瑞昌采茶戲聲腔音樂發(fā)展的探討

王小芳 周光武

瑞昌采茶戲聲腔音樂發(fā)展的探討

王小芳 周光武

瑞昌采茶戲是贛北的一個劇種，其聲腔抒情柔美，音樂旋律動聽有吸引力，被譽為“糯米采茶”。它頗受群眾喜愛，“生命力”強，在傳承中不斷創(chuàng)新發(fā)展。

一、發(fā)展狀況分析

（一）聲腔來源

瑞昌采茶戲聲腔音樂和黃梅戲一樣，均為“六句頭”的形式，前后四句是固定的曲調(diào)，中間兩句是反復演唱的，這樣的格式，正是出自“青陽腔”的“滾調(diào)”，兩者板式也一樣，都是“漏板”唱法，只是在尾音上有了變化，青陽腔用假嗓子翻高八度，而瑞昌采茶戲改用本嗓子來唱，故對“高腔”而言，通常稱為“平板”（或“平詞”）。

除了正板唱腔，采茶戲還繼續(xù)吸收了“青陽腔”的“數(shù)板”、“火工”等曲調(diào)，還有跟隨鼓戲而來的“漢腔”，黃梅采茶名曰“二高腔”，它是花鼓戲改造“高腔”（屬“青陽腔”）的產(chǎn)物。瑞昌采茶戲稱“二高腔”為“漢腔”。采茶戲的“漏板”與“頂板”的根本區(qū)別在于“漏板”的正板唱腔為“平板”而“頂板”的正板唱腔為“北腔”；“漏板”三、四句（反復句）在眼上起唱，其他均在板上起唱，而“頂板”的“北腔”三、四句（反復句）均頂在板上起唱（故稱“頂板”）。其他各類唱腔“漏板”與“頂板”只是在風格、韻味上各有所長，板式結(jié)構(gòu)基本相同，少數(shù)唱腔為一板一眼，“火工”為有板無眼，多數(shù)唱腔均為一板三眼。

（二）改革現(xiàn)狀

瑞昌采茶戲這一劇種是我們祖先留下來的藝術(shù)珍品之一。如何繼承發(fā)展，有待于我們?nèi)嵺`、去探索。有人說：“瑞昌采茶戲像黃梅戲”、“改得越來越不像采茶戲”、“瑞昌采茶戲要回到二、三十年以前”、“采茶戲不一定姓采”等等。瑞昌采茶戲到底如何正確發(fā)展，要研究、要探索，否則會魚目混珠。

瑞昌采茶戲從“三角班”、“半班”到“草臺班”；從無伴奏到打擊樂和人聲幫唱再到管弦樂伴奏；從無樂譜記錄到形成自己板腔體系的聲腔音樂，已歷經(jīng)了一個漫長的歷史發(fā)展階段。盡管它還不夠完善，并非要回到二、三十年以前才像采茶戲。瑞昌采茶戲的聲腔自1956年成立瑞昌縣采茶戲劇團后，由原來只有鑼鼓伴奏，改造發(fā)展成用管弦樂伴奏。1964年元月以前，已由張緒綱先生記錄整理出了一套完整的“瑞昌采茶戲基本唱腔”。1984年2月，由張緒綱先生選編的《九江采茶戲音樂》（即“瑞昌采茶戲音樂”）由江西省戲曲研究所刻印成冊。瑞昌采茶戲聲腔音樂同黃梅戲一樣，都是在黃梅采茶戲的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，有人說瑞昌采茶戲像黃梅戲，這并不奇怪，他們同源同宗。張緒綱先生在瑞昌采茶戲聲腔音樂改革方面，已經(jīng)做了很多嘗試，像“頂板”和“漏板”聲腔有選擇的融為一體，例如“勸細姑”、“驚瘋”、“二妹看會”等音樂，在風格上，吸收了“頂板”的很多長處。瑞昌采茶戲《紅樓冤》唱腔也做了這樣的嘗試。

（三）藝術(shù)特征

瑞昌采茶戲表現(xiàn)的內(nèi)容豐富，反映的題材非常廣泛，從禮儀、忠孝、賢良、愛情、神話到宮廷、現(xiàn)代生活等，以民間故事居多。唱腔抒情柔美，舞臺語言親切感人、風趣詼諧、形象生動。瑞昌采茶戲在戲劇中的“唱、做、念、打”四大基本功中，它注重的是唱功和做功。所以，研究和探討它的聲腔音樂尤顯重要。

瑞昌采茶戲現(xiàn)有一套完整的聲腔體系，有正本唱腔，還有近百首小調(diào)。它的正本唱腔屬板腔體，它的雜調(diào)（即小調(diào)）屬聯(lián)曲體。它的主要唱腔有：平板類、花腔類、漢腔類、雜調(diào)類、曲牌類、打擊樂類等，有待我們?nèi)パ芯堪l(fā)展。

平板類是瑞昌采茶戲的主要聲腔，又稱開口腔。包括不同行當?shù)钠桨濉⒍遄?、三板子、?shù)板等，它可根據(jù)劇情及情感變化控制長短快慢；花腔類有男女花腔、快花腔、丑花腔等。擅長表現(xiàn)憂傷惆悵之情；雜調(diào)類大多為本地的民歌小調(diào)，內(nèi)容豐富，擅長于在歡快的小戲中表現(xiàn)，但也偶爾在大戲中穿插運用；打擊樂與曲牌相互結(jié)合運用較多。特別是打擊樂，俗稱“鑼鼓豐臺戲”，過去在劇中的起唱和漏板均是由打擊樂承擔。所以，它的特點較多。打擊樂在劇中起著渲染烘托氣氛，特別是在潤腔甩調(diào)時加入云鑼、小鈸、馬鑼后，頗具特色，引人入勝。

到20世紀70年代初至80年代末，瑞昌采茶戲的聲腔音樂改革發(fā)展已走向一個輝煌的時期。已故張緒綱先生把各類唱腔根據(jù)劇情需要融為一體來發(fā)展，惟妙惟肖，在瑞昌采茶戲《梁山伯與祝英臺》、《孟麗君》、《蔡鳴鳳辭店》、《紅霞萬朵》、《啞女告狀》等劇目的很多唱段均可見到。

二、啟示及對策研究

隨著時代的前進，瑞昌采茶戲的聲腔音樂必須不斷改革、創(chuàng)新、發(fā)展。要在“好聽”二字上下功夫。它的改革和發(fā)展不能脫離“茶味、好聽、現(xiàn)代”六字原則。但在某一特定時刻，點綴性的用一點“原生態(tài)”的聲腔以體現(xiàn)其獨特風格也并非不可。

第一，瑞昌采茶戲聲腔音樂要突破自我束縛求發(fā)展。瑞昌采茶戲聲腔音樂是傳統(tǒng)戲曲音樂的組成部分，我們繼承傳統(tǒng)的目的就是為了更好地發(fā)展它。因此，我們?yōu)榱吮４鎮(zhèn)鹘y(tǒng)而組織了大量的收集、整理、選編、收藏等工作，這是研究、繼承、發(fā)展的依據(jù)。瑞昌采茶戲已歷經(jīng)歷代的繼承和發(fā)展而保存下來，盡管在這方面或那方面還不完美，但必須在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上去發(fā)展，否則就成了無本之木。瑞昌采茶的傳統(tǒng)音樂，是發(fā)展的基礎(chǔ)，有時又是前進和發(fā)展的阻力。因為有其保守性的一面。黑格爾說：“傳統(tǒng)不是管家婆?！币虼?，絕不能用“管家婆”的態(tài)度來對待傳統(tǒng)音樂。傳統(tǒng)的東西若不隨著時代的要求而發(fā)展，傳統(tǒng)的東西將自己走向消亡。因此，瑞昌采茶戲聲腔音樂必須突破自我束縛，才能不斷向前發(fā)展。

第二，瑞昌采茶戲聲腔音樂的發(fā)展必須海納百川。長期以來，在戲曲聲腔音樂方面，特別是我們這個小劇種聲腔研究方面，常常自認為：“土生土長”，只談自己的草根優(yōu)勢，而對外來的影響忌談。這樣就疏忽了前輩老藝人勇敢吸收、大膽創(chuàng)造的優(yōu)良傳統(tǒng)。對瑞昌采茶戲的先輩老藝人來說，從“瓜山班”的楊開仟、周平釗、楊能美到“洪源班”的龔昌富、馮道先、徐樹柳、沈賢福等，直到瑞昌采茶戲劇團的張緒綱等前輩們，都是在競爭中求生存、求發(fā)展。他們?nèi)艄鈶{著自己的“土生土長”、“一味追求”、“草根優(yōu)勢”，是難以生存的。他們不斷改革，大量吸收外來劇種優(yōu)秀藝術(shù)來完善自己，從而，使劇種得到了不斷的完善和發(fā)展。就瑞昌采茶戲所處的地理位置，臨近九江，素有九省通衢之稱，交通發(fā)達，受大量外來藝術(shù)的熏陶，這對瑞昌采茶戲的聲腔發(fā)展有著極大的影響。東靠安徽的安慶，因而受黃梅戲之影響（并非與其同源）；南接南昌、鄱陽，因而受贛劇之影響；北靠湖北的廣濟、黃梅，因而受文曲和黃梅采茶戲之影響；西連武寧、陽新，因而受武寧、陽新采茶戲之影響；并且湖北楚漢、湖南的花鼓戲、蘇杭的越劇聲腔音樂對瑞昌采茶戲的聲腔均有一定的影響。所以，瑞昌采茶戲除了具有自己獨特的聲腔音樂體系外，應(yīng)該從其他劇種中吸收對自己有益的養(yǎng)分來充實、完善自己。

不論任何劇種藝術(shù)，只要不斷吸收了外來聲腔并具有自己的藝術(shù)特色，就可能成為這個劇種聲腔系統(tǒng)的家族。不在乎是否“土生土長”，而取決于其藝術(shù)性的高低。否則，一概排外，一味追求自己的本土特色，勢必造成抱殘守缺、劃地為營、束縛自己、妨礙發(fā)展的嚴重后果。因此，我們必須不斷改革創(chuàng)新，發(fā)展一種獨特的、美的、新的旋律，走自己的聲腔音樂發(fā)展之路，才能創(chuàng)新出瑞昌采茶戲新的聲腔音樂體系。

王小芳 周光武：瑞昌市采茶戲傳習所

責任編輯：謝菁菁