埏土為器

There are numerous excellent handmade artworks created by outstanding artists in Chinas long history of development. From the ancient painted potteries， bronze vessels to delicate silk apparels and porcelains， each handmade artwork presents great ingenuity and innovation， promoting the fascinating charm of Chinese artworks throughout the world.

智者創(chuàng)物，埏土為器。中國歷代有很多非常令人矚目的手工器物，從早期的彩陶造型和裝飾紋樣、青銅器皿的造型和裝飾手法、精美的絲質服飾和髹漆器物，到宋代五大民窯瓷器、元青花瓷、明清彩瓷，等等，手工藝術的傳承與創(chuàng)新，一直在延續(xù)，在發(fā)展中書寫著中國器物美學。歷朝歷代重視手工藝傳統(tǒng)的繼承和發(fā)展，注重實用器物的美學，使中國手工器物融和物質之美與精神之美。古代造物思想——尊崇自然，注重材質，物我和諧等，對人性的尊重，對器物文化內涵的追求，對東方美學的詮釋等造物觀，始終影響著今天陶藝學子的精神世界。

造物本質上具有文化性的，它表現(xiàn)在兩個方面：一是人類的造物和造物活動作為最基本的文化現(xiàn)象而存在，它與人類文化的生成與發(fā)展同步，并因為它的發(fā)生證實文化的生成；二是人類通過造物和造物活動創(chuàng)造了一個屬于人的物質化的文化體系和文化世界。

英國哲學家培根曾說，藝術就是自然與人，藝術的力量不言而喻。推動藝術文化向前發(fā)展成為衡量人類文明進步的重要標志。藝術的發(fā)展離不開美育的弘揚與傳播，正是一代代有志之士不辭勞苦地為傳道、授業(yè)、解惑前仆后繼，才使得中華文明源遠流長，不斷地傳承與發(fā)揚光大。

在日本一直強調“職人”的文化里，手藝得到尊重，敬重器物的“工匠精神”一直沒有缺失。“匠人”在日語中寫成“職人”，是對擁有精湛技藝的手工藝者的稱呼，以前主要指傳統(tǒng)手工業(yè)者，而現(xiàn)在許多掌握尖端技術的制造業(yè)者也可以被稱作“職人”。雖然字面上看起來簡單，但“職人精神”代表著精益求精、，堅忍不拔和守護傳統(tǒng)。因此在日本，“職人”是一個令人肅然起敬的稱謂。作為匠人最典型的氣質是對自己的手藝擁有一種近于自負的自尊心，并為此不厭其煩，不惜代價，但求做到完美、再完美。這份自負與自尊，令日本匠人對自己的手藝要求苛刻，這就是他們的“匠人精神”。

日本的制陶匠人從江戶時代起，就已經(jīng)形成了傳統(tǒng)的匠人文化。匠人們擁有極強的自尊心。對于他們，工作做得好壞，和自己的人格榮辱直接相關。正因此，對如何使手藝達到熟練精巧，他們有著超乎尋常甚至可以說近于神經(jīng)質的藝術追求。他們對自己的每一件器物、作品都力求盡善盡美，并以燒出優(yōu)秀作品而自豪和驕傲。

中國的歷史上亦不乏匠人精神，庖丁解牛的故事幾乎所有人都熟悉。同樣是在創(chuàng)造了這個成語的《莊子》中，還有另外一篇叫《達生》，也講到一個“匠人”故事：木匠梓慶，技藝了得，用木雕樂器鐻，見者都覺精巧無比，謂神鬼之功。魯王驚嘆，召見梓慶：“何以做出？”梓慶回：“我乃木匠，哪有奧秘？只是做工前不敢耗費精神，靜養(yǎng)聚氣，讓心沉靜。齋戒三天，不再懷有慶賀、賞賜、獲取爵位和俸祿的思想。齋戒五天，不再心存非議、夸譽、技巧或笨拙的雜念。齋戒七天，已不為外物所動，似忘掉了四肢和形體。后便進入山林，觀察各種木料，擇好質地、外形最與鐻相合的，此時鐻的形象已呈現(xiàn)于眼前。我將全部心血凝聚于此，專心致志，精雕細刻，用純真本性融合木的自然天性制作，器物精妙似鬼神之工，也許因為此吧?！?img src="https://cimg.fx361.com/images/2017/01/20/zshb201604zshb20160402-4-l.jpg" style="">

古代東方天人合一、和諧共生的設計美學觀念，恰好符合當今多元信息時代的新美學觀念，立足于滿足人、物、自然和社會的可持續(xù)發(fā)展的目標要求。當代中國陶藝家深刻理解自己民族的文化特質和歷史傳承使命，在向傳統(tǒng)追尋文化血脈和靈感啟迪時，從文化的發(fā)展動因上解讀傳統(tǒng)，產(chǎn)生我們應有的洞察力、理解力和美學觀，從而在作品中體現(xiàn)其獨特的創(chuàng)造性。

中國美術學院手工藝術學院陶藝系注重傳承，創(chuàng)新教學理念。畢業(yè)生優(yōu)秀陶藝作品展現(xiàn)了當代青年陶藝家的追求，彰顯出當代語言、當代器物造型及思想的銳意，注重陶瓷材料語言的創(chuàng)新和藝術本體語言的表達，以及自我表達。這些作品具有鮮明的表現(xiàn)性符號和個人風格，能融入當代審美，體現(xiàn)當代藝術的價值追求，展示作品的內在視覺感染力。

實用與非實用，可能一直是當代陶藝創(chuàng)作中不可回避的一個問題。研究生李蒙的作品《方器》，好似一個沒有任何功用的“物”，就像一個行走的凳子，沒有時間給人考慮“我可以拿它來干什么”。但是此方器也具有器皿功能，可用來當果盤盛放東西，也可當?shù)首觼硇?。由此看來，當代陶藝?chuàng)作的實用與非實用的主觀理念，已經(jīng)由創(chuàng)作者轉移到觀者身上！藝術家的創(chuàng)作不再單純只是主題思考的造物過程，往往也要考慮到觀者與作品之間無形的“交流”所形成的狀態(tài)。正如一個日本陶藝家所言：“我作品的創(chuàng)作完成不是在出窯的一瞬間，而是在它們被擺放到展廳或被觀者購買回去開始欣賞和使用的一剎那。”

雖然當代陶藝的理念很重要，但都是圍繞著一個重要的中心主線，那就是“美”。這種“內容”與“形式”組合而成的美，可以給人如洪鐘大呂般的震撼，如“無聲之樂”“大音希聲”“孤掌之音”。

藝術作品的“美”是簡單的，簡單到一眼看上去就會喜歡到愛不釋手，沒有原因也沒有道理，這是人類審美共同的公理。但就是這個“美”也是無比難的，難到為了達到效果，藝術家要不停地提高技藝以及情操修養(yǎng)。真正好的東西可以經(jīng)歷時間的淘洗越來越耐看，歷史篩掉多余而留下的是藝術作品純粹的精神與氣質。就像石濤畫語錄里說：“太古無法，太樸不散，樸散法自立?！?/p>

器物通過形狀、材質，通過光線，還有影子，所形成的“物的語言”和“人的語言”，創(chuàng)造出具有理性、感性、空間等特征，進而成為思考的工具；正因為有了這些器物，從而形成思想。這是日本著名建筑師黑川雅之聆聽美的語言。

創(chuàng)新器皿是當代陶藝創(chuàng)作中的重要表現(xiàn)之一，陶藝研究生翟振輝一直思考找尋新的表現(xiàn)手法和人文思想的融入：從器皿造型，到燒成方式、將木料與器物結合、注重溫潤手感、視覺上的尺度，以及傳達出色彩的和諧等。中國古代文人喜石，有陶淵明臥石，白居易愛石，柳宗元論石，米芾拜石；晉朝文人注重石頭的氣韻，宋代文人注重其精致，明代文人注重文玩的品質?！镀〉氖^》，在塑造好的陶瓷石頭上采用大漆與陶瓷相結合，探索不同材料在器皿上的表現(xiàn)，將漆藝材料與陶瓷有機結合，尋找最佳的視覺效果。

在近20年中國當代陶藝發(fā)展中，經(jīng)歷對西方藝術模仿，對中國傳統(tǒng)文化內涵的思考，發(fā)展到拓展自己的視野，樹立自己的藝術觀點，進而有自己的思想。如果用自己的想法造就一個“藝術”的世界，形成當代審美意識，將具有對未來陶藝走向的啟示作用。

讓我們做當代手工藝的思想者和踐行者，倡導東方人文手工器物創(chuàng)作，崇尚匠心精神，為培養(yǎng)具有當代審美理念的陶藝家以及崇敬手工藝的創(chuàng)作性人才而努力前行。

Born in Jingdezhen City， Jiangxi Province in 1965， Dai Yuxiang graduated from China Academy of Art in 1989 and taught at Jingdezhen Ceramic Institute for 6 years. He was dean of Art School in Lishui University from 2012 to 2014. Now he is director and professor of Ceramic Art School of China Academy of Art， member of China Artist Association. He has participated in various exhibitions at home and abroad， wining grand prizes. Many of his artworks have been collected by famous museums and organizations.

戴雨享，1965年生于江西景德鎮(zhèn)市，1989年畢業(yè)于浙江美術學院，1989至1996年在景德鎮(zhèn)陶瓷學院任教，1996年到中國美術學院任教至今?，F(xiàn)為中國美術學院陶瓷藝術系主任、教授、碩士生導師，2012至2014年任麗水學院藝術學院院長，中國美術家協(xié)會會員?！吨袊沾僧嬁穼W術委員，《中國陶瓷》藝術版編委，《陶瓷科學與藝術》編委，浙江文化藝術學會理事，中國硅酸鹽協(xié)會陶瓷藝術委員會理事。

參展：

2014年，赴韓國參加2014亞洲當代陶藝展，第九屆全國美術作品展，第九屆中國當代青年陶藝家作品雙年展，2014杭州國際當代陶藝作品展，2014中國當代青瓷作品展。

2013年，？赴美國休斯敦參加2013美國NCE陶藝教育年會，“界·尚中國當代陶藝實驗作品邀請展”，土耳其安塔利亞2014國際陶藝教育年會。

2012年，赴美國西雅圖參加2012美國NCE陶藝教育年會。

2011年，赴日本東京藝術大學參加2011國際陶瓷教育研討會，“二次元——當代陶藝之平面演義”策劃，“多元與拓展——當代國際陶藝嘉年華作品展”，“尋覓與擔當——中國美術學院陶藝系優(yōu)秀作品展”。

2010年，第七屆中國當代青年陶藝家作品雙年展。

2009年，全國第十一屆美術作品展，浙江省第十二屆美術作品展，2009亞洲當代陶藝—新世紀交感展。

2008年，應澳門文化基金會邀請赴澳門陶藝交流，主要講座《中國陶瓷彩繪的發(fā)展史》和《中國當代陶藝家作品》及創(chuàng)作示范。

2008年，第43屆國際陶藝學會大會——中國當代陶藝作品展，“三國演義——2008中日韓現(xiàn)代陶藝新世代交流展”，“大瓷大杯——戴雨享陶藝作品個展”。

2007年，“對流2007”——寧波當代陶藝展、“瓷悅和鳴”——上海當代陶瓷藝術家提名展。

2006年，第七屆中國工藝美術精品博覽會，第八屆全國陶瓷藝術與設計評比，中國美術館陶瓷藝術作品邀請展。

2005年，韓國“世界博物館文化博覽會——現(xiàn)代陶藝展”。

2004年，應邀赴美國夏威夷大學作訪問學者，中法文化年——中國現(xiàn)代陶藝展，加拿大中國文化周——平面設計與造型展，美國夏威夷大學“東西文化——陶藝作品交流展”，第十屆全國美展，浙江省第十一屆美術作品展，日本泛太平洋四國名古屋交流展，國際陶瓷藝術教育大會作品展。

2003年，第二屆全國陶瓷藝術與設計展。

2002年，應邀赴日本社會福祉慈永會陶藝研究所訪問技術指導第七屆全國陶瓷藝術與設計評比。

2001年，第一屆全國陶瓷藝術與設計展。

1999年，千禧兩岸陶藝作品交流展，上海國際藝術節(jié)“名人名作藝術展”，99中國當代陶藝作品展，浙江省國慶50周年美術作品展，第九屆全國美展優(yōu)秀作品展。

1998年，國際陶瓷藝術研討會邀請展，中國當代青年陶藝家作品雙年展。

1997年，首屆中國現(xiàn)代陶藝展，中國美術學院作品展，首屆上海藝術博覽會。

1996年，中日陶藝展。

1995年，第三屆日本美濃國際陶藝展。

1994年，第五屆全國陶瓷藝術與設計創(chuàng)新評比。

1992年，加拿大國際水墨大獎賽獲入選獎及收藏。

獲獎：

1994年，第五屆全國陶瓷藝術與設計創(chuàng)新評比三等獎。

1999年，第九屆全國美術作品展設計類銅獎。

1999年，浙江省國慶50周年美術作品展銅獎。

2001年，第一屆全國陶瓷藝術與設計展評優(yōu)秀作品獎。

2002年，第七屆全國陶瓷藝術與設計創(chuàng)新評比優(yōu)秀作品獎。

2004年，浙江省第11屆美術作品展優(yōu)秀作品獎。

2006年，第七屆中國工藝美術展金獎。

2006年，第八屆全國陶瓷藝術與設計創(chuàng)新評比金獎。

2007年，首屆中國美術教師藝術作品年度獎銀獎。

2008年，第43屆國際陶藝學會大會——中國當代陶藝作品展優(yōu)秀作品獎。

2010年，第九屆全國陶瓷藝術與設計創(chuàng)新評比銀獎。

收藏：

《瓷碎玉全》，廣東佛山陶瓷博物館。

《靜語No6》，日本如水美術館。

《先哲No3》，夏威夷大學。

《泥釋——趣鳥圖》，韓國美術協(xié)會DETRA？。

《吾生何求》瓷枕，浙江美術館。

《本空·若怡》瓷盤，中國陶瓷博物館。

《本空·若怡》系列3瓷盤，寧波博物館。

《本空·若怡》系列3瓷盤，山東博物館。

《本空·符號2013》瓷盤，愛爾蘭都柏林博物館。