淺析唐墓壁畫(huà)《宮女圖》造像與意義

唐墓壁畫(huà)《宮女圖》出自陜西乾陵的陪葬墓——永泰公主墓。因其畫(huà)面中人物造像風(fēng)格的完美與新奇被視為武周風(fēng)格的典型代表，并且在線和色彩的運(yùn)用上都在前人的基礎(chǔ)上開(kāi)拓創(chuàng)新，堪稱傳統(tǒng)壁畫(huà)藝術(shù)的典范，為研究唐代人物風(fēng)格提供了寶貴的資料。

一、《宮女圖》簡(jiǎn)介及其歷史意義

唐墓壁畫(huà)中，《宮女圖》被稱為描繪仕女的杰出代表作。畫(huà)面中宮女分成兩組相對(duì)前行。在眾多宮女中，為首的宮女頭梳高髻，豐容端莊，肩披披帛，身著襦衫和紅裙，雙臂交叉于胸前，以目傳情，仿佛是在向?qū)γ鏋槭椎膶m女傳達(dá)某種示意。而緊跟在為首宮女身后的宮女們則是一手托著盤子，一手繞著披巾，面帶微笑。在畫(huà)師筆下，那些拿著燭臺(tái)、團(tuán)扇、食盒、如意、拂塵及包袱等物的宮女，個(gè)個(gè)形象生動(dòng)，栩栩如生。

這幅《宮女圖》繪畫(huà)作品，從繪畫(huà)內(nèi)容上來(lái)看應(yīng)該是宮女們列隊(duì)前去侍奉主人，并沒(méi)有什么特殊的深層含義。這一頗難表現(xiàn)的生活情景，經(jīng)畫(huà)師巧妙的構(gòu)思，苦心經(jīng)營(yíng)，卻使畫(huà)面妙趣橫生。那些拿高腳玻璃杯的宮女，從壁頭殘留的起草痕跡可以看出，作者在進(jìn)行起草之初必定是經(jīng)過(guò)多次推敲才最終確定下筆。一開(kāi)始，宮女的頭部畫(huà)得比較平，似乎欠缺些情趣，和手持扇子的宮女們又不重疊，整體畫(huà)面顯得較為平板。經(jīng)過(guò)反復(fù)推敲，畫(huà)家最終將這宮女的頭部畫(huà)成稍微俯視，嘴角微微上翹，給人一種莊重而又面帶笑意的感覺(jué)，展現(xiàn)出少女的溫柔、賢淑、含情脈脈的一面。畫(huà)師對(duì)繪畫(huà)處理的嚴(yán)謹(jǐn)態(tài)度，在許多壁畫(huà)的起草痕跡中都留下了印記。能成功地塑造這些具有個(gè)性的人物形象，還在于畫(huà)師對(duì)宮廷生活的深入觀察了解和“識(shí)心記”“兼移其神氣”的能力。

《宮女圖》中宮女們所穿的服飾都是當(dāng)時(shí)盛行的裝扮。她們豐肌秀骨，云鬟霧鬢，身穿襦衫窄袖，長(zhǎng)裙拖地，外罩披肩，高頭履露，正是“高髻云鬟別樣裝”的寫(xiě)照，具有強(qiáng)烈而又鮮明的時(shí)代感。從宮女們的裝束上亦可看出“頗有胡氣”這一西域外來(lái)的影響。唐詩(shī)云：“女為胡婦學(xué)胡裝”，反映了唐時(shí)的社會(huì)風(fēng)尚。這種胡風(fēng)的裝束常常反映在許多畫(huà)面上。在《觀鳥(niǎo)捕蟬圖》和韋浩墓的侍女壁畫(huà)中，都有類似風(fēng)格裝扮的仕女形象。在永泰公主墓及咸陽(yáng)邊方村出土的彩繪胡裝陶俑和石槨線刻畫(huà)中亦多有這種身著胡服的少女，說(shuō)明這種女扮男裝的習(xí)尚，確曾風(fēng)靡一時(shí)。

很顯然，無(wú)論是人物的生動(dòng)描寫(xiě)，還是構(gòu)圖上的嚴(yán)謹(jǐn)與完美，都體現(xiàn)了《宮女圖》的價(jià)值，而從其創(chuàng)作背景和服飾我們又可以發(fā)現(xiàn)其重大的歷史價(jià)值。

二、《宮女圖》人物造像與武周風(fēng)格

考古學(xué)家把唐墓壁畫(huà)分為三個(gè)時(shí)期。通常把武則天至唐玄宗時(shí)期（684-756）劃分為第二部分，因?yàn)槲鋭t天在位時(shí)間長(zhǎng)達(dá)22年，又稱這一階段為武周時(shí)期。這個(gè)時(shí)期人物造像所呈現(xiàn)出的風(fēng)格就被稱為武周風(fēng)格。

永泰公主墓壁畫(huà)繪制于武則天死后的第二年。武周風(fēng)格正是在武周后期成熟的，所以說(shuō)《宮女圖》是這一時(shí)期的典范，其主要表現(xiàn)在畫(huà)面中仕女的動(dòng)態(tài)上。她們的形體是在追求一種理想式樣，身材修長(zhǎng)，輕盈靈動(dòng)，苗條勻稱，身段的曲線造型也展現(xiàn)出人體曲線美的形態(tài)。與以前那種筆直站立的仕女不同，身段的曲線突出了人體形態(tài)美，人體的節(jié)奏感明顯增強(qiáng)。這種富有節(jié)奏的站姿使仕女們多了幾分嫵媚。這些在《宮女圖》中都得到了完美的體現(xiàn)。

盛行于武周時(shí)期的“s”狀曲線型女性形象可能導(dǎo)源于中國(guó)與印度文化交流的進(jìn)一步頻繁和佛教造像對(duì)畫(huà)工們的啟發(fā)。它原本產(chǎn)生于印度那種擅長(zhǎng)舞蹈的民族文化中。畫(huà)工們對(duì)原先的仕女形態(tài)表現(xiàn)進(jìn)行了處理，結(jié)合傳統(tǒng)的中國(guó)元素，使畫(huà)面少了過(guò)激的姿勢(shì)而又具有了中國(guó)式的和諧，最終形成了令人神往的武周風(fēng)格。

三、《宮女圖》與傳統(tǒng)繪畫(huà)的傳承開(kāi)拓

中國(guó)傳統(tǒng)的壁畫(huà)的主要表現(xiàn)手法以色彩和線描為主，而線描又主要體現(xiàn)在造型上?！皯?yīng)物形象”“隨類賦彩”也是在強(qiáng)調(diào)中國(guó)畫(huà)先形而后色彩這一特點(diǎn)。所以中國(guó)畫(huà)歷來(lái)非常重視筆墨和線的表現(xiàn)力。在數(shù)千年的歷史長(zhǎng)河中，畫(huà)師們并未一味地沿襲前人，而是在藝術(shù)的表現(xiàn)上不斷探索，創(chuàng)造出了描寫(xiě)人物畫(huà)的各種不同用筆方法“十八描”，充分發(fā)揮了線描的高度表現(xiàn)力。

《宮女圖》中，人物造型的線描已十分純熟而驚人。畫(huà)師筆下的人物形象“如燈取影，得自然之?dāng)?shù)不差毫末”。像其中拿玻璃高腳杯的宮女，臉部刻畫(huà)則采用輕入落筆，刻畫(huà)過(guò)程中，既有輕輕的落筆也有重重的按捺起伏，在輕重變化的運(yùn)筆中刻畫(huà)出眉、眼、鼻、嘴之間的結(jié)構(gòu)變化。線描挺拔遒勁，準(zhǔn)確有力的面部用筆在臨撫中稍有偏差，便有失之千里之感。宮女的鬢發(fā)，虛出虛入，頗得“毛根出肉”之妙。這些宮女的頭部用筆，雖看起來(lái)很粗放，但和服飾相比，就表現(xiàn)出粗與細(xì)的變化?！队^鳥(niǎo)捕蟬圖》中的觀鳥(niǎo)婦人最為明顯。披肩的用筆線型渾厚圓潤(rùn)，衣紋的組織主輔分明，有粗細(xì)疏密的變化，又有—波三折的韻味美感。這些細(xì)長(zhǎng)的衣紋線條，下筆往往都是一揮而就、一氣呵成。筆勢(shì)波折起伏、圓轉(zhuǎn)，襯托出宮女服飾的飄逸和質(zhì)感。這種灑脫豪邁的氣概，線描的技法，明顯的和緊勁連綿或粗細(xì)均勻細(xì)若游絲的線型筆趣不同。

唐代畫(huà)家對(duì)色彩的運(yùn)用和渲染技法，也是值得我們加以探討和借鑒的。中國(guó)傳統(tǒng)的繪畫(huà)觀念中，隨類賦彩是藝術(shù)表現(xiàn)極其重要的另一面。所謂隨類賦彩，即表明中國(guó)傳統(tǒng)的賦彩規(guī)律是按不同的對(duì)象來(lái)表現(xiàn)色彩的。但通常而言，歷來(lái)的畫(huà)家都不去追求色彩在光源下的變化，也不是自由地去描繪對(duì)象的色彩，更不是去追求特定光源下色彩的復(fù)雜變化，而是不受外界自然光照和色彩的束縛，根據(jù)繪畫(huà)的主要內(nèi)容來(lái)分配色彩的搭配使用，以強(qiáng)烈、濃艷的色彩對(duì)比形成絢麗、明亮的裝飾效果和熱烈的氣氛。

四、結(jié)語(yǔ)

唐墓壁畫(huà)的研究是一個(gè)漫長(zhǎng)的過(guò)程。每一個(gè)時(shí)期的壁畫(huà)都有自己的特點(diǎn)?！秾m女圖》是武周風(fēng)格的典范，其人物造像和繪畫(huà)技法是具有劃時(shí)代意義的，值得我們?nèi)ミM(jìn)一步去探究和考察。

郭嵐：湖北美術(shù)學(xué)院設(shè)計(jì)系講師