趙曉梅 (洮南市文化館 137100)
基于“聲、情、美、韻”談民族聲樂藝術(shù)
趙曉梅 (洮南市文化館 137100)
在中華民族悠久的文化背景下,我國所具有的豐富語言的歷史為我國的民族聲樂藝術(shù)帶來了更加豐富的藝術(shù)特點,尤其是在“聲、情、美、韻”基本特征方面,通過字正腔圓、聲情并茂的語言藝術(shù)準則,更加深化了聲樂藝術(shù)的魅力。并通過在這四者結(jié)合之后的民族聲樂藝術(shù)的表達,讓藝術(shù)與現(xiàn)實的貼合度更高,并能與觀眾的思想情感達到一個共鳴。為了更加深刻的將這種“聲、情、美、韻”融合匯聚到我國民族聲樂的藝術(shù)之美,本文將重點歲這四種基本特征在我國民族聲樂藝術(shù)中的聯(lián)系進行更進步一步的探究。
民族聲樂;聲情美韻;分析
中華民族在民族語言上有著非常悠久和豐富的文化底蘊,并在這個基礎(chǔ)上,孕育了閃爍著中國音樂智慧和人文精神的藝術(shù)品種——中國民族聲樂。中國民族聲樂演唱藝術(shù)的起源,要根于漢語言,并逐漸延伸出戲曲、曲藝、民歌的藝術(shù)發(fā)展,其以民族情感為主,以字領(lǐng)腔,字正腔圓,以情帶聲,聲情與韻味同存,并表達出演唱者個人在神情與情感上的表達。作為中國民族聲樂藝術(shù)美學(xué)理論,與“聲、情、美、韻”的基本特征有著必然的聯(lián)系,且具有鮮明的民族特色及其審美風(fēng)貌和精神。
1.“聲”是民族聲樂的基礎(chǔ)
民族聲樂藝術(shù)的存在主要是通過演唱形態(tài)為主,并在演唱者通過歌聲的流露來表達出思想上和情感上的內(nèi)涵與精神。這也是民族聲樂藝術(shù)能經(jīng)歷不斷傳承與發(fā)揚的原因所在,并不斷讓這種民族聲樂藝術(shù)通過歌唱表演來表達情感。在歌唱的表現(xiàn)中,音樂作品的情感表達與聽眾之間的溝通體驗等都是在聲音作為橋梁和紐帶的基礎(chǔ)上來實現(xiàn)的,并延伸發(fā)展處民族聲樂藝術(shù)。聲樂技巧的運用方式非常廣泛而多樣化,在演唱者進行歌唱表演時,會因為對聲音在音量大小、響亮度等多方面的過分重視,而對歌唱的技巧有所忽略,并沒有對歌曲中情感的定位尤其是歌曲表達的情感是喜是悲或者是傾訴、嘆息都忽略了,而是更側(cè)重于聲音的高度、亮度,導(dǎo)致聲音并缺乏藝術(shù)的優(yōu)美效果。這是種無效的聲音,缺乏在聲樂藝術(shù)表達中通過對聲音技巧的掌握來進行藝術(shù)的表達是無效的。在演唱中,聲音輕并不代表沒有穿透力和情感的傳達,響亮聲也絕對就一定動聽。民族聲樂更加注重聲音的震耳而不是音樂在聲音上的刺耳,要求對精神內(nèi)容進行美的響亮的傳達,留給觀眾在情感上的印象與藝術(shù)效果。所以,民族聲樂的技巧在于對歌曲情感的表達,那么其根本是對發(fā)聲方法和技巧上的把握,并把它靈活有效的運用于歌唱的各個技術(shù)環(huán)節(jié)中,才能通過科學(xué)合理的發(fā)聲技巧來詮釋作品,并展現(xiàn)自己的演唱藝術(shù)水平。
2.“情”是民族聲樂的核心
民族聲樂藝術(shù)的魅的產(chǎn)生源于多種因素,但從根本上而言,主要是聲與情這兩方面?!奥暋?,也即是在歌唱時的發(fā)聲,通過演唱者對發(fā)聲技巧的掌握來實現(xiàn);“情”,即是通過演唱歌曲來對聲樂作品中的思想感情的內(nèi)涵的理解與認知,來在歌聲中傳達表現(xiàn)出來的一種情感能力。對于歌曲是否動聽,人們通常的評價標準是聲音是否美,而情感的詮釋卻要用心去感受。但是,演唱的過程是一種情感體驗,是演唱者對音樂作品在情感上的感受和認識的體驗過程,同時也是演唱者的感情和音樂中表現(xiàn)得感情相互交融,產(chǎn)生共鳴的過程?!扒椤痹诿褡迓晿繁硌葜?,是一種主客體相互統(tǒng)一存在的因素,也是民族聲樂作品表達中不可或缺的一種因素,關(guān)系到歌唱者與觀眾之間是否能夠建立情感上的關(guān)聯(lián)性的重要因素。但當(dāng)前還有部分演唱者過分追求氣息而忘了對情感的深入表達,出現(xiàn)演唱時缺乏與歌曲作品相對應(yīng)的表情和情感內(nèi)涵的表現(xiàn),不能真切打動和感染聽眾。
1.以字帶聲,美聲傳義
以字帶聲重點突出演唱者唱清字頭并對音調(diào)韻律進行節(jié)奏快慢、長短抑揚頓挫各種變化的完成。美聲傳義要求演唱者要注重對所要演唱的歌唱作品的歌詞、情感、節(jié)奏、語調(diào)以及語氣等多方面進行體會和把握,在演唱時將其都整合協(xié)調(diào)統(tǒng)一起來進行歌聲的傳達。從而通過歌唱者演唱的歌詞字句發(fā)聲,并并從發(fā)聲中感受到所要傳達的聲音情感,達到字、聲、曲得以完美統(tǒng)一,并能讓觀眾在賞聽中感受到歌唱者所要傳達的思想和精神共鳴,并從歌詞中體會到故事與情感的交叉,達到審美享受的藝術(shù)效果。
2.字聲流動,巧唱在心
民族聲樂藝術(shù)的表現(xiàn)中,演唱中通過歌詞與聲音的流露表達強調(diào)演唱中要加強氣息的流動性,并達到歌詞中字與聲音之間的流動協(xié)調(diào)性。而演唱者的唱的技巧則在于其本身在音樂上的綜合素養(yǎng),以及對演唱作品在旋律輕重、緩急以及高低等的變化規(guī)律的掌握,發(fā)揮想象,來把自己的想法和情感認知融入結(jié)合歌詞韻律與流動旋律,把音樂旋律美感的流動性擴展得更寬闊。所以這就要求歌唱者必須不斷對多種民族聲樂藝術(shù)在唱法和技巧上進行不斷學(xué)習(xí),才能將中國聲樂作品自如地行腔、潤腔。
從我國民族聲樂藝術(shù)發(fā)展的過程中來看,對于“韻”也是其中最為突出的一個民族音樂的特點。而且中國講究美學(xué)概念,這是根源于我國在文藝作品上所講究的境界之美,并達到審美觀在主體與客體上一致的效果,意即為含蓄、深遠而有意味的,給人帶來情感上的共鳴的藝術(shù)效果,并能真切從情感體驗中獲取美的感受。所以這種“韻”是一種風(fēng)格,更是一種色彩,在民族聲樂藝術(shù)中通過“韻”來凸顯中國民族聲樂藝術(shù)獨特的美學(xué)品格,并傳承發(fā)揚中國民族聲樂文化的靈魂,給人審美的享受。在我國的民族聲樂藝術(shù)中,“韻”是對演唱者在歌唱水平上的最高標準和要求,也是體現(xiàn)一個歌者是否具備美學(xué)概念的一個標準,只有通過歌唱家在掌握了這種神韻之后,才能創(chuàng)造性的產(chǎn)生富有特殊感染力的意境和裝飾性潤腔的歌唱藝術(shù)效果。歌唱者要通過對音樂唱法技巧上的掌握來實現(xiàn)動人的唱腔,并表達出發(fā)聲與咬字的行腔過程中的飽滿神韻,達到作品在字與情之間的協(xié)調(diào)流暢,形成濃郁的行腔韻味。在中國民族聲樂演唱中,“韻味”的實現(xiàn)離不開“潤腔”,而這種“潤腔”需要歌者通過在音上面來體現(xiàn),比如顫音、搖音、提音、跳音、等。
綜上所述,在民族聲樂藝術(shù)中,“聲、情、美、韻”四者是一個相互作用、相互依存并貫穿于聲樂藝術(shù)表達的每一個環(huán)節(jié),從而形成一個完整的民族聲樂表演體系。在進行民族聲樂的演唱中,要注重將四者進行融合統(tǒng)一起來,才能充分體現(xiàn)民族聲樂的最高境界,并達到一種藝術(shù)形態(tài)的藝術(shù)合力,從而不斷發(fā)揮我國民族特色的聲樂神韻的藝術(shù)價值。
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