試析元代染織紋樣在茶藝表演類服裝設計中的應用

卞穎星

（常州紡織服裝職業(yè)技術學院，江蘇常州213164）

試析元代染織紋樣在茶藝表演類服裝設計中的應用

卞穎星

（常州紡織服裝職業(yè)技術學院，江蘇常州213164）

茶藝表演服裝是茶藝表演活動的一個道具，但也在一定程度上彰顯著茶文化思想內(nèi)涵。適當?shù)皿w的茶藝表演服裝對于茶文化精神的闡釋具有一定的襯托作用，而精美華倫的茶藝表演服裝則能促進茶文化的弘揚與傳承。本文以元代的染織紋樣為立足點，對茶藝表演服裝設計進行了探析。在論述了元代染織紋樣的圖案造型和構成方式后，又先后闡釋了茶藝表演服裝的藝術性和民族性特點，最后就元代染織紋樣在茶藝表演類服裝設計中的具體應用提出了建議。

元代染織紋樣；茶藝表演服裝；藝術設計；圖案造型

1 元代染織紋樣內(nèi)容概述

元代的統(tǒng)治階級是蒙古族，其衣著服飾或多或少都帶有鮮明的蒙古族特色。元代當權者崇尚武學，生性豪邁，喜好追求奢華的生活。因而，元代服飾圖案不同于宋代的恬靜文雅之風，其大多以粗獷豪放的紋樣圖形為主。蒙古族的特色文化內(nèi)涵為其服飾紋樣圖案的設計注入了新的血液，異域風情濃厚的染織紋樣成為了我們中華民族服裝文化史上的一道亮麗風景線。我國的紡織技術在元代時期取得了驚人的成就，自黃道婆改革了棉紡織技術后，元代的紡織工藝得到了極大地提升，而且其染織紋樣技術日益精進，紋樣圖案也日趨多樣化。元代的紋樣圖案沿襲了傳統(tǒng)紋樣的設計手法，無論是圖案造型還是圖案的組合形式都受到了之前朝代的影響。

1.1 元代染織紋樣的圖案造型

元代染織紋樣圖形大多以飛禽走獸、幾何植物紋為主要的紋樣圖案。而獸類紋樣是元代染織紋樣的重要組成部分，一般來說，大自然中的獸類繁多，因而元代的染織的紋樣造型也是千姿百態(tài)。通常情況下，獸類紋樣既包括現(xiàn)實生活中的獸類形象，也包括創(chuàng)作者自己臆想設計出的獸類形象。鹿、兔以及獅子都是較為常見的獸類紋樣造型，但是，龍紋也是元代染織紋樣不可或缺的組成部分，龍紋是根據(jù)民間神話創(chuàng)作出來的獸紋圖案。同時，元代染織紋樣也涉及到了鳳凰、鸞鳥以及孔雀等禽類形象，以鳳凰的吉祥之意暗喻皇家的高貴身份。例如，中國絲綢博物館藏印的金羅短袖衫就是元代鳳紋染織紋樣的精品，其以俊美的鳳紋形象為依托，染織出了藝術氣息濃厚的華服。另外，縱橫交錯的幾何紋也是元代染織紋樣圖形的構成要素之一，其大多是以底紋的形式出現(xiàn)在染織藝術中。曲水紋、瑣紋以及龜背紋都是常用的底紋造型，這些不規(guī)則的幾何紋既可以單獨地運用到元代服飾的設計中，也可以通過不同的組合形式對服飾進行裝飾性應用。不可忽視的是，植物紋在元代染織紋樣中的應用也是較為廣泛的。由于花鳥畫的盛行，元代的染織紋樣設計也慣于從植物中找尋靈感。牡丹紋、梅花紋、荷花紋以及菊花紋都被引入到了染織紋樣的造型設計中，寄寓著美好的文化情操與素養(yǎng)。

1.2 元代染織紋樣的構成方式

元代的染織紋樣的構成大多以散點排列的方式進行組合設計，俗稱為“散搭子”。所謂“散搭子”是指紋樣圖案以無數(shù)的點匯聚成一個個不同的、隨意的塊狀形象。其中，散搭的排列設計方式常用于鹿紋和兔紋的設計中，恣意隨性的紋樣構成，比較受蒙古貴族的追捧。元代染織紋樣的散點排列通常是以并列式、錯排式和對稱式的形式組合而成，使同一染織紋樣在不同的排列組合之中綻放出另類之美。當然，骨架排列也是元代染織紋樣重要的組合形式，其主要指向的是幾何紋。一般而言，骨架排列具體地表現(xiàn)為格子骨架、波紋骨架以及纏枝骨架等形式，參差不齊的幾何紋以及紛繁復雜的植物紋在骨架排列中通過紋路疏密的變化而多了一絲藝術氣息，而染織紋樣的特色之美也在波紋骨架韻律變化中展現(xiàn)得淋漓盡致。

2 茶藝表演服裝設計特點

2.1 藝術性

茶藝表演服裝是在茶文化美學元素與現(xiàn)代服裝理論的指導下而設計出的一種表演類服裝，是茶藝表演過程中的服飾穿著。既然屬于表演類服裝，那么其不可避免地被打上了藝術化烙印。一方面，為了達到舞臺的藝術表演效果，采茶戲的表演服裝，會更加注重藝術審美性設計，根據(jù)不同的舞臺效果設計出不同的茶藝表演服裝，使表演者能在服裝的襯托中將茶藝精髓展現(xiàn)出來，從而提升茶藝表演的觀賞價值。另一方面，茶藝表演也指從選茗到烹茶整個過程中的行為藝術。在日本的茶道中，飲茶需要身穿專門的茶服，而進行茶藝表演的人也必須著相應的表演性茶服。我國日常的茶服設計都帶有濃郁的藝術色彩，青綠色的茶葉以零星的形式點綴其中，素雅的白色背景給人一種飄逸超脫之感。所以，茶藝表演服裝的藝術性特色更是不言而喻。

2.2 民族性

我國是茶的故鄉(xiāng)，茶文化的搖籃。在幾千年的歷史傳承中，形成了獨樹一幟博大精深的茶文化。茶文化是我們中華民族的文化精華，其在產(chǎn)生之初就被賦予了民族特色的印記。而我國的茶文化又因地緣性因素，帶有濃厚的地域性色彩。不同地區(qū)茶文化的具體表現(xiàn)形式以及文化釋義都有所不同。例如，江西贛南采茶戲的表演服裝與湖北黃梅戲的表演服裝就會有所區(qū)別，甚至可能會大相徑庭。畢竟，茶藝表演服裝是在汲取了當?shù)靥厣幕鼗A上設計而成的，無論是哪一種元素都在無形中象征著我們民族審美的藝術觀。所以，總體上來說，茶藝表演服裝的民族化色彩頗為濃厚，是本土服裝藝術設計的結晶。

3 元代染織紋樣在茶藝表演類服裝設計中的具體應用

3.1 積極創(chuàng)新，以豐富多樣的染織紋樣對茶藝表演服裝進行突破設計

元代的染織紋樣琳瑯滿目，從植物到動物再到幾何圖形都是其紋樣的設計原型，而豐富多樣的紋樣圖案將能極大地提高茶藝表演服裝的藝術性。因此，茶藝表演服裝設計應該結合元代的染織紋樣特點，對其進行創(chuàng)新性設計。首先，設計師應該結合現(xiàn)代表演服裝設計理論，對元代的染織紋樣進行有效性吸收，以造型精巧排列有序的元代染織紋樣對茶服表演服裝進行分層定位設計。根據(jù)不同舞臺的效果針對性地設計茶服表演服裝，引用元代染織紋樣的設計手法對茶藝表演服裝進行不同效果的舞臺設計。而后，設計師也應該積極引入先進的表演服裝設計理念與技術，將現(xiàn)代潮流元素與元代染織紋樣圖案進行巧妙融合，并逐漸滲透到茶服表演服裝的設計中，從而切實提升茶服表演服裝的藝術審美性。

3.2 深入挖掘，將茶文化中的美學元素與染織紋樣進行有機融合

茶文化是在傳統(tǒng)文化的肥沃土壤中成長起來的，其集我們中華民族優(yōu)秀文化于一體，融合了儒家、佛家以及道家的思想精粹。茶詩、茶歌、茶畫、茶書法是我們茶文化美學元素的具體表現(xiàn)形式，而其中所包孕的美學思想也可以成為茶藝表演服裝設計的靈感源泉。所以，設計師在利用元代的染織紋樣對茶藝表演服裝進行設計時，其可以結合茶藝表演服裝特色對茶文化中的藝術元素進行深層挖掘，統(tǒng)籌構建茶文化美學元素思想庫，并將其逐步滲入到元代染織紋樣圖案中，使茶文化的美學因子以另一種全新的方式注入到茶藝表演服裝設計中，從而使茶藝表演服裝在靈動的起舞中散發(fā)出一股人文魅力之光?？偠灾究椉y樣與茶文化并不是截然的對立面，其同屬于民間文化不可割舍的一支，蘊藏著的美學思想與文化因子對于茶藝表演服裝設計而言大有裨益。

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江蘇高校品牌專業(yè)建設工程資助項目，項目代碼：PPZY2015B192

卞穎星（1980-），女，江蘇揚州人，碩士，講師，研究方向：時裝設計與服飾文化。