淺析巴洛克時期聲樂作品

雒恩慈

（陜西省陜西師范大學 陜西省西安市 710119）

淺析巴洛克時期聲樂作品

雒恩慈

（陜西省陜西師范大學 陜西省西安市 710119）

古典音樂史中將意大利歌劇產生的1600年左右到著名作曲家巴赫逝世的1750年的這一歷史時期稱作“巴洛克音樂時期”，這也是一段重要的音樂過渡期。在這個音樂時期，大批偉大的作曲家層出不窮，如亨德爾、蒙特威爾等。在西方古典時期藝術音樂的發(fā)展中，巴洛克時期絕對稱得上是藝術發(fā)展的經典時期。

巴洛克 聲樂 亨德爾

在西方音樂漫長的歷史發(fā)展過程中，由于社會生活、文化思潮音樂觀念和音樂表現(xiàn)手段的變化，音樂風格呈現(xiàn)出不同的面貌，人們把風格大致相同的階段劃分成一個個風格時期。今日仍然放射異彩的音樂，巴洛克就是一個聲樂輝煌的年代。

1600年是歌劇誕生的年代，到1750年，德國偉大作曲家巴赫去世的這 150年間，被冠以“巴洛克時期”的名稱?！鞍吐蹇恕币辉~可能源自葡萄牙文巴羅可”barroco”，指形式不規(guī)整的珍珠，是藝術史上用以稱呼17世紀美術和建筑風格的用詞，當人們在觀察同一時期的音樂時，感到與視覺藝術有許多共同點，例如形式豪華壯麗、感情充沛奔放。于是，就將它用于音樂。經過這 150年，音樂自身也有了很大發(fā)展，形成許多新的音樂體裁，涌現(xiàn)出眾多杰出音樂家和優(yōu)秀音樂作品。

一、時代和文化背景

歐洲從封建主義向資本主義過渡的時期，社會上充滿了矛盾。標志近代史開端的英國資產階級革命經過反復斗爭，于1688年完成，資本主義制度首先在英國得到確立。此后，歐洲繼續(xù)醞釀著另一場更加深入的資產階級革命--法國大革命（1789年）。法國從波旁王朝到路易十四統(tǒng)治期間，進一步加強了中央集權的君主制，社會矛盾加深。

在音樂方面，藝術史上最顯著的一個轉折點發(fā)生于17世紀初的意大利。古代風格雖然繼續(xù)風行，但后來僅用于圣樂，而現(xiàn)代風格則逐漸用于非宗教音樂。由于音樂語匯的擴大、圣樂與非宗教音樂之間、聲樂風格與器樂風格之間以及民族之間的差異日益明顯。因此，音樂領域中的巴洛克時期，如同其他藝術領域一樣，也體現(xiàn)了各種不同的風格。 這段時期的音樂中沒有太多的思想，講究韻律的優(yōu)美。歌劇、清唱劇和大合唱是聲樂方面最重要的一些新形式，而奏鳴曲、協(xié)奏曲和前奏曲則是為器樂而創(chuàng)作的。

二、主要作曲家——亨德爾

這個時期在音樂領域中涌現(xiàn)出許多杰出的作曲家，創(chuàng)作出更多更優(yōu)秀的聲樂作品，使得這一時期的聲樂作品至今仍是深受廣大國際聲樂愛好者的喜悅。

亨德爾，是著名的英籍德國作曲家。亨德爾少年時期曾跟隨當?shù)仫L琴師、作曲家學習音樂，后來擔任了哈勒禮拜堂的風琴師，并開始創(chuàng)作。1703年，亨德爾遷居漢堡，并擔任了漢堡歌劇院的提琴師。1705年，他的歌劇作品《阿爾米拉》和《尼羅》在漢堡歌劇院上演并獲得成功。1706年至1710年，亨德爾在當時世界歌劇中心意大利四處游歷，廣泛接觸了意大利的音樂文化，開闊了藝術眼界。1709年他新創(chuàng)作的歌劇《阿格里皮娜》在威尼斯上演，得到了意大利歌劇界的一致好評，但亨德爾并沒有感到滿足，不久他又遠走英國。1712年定居英國后，對英國音樂產生了深遠的影響。亨德爾從30年代開始創(chuàng)作清唱劇。他的清唱劇使用英文歌詞，由英國人演唱，是一種為英國觀眾而寫的新型作品，但上演之初并不成功，只是經過了十多年時間，才受到普遍的歡迎，亨德爾在英國也獲得了極高的聲譽。亨德爾的曲風雄偉、崇高，所創(chuàng)作的清唱劇是戲劇性的英雄史詩。作為一位多產的音樂家，其主要作品有：清唱劇《以色列人在埃及》、《參孫》《彌賽亞》、《猶大馬卡白》等三十二部，歌劇四十六部，管弦樂《水上音樂》、《森林音樂》、《煙火音樂》各一套，管弦協(xié)奏曲十一首，大協(xié)奏曲四十二首，還有室內樂、組曲、序曲、恰空等器樂曲。他的代表作有管弦樂曲《皇家水上音樂》、《皇家焰火音樂》、清唱劇《彌賽亞》等，《彌賽亞》中的《哈利路亞》流傳最為廣泛。

三、亨德爾和他的《彌賽亞》

亨德爾都以英文的腳本為依據(jù)。取材大多出自圣經。至于《彌賽亞》卻是獨樹一格的作品，是一首包含了舊約及新約，注重靈修、思考有關救主「彌賽亞」的作品，寫的是關于基督的誕生，受難，復活，但沒有故事情節(jié)，用一種間接，象征性的方式敘述。其詠嘆調豐富而獨創(chuàng)，旋律常加上非常動聽的華飾和拖腔，以加強情感的抒發(fā)；合唱簡樸深厚，常讓復調與主調織體交替出現(xiàn)，和聲堅實有力。這部清唱劇的全部曲譜是在一個月內完成的，這實在是神速。

亨德爾的「彌賽亞」可說是全世界被演唱最多的清唱?。òㄒ杂⑽募捌渌S多語言，當然英文唱的最多），也是基督徒耳熟能詳?shù)氖?；其中之「Alleluia」大合唱，更是許多大大小小的合唱團、圣歌隊唱過或試著去唱，許多人都能「倒背如流」的曲子。而演出的人數(shù)，首演時有18人詩班（6位男童女高音，12位男性演唱者中有4位唱女低音、4位男高音、 4位男低音），共使用了33件樂器──12支小提琴、 4支中提琴、 3支大提琴、2支低音大提琴、4支雙簧管、4支巴松管、2支小喇叭、1組定音鼓、1架管風琴。這是1742年4月13日在愛爾蘭首都都柏林首演的編制。

《彌賽亞》公演之夜，當演唱到第二幕終曲《哈里路亞大合唱》時，包廂里的英國國王肅然起立跟著合唱，于是全場隨之起立合唱。因此形成一個慣例：此后《彌賽亞》每次公演到第二幕終曲時，都是全場起立齊唱《哈里路亞大合唱》。

亨德爾的清唱劇質樸感人，把高度的藝術性和虔誠的宗教信仰融入了一個個音符之中?；仡櫤嗟聽柕囊簧?，他確實是樂壇上的常青樹和多面手：他一生近60年的音樂生涯中，在德、英、意三國乃至全歐洲都獲得了巨大的聲譽；他的作品熔德國嚴謹?shù)膶ξ环?、意大利的獨唱藝術和英國的合唱傳統(tǒng)于一爐，成為世界音樂史上的瑰寶。他同巴赫、維瓦爾第一起，為輝煌的巴洛克時代畫上了一個圓滿的句號。