淺談合唱教學的教法

楊振紅

【摘要】合唱是音樂表演的一種常見形式，主要以多聲部的人聲演唱為特征。良好的合唱教學能夠幫助學生掌握正確的歌唱方法，提高對音樂的鑒賞能力，陶冶情操，使學生的身心得到健康發(fā)展，但在音樂教學中，合唱教學一直比較難操作，存在的問題也比較多。怎樣抓好合唱教學？怎樣采取有效措施？怎樣操作才能受學生歡迎？本人一直在思考，一直在摸索?，F(xiàn)總結(jié)出三步法，敬請大家指正：第一步作好合唱知識鋪墊；第二步作好合唱技術(shù)鋪墊；第三步作好合唱藝術(shù)鋪墊。

【關(guān)鍵詞】合唱教學技巧指導(dǎo)藝術(shù)領(lǐng)悟

步入教師這個行業(yè)多年了，經(jīng)過長時間的觀察及摸索，大部分學生根本沒有接觸過多聲部合唱，所謂的合唱在學生心里就是齊唱。一般的合唱教學，通常是老師教，學生唱，老師示范，學生跟唱，形式比較單一，套路比較老舊，學生不感興趣，教學效果差。本人在音樂課上也經(jīng)常遇見這樣的問題，無奈之下，只好開動腦筋，變些花樣，經(jīng)過反復(fù)實踐，覺得還是很受學生歡迎的，現(xiàn)陳述于此，無非拋磚引玉，望專家不吝賜教。

本人的主要做法是：在課堂上騰出一部分時間，指導(dǎo)學生學習有關(guān)合唱知識或進行一些鋪墊性訓練，為下一步教學打基礎(chǔ)。

一、進行一些簡單的二聲部視唱訓練：

由于學生之前沒有接觸過二聲部訓練，剛開始比較困難，所以我找了一些比較簡單的二聲部練習，由易到難，逐步滲透。和聲的效果可以深深地吸引學生，學生心靈也容易受到觸動，從而對合唱產(chǎn)生濃厚的興趣。興趣與學習活動聯(lián)系最為密切。它是構(gòu)成學生學習動機最現(xiàn)實、最活躍的心理因素。當學生對合唱產(chǎn)生濃厚的學習興趣時，他們就會以積極、認真的態(tài)度投入合唱學習。教師抓住動機注意培養(yǎng)學生欣賞一些短小精悍、富有童趣的合唱曲，開闊他們的音樂視野。

二、注意合唱教學中的方法指導(dǎo)

合唱是一種集體聲樂藝術(shù)，是用個別成員聲音的組合及集體的音響聲音發(fā)出的總和來表達藝術(shù)的形象塑造。合唱訓練包括了和聲、音色、音量、音準、氣吸、吐字、聲音共鳴、強弱的控制、動與靜、縱與橫、連與跳、松與緊、剛與柔、快與慢、起與收的統(tǒng)一訓練。 這個訓練范圍很廣，內(nèi)容很豐富，所以，在教學中必須抓住重點，突出主要問題。

1、聲音呼吸方面的訓練

呼吸在歌唱中是非常重要的，首先指導(dǎo)學生掌握好緩吸緩呼，緩吸快呼，快吸緩呼，快吸快呼的基本歌唱呼吸練習法。 其次，在教學時用正確的呼吸方法示范，指導(dǎo)學生進行練習。當今廣為使用的是胸腹聯(lián)合呼吸法，運用胸腔、腹腔、隔肌的張縮來控制氣息。使氣息在體內(nèi)有足夠的空間。在聲音訓練方面這是比較重要的呼吸練習。呼吸練習的方法：學生站立，每人將手放在腰圍的位置上，做一個深呼吸的動作（注意口和鼻一起進氣），我一般采取的是聞花香練習法，打嘟練習法。在教學中注意學生在呼氣時要輕柔、平靜、均勻、舒展。并且不斷對學生進行糾正和反復(fù)認真的練習，使學生養(yǎng)成良好的呼吸方法。

第三，指導(dǎo)學生進行“聲音位置”練習，它可以使學生在用聲上達到協(xié)調(diào)、平衡、統(tǒng)一。在對學生集體發(fā)聲時，要讓他們的肌肉松弛而靈活起來，好的合唱音質(zhì)來源于正確的歌唱姿勢：頭正、身直、挺胸、收腹、平視。要保持興奮的狀態(tài)和打開喉嚨，放松下巴，張開兩指大的口形，抬高軟腭，來進行發(fā)聲訓練。這里我只要求學生用半打哈欠的感覺來進行訓練，用自己感覺舒服的聲音來唱。避免講述太多學生走入誤區(qū)，聲音僵硬。在這兩年的教學中，我發(fā)現(xiàn)訓練小學生的聲音用朗誦的方法，學生很容易找到位置。所以在練習歌曲中，我都會要求學生先朗誦。

2、音準與節(jié)奏的訓練

音準是音樂表現(xiàn)的基礎(chǔ)。好的音準來源于好的基礎(chǔ)訓練，學生必須掌握一定的樂理知識和視唱練耳的技巧。在課堂中，先讓學生了解半音階和全音階的，進而加以掌握。

重視音階練習：初學階段，可以向?qū)W生介紹柯達伊手勢訓練方法來輔助演唱音階；接著可以向?qū)W生們介紹全音半音，讓學生在頭腦中形成音階的階梯圖，并通過音樂游戲跳格子讓學生形象的感受。在學生能較好的唱準音后，就可以進行卡農(nóng)式的音階練習。如：一半的學生看老師的指揮先唱音階，另一半的學生在一聲部唱完第二個音后開始演唱音階，在教學中發(fā)現(xiàn)，剛開始學生在唱fa、la時就容易跑掉，可以讓學生聽鋼琴的和聲音響效果，慢慢地學生就能掌握。這樣的練習到了高段，還可以進行三聲部的卡農(nóng)音階練習，第三聲部在第一聲部唱SOI時進來。試著訓練就可以聽到和聲的音響效果。

在節(jié)奏的訓練中，我采用游戲大家一起來敲鼓，每節(jié)課上課前，我都會寫出一條二聲部節(jié)奏，分組進行打擊，用手拍桌子或者拍腿等等，逐步加入較難的節(jié)奏型。

三、合唱教學中的藝術(shù)處理

音樂是抽象的藝術(shù)。它不是現(xiàn)實生活的照搬，而要把現(xiàn)實生活高度集中，高度概括，高度升華。它既是生活，又是創(chuàng)造。要把抽象的概念，形象化地表達出來。只有這樣，才有強大的美的感染力，才能受到予期的藝術(shù)效果。

貝多芬的名言：“音樂不在譜上，而在譜子之間”。唱歌不是表現(xiàn)音程，音階，而是要唱出音樂的內(nèi)在涵意——思想感情。因此在演唱中切勿使自己機械地束縛在符頭，符干和符尾上，而是要在音響的形象之中，展開自己的想象力，發(fā)揚作曲家的創(chuàng)作意圖。歌唱著對歌曲的感受越深，在演唱時的表達則越純真，完美。

1.首先把歌詞朗誦一番是必要的。要按照歌詞的節(jié)奏朗誦，從中分析詞匯以至標點符號的作用和意義，在深入理解歌詞的含義的基礎(chǔ)之上，引起音樂聯(lián)想，激起歌唱的熱情。

2.音樂方面分析，要進行音樂思維，通過對音樂的分析取得對歌曲更深刻的理解，這才能做到真正的“投入歌曲”。歌唱者對歌曲的感受越深，在演唱時的表達則越純真，完美。

3.廣泛地吸取多方面的知識開闊視野，豐富知識，了解和熟悉各門學科和各種姊妹藝術(shù)，老是那幾首歌反復(fù)唱來唱去，頂多模仿人家是唱不出感情，唱不出“味道”，根本談不上再創(chuàng)作的。

4.對歌曲進行藝術(shù)再創(chuàng)作，除了要了解作曲家，詩人的意圖之外，還要對歌曲作藝術(shù)，技術(shù)分析。

5.要研究作品創(chuàng)作的時代背景以及作曲家個人的創(chuàng)作風格，不僅要從資料中了解，還要從他的作品中去琢磨。

本人的認識與感悟：音樂教育是實施美育的重要途徑，也是應(yīng)試教育向素質(zhì)教育轉(zhuǎn)軌的重要的手段。合唱教學是不能缺少的，而且還是音樂教學的重要組成部分。合唱教學即是音樂課堂教學中進行素質(zhì)教育的重要手段。重視合唱教學，就是為了面向全體學生，深挖學生的潛能，對于培養(yǎng)學生德、智、體全面發(fā)展，提高全民族的素質(zhì)和精神文化方面有著重要的作用。

音樂教學的目的是“寓教于樂”，“以樂輔德”。合唱既陶冶了學生的情操，又凈化了學生的心靈。何其美哉！當然，要想把合唱教學搞得有聲有色，教師還應(yīng)不斷的提高自身素質(zhì)和修養(yǎng)，苦練教學基本功；多聆聽和觀摩優(yōu)秀教師的課，注重理論學習提高對作品的分析能力。開動腦筋，重視興趣，調(diào)查研究，注重實效。一定會取得令人滿意的結(jié)果。