岳蘭芬
摘 要:揚琴藝術(shù)的發(fā)展與弘揚主要依賴于揚琴教學(xué)。面對社會發(fā)展的新形勢,傳統(tǒng)的揚琴教學(xué)模式已經(jīng)無法滿足新的教學(xué)需求。而中等職業(yè)學(xué)校的揚琴教學(xué)在整個揚琴教學(xué)的過程中起承上啟下的作用,所以,中等職業(yè)學(xué)校揚琴教師既要教學(xué)相長,又要高瞻遠(yuǎn)矚,不斷創(chuàng)新教學(xué)方法,豐富教學(xué)內(nèi)容,擴大學(xué)生藝術(shù)視野,激發(fā)學(xué)生表演欲望,不斷提升教師專業(yè)素養(yǎng),為揚琴教學(xué)改革注入新的活力,致力于培養(yǎng)出復(fù)合型、應(yīng)用型的高質(zhì)量揚琴專業(yè)人才。
關(guān)鍵詞:揚琴藝術(shù);中等職業(yè)學(xué)校;教學(xué)方法;改革
中圖分類號:G712 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:B 文章編號:1002-7661(2016)10-013-01
中等職業(yè)學(xué)校是在義務(wù)教育的基礎(chǔ)上培養(yǎng)大量技術(shù)型和高素質(zhì)人才的職業(yè)教育學(xué)校?,F(xiàn)階段的揚琴教學(xué)僅是一對一小課或一對多大課,課程內(nèi)容主要是學(xué)習(xí)練習(xí)曲和曲目,非常單調(diào)。這樣的教學(xué)形式難以培養(yǎng)出高素質(zhì)的揚琴演奏者和揚琴教育者。傳統(tǒng)的教學(xué)理念、教學(xué)方法等都需要做進(jìn)一步的改進(jìn)。中職揚琴教育重點是獨奏的學(xué)習(xí),內(nèi)容主要是基本練習(xí)、練習(xí)曲、樂曲等方面,忽視了重奏、伴奏、調(diào)音的教學(xué)。筆者認(rèn)為需要將這些內(nèi)容加入到現(xiàn)在的教學(xué)內(nèi)容中。
一、重奏教學(xué)
教學(xué)中重奏的訓(xùn)練不但能讓學(xué)生掌握演奏技巧,還可以讓學(xué)生對音樂作品有更進(jìn)一步的了解,而最為關(guān)鍵的是對學(xué)生合作意識的培養(yǎng)。
揚琴重奏的作品對于揚琴藝術(shù)的發(fā)展、創(chuàng)新都有著非常巨大的促進(jìn)作用。近年來,有很多揚琴重奏作品集供學(xué)生們學(xué)習(xí)使用,如劉月寧教授編著的《茉莉芬芳揚琴重奏曲集系列》、李玲玲教授編著的《蝶夢飛竹重奏曲集》等專為揚琴重奏出版的曲集專著,還有《西部恰爾達(dá)什舞曲》、《別港》等重奏作品。有眾多優(yōu)秀揚琴重奏作品的支持,為重奏教學(xué)創(chuàng)造了條件。
揚琴重奏需要演奏者在掌握豐富演奏技巧的同時,對音樂內(nèi)涵有深刻的理解,可以重點把握音色、節(jié)奏和力度等方面,只有這樣,才可以演奏出真摯動人的音樂作品。
首先,在處理音色時,演奏者需要明確力度、音區(qū)、作品內(nèi)容甚至是演奏者自身的素養(yǎng)。所以,在揚琴演奏時不能過分追求高難度的演奏技巧,而應(yīng)對揚琴的演奏技巧和揚琴音色的特點加以充分地利用,使音樂內(nèi)涵得到更好的表達(dá),豐富作品中的音樂形象。其次,在把握演奏力度時,演奏者需要在理解樂曲內(nèi)涵的基礎(chǔ)上對自身演奏的表現(xiàn)程度進(jìn)行思考,處理好各個聲部的力度關(guān)系,平衡整個樂隊,將自己恰如其分地表現(xiàn)出來,演奏鮮明,從而更好地吸引聆聽者的注意力。再次,節(jié)奏是音樂的組成部分,對音樂演奏十分重要。演奏者在進(jìn)行揚琴重奏時不但要注意對自身節(jié)奏加以控制,保證自身演奏和曲子契合,還要保證自身演奏和整個樂隊的演奏契合。要明確重奏是若干人的合作,不是一個人的“單打獨斗”,只有這樣,才能使自己的節(jié)奏得到及時修正,使自己的錯誤得到及時補救,聆聽合作者的節(jié)奏,才能保證音樂作品取得良好的效果。第四,情感與合作的掌握。要想成功演出揚琴重奏,默契的團(tuán)隊合作和情感的完美表達(dá)是不可或缺的。即使個人演奏水平會對演奏效果產(chǎn)生影響,但若演奏團(tuán)隊可以優(yōu)勢互補、互相配合,也一定會取得讓人滿意的效果。
二、伴奏和調(diào)音教學(xué)
揚琴伴奏和調(diào)音一直都是演奏者們遇到的最多、最難的問題,中職學(xué)校是培養(yǎng)實際運用型人才的學(xué)校,更有必要開設(shè)這樣的課堂。
首先,在中職教學(xué)目標(biāo)、教學(xué)大綱中加入伴奏、調(diào)音教學(xué)的內(nèi)容,在中高年級中分步開展教學(xué),如:三年級學(xué)生已具備一定的基礎(chǔ),先開展有譜的伴奏教學(xué),請竹笛、二胡和嗩吶等專業(yè)學(xué)生配合,第四年開始進(jìn)行靈活的無伴奏譜教學(xué)。同時,在二年級時加入調(diào)音課堂,初步讓學(xué)生學(xué)會使用校音器,一學(xué)期后,將校音器丟棄,用耳朵聽來調(diào)音。其次,揚琴的即興伴奏應(yīng)在學(xué)生熟練掌握揚琴合奏、有譜伴奏的基礎(chǔ)上才可以開展,且要求學(xué)生熟練掌握單音、雙音、輪音、琶音、分解和弦及加花變奏等技法。最后,必須在學(xué)生的期末考試中將學(xué)生伴奏打分這一環(huán)節(jié)加入,這不僅僅是對學(xué)生進(jìn)行激勵,也是為學(xué)生提供了更好的展示平臺。
三、實踐課堂
學(xué)生演奏水平的發(fā)揮和舞臺經(jīng)驗是密切相關(guān)的,而舞臺經(jīng)驗又需要經(jīng)過長期的實踐鍛煉來獲取。實踐有課堂實踐與舞臺實踐之分,揚琴專業(yè)學(xué)生一方面實踐課堂上要靠教師的現(xiàn)場指導(dǎo)和訓(xùn)練,另一方面又要依靠課外大量的舞臺演出來加強鍛煉。但以往由于一些客觀因素,多數(shù)學(xué)校都沒有開設(shè)器樂伴奏、重奏及合奏等課程,教師在上專業(yè)小課時也沒有足夠的時間與精力,對這一領(lǐng)域的內(nèi)容很少涉及,實踐教學(xué)環(huán)節(jié)相對薄弱,日常教學(xué)中除了上課和考試之外很少有機會進(jìn)行實踐訓(xùn)練和演出。并且揚琴由于其自身音色、音量和演奏方式的特殊性,在器樂合奏中會受限于樂隊編制,僅有個別學(xué)生才有參加排練和演出的機會,多數(shù)學(xué)生屬于編外人員或后補隊員。經(jīng)驗是可貴的,實踐機會少,自然就不會獲得較多的經(jīng)驗,學(xué)生存在較為嚴(yán)重的怯場心理,閉門自娛自樂還不錯,一旦登臺就會緊張,甚至失控,不能完美地表現(xiàn)出所學(xué)的知識,造成演出效果不佳。
在教學(xué)活動中,可每月安排一次實踐課,在舞臺演奏重奏和獨奏并邀請其他專業(yè)學(xué)生,為他們伴奏。教師為學(xué)生提供好的曲目,參加每年的新年晚會。
中等職業(yè)學(xué)校的揚琴教學(xué)在整個揚琴教學(xué)的過程中起承上啟下的作用,這不僅需要教師勤于思考、善于鉆研、敢于在實踐中探索,更要博采眾長,有效借鑒其他藝術(shù)教學(xué)的成功經(jīng)驗,在揚琴教學(xué)中投入飽滿的熱情和開拓進(jìn)取的精神,在原有教學(xué)經(jīng)驗的基礎(chǔ)上,不斷更新教育觀念、改進(jìn)教學(xué)方法、豐富教學(xué)內(nèi)涵、轉(zhuǎn)變教學(xué)模式,以此來激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,提高教學(xué)效果,從而促進(jìn)教學(xué)質(zhì)量的提高,為揚琴藝術(shù)的傳承和發(fā)展不懈奮斗。
參考文獻(xiàn)
[1] 陳 舒.高師揚琴選修課教學(xué)方法的改革與創(chuàng)新[J].藝術(shù)教育,2015(03):75-76.
[2] 謝玉虹.揚琴教學(xué)改革的成效與啟示[J].中國音樂,2009(02):142-148.