秦漢時期和拜占庭時期身體觀念的審美異同比較

馬遠淑　張慧琴

摘要：本文從“由女裝對身體觀念的反映所導致的審美異同”入手，選取秦漢時期和拜占庭時期的中西方女裝樣本進行比較研究，為印證服飾文化在早期形成中產生的部分規(guī)律提供更多視角，為當代女裝設計提供更多新的思考方向。

關鍵詞：秦漢 拜占庭 女裝 審美

中圖分類號：J026

文獻標識碼：A

文章編號：1003-0069（2016）-03-0142-02

1引言

秦漢時期，中國封建社會得到了初步鞏固與發(fā)展，服飾的衍變從秦代的廢周禮、破舊制到漢代的重定制、重禮教，完成了儒家思想對冠服制度的掌控，對后世產生了重大的影響。拜占庭時期同樣是歐洲從古代奴隸社會向封建社會過渡的重要階段。東西方文化的碰撞，多民族文化的交融，使得豐富多元的拜占庭文化在歷史上有著引領時尚潮流的深遠意義，這一特殊時期也成為西方文化的里程碑?；旌狭讼ＥD、羅馬的古典理念、東方神秘主義和新興基督教文化的拜占庭服飾，因有著高超的紡織技術，創(chuàng)造出了五彩斑斕的服飾文明。

秦漢時期和拜占庭時期雖所處的歷史年代相差較遠，但在各自文化背景下，都可稱得上勢力較為雄厚的泱泱大國，且這兩個時期都處于封建社會的形成初期，因而對后世的服飾影響較為深遠。這兩個時期在各自文化中所處的歷史階段及歷史意義也有相似之處，可進行對比研究。

2研究方法

首先采用抽樣調查的方式，從可反映時代特征的宮廷權貴女裝有關的圖像、壁畫、墓俑、裝飾器皿等圖片素材中，篩選出秦漢時期和拜占庭時期樣本各50張；再針對女裝易對身體產生影響的10個部位對每張圖片做判定，如服裝在穿著中對該部位有意識的裸露、裝飾、強調，達到引人注目的效果，則記錄為“積極”；如服裝在穿著中對該部位有意識地遮蓋、隱蔽、忽略，達到不引人關注甚至刻意隱瞞的效果，則記錄為“消極”；然后，根據判定所得狀態(tài)如實做出記錄并歸類統(tǒng)計；最后，對所得數據運用集對分析法分析，進而獲得女裝易對身體產生影響部位的同一性和差異性。

3秦漢時期審美和哥特式時期審美異同

3.1秦漢時期身體觀念的審美偏好

秦朝由于存在時間短，流傳下來的各類歷史資料都相對較少，女裝的相關研究更是較為欠缺，但根據現有的資料可判斷，其延續(xù)了戰(zhàn)國時期的深衣樣式，衣襟盤旋而下的特點非常突出。相對于秦朝的神秘，漢代由于出土文物較多，研究相對豐富。漢代是傳統(tǒng)漢族婦女服飾的定型時期，宮廷權貴服飾主要以深衣，尤其是曲裾深衣為主，衣長可及地，下擺成喇叭狀，由于衣襟較長，反復纏裹使得衣身較為緊窄，衣領較低，可露出里衣。圖一為疊穿曲裾深衣的漢代貴族婦女形象。

從表二秦漢時期宮廷權貴女裝所強調的身體部位按序號排序的高低可知，秦漢時期宮廷權貴女裝所強調的身體部位所占比例超過總數1/3的身體部位為頸部、臂部、腰部、腿部4個部位。

秦漢時期宮廷權貴女裝在楚國的基礎上對深衣加以了發(fā)展并廣泛運用，其表現之一為領部的變化，這也延續(xù)了對頸部的強調表現。秦漢時期的深衣雖同為交領右衽，但領口較低，可露出里衣領部，由于內外衣疊穿，部分領口可露出相疊加的三層領子，這一獨特的穿著方法被稱為“三重衣”。曲裾深衣的審美特征還表現在其對廓形的塑造上，相對于戰(zhàn)國時期，秦漢時期的曲裾深衣由于纏繞次數的增加和衣身長度的加長，顯得更為緊窄貼身，對腰部的強調不再完全依賴腰帶的分隔，而是通過整體廓形包裹出纖細的腰身和修長的腿部，從而更加突出形體的曲線美。與此相對的是衣袖的外形較為闊大，漢代時曲裾深衣雖也有窄袖出現，但用作宮廷權貴女裝時多采用闊口的寬袖，寬袖與窄身的搭配，加之曳地微喇叭狀的下擺，使得當時的女性形象更為典雅華貴。在色彩搭配方面，秦漢時期的宮廷權貴女裝在以深衣為朝服時，強調搭配“同色的綬帶和腰帶”，并根據在宮中地位不同對“純”有相應的色彩要求。

3.2拜占庭時期身體觀念的審美偏好

拜占庭時期宮廷權貴女裝多在內穿著寬松的T字形貫頭衣達爾馬提卡（Dalmatica），這種服飾較為單純、樸素，通身裝飾較少，僅在兩個肩部至下擺裝飾有兩條條狀飾帶，有些袖口部分也有相同飾帶。作為內衣穿著的還有獨具特色的丘尼克（Tunica），這種長至膝蓋下方的套頭便裝源自古羅馬時期的連身衣，袖子更為窄小，下擺兩側開衩，在肩部、下擺、領口、袖口等處裝飾有刺繡圖案，相對于達爾馬提卡更為精致。帕魯達門托姆（Paludamentum）則是王公貴族們作為禮服使用的正式服裝，一般由色彩華麗的絲綢錦緞等高檔面料制成，裝飾以復雜的寶石鑲嵌和精美的彩色刺繡，格外富麗堂皇。另有由帕拉變窄簡化而成的帕留姆（Pallium）和羅魯姆（Lorum），同樣由于具有很高的裝飾性，深受貴族女性的喜愛。拜占庭時期女性身著帕魯達門托姆的形象如圖二所示。

從表三拜占庭時期宮廷權貴女裝所強調的身體部位按序號排序的高低可知，拜占庭時期宮廷權貴女裝所強調的身體部位所占比例超過總數1/3的身體部位為肩部和頸部兩個部位。

拜占庭時期宮廷權貴女裝對身體各部位的強調普遍較少，僅有的強調多集中在肩頸部的配飾裝飾上，原因是該時期服飾整體寬松度極高，這是由于隨著基督教文化的普及，服裝為順應否定人的存在的宗教性，刻意對人的形體加以弱化。同時，由于紡織技術的高度發(fā)展和東西方文化交流的不斷加深，拜占庭女裝開始將重心轉移到加強對服飾面料的裝飾，各類名貴的彩色絲綢織錦面料加上繁復的金線刺繡、璀璨的寶石鑲嵌，使得當時的服飾異常華美，因而拜占庭時代又被稱為“奢華的時代”。

3.3同一性與差異性并存

從表三可知，在身體觀念上，秦漢時期宮廷權貴女裝與拜占庭時期宮廷權貴女裝反映出的審美既有同一性，又有差異性。按同一性的高低排序主要為腹部、背部、手部、胸部、頸部幾個部位，按差異性的高低排序主要為肩部、腰部、臀部幾個部位。

由同一性反映出的數據可看出，同一性比例較高的腹部、背部、手部、胸部幾個部位均是未強調的部位，可見這兩個時期的女裝形態(tài)還是以寬衣為主，對女性性別特征的強調也并不明顯；頸部作為兩個時期均強調較多的部位，結合秦漢時期“三重衣”和拜占庭時期寶石鑲嵌領飾的特征，不難看出隨著工藝的進步，服裝形態(tài)呈現出日益精細化、復雜化的趨勢。

由差異性所反映的數據可看出，差異性較大的身體部位多為“中高于西”，且以凸顯女性特征的部位為主，可見秦漢時期的宮廷權貴女裝相對拜占庭時期，在廓形上更為修身，能較好地凸顯女性婀娜多姿的曲線美，這也從側面暗示了秦漢時期相對具有更高的社會活躍程度，更崇尚人的價值。

4對現代服裝設計的啟示

中國服裝幾千年來始終追求通過精心設計，使服裝的外觀帶有深厚的文化意蘊。漢代服裝的代表深衣不僅外形精美，所承載的中國傳統(tǒng)文化內涵也極為深厚。深衣形態(tài)飄逸灑脫，上衣下裳連為一體，寓意“天人合一”；袖口廣博，寓意“天道圓容”；交領為直角，寓意“地道方正”；右衽的左上右下，寓意“左為陽，右為陰，陽在外，陰在內”的陰陽觀；背后一條直線接縫貫通，寓意“人道正直”；深衣由上衣、下裳兩部分組成，寓意“兩儀”；上衣為四幅，寓意“四季”；下裳為十二幅，寓意“十二月”。這些美好的寓意表達了中國人尊重自然，公平正直，廣博包容，大度恢宏的氣度，和“天時、地利、人和”的美好期盼。這種將服裝的設計形式與文化意蘊相結合的理念，同樣深刻影響著中國當今的服裝設計方向。如在“APEC新中裝”的設計中，就曾以“海水江崖紋”寓意APEC參會的21個經濟體山水相依，守望相護，表達了對未來的美好希冀。

拜占庭時期女裝元素也在時裝設計界迎來了又一次復興。材質方面，綢緞、薄紗等凸現奢華及爛漫質感的面料被大量運用；圖案方面，古老的歐式裝飾圖案體現著對稱與平衡的美感；工藝方面，大面積的金線刺繡與斑斕的珠寶鑲嵌營造出王室般的奢華張揚。融合了東西方藝術形式的拜占庭風格，在現代時裝設計中，將極致的工藝美學幻化于服裝之上，使得服飾如工藝品般曼妙迷人。

5結論

中西方服飾之間的淵源在漫長的歷史時期內從未中斷，秦漢時期和拜占庭時期早在中西方服飾文明的發(fā)展初期就為中西方服飾文化的交融埋下了重要的伏筆，由于地理上的距離、發(fā)展時期的不平衡和文化內核的不同，兩者之間的巨大差異也有其存在的必然性。在當代的設計中，尋求中西方服飾文化發(fā)展中的相似點，從中加深理解；正視文化發(fā)展中的差異，消除抵觸，將之作為相互補充、學習的基礎，正是我們應努力的方向。