《時尚女魔頭》之時尚符號敘事風格

[摘 要] 《時尚女魔頭》是一部以時尚與成長為主題的電影，以往的研究對于電影中時尚與成長兩者的關(guān)系研究不夠深入。本文試從敘事學視角，探析時尚符號對安迪成長的敘述功能。在影片中，導演以時尚符號作為敘事語言，通過運用“脫冕”與“加冕”的敘事方式，展示了安迪的成長過程。在其由疏離到占有時尚符號的轉(zhuǎn)變中，安迪逐漸獲得了職場話語權(quán)，并由一名職場菜鳥成長為職場達人，而時尚符號則充分展示了這一轉(zhuǎn)變過程。

[關(guān)鍵詞] 時尚；成長；敘事語言；敘事手法；敘事功能

《時尚女魔頭》，又譯為《穿普拉達的女王》《穿Prada的惡魔》，是一部有關(guān)時尚與職場成長的電影。影片根據(jù)勞倫·魏絲伯格的同名暢銷小說改編，由大衛(wèi)·弗蘭科爾導演。電影主角之一的安德里亞（昵稱安迪）成功獲得了頂級時尚雜志《天橋》主編米蘭達助理這一“百萬女孩夢想獲得”的職位，從而進入時尚行業(yè)。在剛就職時，安迪對于時尚行業(yè)缺乏認識和認同，工作并不順利。但隨著她逐漸獲得職業(yè)認同，并在著裝上逐步由“實用”向“時尚”改變，安迪最終獲得了同事和上司的認可，并取得了職業(yè)成功。

對于電影的時尚與成長主題，已經(jīng)有較多學者做過研究。比如學者孟威妍曾在《從〈穿普拉達的女王〉淺析當今時尚文化》一文中分析了“當今的時尚形態(tài)、發(fā)展以及背后隱藏的真正動因”[1]；而李巖、李瑩兩位學者則曾在《〈穿普拉達的女王〉對當代大學生的成長啟示》一文中分析了“女主人公安迪在面對夢想與現(xiàn)實的差距、人際交往、挫折、人生原則等問題上堅強、自信的態(tài)度”[2]對現(xiàn)代大學生的成長啟示。但此前對時尚與成長兩者的關(guān)系以及時尚如何影響安迪的成長這兩個方面，學者們并未進行深入研究。本文將以安迪為例，通過運用敘事學的研究視角，分析電影如何通過運用各種時尚符號描述安迪的改變與成長過程。

一、敘事語言：時尚符號

20世紀60年代以來，西方進入消費社會。因為生產(chǎn)過度和產(chǎn)品過剩，生產(chǎn)者面臨刺激消費的迫切需求。在產(chǎn)品推銷過程中，商家不得不通過賦予商品獨特的文化符號意義（比如“社會地位、生活方式、生活品位和社會認同”[3]），用以引導消費，同時增加顧客忠誠度。就時尚產(chǎn)業(yè)而言，商品的符號性更為明顯，正如學者王列生所言：“時尚生產(chǎn)是符號生產(chǎn)，時尚產(chǎn)業(yè)是以符號生產(chǎn)為核心的產(chǎn)業(yè)領(lǐng)域和產(chǎn)業(yè)鏈條?！盵4]商品的文化符號意義，并非商家的一廂情愿，而是與消費者的“共謀”。對于消費者而言，“運用那些可以改變自我的產(chǎn)品或服務(wù)，即商品符號，消費者可以達到符合某一類別人群的面貌和行為模式的要求”[4]。

電影產(chǎn)業(yè)作為時尚的“發(fā)動機”，與時尚向來關(guān)系密切。作為一部以時尚為主題的電影，《時尚女魔頭》展示了豐富多彩的時尚符號。其中既包括眾多知名的服飾品牌（主要是女裝服飾品牌），比如普拉達（Prada）、迪奧（Dior）、香奈兒（Chanel）、愛馬仕（Hermes）、范思哲（Versace）、古馳（Gucci）等，也包括諸多非服飾類時尚符號，比如引領(lǐng)時尚的《天橋》雜志、作為時尚化身的米蘭達以及打扮入時的雜志社員工、不時出現(xiàn)的模特、巴黎時裝周等時尚聚會，等等。這些時尚符號的大量出現(xiàn)，不僅極大地豐富了影片中時尚的多樣性，也時刻提示著影片的時尚主題，并成功營造出時尚化的時空環(huán)境。

在傳統(tǒng)的文學樣式中，語言文字是最重要的交流和傳遞信息的手段，但隨著現(xiàn)代科技的發(fā)展，信息傳播的手段被極大地拓展。許多新的傳媒和傳播工具同樣獲得了信息交流和傳遞的功能。作為一門新型的結(jié)合視覺和聽覺的藝術(shù)表達手段，電影也具備了這種功能。在電影中，導演可以通過圖像、聲音、鏡頭、色彩等的選擇，傳達不同的信息和意圖，并形成一個完整的意義表達系統(tǒng)。因而，圖像、聲音、鏡頭、色彩等元素也具備了類似于“語言”的功能，是一種廣義的語言符號系統(tǒng)。

具體就《時尚女魔頭》而言，影片中通過鏡頭、圖像、聲音傳達的各種時尚符號，也起到了“語言”的作用，并“描述”了劇情的進展以及安迪的成長。在影片的開始階段，尤其是安迪應(yīng)聘米蘭達助理這一職位時，安迪的穿著幾乎不體現(xiàn)任何時尚要素。在鏡頭中展現(xiàn)的安迪是一個剛離開校園、服飾老土、對時尚缺乏體驗和認同的形象，與這一時期相對應(yīng)的是安迪工作的生疏感以及工作關(guān)系中的被動。而隨著安迪漸漸改變對時尚的看法，并逐步穿上各類頂級時尚品牌的服飾，安迪的工作能力得到了對應(yīng)表達：安迪不僅改變了與第一助理艾米麗工作關(guān)系中的被動地位，而且獲得了上司米蘭達的認可，并被米蘭達委派出席巴黎時裝周等重要任務(wù)?？偨Y(jié)而言，影片中安迪對時尚符號的占有程度，與安迪的工作能力有一種內(nèi)在的對應(yīng)表達關(guān)系，而導演正是通過運用這些時尚符號作為電影語言，恰當?shù)乇磉_了安迪職場轉(zhuǎn)變的過程。

二、敘事手法：脫冕與加冕

如前所述，影片描述了安迪由職場新人向職場達人轉(zhuǎn)變的過程，而這一過程是導演通過運用各種時尚符號表達出來的。但時尚符號的隨意編排，既不能展示安迪的變化，也無法表達導演的意圖。要想使得時尚發(fā)揮這種敘事功能，各種時尚符號必須以一種有力量的方式排列出來。在影片中，導演是通過首先剝奪、然后逐步賦予安迪時尚符號和時尚認同來實現(xiàn)這一目標的。這種先剝奪后給予、先抑后揚的敘事方式，與巴赫金狂歡理論中的加冕—脫冕理論有著內(nèi)在的一致。本文將借用這一理論對影片的敘事手法進行分析。

“加冕—脫冕”（crowning - decrowning）這一概念最初出自巴赫金的《陀思妥耶夫斯基詩學問題》一書。在此書中，巴赫金指出：“最主要的狂歡活動，是狂歡節(jié)丑角國王的加冕和隨后的廢黜?！盵5]（“脫冕”是“廢黜”的另一種譯法）“加冕—脫冕”這一論述特別強調(diào)狀態(tài)的變化與轉(zhuǎn)換。在巴赫金看來，“加冕—脫冕”是“兩位一體的雙重儀式，它表現(xiàn)了交替——復活的必然性以及同時的創(chuàng)造性……”[5]

在電影中，安迪最初是以一個被剝奪了時尚符號的脫冕“小丑”形象出現(xiàn)的。影片一開始，就展示了一組安迪與模特在起床與著裝方面的對比鏡頭，用以暗示安迪身上時尚脫冕的開始。在安迪從應(yīng)聘到剛開始工作的這一階段，這種脫冕得到了最充分的表達。安迪不僅對時尚缺乏興趣，對米蘭達和《天橋》雜志缺乏了解，其“實用”與“老土”的著裝風格也與雜志社的時尚工作環(huán)境格格不入。這些原因使得她從應(yīng)聘到工作初期一直是雜志社同事眼中的“小丑”和嘲笑對象。她不僅因為著裝被艾米麗多次取笑，也因為缺乏時尚認識而被同事集體“凝視”與“申錯”。

在對安迪進行一番“脫冕”化的描述之后，導演開始用時尚“加冕”安迪。在遭受委屈并改變心態(tài)之后，安迪開始對時尚有了更多的認識和認同。在同事奈杰爾的指導和幫助下，安迪在著裝上發(fā)生了重大改變，由原來偏“實用”的風格改變成“時尚”風格。當安迪身著幾乎全套香奈兒品牌的服裝（包括香奈兒短裙、外套、高筒靴等）進入辦公室時，艾米麗和其他同事都被她合身的名牌服飾所表達出來的熱情洋溢、富有朝氣的美感而震撼。不僅如此，安迪著裝風格的重大變化也改變了包括上司米蘭達在內(nèi)的所有人對她的印象。艾米麗、米蘭達等人看向安迪時震驚和贊許的眼光，不僅表明同事對安迪由“審丑”向“審美”的轉(zhuǎn)變，同時也表明時尚對安迪加冕的成功。被“加冕”之后，占有了時尚符號的安迪，實現(xiàn)了由“小丑”向“國王”的轉(zhuǎn)變，成了眾人的焦點和時尚權(quán)力的中心。

綜上而言，在影片的敘事手法上，正是通過運用時尚符號的剝奪—賦予（即脫冕—加冕）這一編排方式，導演才能充分地表達安迪在職業(yè)上由新人到達人的轉(zhuǎn)變過程，從而充分地表達成長的主題。反觀這一過程，也是時尚符號獲得敘事功能與表達力量的過程。

三、敘事功能：矛盾、話語權(quán)、主題

在上述兩部分，我們可以看到，導演通過綜合運用各類時尚符號，并采用“脫冕—加冕”的敘事方式，成功地讓時尚具備了敘事功能。本部分將在上述論述的基礎(chǔ)上，繼續(xù)探討時尚具體的敘事功能。

（一）形成劇情矛盾的邏輯起點

在影片中，著裝是否時尚、是否認同時尚理念，是劇情矛盾產(chǎn)生的根源。安迪與米蘭達之間的矛盾是影片中最大的矛盾。米蘭達是時尚的化身，扮演著時尚界“上帝”與時尚王國“國王”的角色，而剛?cè)肼毜陌驳蠀s是一個被剝離時尚要素的“小丑”和時尚界的“他者”。因此，如何將安迪規(guī)訓成一個符合雜志社需求的合格“產(chǎn)品”，是這對矛盾的核心，也是電影前半部分劇情沖突的根源。影片中另一對矛盾來源于艾米麗與安迪，她們的工作矛盾，因為兩者時尚話語權(quán)的差異而產(chǎn)生，并隨著兩者時尚話語權(quán)的消長而變化。這兩對重大矛盾都因為時尚而產(chǎn)生，因此，時尚矛盾成為劇情的邏輯起點，

（二）揭示話語權(quán)的轉(zhuǎn)移

上述兩對矛盾體中，安迪最初都處于弱勢地位。在入職初期，安迪在米蘭達面前完全處于“失聲”狀態(tài)，沒有任何話語權(quán)。隨著安迪逐步提高工作能力，并獲得時尚的“加冕”，米蘭達開始認可并欣賞安迪的轉(zhuǎn)變。之后，米蘭達不僅會使用更顯尊重的“安德里亞”來稱呼安迪，更在之后將去巴黎時裝周的機會給了安迪。這不僅表明安迪在米蘭達面前已經(jīng)贏得獨立的身份認可，也表明安迪話語權(quán)的建立與上升。而在艾米麗與安迪兩者的關(guān)系中，從剛?cè)肼殨r被艾米麗指派各類“跑腿”工作到后來頂替艾米麗參加時裝周，安迪與艾米麗的話語權(quán)關(guān)系產(chǎn)生了顛覆性的變化。在上述兩次轉(zhuǎn)變中，時尚都起到了決定性的作用。影片正是借助時尚對安迪“脫冕—加冕”這一過程，揭示了在上述兩對矛盾體中話語權(quán)的轉(zhuǎn)移。

（三）表達成長主題

如本文第一部分所述，時尚與安迪的成長之間存在一種對應(yīng)表達關(guān)系。在剛開始工作時，安迪對時尚行業(yè)缺乏足夠的興趣，其著裝風格無法融入雜志社的工作環(huán)境；此時的安迪表現(xiàn)出工作能力差、工作被動的特點。但在時尚“加冕”之后，安迪的著裝開始變得時尚，工作能力也大幅提升，在與同事相處中建立并提升了自己的話語權(quán)。安迪的成長表明，時尚與人的成長息息相關(guān)，可以成為幫助個體成長、改變個體命運的力量。導演正是通過巧妙運用時尚符號，描述了安迪的成長過程，揭示了影片的成長主題。

四、結(jié) 語

綜上而言，在影片《時尚女魔頭》中，時尚，尤其是各類時尚符號，在該片中具備了類似于“語言”的功能。在安迪身上，通過使用“剝奪—賦予”的方式組織與編排各類時尚符號，導演成功地實現(xiàn)了時尚對安迪的“脫冕”與“加冕”。在影片中，劇情矛盾因為時尚而產(chǎn)生，角色權(quán)力因時尚而改變，主角安迪因時尚而成長。影片中時尚與成長的密切關(guān)系，使得人們對于各種時尚流行元素的社會功能有了更深入地認識，或許正如學者袁楠所言，“浮華是最好的成長”[6]。

[基金項目] 本文系2015年廣東省教育廳（社科）特色創(chuàng)新類項目“網(wǎng)絡(luò)文化傳播、創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)發(fā)展與國家安全建設(shè)”（項目編號：2015WTSCX123）階段性成果之一。

[參考文獻]

[1] 孟威妍.從《穿普拉達的女王》淺析當今時尚文化[J].電影文學，2007（20）.

[2] 李巖，李瑩.《穿普拉達的女王》對當代大學生的成長啟示[J].電影評介，2010（04）.

[3] 汪新建，呂小康.時尚消費的文化心理機制分析[J].山東大學學報（哲學社會科學版），2005（02）.

[4] 王列生.時尚產(chǎn)業(yè)：符號生產(chǎn)與市場操控[J].藝術(shù)百家，2014（01）.

[5] 米哈伊爾·巴赫金.陀思妥耶夫斯基詩學問題[M].北京：中央編譯出版社，2010.

[6] 袁楠.浮華是最好的成長——《時尚女魔頭》編后談[J].出版廣角，2007（05）.

[作者簡介] 劉后青（1981— ），男，湖南桃江人，暨南大學外國語言學與應(yīng)用語言學專業(yè)2012級在職研究生，華南農(nóng)業(yè)大學珠江學院講師。主要研究方向：影視文學批評。