探析現(xiàn)代木雕藝術的形式美與表現(xiàn)手法

方雙青

木雕屬于雕塑藝術的一種，傳統(tǒng)木雕常被定義為“民間工藝”，是我國傳統(tǒng)文化中的一朵奇葩，它的形象體現(xiàn)出了中國特有的文化內涵和審美情趣。本文主要通過對木雕藝術的重要地位、所含美的要素的研究，充分挖掘木雕美的內涵，從而進一步探析現(xiàn)代木雕藝術的形式美與藝術美的內在關系，為人們鑒賞現(xiàn)代木雕藝術提供有益的價值。

中國木雕藝術歷史悠久，是雕塑藝術里的一朵奇葩，也是人們喜愛收藏的藝術品類之一，在長期的傳承與發(fā)展中不斷地創(chuàng)造出新的藝術內涵，具有較高的觀賞價值和收藏價值。但是，其內在的精神與文化寓意并沒有改變，一直是中華民族特有的氣質。作為新時代的工藝師，也仍未拋棄祖國傳統(tǒng)文化的精髓，而是深刻悟徹文化的內涵寓意，在傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代技巧中尋找切合點，兼收并蓄，融會貫通，打造出符合現(xiàn)代人審美觀念的藝術形式。

浮雕、鏤雕、線雕、圓雕等是傳統(tǒng)木雕常用的表現(xiàn)手法。隨著時代變遷，木雕藝術在表現(xiàn)手法上日新月異，得益于中國改革開放的發(fā)展，產生了多元化的文化和追求，促進了多元化的收藏需求，催生了多元化的木雕藝術表現(xiàn)手法，現(xiàn)代木雕藝術便由此應運而生。對于這種新的木雕藝術形式，主要體現(xiàn)在應用傳統(tǒng)工具的基礎上，又有效地利用現(xiàn)代工具，克服種種技法上的不足，增補多種處理技法，同時以其材質環(huán)保、賞心悅目的特有性質，讓木雕效果更加豐富多彩，從而成為社會各界人士的收藏首選。

在一代又一代杰出的木雕藝術家努力下，木雕工藝品實現(xiàn)了由最初的粗獷流暢到如今的精雕細琢，不再成為專供豪門、宮廷玩賞與觀賞的奢侈品，而是是逐漸的走入了普通百姓的生活中。一大批的木雕工藝廠紛紛成立和發(fā)展，擴大了木雕工藝品的產量，其藝術追求和表現(xiàn)技巧由簡到繁、由粗到細、由拙到精，不但滿足了人們對物質和文化生活的需求，而且還為促進外貿事業(yè)和國際間的文化藝術交流做出了一定的貢獻。裝飾圖案多取用古典題材，如人物、仕女、樓臺亭閣、翎毛、花卉等，無不表現(xiàn)得惟妙惟肖。而在實用結構的設計上，則以滿足現(xiàn)代生活方式為改進、創(chuàng)新的目的，有很大一部分是應用在了家具、裝飾等實用方面，民用木雕家具的雕刻特色，在木雕圖案裝飾方面，由解放初期沿襲清代家具的繁縟、細碎，發(fā)展到現(xiàn)在的簡潔、明快，具有時代氣息的藝術風格，裝飾題材也由過去注重帶有唯心色彩的吉祥如意方面的內容，發(fā)展到現(xiàn)在多用藤本、花卉、飛禽等，給人以清新，爽潔、秀雅的藝術享受。由此可見，現(xiàn)代木雕充分發(fā)揮了傳統(tǒng)藝術特長，在現(xiàn)代工藝美術中占據了很重要的地位。

現(xiàn)代木雕藝術美的要素

材料乃雕刻之基礎，木頭具有得天獨厚的優(yōu)勢，它聚天地靈氣，日月精華之意念，不會給人華而不實的感覺，它有著與眾不同的平凡、純樸的品性，其表面有變化多端的紋路，又有千姿百態(tài)的自然形狀。不少成功的木雕作品就是在揣摸推敲木料的形、材、藝等方面，以稍加雕鑿的整體美、裝飾美與材料自身的材質紋理相統(tǒng)一，既協(xié)調了木頭的整體性，又保持了它們生長的運動性，從而達到了比較理想的藝術效果。傳統(tǒng)的技藝、傳統(tǒng)的樣式，在今天的這個社會找到新的“生命力”，關鍵在于我們能否把自己的觀點及其藝術美感調整到適合于這個社會。在追求藝術道路上，特別是藝術美感這一部分最容易出現(xiàn)偏差的，既要繼承傳統(tǒng)又要追求現(xiàn)代藝術的美感。線條的運用是裝飾藝術中較為重要的部分，完美的線條不僅能給人以視覺征服，更能為畫面的整體效果錦上添花。莆田木雕中的線條變化豐富，以曲直、剛柔、虛實、繁簡等的強烈對比形成獨特的地方特色。在一些隔扇木雕中，上部樹身夸張的曲線與相鄰的亭臺樓閣中嚴謹挺拔的直線形成鮮明的對比，中部假山石上棱角分明的線條與下部人物身上圓潤，柔美、流暢的曲線，使整個畫面剛中帶柔，柔中亦剛。人物身上簡潔明了的衣褶與其身下牛身上繁雜的牛毛形成視覺上的疏密關系，并且所謂“繁雜”的牛毛也被賦予了曲直的線條變化。使得整幅作品更加地生動有趣，虛實相間、勻稱有序、節(jié)奏明快，整體的裝飾性效果強烈。

長期的創(chuàng)作使得木雕藝術家學會創(chuàng)造美，經過不斷反復的創(chuàng)作，熟悉和掌握各種不同的感性質料以及不同的特性。在創(chuàng)作過程中，開始對木雕的形式形成的聯(lián)系進行抽象的概括和總結，最終產生了木雕作品的形式美。形式美是人類在創(chuàng)造美的形式、美的過程中對美的形式規(guī)律的經驗總結和抽象概括。探索形式美，能夠培養(yǎng)人們對形式美的敏感程度，指導人們更好地去創(chuàng)造美麗的事物。掌握形式美的這種感覺，能夠使人們更自覺地運用形式美的感覺去發(fā)現(xiàn)美的事物與內容。一個木雕給人們以美或不美的感受，不僅僅有著美好的內容，同時也取決于它的形式美。對于木雕的形態(tài)、好的藝術形式是木雕者對所表現(xiàn)的生活內容有明晰的認識、理解和感受，特別是有用木雕造型形式表現(xiàn)的欲望，同時有目的的提煉、加工，突出某一生活內容的本質特征，把最具有表現(xiàn)張力的因素呈現(xiàn)出來。

現(xiàn)代木雕藝術美的內涵與表現(xiàn)

木雕藝術品融合了民俗文化的傳統(tǒng)，既有古樸淳厚的藝術風格，畫面線條流暢，人物造型生動，構圖飽滿有層次的特點，又有民族文化中精巧的成分，鮮明的藝術性和豐富的表現(xiàn)手法以及獨有的地域文化涵養(yǎng)。在創(chuàng)作時運用了簡約的造型結合，以獲得精神上、造型上和深化上的聯(lián)想與內涵效果，雅致與逐漸凈化的造型，來表達其中內涵，在其簡化的極致匯總。木雕的形式是木雕的藝術范疇中最突出的方面。一個好的形式的取得，僅僅直接的單純再現(xiàn)生活的自然原型是不能完成的，因為自然形態(tài)往往被一些與本質無關和繁雜的枝節(jié)所擾亂。木雕形式的感知是一個審美的過程，每個創(chuàng)作者都不可能完全無視受眾，要讓參觀者理解和接受木雕形式有一個根本要求，就是木雕形式需要符合形式美的法則。

木雕是技藝、美術、文學的結合，自成一格，揮灑自如，成為藝術品中的一朵奇葩。它善于把詩情畫意的情感融于一體，使人因“畫”及“名”，誘發(fā)我們的想象，得到“畫外畫”、“景外景”，令人賞之不盡，猶如詩畫一般美妙的藝術享受。所以，這種具有文化感又富有藝術美的藝術形式，得到了廣大人民的喜愛。我們對于木雕，所欣賞的是它的紋理，它的形態(tài)，它的美感，一件木雕作品的形成，最主要的是在于它的內涵，也就是藝術內涵。

追求藝術思想與藝術美是各個藝術行業(yè)、藝術領域在不斷探討的問題。藝術美是必要的。如果木雕工藝品仍保持原來的形態(tài)，在我們今天看來就會是直白的，或者在多方面是外露的。但我們知道任何一種藝術形式都有它的規(guī)律，特別像傳統(tǒng)手工藝，有的是幾百年，甚至上千年的傳統(tǒng)，在今天，對于傳統(tǒng)工藝、傳統(tǒng)藝術的精華，我們必須非常冷靜、非常理智地分析，而且要進一步加以弘揚，才能更好地創(chuàng)造出符合時代的新藝術形式。

現(xiàn)代社會中的木雕藝術從原本深奧的木雕技法轉變成具有藝術感染力的新形式，其中黃楊木雕經歷了時代的變遷，擺脫了單一的傳統(tǒng)手法，從一成不變到種類繁多，特別是作品所追求的不僅僅是觀賞性而是藝術韻味，它所表現(xiàn)出來的古樸，端莊和渾厚，其質的美感一層一層的表現(xiàn)出來，出現(xiàn)一批工藝相容和富有時代氣息的生活題材，開拓出自然純樸的樹根雕塑藝術和以形造型的內在藝術。在很長一段時間以來，木雕的創(chuàng)作作品一直追求這形式的刻劃，忽略了木雕的主要一面--藝術美。無論任何形式的創(chuàng)作，其技都是手段，而藝才是真正的目的。藝術家們在傳承傳統(tǒng)的木雕風格的同時，也在為現(xiàn)代人們的審美趨向努力著，從形式美到藝術美，從單一到多元化，都在木雕作品中展現(xiàn)出來，他們所作的不僅僅是創(chuàng)新，還有他們自身的審美意識理念的形成。在藝術品外輪廓的線條美，古老的流動線條以及剛柔相融的線條都能夠點名其流動的無限性，從而延伸作品本身的生命力，而不是只有外在的形式美，并且加入自己本身的思維方式，這就形成形式美向藝術美的發(fā)展。

在現(xiàn)代木雕藝術中，人們與時俱進，所用的工具已顯多樣化，早已突破“鑿子”這類傳統(tǒng)工具，但是只能說現(xiàn)代刀具相似于傳統(tǒng)的刀具，是將刀具的種類多樣化而已，其結果仍是以手工操作來完成作品，其目的在于更進一步完善作品的審美人性化。因此，要重視作品的原創(chuàng)性，從中國傳統(tǒng)的文化中吸取養(yǎng)分，并對藝術美和雕刻技法方面加以創(chuàng)新，堅持藝術的美感，尤其從木雕的本源和藝術內涵的本質出發(fā)。藝術創(chuàng)作應力戒浮躁，不能熱衷于對時尚的追求，而是要關注作品在思想性與藝術性的完美統(tǒng)一。

（作者單位：北京雙青核藝工藝品有限公司）