國產(chǎn)動畫電影中的傳統(tǒng)民間美術(shù)探略

[摘要]傳統(tǒng)民間美術(shù)元素是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，經(jīng)過幾千年的不斷豐富、發(fā)展和演變，已經(jīng)深深根植于中華民族的文化土壤之中。歷史悠久的水墨畫、皮影戲、剪紙藝術(shù)、木偶等傳統(tǒng)民間美術(shù)為動畫電影提供了取之不盡的借鑒材料，國產(chǎn)動畫電影應(yīng)吸取傳統(tǒng)民間美術(shù)元素的精華為己用，豐富作品的內(nèi)容和表現(xiàn)形式，提升國產(chǎn)動畫電影的欣賞價值，形成具有民族特色的動畫風(fēng)格，在國際上打造中國動畫品牌。

[關(guān)鍵詞]傳統(tǒng)；民間；美術(shù)元素；動畫電影

一、當(dāng)代中國動畫電影發(fā)展現(xiàn)狀

中國的動畫電影曾經(jīng)取得過輝煌的成績，產(chǎn)生過深遠的影響，如《大鬧天宮》《小蝌蚪找媽媽》《豬八戒吃西瓜》等，在國際上屢獲大獎，在國內(nèi)外享有較高的聲譽，這些作品以深厚的文化內(nèi)涵、濃郁的東方色彩被稱為“中國動畫學(xué)派”。在這些作品中，傳統(tǒng)民間美術(shù)元素得到了很好的演繹和傳承，體現(xiàn)出民族化的美術(shù)風(fēng)格特征。動畫是一種現(xiàn)代影視藝術(shù)，在創(chuàng)作過程中美術(shù)元素起著至關(guān)重要的作用。國產(chǎn)動畫電影把中國傳統(tǒng)文化與民間藝術(shù)形式結(jié)合在一起，在表現(xiàn)的過程中受到傳統(tǒng)民間美術(shù)元素的影響，形成自己獨特的藝術(shù)風(fēng)格。歷經(jīng)幾千年沉淀積累的傳統(tǒng)民間美術(shù)元素是國產(chǎn)動畫電影制作的物質(zhì)源泉，也為國產(chǎn)動畫電影創(chuàng)作帶來了啟發(fā)和靈感，使國產(chǎn)動畫電影具有獨特的東方神韻。

動畫電影在中國幾十年的發(fā)展，呈現(xiàn)了空前的創(chuàng)新和進步。然而，隨著當(dāng)代動畫電影的不斷世界化，國外的藝術(shù)思潮大量涌入國內(nèi)，國產(chǎn)動畫電影的自身發(fā)展也遇到了前所未有的問題：國產(chǎn)動畫電影融合太多的日美動畫藝術(shù)元素，傳統(tǒng)民間美術(shù)元素在國產(chǎn)動畫電影中的體現(xiàn)越來越少，國產(chǎn)動畫電影逐漸喪失了本民族的藝術(shù)風(fēng)格，被稱為“民族性的失憶”和“國際性的失語”。中國的動畫電影要想走出一條具有獨特民族風(fēng)格的動畫道路，就必須保持傳統(tǒng)民族文化，發(fā)揚民族藝術(shù)風(fēng)格。中國五千多年的歷史文明給我們留下了豐富的藝術(shù)財富，國產(chǎn)動畫電影要依賴和發(fā)揚傳統(tǒng)民間美術(shù)元素，豐富國產(chǎn)動畫電影的文化底蘊，弘揚民族精神，展現(xiàn)國產(chǎn)動畫電影的獨特魅力。

二、中國傳統(tǒng)民間美術(shù)解讀

（一）中國傳統(tǒng)民間美術(shù)的追溯

中國傳統(tǒng)民間美術(shù)是廣大勞動人民創(chuàng)造的，以美化環(huán)境、豐富生活為目的，在日常生活中、民俗民風(fēng)中流行的美術(shù)。如民間的婚喪嫁娶、生子祝壽、節(jié)日慶典等活動時使用的剪紙、花燈、春聯(lián)、布偶、泥塑、服飾、戲劇等藝術(shù)形式，它傳達了民族的情感，蘊含著民族的物質(zhì)文化和精神文化，具有使用價值和審美價值。中國傳統(tǒng)民間美術(shù)經(jīng)過歷代民間藝術(shù)家的創(chuàng)作實踐，積累了很多樣式：從新石器時代的彩陶，春秋戰(zhàn)國時期的青銅器、陶俑，漢代的石雕、帛畫，魏晉時期的版畫、年畫、壁畫，到唐宋花鳥人物、明清的國畫山水等，題材廣泛、內(nèi)涵豐富。中國傳統(tǒng)民間美術(shù)以其獨特的造型語言、鮮明的表現(xiàn)形式，煥發(fā)出濃烈的民族情懷，體現(xiàn)了質(zhì)樸的審美觀念。

（二）民間美術(shù)的藝術(shù)語言特征

中國傳統(tǒng)民間美術(shù)發(fā)展歷史綿長，在造型上繼承著民族文化的視覺形象，簡練、概括、夸張、渾厚、古樸、稚拙，具有極強的裝飾性，不求形似，強調(diào)以形寫神。在表現(xiàn)形式上托物言志、蘊含寓意，運用人物、花鳥、動物、器具及文字，以民間神話故事、諺語等為題材，運用象征、諧音、雙關(guān)、借喻等手法，表達出對美好生活的向往。如民間剪紙福壽臨門、年年有余等運用諧音手法表達希望；婚慶時的喜字、春節(jié)時的窗花，運用象征的手法表達喜慶祝福。民間美術(shù)的色彩運用更凸顯了藝術(shù)的文化本性，民間色彩常表現(xiàn)為艷麗、熱烈、明快，既追求強烈的視覺對比，又講究畫面的和諧統(tǒng)一，如民間年畫的紅配綠，純度較高，對比度較強，表達了吉利祥瑞的觀念。民間美術(shù)的色彩也具有重要的象征意義，如紅色的中國結(jié)、紅色的結(jié)婚禮服，象征著喜慶，用紅色渲染熱鬧吉祥的氛圍，紅色也是避邪的色彩，如本命年穿紅衣、系紅腰帶的傳統(tǒng)流傳至今；黃色是至高無上地位的象征；青色代表生命的顏色；黑色、白色是死喪之色，多用于葬禮之中。

傳統(tǒng)民間美術(shù)是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，經(jīng)過幾千年的沉淀、積累，已經(jīng)深深根植于中華民族的文化土壤之中，它凝聚著中華民族特質(zhì)和民族風(fēng)貌，是東方文化的一處絢爛的風(fēng)景和寶貴的財富。中國傳統(tǒng)民間美術(shù)獨特的審美形式和語言特征為動畫藝術(shù)提供了豐富的創(chuàng)作靈感，將這些傳統(tǒng)元素融入動畫創(chuàng)作中，可以充分發(fā)揮國產(chǎn)動畫電影的表現(xiàn)力，提升國產(chǎn)動畫電影的欣賞價值。

三、汲取傳統(tǒng)民間美術(shù)精髓進行本土動畫創(chuàng)作

中國傳統(tǒng)民間美術(shù)種類繁多，表現(xiàn)形式也多樣，為動畫電影提供了取之不盡的借鑒材料。但如何將這些美術(shù)元素完美地融入動畫設(shè)計中，創(chuàng)造出具有民族特色的國產(chǎn)動畫電影也并非一件容易的事情。近些年，國產(chǎn)動畫電影對傳統(tǒng)民間美術(shù)元素的態(tài)度就是簡單的“拿來主義”，缺乏深層次的探究和運用。國產(chǎn)動畫電影在創(chuàng)作過程中應(yīng)注重對傳統(tǒng)文化和民間藝術(shù)的傳承，汲取傳統(tǒng)民間美術(shù)的精髓，進行提煉和升華，而不是簡單地抄襲。

（一）動畫電影形象設(shè)計中傳統(tǒng)民間美術(shù)的傳承

造型是一部動畫電影的基礎(chǔ)，它決定了整部動畫電影的風(fēng)格特征。一部動畫電影能否吸引觀眾，很大程度上取決于動畫造型。動畫電影的造型不求再現(xiàn)，只求神似。一些經(jīng)典的國產(chǎn)動畫電影在形象塑造上廣泛地吸取中國傳統(tǒng)民間剪紙藝術(shù)、皮影戲、木偶戲以及中國傳統(tǒng)繪畫等傳統(tǒng)民間美術(shù)的造型語言特征，運用豐富的想象力，大膽夸張地塑造出具有鮮明民族風(fēng)格的經(jīng)典動畫形象。如，《三個和尚》人物造型采用國畫白描的手法，線條流暢，簡練概況，把三個和尚的不同性格特征體現(xiàn)出來，背景的寺廟、山石也用線條簡單勾勒出來；《豬八戒吃西瓜》的人物塑造吸取了民間剪紙藝術(shù)和皮影藝術(shù)的外觀形式，注重形象的裝飾性的刻畫，服飾設(shè)計借鑒了戲劇中的傳統(tǒng)服飾，是我國首創(chuàng)剪紙藝術(shù)形式風(fēng)格的動畫，開辟了剪紙動畫的新路；《南郭先生》的人物形象塑造具有漢代畫像石的剛健風(fēng)格；《夾子救鹿》中鹿的形象塑造參考了敦煌壁畫的古樸風(fēng)格；《哪吒鬧海》中哪吒、龍王、李靖等形象塑造融合了中國門神、山西永樂宮壁畫及中國的戲曲人物造型元素，運用剛勁有力的線條把神話人物形象描繪出來；《驕傲的將軍》的人物造型使用了京劇臉譜藝術(shù)，將軍的臉部造型在運用“大花臉”譜式的基礎(chǔ)上被夸張成上窄下寬的梯形，身材塑造借鑒了國畫的鐘馗等角色，運用簡練、富有力度的線條寫實表現(xiàn)，把粗獷魯莽、剛勁魁梧的男性人物特征體現(xiàn)出來。與之對比鮮明的是被設(shè)計成小花臉“丑角”的食客師爺造型，面部上寬下窄，尖嘴猴腮，小眼珠滴溜溜直轉(zhuǎn)，兩撇八字胡，動作猥瑣，表現(xiàn)出阿諛奉承的丑態(tài)，這樣夸張的造型設(shè)計使人物性格特征更加鮮明；《鐵扇公主》也吸收中國戲曲藝術(shù)的造型特征進行人物角色設(shè)計；《葫蘆娃》造型設(shè)計借鑒年畫造型元素，小主人公的形象具有中國年畫娃娃的造型特征，身材肥碩豐滿，手腳粗壯，頭大身子小，輪廓線圓潤飽滿，富有民族特征。這些含有民族特色的形象設(shè)計是“中國動畫學(xué)派”最好的注解。近幾年，國產(chǎn)動畫電影產(chǎn)量逐年增多，但真正讓人印象深刻的動畫角色形象卻越來越少，動畫角色也越來越日化、美化，逐漸喪失了民族特征。因此，在動畫角色設(shè)計中，我們既要結(jié)合當(dāng)代的審美需求不斷創(chuàng)新，也要保持對傳統(tǒng)民間美術(shù)元素的傳承，塑造出具有民族特色的動畫形象。

（二）動畫電影色彩運用中傳統(tǒng)民間美術(shù)的傳承

色彩作為動畫電影中極其重要的美術(shù)元素，是刻畫形象、豐富畫面、營造氛圍、表達情感的重要手段。一部優(yōu)秀的動畫電影作品，必須具有獨具一格的色彩風(fēng)格。在動畫電影制作過程中，可以把傳統(tǒng)民間美術(shù)的色彩風(fēng)格運用到動畫電影角色和場景設(shè)計之中，以此來增強國產(chǎn)動畫電影的民族風(fēng)格，豐富作品的感染力。一些優(yōu)秀的國產(chǎn)動畫電影在色彩上大膽借鑒中國傳統(tǒng)民間美術(shù)色彩體系。如《大鬧天宮》中孫悟空的服飾色彩：鵝黃色上衣，腰束虎皮短裙，大紅的褲子，足蹬一雙黑靴，脖系翠綠色圍巾，這一身裝扮有著“濃濃中國風(fēng)”；孫悟空面部的色彩參照了京劇臉譜用色：白色的臉，綠色的眉毛，從眼睛到嘴巴拼成一個紅色的心形，形象夸張，富有個性，人物服飾色彩也都是京劇的色彩風(fēng)格，背景畫面花果山、南天門、凌霄寶殿等是明顯的中國青綠山水的色彩體系。《天生奇譚》中戲劇臉譜的運用非常純熟，袁公長方形的紅臉上，濃眉上挑，腦門上畫一個月牙形的圖案，連鬢的紅胡子垂到胸前，如同紅臉關(guān)公剛直不阿的形象，身著白色長袍，象征著“清白”“忠義”；粉狐貍一身粉色的衣服，臉蛋上有一圈大大的紅暈，楊柳細腰、嫵媚動人，儼然是京劇的花旦；黑狐貍滿頭銀發(fā)，尖嘴猴腮，一襲黑衣，兩眼描黑，一副奸詐的面孔?！赌倪隔[?！分腥宋镱伾钆淝唷?、紅、綠、黑，是借鑒民間年畫的色彩體系?！赌恋选返纳驶{(diào)是以墨色為主，用幾種常見的國畫顏色渲染環(huán)境氛圍，整部影片就是一個生動的水墨動畫作品?！毒派埂肺×硕鼗捅诋嫷难b飾元素，色彩絢麗，古樸典雅，線條流暢，富有神韻?！独鲜蠹夼分?，在黑色背景下，紅、黃、藍不同民間色彩的運用，使整個場景歡快熱烈，渲染了主題，體現(xiàn)了深厚的民族內(nèi)涵和民俗趣味。這些特有的“中國風(fēng)格”色彩，使這些動畫電影作品從視覺上體現(xiàn)出民族特色。

（三）動畫電影構(gòu)圖中傳統(tǒng)民間美術(shù)的傳承

中國傳統(tǒng)民間年畫的構(gòu)圖講究對稱、飽滿、主次分明、裝飾感強烈，這種構(gòu)圖樣式在動畫創(chuàng)作過程中也是值得借鑒的。影片《熊出沒之過年》大團圓時的構(gòu)圖采用的就是傳統(tǒng)民間年畫的構(gòu)圖方式，畫面中光頭強、熊大、熊二、吉吉國王、貓頭鷹等所有人物都聚集在一起，周圍布置著年貨，還有象征吉祥的裝飾性物品，整個畫面有一種滿滿的充實感，營造出了中國特色過年的喜慶氛圍。中國水墨構(gòu)圖講究“疏可跑馬密不透風(fēng)”“計白當(dāng)黑”等，強調(diào)畫面的意境之美。將國畫的這種構(gòu)圖法則搬到銀幕上，整部作品會具有獨特的國畫韻味。如參照國畫大師齊白石的繪畫完成的水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》，里面大部分的構(gòu)圖都具有國畫構(gòu)圖風(fēng)格。影片開篇以畫冊的形式一頁一頁打開，水草、鮮花、荷葉、青蛙、池塘逐一呈現(xiàn)在觀眾面前，借鑒國畫散點透視的構(gòu)圖法則。接著出現(xiàn)的畫面是以聚集在一起的小蝌蚪為中心，前景布置幾株水草，遠景有幾片墨色淡淡的荷葉，周圍是大片空白的水面，小蝌蚪如點一般密集在一起。隨著小蝌蚪的游動，點的位置、形狀、疏密也跟著變化，把小蝌蚪生動可愛的特征生動地描繪出來，整個畫面體現(xiàn)出強烈的動感和國畫的形式美感。動畫電影《寶蓮燈》場景構(gòu)圖借鑒古典青綠山水繪畫構(gòu)圖形式，同時又融合了民間年畫、洞窟壁畫等構(gòu)圖樣式，創(chuàng)造出虛實相生、亦真亦幻的場景空間，不僅具有極強的裝飾性，還具有國畫的意境之美。

來自美國夢工廠的動畫電影《功夫熊貓》堪稱中國傳統(tǒng)民間美術(shù)元素完美融入動畫電影的典范。在作品中，青綠山水、皮影戲、青花瓷、雕梁畫棟、民間玩偶、青磚白瓦、粉彩蝠桃紋等傳統(tǒng)民間美術(shù)元素被巧妙地植入其中，還有貫穿始終的中國武術(shù)，整部影片無論文化內(nèi)涵、場景布置，還是造型設(shè)計、色彩運用等，都體現(xiàn)了濃郁的中國文化，讓觀眾親切而真實地了解中國的民族藝術(shù)風(fēng)格，感受到東方文化神韻。相比之下，當(dāng)下國產(chǎn)動畫電影本身卻缺少了對中國傳統(tǒng)文化內(nèi)蘊深刻的認知和傳達，可以看出中國動畫和世界動畫大國之間還存在著很大的差距，國產(chǎn)動畫電影要想走到世界動畫前列還需要付出更多的努力。

傳承并不是一味地守舊，也不是簡單地復(fù)制，而是依靠傳統(tǒng)民間美術(shù)元素獨特的民族內(nèi)涵、藝術(shù)風(fēng)格，借助于高科技手段，在動畫電影中進行再創(chuàng)造。“只有民族的才是世界的”，帶有民族風(fēng)格的美術(shù)元素對一部動畫電影來說至關(guān)重要。它可以體現(xiàn)出一個民族的文化價值、藝術(shù)傳統(tǒng)、審美習(xí)慣等，還可以展現(xiàn)出一個國家的地域風(fēng)貌。它使一部動畫電影作品帶有本民族文化特有的烙印。中國動畫電影一方面要積極借鑒其他國家的審美趣味，不斷進行動畫藝術(shù)語言的探索與創(chuàng)新，另一方面要保持本民族的藝術(shù)特色，發(fā)揮傳統(tǒng)民間美術(shù)元素的審美特點和表現(xiàn)優(yōu)勢，傳承中國民間美術(shù)的精神寓意，構(gòu)建具有民族化的動畫電影，從而在國際上打造中國動畫品牌。

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[作者簡介] 劉芳（1982—），女，吉林長春人，碩士，長春建筑學(xué)院公共藝術(shù)學(xué)院講師。主要研究方向：美術(shù)學(xué)。