那些歷史上的完美修復事件

李杭　蘭德省

一般來說，目前存世和尚未出土的大量文物都是有所殘缺和抱憾的，而我們通過不同方式和種類的修復能重新體現(xiàn)文物的美感和藝術性。其中，有些文物因其特殊的歷史地位和構(gòu)造能夠讓我們掌握更多的歷史資料，甚至在復原之后能讓文物更符合當代的審美，被更多的人所接納和欣賞。

本文選取了在文物修復方面常見和普遍的，也是最有代表性的六大門類，即陶瓷類、紙質(zhì)類、壁畫類、竹木漆器類、石質(zhì)類、建筑類，從中挑選最為珍稀特殊的一件文物加以闡述，在追述整個修復事件的過程中，可以看出這些文物無論是在技術創(chuàng)新方面有所突破，還是在流程機制上開創(chuàng)格局，都可視為該門類修復史上極具標桿意義的事件。

其一 一把唐琴，保存絲弦制作的浩大工程

在我國收藏的歷代古琴中，最有名且存世最早的莫過于唐代的九霄環(huán)佩琴。因其腹中依稀可見唐時典型雷氏經(jīng)典造型，學術界大多認為它是有“樣式雷”之稱的唐朝優(yōu)秀琴匠“雷威”所制?，F(xiàn)今共存有唐時蜀中雷氏家族所造“九霄環(huán)佩”五張，其中雷威親手做斫“九霄環(huán)佩”藏于北京故宮博物院，一般所說的“九霄環(huán)佩琴”都是指這一張。史上不乏同名古琴，但僅此一琴有雷威之作的說法。其他四張分別藏在中國國家博物館、遼寧省博物館，以及香港商人伺作如及沈興順手中，其中，沈興順所藏“九霄環(huán)佩”為鳳勢式，其他皆為傳統(tǒng)的伏羲式構(gòu)造。九霄環(huán)佩琴憑“鼎鼎唐物”“仙品”為歷來古琴家稱道，琴名中的“九霄”代指極高的仙界，“環(huán)佩”寓意古人佩戴在腰上的玉飾，走動時經(jīng)過碰撞，能發(fā)出清脆悅耳的叮當聲。因為在傳世唐琴中最為獨特、最為古老，聲音更是完美盡善，所以成為舉國知名的瑰寶。

這張雷威琴因年代久遠，存在傷裂、漆胎剝落以及磨治先殳音等諸多問題，歷史上也經(jīng)過幾次較大的修復。它的重修時間，應當不晚于清代末年，但修復記錄已不可考，最近一次可考的修復是經(jīng)由民國古琴演奏家管平湖之手。

雷威制九霄環(huán)佩琴琴面為桐，琴底為杉，鹿角灰胎，并飾以多層大漆。通體髹栗殼色漆，加上多次的打磨，呈現(xiàn)一種紫褐色交錯，琴面爬著小蛇腹斷間雜牛毛斷。因過往修復技術高超，并沒有影響到古琴的質(zhì)地、聲音以及面貌。

關于古琴的修復歷史，從宋朝開始就已有了文獻記載。一般來說，古琴修復的第一步是：先去除古琴表面經(jīng)過時間堆積的污漬，管平湖先生就曾為故宮“大圣遺音”琴去除泥水銹污，使之恢復了金徽。而琴面的本來面目，無絲毫的傷損。但歷代九霄環(huán)佩琴都保存得比較完好，因此可以直接跨過這一步，也可以說是一種慶幸。

補漆。古琴的漆也需要一個成熟的制作過程，這張最古老的琴以鹿角為灰胎，以此擁有結(jié)實耐磨的特性，并且可以賦予古琴琴音更加結(jié)實有力的音調(diào)，再加上以金、銀、銅、珍珠母、孔雀石等珍貴寶石粉末為八寶灰胎摻雜生漆制成，其質(zhì)地也因此而最為堅固珍貴，從千年唐朝穿越到今天還可以繼續(xù)用來彈奏。給古琴上漆的工序中，第一層要極薄，第二層厚，第三、四層盡量薄，這樣一來，琴面才會顯得光滑。而且在打磨的時候還需要在手上沾油，以芝麻油為佳，然后靠著手上的溫度，來讓油浸入已上的漆中，然后再上下一層。

不上漆的古琴，就無法長久地存世，并且極容易受外界影響而損壞。因為漆和木材本身都具有某種活性，可以讓古琴在溫度的變化中很難開裂。唯有夏日的潮濕和炎熱，當這兩種氣象結(jié)合在一起的時候，就很容易讓古琴“受傷”。而作為保存在博物館中的國寶，溫度濕度都進行了適宜的控制，就沒有這方面的顧慮。

接著修補古琴缺失的地方，或者更換一部分的琴材?？墒菬o論在修復古琴還是制作新琴中，最難得是尋找合適的琴材，尤其是琴底的材料。木質(zhì)的要求要達到堅硬如石，并有清澈的金屬聲，也就是所謂的“金石之聲”，這樣才能與梧桐軟木相結(jié)合，發(fā)出完美的聲音。雷威別出心裁的以桐杉琴，通過改換不輸于梓木的琴材，讓這張古琴的音色更加側(cè)重古樸盎然，也更加方便日后的修理。

最后一步，就是配上合適的琴弦了。相對來說，最繁瑣的則是制作琴弦了，現(xiàn)今琴弦分絲弦、冰弦、鋼弦三種，作為最古老的九霄環(huán)佩琴，自然也是要用傳統(tǒng)的絲弦了。傳統(tǒng)古琴七弦都是由蠶絲纏繞而成。長短相當而粗細各異，從低音到高音依次從粗到細?，F(xiàn)在琴弦的規(guī)制來說，最粗的一根為一百零八絲所纏，而后則是九十六、八十、七十二、六十四和五十四、四十八根絲纏成，且所用之絲還分粗細。我國發(fā)掘出最早的一根琴弦是在公元前168年。最粗的弦有1.9毫米，大約是以三十七根絲線纏成一根，然后用四根同樣的絲再纏四次之后才算完工的弦。也就是說，單單這一根弦就需要五百九十二根絲線組成，簡直讓人難以置信。而正是這樣繁瑣的做工，讓歷經(jīng)兩千多年時間磨礪的琴弦依舊還能保持著某種彈性。

用一般的蠶葉養(yǎng)蠶，所抽出的絲，并不適合制作琴弦，而用柘樹葉養(yǎng)蠶抽出的絲，則可以制作出音色亮麗而十分結(jié)實的琴弦。但對于柘樹的要求則是不可生長于含有鹽堿的土壤中，目前最適合柘樹生長的地方在四川，也是九霄環(huán)佩琴的出生之地。

在經(jīng)過纏繞之后，還要經(jīng)歷煮弦這道工序，要將纏好的絲放置在明膠中煮，所謂明膠則是一種魚汁和植物的混合物，煮弦過程的長短時間對琴弦音色影響非常大。完全制作好的琴弦，還需要被精心地護理，否則會造成蠶絲一根根地脫落。要用桃脂打濕，在琴弦上拂拭，第一次多水，然后漸漸減少，直到最后擦干。這樣做的效果是可以讓樹脂的薄膜讓琴弦再度光滑，可以使音調(diào)更加清晰。因為古琴絲弦的制作困難和工程浩大，自上世紀80年代之后，開始逐漸生產(chǎn)出了鋼弦，無需護理且不易崩斷，但音質(zhì)卻因此而受到損失，尤其是失去了走手音的繚繞音色特點，讓人十分惋惜，但也正是因為對九霄環(huán)佩等著名古琴的修復，直到今天還保存著絲弦的制作工藝，不能不說是不幸中的萬幸。

其二 一個敦煌，影響全世界壁畫修復機制

通常，我們所理解的敦煌壁畫是指包括莫高窟、千佛洞、榆林石窟在內(nèi)的大約522個洞窟中共計約5萬多平方米的壁畫。千百年來，全國乃至世界上絕大多數(shù)壁畫受內(nèi)外環(huán)境的影響，窟內(nèi)壁畫出現(xiàn)起甲、變色、脫落等不同病害。而敦煌壁畫因年代久遠、面積巨大，受損問題更復雜更嚴重?？梢哉f，敦煌壁畫修復所面臨的問題幾乎涵蓋了大多數(shù)古壁畫存在的問題。

可喜的是，我們今天已經(jīng)通過現(xiàn)有的科技手段在進行敦煌壁畫的搶救和修復工作。敦煌研究院從建院之初就開始了壁畫的保護修復工作，截止到2014年9月，壁畫已修復面積達到5000多平方米。通過近幾十年敦煌研究院諸位專家的不斷試驗和總結(jié)，敦煌研究院成功探索出一套對起甲、變色、脫落等壁畫病害進行治理修復的工藝規(guī)范，以此來挽救受到風吹雨蝕、環(huán)境變化等原因造成的壁畫“病害”和脫落。其中，最明顯的問題是壁畫出土后的顏色變化，這點敦煌壁畫研究院給出了最有力的解釋。之前學術界主流觀點認為壁畫顏料中摻雜了鉛粉，通過千年時間的氧化，而逐漸失去了濃墨重彩的形象。直到不久前，通過最新科技對顏料取樣的衍射分析表明，敦煌壁畫的變色是由于顏料中朱丹的調(diào)和色經(jīng)過時間的磨礪失去了最初的鮮艷，以及土壤中富含的堿元素的催化，還有下層色彩變化的上翻而覆蓋所致。

而這些修復技術已延伸至全國各地的壁畫保護和修復，如布達拉宮的壁畫修復、故宮典藏的唐三彩的重塑等。

經(jīng)過多年的改進，敦煌壁畫的修復工作還形成了一套成熟有效的機制，將前期資料搜集研究、制定修復和保護方案、壁畫展示環(huán)境的規(guī)劃進行了合理有序的安排。這套機制甚至影響到了全世界的壁畫修復進程。因此，敦煌壁畫研究院還承接了英、美、澳、曰等國博物館和文物保護機構(gòu)的壁畫修復工作，以及技術交流?，F(xiàn)在的敦煌博物院每年約有一半的工作量是承接了國內(nèi)外的各類壁畫修復工作和指導交流，可以說，為世界現(xiàn)存壁畫的修復立下了赫赫功勞。

其三 拉奧孔群雕憑藝術想象力補全

雕塑，是一種擁有永恒、不朽、紀念性特點的藝術表達方式。而作為其中的佼佼者，拉奧孔群雕，以出自希臘神話故事的特洛伊戰(zhàn)爭篇為素材。在公元前一世紀左右完成，目前被收藏在梵蒂岡的美術館中進行展覽與保護。在傳統(tǒng)雕塑藝術中，如果說斷臂的維納斯體現(xiàn)和提出了殘缺美的概念，那么拉奧孔雕塑則是在文藝復興的社會背景下，通過后人所進行重新的彌補和復原來使不同時期審美角度和人體本身意蘊的完美結(jié)合。

這一座群體雕塑，在15世紀初出土于羅馬的羅德島，那里曾經(jīng)是希臘經(jīng)濟文化與藝術的中心，當時的島民以他們的智慧和財富修建了大量的雕塑。這組雕像被發(fā)現(xiàn)的時候，拉奧孔的右臂已經(jīng)遺失，并且兩個孩子當中一個遺失了手掌，另一個遺失了右臂，如今均被補全。

同樣在15世紀，拉奧孔群雕就已被修復。那時候的修復采用的是傳統(tǒng)修復方式的拼接過程，因為此雕像在之前的歷史上并沒有任何的資料、文獻流傳下來，且那時沒有現(xiàn)代科技進行建模等一系列預修復的準備工作。因此對于缺失的部分則完全依靠當時藝術家的想象力進行補全，雖然與最初的作品不符，但也因此更符合當代的審美觀念。在這之后，雕塑的修復工作日趨成熟，逐漸形成了一套基礎的流程，也為后世復制、描摹、修復、造像留下了一定的經(jīng)驗和教訓，從某種意義上來說，也為雕塑界立下了標桿和榜樣。

這種基于修復藝術家自我想象的重新修復和彌補缺失，在另一種層面來說重新體現(xiàn)了其宏大歷史背景中的意義，幾乎代表了傳統(tǒng)雕塑藝術某種最高成就。

在完美修復后的雕像中，拉奧孔位于中間，神情處于極度的恐怖和痛苦之中；他左側(cè)的長子似乎還沒有受傷，正在奮力想把腿從蛇的纏繞中掙脫出來；父親右側(cè)的小兒子已被蛇緊緊纏住，絕望地高高舉起他的右臂。那是三個由于苦痛而扭曲的身體，所有的肌肉運動都已達到了極限，甚至到了痙攣的地步，表達出在痛苦和反抗狀態(tài)下的力量和極度的緊張，讓人感覺到似乎痛苦流經(jīng)了所有的肌肉、神經(jīng)和血管，緊張而慘烈的氣氛彌漫著整個作品。

意大利著名雕塑家米開朗琪羅曾贊嘆說：真是不可思議。而后世也有無數(shù)的作家學者以及雕塑家藝術家以這組雕塑本身所特別擁有的：勻稱與變化、靜止與動態(tài)、對比與層次典范的造型語言對其進行復制，描摹，以及撰寫悲劇。

作為中國十大傳世名畫之一的國寶級文物：清明上河圖，可以說是幅偉大的寫實主義工筆繪畫藝術珍品。

原畫真跡在問世之后的800多年中，一直被各路人馬爭相收藏、巧取豪奪，幾度失傳。畫作經(jīng)歷五次入宮、四次被盜，最后被發(fā)現(xiàn)交回故宮時已傷痕累累。很多部位缺失，被污染，顯得非常殘損不堪。甚至也還有許多專家猜測，《清明上河圖》后半部遺失了部分，原畫應該到金明池方才截止，而不僅僅是剛進八開封城便戛然而止，然而這切都成為待解之謎。

當《清明上河圖》最后一次回到故宮博物院之后，終于決定將其再次修復。為此修復界和文物界的專家們歷經(jīng)持續(xù)一年多的討論，最終決定“修舊如舊”，保留這幅傳世絕品的原貌。

因為此畫年代太過久遠，且紙質(zhì)文物本身就是最難以保存流傳的一種文物。當修復專家接到《清明上河圖》的時候發(fā)現(xiàn)，紙張本身都已發(fā)脆，背后的裱絹已失去了纖維性，揭去的時候稍不小心，哪怕抽壞一根絲就有可能破壞畫中人物的面部表情。而且因為經(jīng)歷太多的波折，畫面上更被添加了太多污漬，只好用開水一點點地淋洗。且畫面的破損太多需要——修補，將斷裂的部分進行拼接，并要求盡可能地對準畫意和字跡，還要將缺失的部分挖補出來，選材要與原畫接近，顏色、紋理也都要全部相同。通過選配的補絹，質(zhì)地、顏色都要和原作材質(zhì)極端接近，若不合適，便要自己動手制作，前后工序一共20多道，幸好故宮尚且留存了一卷前代古絹，方才可以進行完美修復。選材補色更要考驗修復師的眼光和技術，除非整體缺字或缺了印章，才會留白。同時還要在反面將進行拼補的地方襯以紙條加固，防止再次斷裂。最終，《清明上河圖》的修復從召集專家商議討論到徹底修復完成前前后后共歷經(jīng)十年之久，專家確定，經(jīng)過這次修復，至少可以300-500年不必再“大動干戈”。

一直以來，這幅名畫歷經(jīng)諸多名家裝裱修復，直到建國后整個修復過程也是充滿了波折、爭執(zhí)和各種令人哭笑不得的故事。

有一次裝裱在畫首處刪除了一處，其內(nèi)容是頭正在嘶叫的牛。故宮方面認為，此處畫面并非原作，而是后人臆測修補。所以，在修復時將這塊補絹拿下，畫面內(nèi)容則空著，被撤下來的補絹就被重新歸檔留在故宮。然而也有社會各界人士提出異議。其中一位復制過《清明上河圖》的社會人士認為畫面上的并非牛，而是一頭正在發(fā)情的壯年母驢，修復專家誤解了原作畫意，此處不應刪除。對此，故宮回應稱，此處其實是一處樹杈。這些情況早在修復時就討論過，這樣做的想法是尊重歷史，而不添枝加葉。

也曾有某位粗心的裝裱師疏忽，將此畫接錯了其中一部分。但由于畫卷中景物十分密集，是以長期未被發(fā)現(xiàn)。直到近年裝裱專家又一次裝裱時才發(fā)現(xiàn)，其中一匹驢缺了條腿。為此不得不耗費九牛二虎之力，才在畫卷中找到那條缺失的驢腿，如此才重新拼接修復，臻于完美。

其五 永樂欽安殿，創(chuàng)造修舊如新的正面范本

欽安殿是一處位于故宮御花園正中的殿宇，始建于明朝永樂年間，后嘉靖朝添建了垣墻，自成體系與格局。其作為紫禁城中兩大道場之一，殿宇內(nèi)供奉著真武大帝，皆為明代遺存。欽安殿作為一件最為特殊的古建筑文化遺產(chǎn)，更是結(jié)合了大部分宗教文化藝術和當時的建筑技術。在有限的空間內(nèi)以十分精妙的方式層次分明的布局。通過其建立的位置和建筑本身所擁有的職能，及其獨特的內(nèi)涵和內(nèi)蘊構(gòu)件，在繁和簡、普通和特殊中達到了對立與統(tǒng)一，因此顯得彌足珍貴。

一般來說，其他類型的文物在修復過程中都遵循“修舊如舊”的目的，而欽安殿則追求的是煥然新的修復效果，并且最終的呈現(xiàn)贏得了修復界廣泛的贊許和借鑒。欽安殿并沒有采用古建修復的現(xiàn)代+傳統(tǒng)的手法，而全程使用現(xiàn)代創(chuàng)新科技手段，無論是前期的殘損修補和表面處理，還是后期的制作金液及兩次鍍金，及至最后的表面處理和干燥程序。這次修復所積累的經(jīng)驗和進行大量的創(chuàng)新，敢前人所不敢，為日后全國類似文物的修復都打好了基礎。

欽安殿為重檐筆頂式建筑，屋頂覆黃琉璃瓦，屋頂正中央砌一琉璃須彌座，座上設一寶塔形銅胎婆金寶頂，造型獨特，端莊秀麗。修復面臨最大的問題是寶頂表面的鎏金層已有脫落，并且色澤整個變唁。為了恢復寶頂原貌，決定為寶頂重新鍍金。

根據(jù)考據(jù)到的資料，欽安殿寶項原先使用的是中國傳統(tǒng)的繁金技術，也稱“火鍍金”，是通過將黃金鍍到銅寶頂?shù)谋砻妫源藖碜寣氻斂瓷先ソ鸸馊崛?，從而顯得格外美麗。還有一種說法是：傳統(tǒng)鎏金工藝是用高溫將汞蒸發(fā)從而使金附著在銅器表面。由于汞對人體有害，早已不再使用，所以這次欽安殿大寶頂?shù)男迯蜎Q定采用現(xiàn)代鍍金工藝。

本身，欽安殿寶頂鍍金遇到的最大問題是構(gòu)件大和器物數(shù)多，如底座、蓮花座、寶瓶、傘蓋等，光是總重量就可以達到一噸以上，整體也較高，所以造成了很多工作上的困難。

后來，經(jīng)過多番的研究與討論后，決定采用刷鍍的方法，卻發(fā)現(xiàn)上金的質(zhì)量薄厚不均，顏色不一致，直接影響到修復效果。為此，又提出以槽鍍?yōu)橹?，但也因器物無法轉(zhuǎn)動，出現(xiàn)了一道道明顯的分界線。為使其修復的整體色澤一致，技術人員經(jīng)過認真地分析和查看，重新設計了不同的修復工具，才終于使修復效果達到了理想的狀態(tài)。

其六 秦兵馬俑，開大型陶塑及彩繪修復先例

從上世紀70年代秦兵馬俑的驚人再現(xiàn)至世紀之交（1999年）的秦始皇陵園（K9901）赤腳裸露百戲俑的橫空出世；從21世紀初期（2000年）陵園（K0006）出土的文官俑到兵馬俑一號坑第三次考古發(fā)掘（2009年）出土的高級軍吏俑，40年來考古工作者尋覓的足跡遍布陵園內(nèi)外，出土的彩繪陶俑8000余件，引起了全球的目光，被稱為世界第八大奇跡。各國專家學者紛至沓來進行合作研究、保護修復人類共同的文化遺產(chǎn)。

秦始皇陵園出土的彩繪陶俑保護修復分為二個階段，第一階段（1974-1990年）傳統(tǒng)修復階段，修復兵馬俑1100多件；第二個階段（1990年-至今）傳統(tǒng)修復與現(xiàn)代修復相結(jié)合。先后與德國、意大利、英國、美國、比利時等國合作，共同研究彩繪保護修復領域的難題，成功地保護修復了一批彩繪陶俑。將合作的成果應用到秦陵出土的彩繪文物保護修復上。根據(jù)彩繪陶俑出土現(xiàn)狀、保存環(huán)境、科學分析、充分論證和實驗的基礎上進行科學地保護修復，修復彩繪陶俑200多件。

所謂保護修復原則，1.原真性：1964年的《威尼期憲章》奠定了原真性對國際現(xiàn)代遺產(chǎn)保護的意義，提出“將文化遺產(chǎn)真實地、完整地傳下去是我們的責任”；《中國文物保護準則》中明確了保護修復的原則，“保護現(xiàn)存實物原狀和歷史信息，修復工程應當盡量多保存各個時期有價值的痕跡，不改變文物原狀，恢復的部分應以現(xiàn)存實物為依據(jù)”。2.最少干預性：采取預防性保護措施，針對文物病害進行保護處理，在病害處理過程中減少對文物本身材質(zhì)和形狀的干預。3.可再處理性：保護修復材料使用后達到長期的穩(wěn)定、可再處理性，以備將來科技發(fā)展有更新更好的新材料替換。4.建立保護修復檔案：保護修復每一件文物都必須將所有的信息資料記錄在案，有據(jù)可查。根據(jù)以上原則，在全面觀察分析的基礎上，遵照“保護現(xiàn)狀、修復原狀、消除隱患、延長壽命”的原則，保持陶俑陶馬原有的藝術風格、歷史信息和科學價值，減少人為干預，尊重科學，綜合考慮相關的因素，用現(xiàn)代科技手段有效保護修復彩繪陶俑。

兵馬俑的科學保護修復工程可以說是開啟了大型陶塑及彩繪文物保護修復的先例，保護修復技術在國際上處于領先地位。首先“個大體重”，似真人真馬大小，陶俑身高1.75-1.96米，重120-380kg；陶馬長約2米、高1.8米，重400-600kg。彩繪殘留較多，解決了陶俑出土后因環(huán)境的變化使彩繪起翹、脫落、變色問題、保存問題；其次“數(shù)量多”，8000多件兵馬俑組成一支龐大的地下軍團，出土后殘缺不全，無一件完整，保護修復難度大，根據(jù)人的力學原理和結(jié)構(gòu)特征，巧手良醫(yī)恢復了陶俑的功能和結(jié)構(gòu)。再次是“精”，從身體結(jié)構(gòu)、面部的五官比例、服飾著裝都精準協(xié)調(diào)，面面俱到。最后是“美”，美在藝術創(chuàng)作、美在寫實作風、美在高大的氣勢。

保護修復后的兵馬俑群體，一排排、一列列，是復合的秦代地下軍團，各異的容貌，多彩的服飾、精美的花紋、寫實主義與創(chuàng)作靈感的結(jié)合，才是我們今天看到了絢麗多姿的兵馬俑?。ň庉?陳彥如）