéng),所以莊重。
從1988年嘗試畫出第一張工筆苗女至今,劉泉義又畫了大量的工筆、兼工帶寫或?qū)懸馐址ū憩F(xiàn)的盛裝苗女題材的作品。他表現(xiàn)盛裝的苗女的作品,初看之下吸引視線的是苗女繁復(fù)華麗的頭飾和服裝。少數(shù)民族服飾的形式美不同于我們?nèi)粘K?,確實(shí)吸引人,能夠帶給觀眾相當(dāng)?shù)母泄儆鋹?,然而畫家意圖展現(xiàn)的并不是苗族女性服飾華麗之美,或是單純的女性秀麗之美,而是一種令藝術(shù)家為之感動(dòng)的內(nèi)蘊(yùn)很深的樸拙之美。這種美相關(guān)著苗族女性千百年來少有變化的負(fù)著沉重?fù)?dān)子的平凡而古老的生活,相關(guān)著她們每個(gè)個(gè)體在如泥土般的樸素平凡中對(duì)美好燦爛的無(wú)限期望,相關(guān)著對(duì)她們勤勞靈巧的勞動(dòng)的欣賞和贊美,相關(guān)著藝術(shù)家對(duì)自然人生在特定環(huán)境激發(fā)下的深刻感悟。這種美之所以能夠帶給藝術(shù)家和觀眾以感動(dòng),是因?yàn)樗嚯x我們現(xiàn)代城市生活已經(jīng)非常遙遠(yuǎn),它所代表的生命感受聯(lián)系著我們失落已久的精神家園,因而重新相遇必然會(huì)產(chǎn)生熱烈的沖動(dòng)感受,這也是苗女題材對(duì)現(xiàn)代城市觀眾的特殊價(jià)值所在。總之,劉泉義發(fā)現(xiàn)的是一個(gè)能夠在華美繁復(fù)的畫面中表現(xiàn)難得的淳樸自然和樸拙之美的題材。接下來,劉泉義多年的不懈努力使這種能夠在較深層次上打動(dòng)觀眾的美不僅僅是靈光一閃,他堅(jiān)持多年,大量的同一題材的繼續(xù)開掘,使這一審美題材的內(nèi)容和視角更加豐富飽滿,在形式上更經(jīng)得起推敲,從而成為能給觀者帶來更充分的清新淳樸之美的享受的一片新視域。
同是盛裝苗女的題材,劉泉義在多年的經(jīng)營(yíng)中經(jīng)歷了從試圖精確再現(xiàn)到放縱筆墨悠肆寫意描繪的過程,在其眾多作品中工筆賦彩的苗女形象往往最受歡迎,畫面人物形象與自然的和諧相融。苗女嫻靜淳樸的氣質(zhì)在工筆畫面上得以很好的呈現(xiàn),劉泉義用更拙撲的筆墨寫出來的苗女也別具韻味,尤其那些用純粹水墨手法完成的寫意苗女,更能傳達(dá)藝術(shù)家的一些個(gè)人意趣,從中也可以看出藝術(shù)家對(duì)苗女這一題材的駕馭逐漸由嚴(yán)謹(jǐn)執(zhí)著而達(dá)到了自由抒寫的境界。
古松傍石
在山水畫方面,劉泉義認(rèn)為,畫者感情的來源即產(chǎn)生于現(xiàn)實(shí)景物對(duì)人的心的刺激,人因外界自然美的作用,有了作畫的激情,在用筆墨去塑造具體景物形象的時(shí)候,筆下的各種筆墨變化必然糅和著畫者對(duì)景物的主觀感情,用這種富有感情色彩的筆墨去造型,人的感情也必然與畫中的景物糅和在了一起。
劉泉義的“古人系列”作品,在華麗的民族服飾背后,有一種歷史的追溯感和宏大的敘事力量,凸顯出一個(gè)民族的人文精神及對(duì)歷史的無(wú)限追思。
劉泉義作品不論是線條的起伏、頓挫,都充滿了柔韌的彈性和微妙的韻致,色彩自然和諧,濃而不膩,艷而不俗,亮麗而豐富,發(fā)揚(yáng)了中國(guó)畫表現(xiàn)超越精神的傳統(tǒng),在物欲膨脹生態(tài)危機(jī)的威脅中重建著自信的精神家園。
劉泉義說:“我對(duì)繪畫的癡情傾注在繪畫過程中的一筆一墨,筆鋒觸到紙面那一刻心境愉悅無(wú)以言表,與之溝通像是自己的血液由筆尖慢慢滲化開來,宣紙上留下心音的印跡,情感思緒與之相融一體,不自覺流露出嫻靜、平淡、樸素、無(wú)爭(zhēng)的心境?!?/p>
在當(dāng)代中國(guó)畫壇,劉泉義的成功是一個(gè)相對(duì)獨(dú)特的案例,但卻能給正在探索和創(chuàng)作中的國(guó)畫家們帶來很多有益的啟示。首先我們不能不說今天的社會(huì)在各種藝術(shù)門類上,都有只重形式,不計(jì)內(nèi)蘊(yùn)的風(fēng)氣,只重視華麗的形式美感,對(duì)作品內(nèi)涵的審美常常處于麻木忽視的狀態(tài)。如果藝術(shù)家們都能夠走出狹小的藝術(shù)圈子,到生活中真正去發(fā)現(xiàn)那些能夠使我們重新找到感動(dòng)情緒的東西,發(fā)掘出那些富于內(nèi)美的新題材,那畫家們的創(chuàng)作就可以擺脫失去情感依附的重復(fù)狀態(tài),搞出具有時(shí)代意義的新的藝術(shù)審美創(chuàng)造。其次對(duì)于一個(gè)有價(jià)值的藝術(shù)題材,能夠像劉泉義這樣反復(fù)經(jīng)營(yíng),深入開掘,就如偶然發(fā)現(xiàn)的一塊璞玉,要花費(fèi)時(shí)間去體會(huì),剝?nèi)ネ獗淼拇质?,反?fù)打磨,美玉滋潤(rùn)的光暈,才能逐漸呈現(xiàn)出來。藝術(shù)美不同于自然美,藝術(shù)美的高度呈現(xiàn)確實(shí)需要花費(fèi)時(shí)間和心血來精心鑄煉,找到一個(gè)新的審美領(lǐng)域固然是重大發(fā)現(xiàn),但能在這片處女地上種出最美的藝術(shù)之花,就需要有劉泉義般的耐心和持久堅(jiān)持并精益求精的精神了。
劉泉義/暮色