陳幼堅 我是一個 年輕藝術家“”

陳幼堅的人生似乎像是普通人一生的FF快進版，或者說普通人FF到生命結(jié)尾也未見得可以獲得那么多的體會與成功。

20歲入廣告行，30歲創(chuàng)辦自己的公司，36歲開拓國際市場，40歲奠定了在設計界的地位，成為諸多國際大牌的御用品牌設計師，真正獎項拿到手軟，榮譽多得數(shù)不清。以至于，在50歲的時候，他就曾說過：“我一步一步把人生很多東西實現(xiàn)了?！?/p>

有些人到了這個階段，或會覺得空虛，不知道下一步該做什么。但對于陳幼堅來說，他還想做的事情太多太多。在過去的十多年中，他從人生的巔峰化整為零，重新出發(fā)，進入到一個全新的階段?，F(xiàn)在，相比“設計教父”這個稱號，他更喜歡稱自己為“年輕的藝術家”。

攜新作 闖入香港巴塞爾

今年3月份的香港巴塞爾藝術展覽吸引了眾多人的目光，如果你也曾前往現(xiàn)場感受濃厚藝術氣氛的話，也許會在日本Mizuma Gallery的展示空間內(nèi)看到一個熟悉的身影。此次受畫廊邀請，陳幼堅展出了最新的藝術作品?！癕izuma Gallery三潴畫廊的老板一直都很欣賞我，他知道我現(xiàn)在不能算是一個純粹的藝術家，但卻說看到了我的未來，這其實給了我很大壓力呢?！闭f到這里，陳幼堅也忍不住笑了起來：“但他這次沒有給我定任何主題，讓我喜歡什么就創(chuàng)作什么?！?/p>

其實這已經(jīng)是陳幼堅第二次參加香港巴塞爾藝術展，去年他展出了一個關于”iEye愛” iPhone攝影系列的video作品，而今年他決定嘗試一個不同的表達方式：集合攝影、油畫、多媒材、平面設計為一體的藝術裝置——四個淘自巴黎的舊畫框置在一起，每一幅的內(nèi)容都在講述著不同的故事，卻最終融合成一個整體。

“這些畫框是去年我在巴黎旅游時買回來的，它們都有近百年的歷史了。我覺得每個畫框都有一種獨特的韻味，供藝術家來挑選氣場相合的作品，而放置在其中的作品又能喚起另一個夢境?！标愑讏哉f他一直都對畫框都情有獨鐘，因此在買了二十多個畫框回來之后，選了當中四個，就在思考如何利用它們來完成自己的藝術創(chuàng)作。

他選擇了四張用iPhone拍攝的照片，都是一些十分隨意的生活記錄，隨后將它們打印在油畫布上，并進行后期創(chuàng)作和加工?！斑@張是我在巴黎凡爾賽宮觀展時拍下的一個英籍印度裝置藝術家Anish Kapoor的作品‘Sky Mirror，我在上面畫了幾個圓點，豐富天空中的畫面?！?/p>

陳幼堅向我們一一解釋了他作品中的含義。于是我們可以看到，黃昏下的落日，在數(shù)筆的勾勒之下演變成了一個女人的形象；隨處可見的早餐面包在陳幼堅的眼中隱含中國山水的存在；懸掛著的各種鑰匙在線和圈的組合下被連接在一起……每一張照片都帶來不同的感覺，最后他再將四個畫框拼在一起，并在每一幅上面都用印刷效果畫上一段橋梁，從視覺上看就如同是零碎的拼板一樣，逐漸拼湊出陳幼堅的日常生活。

他將這個作品命名為《Paris Connection》，代表著自己在浪漫之都巴黎曾經(jīng)的一段生活記憶。“我并沒有很刻意地去做這件事，只是非常單純地遵循自己的內(nèi)心來表達對藝術和生活的看法?！标愑讏赃@樣說，“現(xiàn)在當代藝術家那么多，而且不管我的藝術做得多好，人們還是會覺得我是在做設計。所以，我一直都希望可以尋找一個全新的創(chuàng)作及表達方式?！?img src="https://cimg.fx361.com/images/2021/08/23/qkimagescftacfta201606cfta20160604-3-l.jpg"/>

而4月在歐洲旅行的時候，他又買了幾十個畫框，這些舊物都承載著歷史，等待著被填充進新的夢境。他告訴我們，今后也將會繼續(xù)沿用這種多媒介組合的方式來表達自己的想法、記憶和情感。

當問及這些作品在香港巴塞爾藝博會上的銷售情況時，這位設計大師又展現(xiàn)出了俏皮的一面：“暫時沒有。但是我不著急啊，我還是一個年輕的藝術家，等成名了豈不是更能賣出好價錢嗎？”

用iPhone記錄眼中獨特世界

在采訪中，陳幼堅曾多次提到自己是一個感性的人，他總是會用各種方法來記錄自己生活的點滴，證明曾走過的足跡。比如，攝影。

從70年代開始，他就喜歡拿著相機走在街頭到處拍照，甚至于那時候為客戶所做的演講稿內(nèi)的照片也都是自己拍攝的。在他看來，攝影可以捕捉一瞬間的美好，能夠讓人在回頭看時重溫當時的感動。

因此，在iPhone風靡全球之后，他就開始利用手機記錄下生活中的片段。一開始只是隨便拍，僅供自己欣賞，但在一段時間后他積累了越來越多的素材，于是就啟動了這個項目，將照片運用設計的手法重新排列處理，以破格的紀實形式把城市生活中的點滴以獨特的角度呈現(xiàn)出來，形成有趣的系列分享給更多人看。

在2010年至2015年期間，“iEye愛——陳幼堅iPhone攝影展”陸續(xù)在香港、上海、米蘭、北京、新加坡等地與世人見面。主題“iEye愛”正表示陳幼堅通過iPhone，把眼睛看到的喜愛的事物記錄下來。

陳幼堅介紹說，“iEye愛”展覽中的照片都是在出差時拍攝的，主要有三種拍攝方式：堵車時從車窗內(nèi)拍攝窗外景物、在行駛的車內(nèi)拍攝、在街上閑逛時捕捉到的有趣的情景或美麗的構(gòu)圖。因此這些照片也代表了陳幼堅生活的軌跡，以及他那與生俱來的獨特的視角和豐富的情感。

在常規(guī)的攝影展中，呈現(xiàn)的都是作品本身，很少出現(xiàn)攝影器材。然而陳幼堅卻為他的攝影作品加上了iPhone的框架，這讓觀眾在看到作品時的感覺，就如同是作者舉機拍照的時候一樣?！俺肆钫掌闯蓤D案時，保持視覺上的統(tǒng)一外，也算是向iPhone這個革命性的產(chǎn)品致敬吧，它就像可口可樂的瓶型，成為當代生活文化的符號， 以及我對當下的生活形態(tài)的表達?！标愑讏赃@樣解釋這一別出心裁的舉動。這些iPhone攝影作品如此之好，甚至令我們對蘋果公司至今仍未啟用陳先生為其品牌代言感到不解。

而除了展現(xiàn)單一的照片之外，陳幼堅還利用自己的設計特長，通過重復照片產(chǎn)生一種圖案式的視覺效果，營造出另一種閱讀結(jié)構(gòu)和內(nèi)容的可能性，也讓這些不經(jīng)后期修飾的攝影作品成為展示出當代都市的急速變化，成為涵蓋攝影、設計、紀實與敘事的跨界創(chuàng)作。

當然這些都是外界對陳幼堅藝術作品的解讀，事實上對他而言，他并不在乎這個展覽的主題究竟是什么，攝影，設計，抑或是紀實？怎樣都好，相較于這些強加上去的條條框框，這個視覺天才追求的也許更多的是那份快速捕捉生活樂趣的偶然性吧。

多重空間延續(xù)對藝術生活之熱愛

陳幼堅對“27”這個數(shù)字情有獨鐘，這不僅是他和太太的生日日期，也是女兒結(jié)婚的日子，他將此視為自己的幸運數(shù)字。因此在2010年，陳幼堅創(chuàng)立了“World of 27”品牌，自那以后，除了藝術創(chuàng)作本身之外，他在香港、上海等地都有了自己親手打造的空間。

2015年11月在香港開幕的Space 27是該品牌的最新項目，位于一座60年代興建的工業(yè)大廈內(nèi)，占地700平方米，分為兩個展覽空間和露天陽臺。在設計上保留了大廈原有的外露橫梁結(jié)構(gòu)，并延續(xù)其工業(yè)特色，而全白的油漆墻身更突出了陽光從京都式“雪見障子”風格的磨砂玻璃趟門投射的自然光影，引人入勝，這種巧妙的東方美學應用成為Space 27的獨特設計特色。而在室內(nèi)軟裝中，憑借陳幼堅過往的商業(yè)設計經(jīng)歷，獲得了世界各地的設計品牌大力支持，包括Colourliving、Schiffini （櫥柜系列）、Republic of Fritz Hansen（室內(nèi)家具）、VONDOM （戶外吧臺及照明）、NEUTRA （衛(wèi)生潔具）、GIRA（智能系統(tǒng)）、DORNBRACHT （廚房器具）、ALESSI （家具裝飾）、Miele （廚房設施）、ERCO （照明系統(tǒng)）、TOTO（衛(wèi)生潔具）、DEVIALET（音響設備）、LASVIT （照明系統(tǒng)）、FLOS （照明系統(tǒng)）、Sony （影音系統(tǒng)） 、Dedon（戶外家具） 等品牌的產(chǎn)品都出現(xiàn)在了Space 27的空間內(nèi)。

自開業(yè)以來，Space 27就承辦了多場國際品牌的發(fā)布會，例如Marc Jacobs、CéLINE、Forevermark、Hard Rock等。5月初，還和香港最大型之藝術文化節(jié)法國五月共同聯(lián)辦了展覽—— “Le French Way”。此次展覽不僅展出了兩位法國藝術家Vanessa Franklin和Nicolas Lefeuvre的攝影展《生活與工作在香港》，更首次呈現(xiàn)了超過25張，陳幼堅所收藏的上世紀50年代至80年代法國經(jīng)典電影的海報。據(jù)悉，每場活動陳幼堅都要親自參與布展，事無巨細。而從現(xiàn)場呈現(xiàn)出的細節(jié)中就能看出他的用心，比如為了此次展覽，他就特地從法國巴黎買回了一臺16mm電影放映機在現(xiàn)場播放Hi-Jack Highway（1955）電影，以此呼應主題。

提起開設這個空間的意義，陳幼堅坦言感覺自己已經(jīng)到了可以回饋社會的年紀。“未來我會盡可能多地將一些優(yōu)秀國際展覽引入香港，邀請更多的人來欣賞。”同時他也希望Space 27可以通過培育并支持創(chuàng)意行業(yè)的人才，互相交流分享，從而成為香港以至亞洲其中一個重要的創(chuàng)意文化、藝術和設計中心及教育平臺。

如果說香港是陳幼堅成長的地方，那么如今的上海則稱得上是他的“第二故鄉(xiāng)”。

早在2013年11月，陳幼堅就在上海柏悅酒店86樓開設了自己的“家外之家-27”，當初為期六個月的展覽因廣受歡迎而延伸到近兩年。他將那里布置成自己想象中的家的樣子，展示的一切也都由他親自挑選和布置，包括藝術品、裝飾品、家居用品、家具、具有收藏價值的小玩意和古玩等，還有老照片以及與他過去創(chuàng)作歷程和回憶有關的對象藏身其中?？腿藗兛梢酝ㄟ^這些點滴更進一步地了解陳幼堅對待生活和藝術的態(tài)度。

而在“家外之家-27”項目結(jié)束之后，陳幼堅又在上海陜西北路的某處花園洋房內(nèi)為他的收藏尋得了容身之處。如今他頻繁往返于香港和上海，除了工作上的需求之外，更多的是為了他的“花花世界”Garden 27，在這里收錄了諸多他自己收藏的結(jié)合藝術、設計及生活的精美物品。

步入空間，就仿佛進入了一個花的海洋，到處布滿了各種美妙的花草。他認為“花”是靈感的來源?！盎梢詭砩畹膽B(tài)度，有了花，你就會想，用什么花器來盛放？花器又該擺放在怎樣的柜子上？拿一把怎樣的椅子來搭配……花是美好的東西，生活就是圍繞著美好的所有?！标愑讏圆还馐亲炖镞@么說說的，因為在我們開始采訪前，他一直沒有停歇地在店堂里東走西奔，親自選購花卉后，更親力親為地布置柜臺上的擺設與花藝。

伴隨著花，我們也看到了家具、家居用品、時裝、珠寶、高級香氛等應有盡有，包括陳幼堅親自從倫敦、巴黎、紐約和東京挑選回來的復古精品，當然也不乏海內(nèi)外優(yōu)秀設計師品牌，如來自荷蘭的Ineke Otte，來自日本的Naft等。

整個空間并沒有一個明確的主題，但卻又擺放得如此和諧，仿佛一切與美有關的事物都應該出現(xiàn)在這里。而這些都是由陳幼堅親手打造的，他對美有一種特別高的要求。但不得不承認，任何事物在經(jīng)由他之手后，都讓人覺得格外舒服，大到整體風格的把控，小到一個花瓶在桌子上的布局，他都事無巨細地關心。正如他的自我評價一樣——“我是一個感性的人”。而任何感性的事，從來都是心之所往，毫無刻意造作的成分。

陳幼堅告訴我們，雖然這些藝術空間看上去很美，但事實上每一個都是虧了錢的，不過他卻毫不在乎，“做人不能太貪心，我知道自己每個月的盈虧比例就可以了，沒必要所有的項目都是賺錢的，更何況這些本身就是我自己的個人愛好，如果增加太多的商業(yè)目的，就會變了味。”

憑借著這份良好的心態(tài)，陳幼堅生活得更加隨性，盡管在商業(yè)場上征戰(zhàn)多年，但他的內(nèi)心依舊保持著對生活的無限熱愛和好奇，亦唯有如此才能打造出一個個世外桃源般的美妙空間。正如他所說的那樣：“60歲之后，很多事我就想得更通透了。人生是短暫的，如果還不用心去享受的話，豈不是浪費了我前幾十年所做的一切努力嗎？”