吉美逸
摘要:隨著文化的不斷發(fā)展與進(jìn)步,中國現(xiàn)代民族聲樂也得到了不斷的發(fā)展。同時(shí),中國民族聲樂的藝術(shù)特征與演唱風(fēng)格也受到了廣泛的關(guān)注,現(xiàn)在越來越多的民族聲樂演唱家都非常重視演唱風(fēng)格的變換與應(yīng)用,從而獲得觀眾的喜愛。當(dāng)然,中國民族聲樂的演唱不僅可以更好的展示中國的文化,同時(shí)還可以更好地表達(dá)作者的情感。本文通過研究中國現(xiàn)代民族聲樂的藝術(shù)特征,并且分析了中國現(xiàn)代民族聲樂的演唱風(fēng)格,還進(jìn)一步剖析了演唱的基本技巧,這為中國現(xiàn)代民族聲樂的進(jìn)一步發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。
關(guān)鍵詞:中國現(xiàn)代 民族聲樂 藝術(shù)特征 演唱風(fēng)格
一、中國民族聲樂的研究背景及意義
(一)研究的背景
隨著中國文化的不斷發(fā)展,這也給中國現(xiàn)代民族聲樂提供了發(fā)展空間。然而,目前來說,中國現(xiàn)代民族聲樂的發(fā)展當(dāng)然也存在一定的阻礙。這就需要民族聲樂家能夠解決產(chǎn)生的問題,從而促進(jìn)民族聲樂的發(fā)展。通過討論中國現(xiàn)代民族聲樂的藝術(shù)特征與演唱風(fēng)格,可以更好的解決中國現(xiàn)代民族聲樂的藝術(shù)特征與演唱風(fēng)格存在的問題。當(dāng)然,這也是相關(guān)人員必須注意的問題。在文化不斷發(fā)展的今天,中國現(xiàn)代民族聲樂的發(fā)展也面臨著機(jī)遇。所以,就是在中國民族聲樂既面臨機(jī)遇又面臨挑戰(zhàn)的情況下,開展了本文的研究。
(二)研究的目的和意義
本研究的目的就是希望通過對中國現(xiàn)代民族聲樂的藝術(shù)特征與演唱風(fēng)格的研究,進(jìn)一步找出有利于民族聲樂發(fā)展的有利因素,這也是為了更好地促進(jìn)中國民族聲樂的發(fā)展??傊袊褡迓晿返难芯烤褪菫榱烁玫拇龠M(jìn)民族聲樂在中國的發(fā)展,并且讓更多的人更加重視中國民族聲樂。又因?yàn)橐魳房梢愿玫谋磉_(dá)出作者的情感,并且可以洗滌人的靈魂,陶冶人的情操,所以研究本文不僅可以更好地發(fā)掘民族聲樂發(fā)展的有利因素,同時(shí)也可以更好的為人民提供更好的音樂,從而更好地促進(jìn)人民生活質(zhì)量的提高。
二、中國現(xiàn)代民族聲樂的藝術(shù)特征
首先可以來談一下中國現(xiàn)代民族聲樂的藝術(shù)特色,只有更好地分析了民族聲樂的藝術(shù)特征,才能體會出民族聲樂所蘊(yùn)含的情感。因?yàn)橐魳泛驼Z言有著極其深刻的血緣關(guān)系,音樂的產(chǎn)生與語言有著極為密切的聯(lián)系,這也是民族聲樂能夠引起共鳴的原因所在。一般而言,聲樂作品歌詞與旋律的關(guān)系,也就等同于文學(xué)與音樂關(guān)系。
一部聲樂作品,是由歌詞和旋律組成。歌詞使旋律筐格化,對旋律有制約;旋律使歌詞定型化,對歌詞有解釋的作用,二者互化,共同交織在一起構(gòu)成了聲樂作品的音樂形象。在聲樂的處理上,也注意了創(chuàng)作手法的兼容并蓄,傳統(tǒng)作曲技法運(yùn)用,板式交替變化,曲式結(jié)構(gòu)不規(guī)整。我國聲樂作品是以漢語演唱,講究四聲、注重依字行腔、字正腔圓。在歌曲的藝術(shù)處理上,歌者應(yīng)當(dāng)始終以最大限度的、細(xì)膩的、發(fā)自內(nèi)心的用音樂來勾畫出一幅幅音樂的畫面,詮釋作品的文學(xué)性和藝術(shù)性。總之,利用中國現(xiàn)代民族聲樂的藝術(shù)特征可以更好的體會出民族聲樂的藝術(shù)內(nèi)涵以及情感內(nèi)涵,這對于中國現(xiàn)代民族聲樂的進(jìn)一步發(fā)展具有重要的促進(jìn)作用。
三、中國現(xiàn)代民族聲樂的演唱風(fēng)格
(一)演唱注重科學(xué)性
在剖析中國現(xiàn)代民族聲樂的演唱風(fēng)格的時(shí)候,首先要注意演唱風(fēng)格的科學(xué)性。歌唱者本身的武器,就在于“發(fā)聲”。故而,要想淋漓盡致地展現(xiàn)歌曲的深刻內(nèi)涵,就必須借助合理的、科學(xué)的發(fā)聲。民族聲樂是一首內(nèi)涵豐富,動靜結(jié)合的作品,其斷句位置較多,需要層次區(qū)分的地方多,故而,要想提升其演唱技巧,就應(yīng)當(dāng)在發(fā)聲上多下功夫,這樣才能掌握全詞的格調(diào)。演唱的過程,就是用聲音吸引別人的過程,唯有借助合理科學(xué)的發(fā)聲,演唱者才能真正將收聽者帶入場景中,實(shí)現(xiàn)歌景合一的美感。
(二)演唱注重放松度
當(dāng)然,中國現(xiàn)代民族聲樂的演唱風(fēng)格也要注重放松,這也是演唱風(fēng)格打動觀眾的重要因素。演唱放松度是指演唱者在演唱過程中的輕松自如程度與開放度,這不是臨時(shí)發(fā)揮而來的,而是在長久的平時(shí)練習(xí)中積累而來的——演唱者本身要加強(qiáng)對于放松度的訓(xùn)練。唯有如此,演唱者才能真正在演唱時(shí)呈現(xiàn)對于詞曲情緒的良好把握,展現(xiàn)出最優(yōu)的舞臺狀態(tài)。總之,演唱注重放松度是中國現(xiàn)代民族聲樂演唱風(fēng)格的要求。
(三)營造共鳴氛圍
營造共鳴氛圍也是中國現(xiàn)代民族演唱風(fēng)格之一。恰到好處的共鳴氛圍營造,是增強(qiáng)演唱效果的“有力法寶”。我國著名的音樂教育家、男高音沈湘曾表示:“誰掌握了共鳴誰就掌握了歌唱”。一首渾厚圓潤的樂曲,確實(shí)離不開胸腔、鼻腔、咽腔、頭腔等多個(gè)發(fā)聲作用部位的合力共鳴。唯有借助身體部位實(shí)現(xiàn)合理共鳴,才能真正使得音樂本身的魅力得以彰顯,為聽者獻(xiàn)上豐富的視聽盛宴,令人回味無窮。
四、演唱的基本技巧
(一)基本氣息運(yùn)用
作為發(fā)聲的基本驅(qū)動力,基本氣息是演唱過程中需要掌握的重要技巧之一。在演唱過程中,發(fā)聲正確與否、共鳴成功與否以及情感表達(dá)到位與否,都與演唱者的基本氣息運(yùn)用密切相關(guān)。一般來說,在民族聲樂的演唱過程中,其主要的氣息技巧展現(xiàn)在以下幾個(gè)方面:
其一在準(zhǔn)備。在演唱正式開始之前,要充分做好氣息的調(diào)整與控制,為開音做好萬全準(zhǔn)備;
其二在過程。自全詞演唱開始,演唱者就要不斷進(jìn)行排氣,整個(gè)過程要均勻而講究方法。對于特別字、關(guān)鍵字,演唱者可以選擇擴(kuò)張式排氣即鼓起小腹的方法,而對于句末的尾音則可以采用收縮式排氣即收腹的方式來控制其節(jié)奏。
其三在個(gè)性化。自民族聲樂誕生以來,演唱者在進(jìn)行不同曲風(fēng)的演唱時(shí),要根據(jù)其曲譜特點(diǎn)進(jìn)行研究分析,進(jìn)行氣息的合理掌握演繹。
(二)基本咬字研究
筆者認(rèn)為,音樂本身即是一種藝術(shù)化的語言。故而,在對歌曲的演繹過程中,語言是其最為基本的依托單位,是作品本身內(nèi)涵及情感意境最為具體化的載體。在實(shí)際演唱過程中,演唱者咬字與吐字對于作品本身語言的發(fā)聲具有最為直接和密切的影響——唯有咬清字、吐準(zhǔn)音,才能真正將歌曲本身演繹到位。
五、演唱具體化方法的實(shí)例研究——以《沁園春·雪》為例
《沁園春·雪》這首作品因其獨(dú)特的創(chuàng)作背景及創(chuàng)作人,而且《沁園春·雪》是民族聲樂的代表作品之一。其在整體風(fēng)格方面是大氣的、磅礴的、充滿豪氣而又堅(jiān)定穩(wěn)重的。此風(fēng)格應(yīng)當(dāng)穿插在對整個(gè)樂曲的演唱過程中。
(一)上闋基本演唱方法
“北國風(fēng)光,千里冰封,萬里雪飄”,作為整個(gè)作品的開篇之句,首句的“北”字要鏗鏘有力,呈現(xiàn)出立體感,為后面“國”一字的強(qiáng)拍做下鋪墊;后兩個(gè)斷句相互搭配,彰顯出了我國雪景的大氣磅礴,演唱時(shí)要充滿節(jié)奏感、氣勢雄厚,二者之間應(yīng)當(dāng)稍作停頓,以彰顯“萬里雪飄”的遞進(jìn)式情感。而在“雪”字的處理上,筆者推薦一種“聲斷氣不斷”的演唱方式,用氣息涌向后面的“飄”字,營造雪飄的美妙場景。
“望長城內(nèi)外,惟余莽莽;大河上下,頓失滔滔”,此句中的領(lǐng)字“望”要唱出氣勢,以彰顯出作者本身舉目遠(yuǎn)眺、登高望遠(yuǎn)的過程?!伴L城內(nèi)外”和“大河上下”兩個(gè)斷句,均是作者遠(yuǎn)眺的內(nèi)容,配合鋼琴分解和弦的伴奏,要感情飽滿地進(jìn)行吟唱,以展現(xiàn)作者縱觀美景的舒緩心情。此二句的演唱節(jié)奏較之首句稍快,演唱者要用“快而不急”、“松而不散”的技巧來進(jìn)行演唱,并為下面兩句的開展做好鋪墊。
“山舞銀蛇,原馳蠟象,欲與天公試比高”,此句中,作者巧妙地運(yùn)用了擬人的手法來展現(xiàn)大雪紛飛場景下山脈平原的基本狀態(tài)——俯瞰整個(gè)山脈大地,作者心生豪情。故而,此句的演唱聲音要洪亮飽滿,充滿情感地演繹整個(gè)大地銀裝素裹的勃勃生機(jī)。之后的“欲與天公試比高”一句,盡管是抒發(fā)情緒的大句子,但要保持與前面兩句景色的配合感,穩(wěn)步借助換氣推進(jìn),太情緒高昂則會顯得突兀。
“須晴日,看紅裝素裹,分外妖嬈”,此句是作者的展望,更是上句的結(jié)束之句,故而,在演唱過程中,要特別注意意境的留存和與下闋的連貫性。同時(shí),在演唱過程中要特別注意氣息和情緒的飽滿,充分演繹作者對祖國紅色未來的殷切期盼和堅(jiān)定信念。
(二)下闋基本演唱方法
“江山如此多嬌,引無數(shù)英雄競折腰”,此句的重要作用在于承上啟下。在演唱時(shí),要特別注意每個(gè)字之間的氣息和音律銜接。舉例來說,在演唱“江山”兩字時(shí),可以將“江”字的后鼻音ang略作停頓保持,隨后迅速閉合后笑肌,咬起“山”字的sh字頭,隨后再將ang字的位置順著sh的頭音向前推進(jìn),這樣便實(shí)現(xiàn)了前面兩字之間的無縫銜接,有效地避免了“唱斷字”的問題。在后半句中,重點(diǎn)在于“競折腰”三個(gè)字,為了彰顯作者想要表達(dá)江山人才輩出的想法,要充滿力量,將每個(gè)字咬好咬清,同時(shí)穩(wěn)定速度,實(shí)現(xiàn)整個(gè)句子的節(jié)奏控制,并為后文的演唱做好鋪墊。
“惜秦皇漢武,略輸文采;唐宗宋祖,稍遜風(fēng)騷。一代天驕,成吉思汗,只識彎弓射大雕”,本句是對既定歷史事實(shí)的文學(xué)性陳述,開頭的“惜”字已經(jīng)奠定了其評論性的基本基調(diào),在對此字進(jìn)行演唱時(shí),要特別注意發(fā)聲方法和聲音位置的明確掌握,實(shí)現(xiàn)胸腔共鳴和氣息技巧的完美融合,表現(xiàn)出一種惋惜、無奈之感;同時(shí),在對“略輸文采”和“稍遜風(fēng)騷”兩句進(jìn)行演唱時(shí),要更加注重情緒上的“推波助瀾”,表現(xiàn)出情緒上的連貫和沉重;而“成吉思汗”一段,要顯得連貫而節(jié)奏適中,演唱時(shí)腦海中要呈現(xiàn)畫面感,充分彰顯情感。
“俱往矣,數(shù)風(fēng)流人物,還看今朝”,本句是全詞的最后一句,亦是整闕詞的點(diǎn)睛之筆,氣勢恢宏磅礴,充滿決心斗志。在演唱時(shí),演唱者要特別注意用氣息技巧、極富穿透力的強(qiáng)音來實(shí)現(xiàn)推送式的演唱,重復(fù)演唱的過程要一遍比一遍顯得舒緩,維持一種向后延伸的演唱姿態(tài),喉頭要注意不斷向上提,呈現(xiàn)出一種相對穩(wěn)定的演唱狀態(tài)。而“還看今朝”四個(gè)字,作為抒發(fā)壯志豪情的收尾之句,一定要高調(diào)強(qiáng)調(diào)氣勢,彰顯情緒。
綜上,在整個(gè)樂曲的演唱過程中,演唱者要不斷摸索蘊(yùn)藏在詞句背后的情感性和歷史性因素,借助氣息和咬字技巧呈現(xiàn)出對于樂曲感情的深層次把握,借助合理途徑和合格方法來實(shí)現(xiàn)對于《沁園春·雪》的淋漓盡致的演繹,努力為其藝術(shù)性的不斷發(fā)展升華做出有益探索。
六、結(jié)語
民族聲樂是一首承載著極強(qiáng)歷史感和作者情感的優(yōu)秀作品,在對民族聲樂演唱中,需要歌唱者對其情感和內(nèi)涵因素的合理把握,需要豐富的專業(yè)技巧知識和情感表達(dá)方式。借助良好的情感把握,再加之頻繁的練習(xí),才能真正將民族聲樂的作品展現(xiàn)出蓬勃的生命力,才能充分展現(xiàn)民族聲樂作者蘊(yùn)含在詞作中的高尚氣質(zhì)。
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