宋代文人的屏風(fēng)情節(jié)

郝　遠(yuǎn)

(天津城市職業(yè)學(xué)院，天津　300250)

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宋代文人的屏風(fēng)情節(jié)

郝遠(yuǎn)

(天津城市職業(yè)學(xué)院，天津300250)

摘要：宋代在中國繪畫史上是一個(gè)非常重要的時(shí)期，宋代繪畫具有極高的藝術(shù)品位，當(dāng)時(shí)形成了一股聲勢浩大的“士人畫”和“士人書”的風(fēng)潮，打破了長期以來繪畫、書法的傳統(tǒng)觀念，詩詞、繪畫、書法等形式高度繁盛并相互交融，形成了詩、書、畫相結(jié)合的藝術(shù)形式，而且被廣泛應(yīng)用在“屏風(fēng)”這種古代重要的家具上。我們可以透過屏風(fēng)呈現(xiàn)出的古典、精美、朦朧美,看到宋代文人心中的屏風(fēng)情結(jié)。

關(guān)鍵詞：屏風(fēng)；宋代文人畫；山水；生命哲學(xué)；尚意

屏風(fēng)的歷史在中國已經(jīng)延續(xù)了幾千年，它在中國古代建筑空間、古代家具中占有非常重要的地位?！捌溜L(fēng)”一詞讓人感覺很有詩意，屏風(fēng)形態(tài)多樣，內(nèi)容繁多。古代的居室一般空間較大，屏風(fēng)可以將建筑空間進(jìn)行分割，并具有抵擋風(fēng)塵的實(shí)用價(jià)值，屏風(fēng)可以營造出一種似隔非隔、似斷非斷的寧靜空間。制作精美的屏風(fēng)上面，多用彩繪的藝術(shù)形式結(jié)合精湛的手工技藝表現(xiàn)江河湖海、名山大川、風(fēng)土民情、風(fēng)景小品等，從而展現(xiàn)出屏風(fēng)的裝飾性、功能性、藝術(shù)性。自唐宋以來，隨著國力的強(qiáng)盛，百姓的生活逐漸富裕，屏風(fēng)逐步走進(jìn)了平常老百姓的生活中。隨著屏風(fēng)逐漸流入文人士大夫之家，文人越來越喜愛屏風(fēng)，更多的文人士大夫開始對屏風(fēng)進(jìn)行鑒賞、吟詠、雅玩。屏風(fēng)作為一種文化傳播載體與詩歌、繪畫、書法形成互動(dòng)關(guān)系，尤其是到了北宋時(shí)期，屏風(fēng)文化對當(dāng)時(shí)的繪畫、詩歌、書法等創(chuàng)作的影響非常大。本文僅從士大夫文人的精神趣味和思想觀出發(fā)，將作為生命主體的文人情感與生命客體的山水屏風(fēng)緊密結(jié)合，梳理出文人情懷和屏風(fēng)藝術(shù)呈現(xiàn)的歷史源流，繪寫出他們的屏風(fēng)情結(jié)。

一、山水畫屏風(fēng)與宋代文人的生命哲學(xué)

我們跟據(jù)《太平御覽》和《藝文類聚》兩部書所記載的關(guān)于屏風(fēng)的材料,可以看到從有記載的春秋戰(zhàn)國時(shí)期至唐代之前，屏風(fēng)都是屬于天子、世家大臣所有。屏風(fēng)是一種權(quán)力和社會(huì)等級(jí)的象征，體現(xiàn)著禮儀等級(jí)和天子威權(quán)?！秾O卿子》曰：“天子外屏，諸侯內(nèi)屏，禮也。外屏不欲見於外，內(nèi)屏不欲見于內(nèi)也?！焙髞砥溜L(fēng)發(fā)展成為一種用于障風(fēng)的器物后，權(quán)威的象征意義漸漸消退在日常家居陳設(shè)中，但是在個(gè)人應(yīng)用和社會(huì)認(rèn)知層面，屏風(fēng)具有的“誡勉”的功能卻得到加強(qiáng)，成為古人“慎獨(dú)”、“修身”的一種“座右銘”式的陳設(shè)器物，與《中庸》所謂湯之“盤銘”類似。在歷史的發(fā)展中，主要是通過在屏風(fēng)上雕刻具有象征意義的紋飾，繪制具有某種特定含義的人物，書寫一些具有教育勸勉意義的語言來實(shí)現(xiàn)誡勉的。再如《漢書》記載漢成帝所乘鑾輿坐帳畫屏風(fēng)，畫紂醉踞妲己作長夜之樂?！短茣吩唬骸疤谝菔滥蠟榍馗藢W(xué)士。嘗令寫《列女傳》以裝屏風(fēng)，于時(shí)無本，世南書之，一尾簜失。”又曰：“憲宗以天下無事，留心典墳，著書十四篇，名曰《前代君臣事跡》，寫於六扇屏風(fēng)，以示宰相。”以上諸例說明屏風(fēng)作為室內(nèi)陳設(shè)的器物，通過融合繪畫、詩歌、書法等藝術(shù)形式來實(shí)現(xiàn)其文化和社會(huì)功能。而正是屏風(fēng)功能的這種轉(zhuǎn)變，為后來唐宋屏風(fēng)的文化和藝術(shù)價(jià)值轉(zhuǎn)型提供了可能的路徑和形式。

北宋自建朝之后，便開始進(jìn)行一系列的經(jīng)濟(jì)、文化、政治改革，北宋涌現(xiàn)出大量文人，但是在政治、經(jīng)濟(jì)改革中，文人學(xué)士逐漸失去了往日先鋒軍的地位，他們的人生觀也逐漸改變，內(nèi)心也開始產(chǎn)生失意、彷徨、郁悶的情緒。

隨著社會(huì)的重視，朝野上下的山水意識(shí)異常強(qiáng)烈，宋代的山水、花鳥畫有了飛躍的提高，山水畫逐漸躍居繪畫的主要地位，藝術(shù)上大大超越了唐代。而且書法、詩、畫在當(dāng)時(shí)成為了文人心理上的一種解脫、安慰的方式，文人認(rèn)為自己既然不能隨時(shí)到自然中去，那么可以將自然風(fēng)景搬到家中，可以隨時(shí)觀看。從圖畫中尋求山水樂趣，是當(dāng)時(shí)普遍的心理傾向。文人開始借物詠志，用繪畫手段來表現(xiàn)自己的思想情感，即“高雅之情寄于畫”，而且更加強(qiáng)調(diào)借物寓心的意境美，在藝術(shù)上進(jìn)行更高的追求。

文人的心態(tài)和思想觀念的變化與宋代山水畫的興起也有著非常深刻的聯(lián)系。古代文人既想考取功名，又想逍遙自在，而山水恰好是一種寄托和象征，山水是人心中的一片凈土，老、莊“道法自然”的觀點(diǎn)協(xié)調(diào)了文人內(nèi)心的矛盾，此外禪宗對中國文人的心理影響是深層的。屏風(fēng)這種藝術(shù)形式在不同時(shí)期因?yàn)槭墚?dāng)時(shí)的政治、經(jīng)濟(jì)、道德、文化的影響，描繪的內(nèi)容和表現(xiàn)形式也會(huì)有所不同。一些山水畫被廣泛應(yīng)用于屏風(fēng)畫中，符合文人“天人合一”的心理，既然無法縱情于山水自然，就把山水屏風(fēng)放置于家中，更貼近莊子的思想境界：簡單、微妙、含蓄、寧靜、以簡代繁、以空代濃、以不似帶似、以剎那代永恒。山水畫屏體現(xiàn)了文人的一種生命哲學(xué)，人在自然中行進(jìn)，文人開始內(nèi)省，逐漸看到什么是本體，有種“萬物靜觀皆自得”的悠然。自宋代以來，在文人或普通百姓的居室均可見到屏風(fēng)的身影，我們可以從一些宋畫中看到屏風(fēng)的身影，例如一幅描繪宋代文人的生活畫作，表現(xiàn)出宋代文人的美學(xué)風(fēng)格，圖中繪有一位坐在自家榻上的文人，此人正在看他左手中的書，旁邊有一個(gè)書童正在幫他倒茶，體現(xiàn)著宋代文人生活的悠閑自在。此人身后有一個(gè)簡單的山水屏風(fēng)，屏風(fēng)上繪著鴛鴦在蘆葦草上，背景的天空中有大雁飛過。屏風(fēng)上面還掛著文人的自畫像，表現(xiàn)出文人自我反省、思考自我存在的意義。透過這幅畫我們可以看到隱藏在文人心中的那份與山水美景相融的渴望。山水是文人的品性，他們不貪圖權(quán)力和財(cái)富，他們追求平靜、休閑自在的生活品味，體現(xiàn)著宋代文人那種“素養(yǎng)”志趣。

此外，宋代隨著轉(zhuǎn)軸畫的興起，屏風(fēng)與卷軸畫巧妙結(jié)合，出現(xiàn)了很多聯(lián)屏的屏風(fēng)形式，表現(xiàn)內(nèi)容以山水畫居多，以江河湖海、春夏秋冬為題材的四開屏風(fēng)頗為流行。水墨山水屏風(fēng)中的一山、一石、一丘、一壑，代表著中國傳統(tǒng)藝術(shù)超越具體社會(huì)的時(shí)空，山水屏風(fēng)可以看作人們對自然永恒的向往。如：詩人李商隱的《嫦娥》：“云母屏風(fēng)燭影深，長河漸落曉星沉?！痹娭幸蛴衅溜L(fēng)的陪襯，將嫦娥的寂寞和悔恨更深刻的表現(xiàn)出來。再如顧閎中所繪長卷《韓熙載夜宴圖》全長三米，共分五段。畫中就是用屏風(fēng)將畫面分隔為聽樂、觀舞、休息、清吹、散宴五段。

二、山水屏風(fēng)畫對文人繪畫的啟蒙作用

從書法與繪畫的演變來說，屈利軍《從古代屏風(fēng)看唐代壁畫中的山水》(文博，2011(06)P57-62.)一文據(jù)現(xiàn)存的唐末五代墓葬的屏風(fēng)壁畫考證說：“山水畫作為在屏風(fēng)上的出現(xiàn)，對中國文人士大夫繪畫的啟蒙有著深遠(yuǎn)廣泛的意義?！边@種啟蒙意義體現(xiàn)在如下兩個(gè)方面。

一方面是屏風(fēng)繪畫中書法與詩詞越來越廣泛地與山水題材相結(jié)合。宋代出現(xiàn)了詩、書、畫三種藝術(shù)形式的交融結(jié)合，使屏風(fēng)的藝術(shù)欣賞價(jià)值逐漸提升。宋代的詩詞、繪畫等藝術(shù)形式與政治逐漸脫離開，就藝術(shù)繪畫、文學(xué)詩詞領(lǐng)域來說，宋代的文人革新了唐詩的“興象玲瓏”而變?yōu)橹亍袄砣ず团d味”的“宋詩體”，而在詞的領(lǐng)域也進(jìn)一步用士大夫的情趣與觀念，馴化詞體為表現(xiàn)士大夫?qū)徝狼槿づc襟懷理想的文藝形式，打破音律和演唱的束縛。由于宋代文人多注重文學(xué)修養(yǎng)，唐宋時(shí)期，詩詞成為文學(xué)創(chuàng)作的主要內(nèi)容，一些繪畫直接取材于詩詞，有的畫家直接以詩作畫，例如“踏花歸去馬蹄香”、“野渡無人舟自橫”、“深山藏古寺”。蘇軾認(rèn)為繪畫與詩的關(guān)系是“詩畫本一律”，“詩是有聲詩，畫是無聲詩”。如何準(zhǔn)確而含蓄地表現(xiàn)富于詩意的繪畫境界，便成為文人繪畫者思考揣摩的中心課題。

文人繪畫開始追求“尚意”的繪畫美學(xué)，追求畫面的意境美，追求畫者內(nèi)在的精神。這種美學(xué)追求與創(chuàng)作者的美學(xué)觀念有關(guān)，他們在生活上追求自然、簡單，思想上追求飄逸、淡泊，繪畫上追求淡然、清新。而詩詞在宋代逐漸進(jìn)入文人畫與這種追求有著密切聯(lián)系。宋代在屏風(fēng)上題詩、題詞的現(xiàn)象非常普遍，詩畫屏風(fēng)逐漸成為當(dāng)時(shí)一種十分流行的風(fēng)尚。許多書法家曾在屏風(fēng)上題詞、題詩。屏風(fēng)上所書內(nèi)容，顯示了擁有者的心理狀態(tài)和精神追求，顯示著個(gè)人品味，例如韓偓《草書屏風(fēng)》“何處一屏風(fēng)，分明懷素蹤。雖多塵色染，猶見墨痕濃。怪石奔秋澗，寒藤掛古松，若教臨水畔，字字恐成龍?！痹偃缣K軾因喜愛潘閬的詞，所以將潘閬的三首詞題寫在翰林院的屏風(fēng)上，還請畫家繪成圖畫，在王奕清《歷代詞話》卷四引《古今詞話》則云：“潘逍遙狂逸不羈，往往有出塵之語，自制《憶余杭》詞三首，一時(shí)勝傳。東坡愛之，書于玉堂屏風(fēng)。石曼卿使畫工繪之作圖?！?李白贊揚(yáng)懷素草書藝術(shù)的詩歌《草書歌行》中記載“湖南七郡凡幾家，家家屏障書題遍”，說明了當(dāng)時(shí)家家都在屏風(fēng)上題字。

在儒學(xué)復(fù)興的學(xué)術(shù)背景下，文人的身份地位發(fā)生了根本的變化，山水畫的興起與文人心態(tài)和思想觀念的變化有著非常深刻的淵源，繪畫與書法在此轉(zhuǎn)變中扮演著十分重要的角色。書法在精美的屏風(fēng)中起到畫龍點(diǎn)睛之妙趣，加深了屏風(fēng)的美學(xué)內(nèi)涵，提升了屏風(fēng)的藝術(shù)價(jià)值。宋代還有請人在屏風(fēng)上題寫詩詞的現(xiàn)象，一些出自書法名家之手的屏風(fēng)價(jià)格不菲。如書法大家的蘇軾、黃庭堅(jiān)都曾在屏風(fēng)上留下墨寶。例如：張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》卷二“論名價(jià)品第”載：“必也手揣卷軸，口定貴賤，不惜泉貨，要藏篋笥……屏風(fēng)一片，值金二萬，次者售一萬五千?！?/p>

另一個(gè)方面的意義是屏風(fēng)山水畫對文人繪畫創(chuàng)作技巧的啟蒙。山水屏風(fēng)對文人繪畫在構(gòu)圖方式、筆墨技法、畫面意境等方面具有影響。屈利軍《從古代屏風(fēng)看唐代壁畫中的山水》(文博，2011(06)).一文以唐神龍至開元(公元705-742)年間的幾座太子墓中的山水畫、龐留村唐墓六扇屏風(fēng)山水壁畫、朱家道村墓六扇屏風(fēng)山水壁畫以及王處直墓屏風(fēng)山水壁畫等實(shí)物資料來分析，從構(gòu)圖、透視方式進(jìn)行探討，唐五代以來的屏風(fēng)畫山水已打破了傳統(tǒng)平遠(yuǎn)構(gòu)圖的模式，而是采用高峻的全景式構(gòu)圖，運(yùn)用平遠(yuǎn)法、深遠(yuǎn)法。宋代屏風(fēng)繪畫的內(nèi)容豐富，技法寫實(shí)，注重生活美、藝術(shù)美。筆墨技巧不斷豐富，表現(xiàn)形式趨于多樣。畫山石有的用碎筆皴，清淡虛靈，有的用濕墨皴染，明快透亮，柔和而潤澤。而唐末的王處直墓屏風(fēng)山水壁畫則是純粹意義上的山水畫的先驅(qū)。其近景描摹、平遠(yuǎn)構(gòu)圖的水墨山水，代表了唐、五代以來以董源、巨然為代表的南派山水。并由此屏風(fēng)山水畫的特色，我們隱然看到南北山水畫派的對應(yīng)格局。其創(chuàng)作本身由于條件和現(xiàn)實(shí)需要造成的“尚意”傾向也被文人繼承下來。

就色彩方面而言，唐代的山水畫多是在青綠山水畫的基礎(chǔ)上，進(jìn)一步用金線勾勒山石、樹木、樓閣等物象的輪廓，或用金色暈染天空、云彩，使畫面顯現(xiàn)金碧輝煌的藝術(shù)效果。宋代的山水繪畫逐漸將“金碧山水”中的色彩淡去，逐漸改變了在藝術(shù)手段上呈現(xiàn)出水墨渲染的簡約筆墨技法，追求黑白的變化，顏色上以水墨為主，或施以水墨淡彩。體現(xiàn)出畫者逐漸放棄欲望、感官、色彩，更加注重生命的內(nèi)在，開始追求心境的一清如水。他們重意不重象，重神不重形，重視繪畫的文學(xué)性內(nèi)涵，利用水墨的淡雅、清透、若有若無，來追求天真、平淡、出世、雅逸、脫俗的審美趣味。

當(dāng)時(shí)對屏風(fēng)的欣賞也已經(jīng)成為了士大夫文人藝術(shù)生活的一部分，這與當(dāng)時(shí)繪畫、書法、詩歌藝術(shù)形式繁榮發(fā)展的歷史背景密不可分，屏風(fēng)逐步發(fā)展成為一種集詩、書、畫為一體的家具陳設(shè)文化工藝品，屏風(fēng)廣泛地進(jìn)入到文人的生活和藝術(shù)創(chuàng)造之中，并且成為深受文人和普通百姓喜愛的實(shí)用又美觀的家居藝術(shù)品。正因?yàn)檫@樣，屏風(fēng)的美學(xué)品位、文化價(jià)值和功能得到大幅提升，是藝術(shù)創(chuàng)作主體的情趣與精神世界，表現(xiàn)的是文人士大夫的超越精神和高清雅韻。自南朝便有對屏風(fēng)的審美風(fēng)尚，例如：南朝梁君臣有很多描繪屏風(fēng)的書、啟。

梁簡文帝《謝賚棋子屏風(fēng)啟》曰：極班馬之巧，兼曹史之慮，均天臺(tái)之翠璧，雜水葉之嘉名，電母之窗，慚其麗色，琉璃之扇，愧其含影。

梁劉孝威《謝敕賚畫屏風(fēng)啟》曰：昔紀(jì)亮所隔，唯珍云母，武秋所顧，上貴琉璃，豈若寫帝臺(tái)之基，拂昆山之碧，畫巧吳筆，素逾魏賜，馮商莫能賦，李尤誰敢銘。

從中唐以來文化革新的過程中看來，屏風(fēng)作為文人士大夫之家甚至是普通人家的家居陳設(shè)，真的可能微不足道。但是如果從屏風(fēng)所具有和呈現(xiàn)出的美學(xué)文化價(jià)值和意義來說，確實(shí)成為我們探尋這一路演變過程的一個(gè)實(shí)實(shí)在在的物質(zhì)載體。就詩詞來說，屏風(fēng)題詩與唐宋的題壁詩具有相同的文化價(jià)值和意義，而從本身作為審美對象來說，它還對唐宋以來詠物詩這一題材類型有著深遠(yuǎn)的影響。從文人群體的角度來說，同題共賦，也為文人的雅集與交游提供了另外一個(gè)詩題，拓展了文人士大夫的藝術(shù)視野和空間，這也正是塑造文人群體意識(shí)和精神特質(zhì)必不可少的社會(huì)文化基礎(chǔ)。

屏風(fēng)作為中國傳統(tǒng)家居用品，承載著宋代歷史、文化的豐富內(nèi)涵，并將詩詞、書法、繪畫三種藝術(shù)形式巧妙相結(jié)合，用詩詞來表達(dá)繪畫的情感，用書法這種形式具有點(diǎn)睛之妙。屏風(fēng)作為美學(xué)藝術(shù)的載體，傳播著宋代的美學(xué)思想和藝術(shù)成就，也為我們學(xué)習(xí)中國傳統(tǒng)文化打開了一個(gè)豐富多彩的空間。

參考文獻(xiàn)：

[1]屈利軍.從古代屏風(fēng)看唐代壁畫中的山水[J].文博，2011，(03).

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[4] 張書衍，張勇.中國文人畫繪畫藝術(shù)[M].呼和浩特：遠(yuǎn)方出版社，2005.

[5]楊慎.詞品(卷三)[M].北京：中華書局，1986.

Screen Feelings of Scholars in the Song Dynasty

HAO Yuan

(TianjinUrbanVocationalCollege,Tianjin, 300250)

Abstract:The Song Dynasty was a very important period in the painting history of China, the painting in the Song Dynasty had an extremely high artistic taste.A great trend of “scholar painting” and “scholar calligraphy” was formed at that time, which broke through the traditional concept of painting and calligraphy, with poems, painting and calligraphy highly prosperous and blending each other.An artistic form of combining poem, calligraphy and painting was formed, and it was widely used in the ancient important furniture “screen”.Through the classical, exquisite misty beauty, we can see the screen feeling of scholars in the Song Dynasty.

Key words:screen; scholar painting in the Song Dynasty; landscape; life philosophy; artistic conception upholding

中圖分類號(hào)：J501

文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

文章編號(hào)：1673-582X(2016)04-0121-04

作者簡介：郝遠(yuǎn)(1974-)，女，天津市人，天津城市職業(yè)學(xué)院中學(xué)一級(jí)，主要從事職業(yè)教育藝術(shù)教學(xué)。

收稿日期：2016-02-01