山野中的自拍

朱炯

關(guān)鍵詞：干板時代、畫意攝影、人體、自拍、女性意識

隨著干板技術(shù)的成熟和膠卷的誕生，拍照變得簡單，業(yè)余攝影師（AmateurPhotographer）群體隨之產(chǎn)生，他們因愛好而拍攝，希望尋找存在于自然中的美的形象，表現(xiàn)生活中的詩情畫意。1892年，英國業(yè)余攝影愛好者成立了“連環(huán)會”，歐洲大陸追求繪畫意趣的攝影組織也陸續(xù)成立。這些團(tuán)體出版會刊，組織展覽和比賽，在各大城市之間進(jìn)行交流，形成國際攝影藝術(shù)的浪潮。以印象派繪畫為主要視覺參照，畫意攝影（Pictorialism）被認(rèn)為是第一次藝術(shù)攝影運動（引自《世界攝影大詞典》P198，中國攝影出版社）。逼真而不失柔和、注重氛圍的營造，成為畫意攝影的美學(xué)特征。

贊美詩（sacred song） ?康思坦·皮庸攝，1900年

畫意派攝影作品的基本視覺特征是朦朧感和照片的手工制作肌理。為了追求印象派繪畫的意趣，特別是希望獲得繪畫的肌理與表面效果，攝影師們常常運用柔焦鏡頭或針孔相機(jī)拍攝，并用多種后期工藝對照片進(jìn)行處理。在題材上，畫意派攝影聚焦在女性肖像、風(fēng)景、室內(nèi)生活、人體等如畫般的事物，與廣闊的現(xiàn)實生活沒有關(guān)系。作品中的女性通常為優(yōu)雅的上流社會女子，永遠(yuǎn)流露著淡淡的憂傷情懷，是被審美的對象。代表攝影師法國人羅貝爾·德瑪西、康思坦·皮庸等常常用逆光、側(cè)光來表現(xiàn)豪華室內(nèi)或優(yōu)美自然環(huán)境中的女性，柔美的女性與柔焦、軟調(diào)的視覺呈現(xiàn)相吻合，是男性視覺世界的理想玩物，體現(xiàn)了傳統(tǒng)社會的審美價值觀。

1902年“攝影分離派”在紐約的成立，標(biāo)志著畫意攝影向美國的轉(zhuǎn)移。美國現(xiàn)代攝影的開創(chuàng)者阿爾弗雷德·斯蒂格利茨最初團(tuán)結(jié)愛德華·斯泰肯、克萊倫斯·懷特等攝影家，以《攝影作品》雜志和291畫廊為“陣地”，以“使攝影成為個人表現(xiàn)的全新手段”為目標(biāo)，他們相信“為達(dá)到作為繪畫表現(xiàn)的攝影的目的，以一切手段對底版和照片的加工處理都是正當(dāng)?shù)摹?。美國的東海岸和西海岸有著不同的文化風(fēng)格，斯蒂格利茨等眾多攝影師住在紐約等東海岸城市，他們的創(chuàng)作多為都市題材。安妮·布里克曼（AnneBrigman）是攝影分離派中唯一一位來自美國西部的攝影師，也是這一時期少見的女性攝影師，她的作品主要是拍攝于加利福尼亞北部內(nèi)華達(dá)山脈自然風(fēng)景中的女性裸體。布里克曼習(xí)慣對底片進(jìn)行多重處理，以追求畫意的效果。

《枯萎松樹的靈魂》是安妮·布里克曼自拍的代表作。照片中天空烏云翻滾，地面陰暗壓抑，一株枯萎?dāng)嗔训墓潘赏回Ｔ诖蟮厣?。布里克曼裸身站在樹洞中央，扭曲著身體，舉起一只手臂向天空奮力伸展，高昂的頭仿佛在呼喊。陽光強硬有力，身體棱角分明。仰拍取景將女性裸體和自然景物表現(xiàn)得更加剛毅。照片整體影調(diào)朦朧，但是天空和地面處理得非常有力。照片中的女性形象充滿著生命的原始爆發(fā)力，不是傳統(tǒng)視覺體系中的男性審美對象。我們可以體會到她自演自拍的時候，在進(jìn)行著強烈的情感表達(dá)。

枯萎松樹的靈魂（Soul of the Blasted Pine）安妮·布里克曼自拍1908年

安妮·布里克曼是西方社會早期獨立、成熟的女性，穿靴子和牛仔褲，不受世俗影響，在作品中，她最喜歡表現(xiàn)陽光和風(fēng)的剛毅。布里克曼從1901年開始拍攝，很快參加當(dāng)?shù)氐纳除垟z影展。1906年成為攝影分離派的正式成員。