淺談對京胡伴奏的理解

【摘 要】本文通過作者自身多年習(xí)琴、操琴、伴奏的實踐經(jīng)驗，總結(jié)了京胡的音響特質(zhì)和演唱者對它的需求，以及在給演唱者伴奏時京胡所起到的突出效果。操琴者要具備良好的現(xiàn)場演奏心理素質(zhì)，以及平穩(wěn)積極的合作心態(tài)等專業(yè)素養(yǎng)。

【關(guān)鍵詞】京胡；伴奏；理解

中圖分類號：J821 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）01-0052-01

拉了一些年的琴，有一些在舞臺上的實踐，也想把這些感悟付之于筆，記錄下來。先說說京胡作為京劇主要伴奏樂器的特點：

首先，京胡有高音頻、辨識度強的特色，具有帶領(lǐng)演唱者以及整個樂隊的作用。有很多演員或京劇愛好者都有這樣的體會：自己在家跟著電視或錄音伴奏唱，自我感覺非常好，但是一上胡琴就會費力。但是，經(jīng)常上胡琴或有經(jīng)驗的演唱者就完全沒有這樣的問題，甚至覺得現(xiàn)場京胡伴奏要比跟著伴奏帶舒服得多。因為京胡強有力的音色可以給演唱者帶來強烈的感官聽覺刺激，現(xiàn)場伴奏時演唱者更能感受唱腔旋律的自由伸縮性，抒發(fā)自己的演唱需求。

我曾經(jīng)獨自一人同一位鋼琴伴奏為一個大的合唱團(tuán)伴奏京歌。我拉主旋，鋼琴伴奏彈配和弦。當(dāng)我一拉響京胡時，所有的演唱者都立即精神振奮，全都跟著主旋律，沒有人拖拍子，且在錄出的音效里都是京胡的因素。都說鋼琴就是一個樂隊，可是一把小小的京胡比之卻絲毫不遜色。在京劇唱腔里，京胡就是音樂伴奏的主旋律，沒有它，樂隊就會群龍無首，伴奏便無法進(jìn)行。

其次，京胡由于其富有特質(zhì)的音色而具有獨特性，很適合為京劇人物鮮明的形象伴奏唱腔。京劇人物要凸顯其個性，不能千人一面，同理，京胡伴奏也要以此為源理解人物并進(jìn)行伴奏。沒有京胡伴奏的包裹，演唱勢必干澀、沒有姿彩?？梢哉f，京胡是京劇音樂的靈魂，要讓靈魂鮮活富有生命力，給人強烈且美好的感染力，就需要操琴者掌握不同的伴奏方法，并體悟其中的竅門，進(jìn)而運用到舞臺實踐中。

京胡是一件可獨奏也能伴奏的樂器。作為獨奏樂器時，它有其獨特的音質(zhì)，不同凡響的音響效果，可以像眾多民族樂器一樣獨立完成適合它的獨奏曲目，京劇音樂中也有許多由京胡獨奏或領(lǐng)奏的曲牌。作為伴奏樂器，京胡主要為唱腔伴奏，其內(nèi)容就有了豐富的變化，表現(xiàn)出多姿多彩的藝術(shù)手法。其實，京胡本身的演奏技法并不是很復(fù)雜，但它卻是一件難以控制和降服的樂器，加之多樣的伴奏技法，和在舞臺上現(xiàn)場伴奏的經(jīng)驗及靈活性，又為其演奏增大了難度。

比如：拉老生的[快三眼]，由于京胡的把位小，不便于頻繁下把，便使得內(nèi)外弦的音要快速倒換，還要把演員的唱完美地包裹起來，并帶動整體樂隊有層次地進(jìn)行，不得慌亂。這些快弓要求勤練手指的靈活度，將難點、不易倒換的地方反復(fù)練習(xí)，還要有穩(wěn)定的節(jié)奏把握，配合好下手活兒和鼓師共同把唱腔旋律完成。

青衣、旦角的唱腔，舒緩的旋律相對多些，需要多練慢弓和情感的表達(dá)。慢弓就要多以長弓不間歇連續(xù)進(jìn)行為主，可以帶有弓頭，也可以從弱到強來回推拉，配合唱腔旋律，該緩則緩，該緊則緊，不能因為慢而顯得拖沓，也不能因為快而顯得急躁。

其實拉琴、練琴、伴奏真的不是傻練出來的，一定要動腦筋，找方法。這其中有巧妙有規(guī)律，在掌握了基本演奏模式、節(jié)奏型等方法后，就要進(jìn)入對演奏伴奏藝術(shù)領(lǐng)域的研究階段。伴奏好唱腔最直接的方法就是將旋律唱腔爛熟于心。這樣才能為演唱者的唱腔服務(wù)，才能起到樂隊的領(lǐng)、帶作用，才能在掌握好兩者的承啟關(guān)系中，再發(fā)揮出個人的演奏特色。說到熟悉唱腔，這需要演奏者花費大量個人時間，在私下里默、背、記，并且還要唱。先是一句一句地背唱腔，再把伴奏過門連接唱腔貫通一體，這是初步背。這其中還有許多小墊頭或小腔容易混淆，要反復(fù)把這些要點背下來，牢記后再將所背的這段唱多練幾遍。最后還要從頭至尾分毫不差地加入尺寸勁頭完整地拉熟。這只是自己默練，如果配合演員樂隊就不僅是練習(xí)背譜的成果那么簡單，那更是鍛煉手指、心理、腦力的集中活動。有的節(jié)奏、強弱變化或唱腔會有臨時的改變，琴師就要根據(jù)情況，做出相應(yīng)的調(diào)整。

常感覺，練琴的過程極似長距離的慢跑，必須要長期堅持并要承受其中的孤獨枯燥，但也享受它的自我愉悅，這是誰都替代不了的必經(jīng)之路。要踏實地練才能出成績，有感悟，進(jìn)而對手里的樂器和所演奏的曲目更加熟悉并有新的認(rèn)識。

越來越覺得拉琴的技藝真是沒那么關(guān)鍵的，體會和感受藝術(shù)的能力才更重要。好的音樂不在于炫技，而要使其巧妙地融于唱腔，浸潤于劇情中，讓觀眾聽眾覺得合理又享受。在音樂伴奏處理上，同是一曲，有的演奏者處理得細(xì)膩清麗，輕重緩急無不用心至極；有的演奏者則不拘小節(jié)，手法粗獷，大氣恢弘，這都可以給人不同的藝術(shù)審美，這與每位演奏者的個性和學(xué)習(xí)培訓(xùn)中所接受的知識理念、藝術(shù)熏染都有很深的關(guān)聯(lián)。

所有的技藝方法都應(yīng)服務(wù)于劇情、人物。伴奏看似服務(wù)于演員，實則為作品的整體藝術(shù)呈現(xiàn)而努力。操琴者要帶領(lǐng)整體樂隊，還要包好演員的唱腔，要有良好的現(xiàn)場演奏心理素質(zhì)，以及平穩(wěn)積極的合作心態(tài)。臺下要多練，臺上要敢拉，遇到臨時情況可以靈活穩(wěn)健地處理過渡等等，這些都體現(xiàn)著一位專業(yè)琴師的素養(yǎng)。這是一條學(xué)無止境、探之無窮的藝術(shù)道路，我仍在前行中。

作者簡介：

馬照?。?978-），女，山東人，福建京劇院國家二級演奏員，主奏樂器：京胡。