西方樂器長笛在中國戲曲音樂中的運用

吉健聰

（山西運城學(xué)院，山西 運城 044000）

西方樂器長笛在中國戲曲音樂中的運用

吉健聰

（山西運城學(xué)院，山西 運城 044000）

隨著改革的開放和時代的發(fā)展，我國的傳統(tǒng)文化戲曲也在不斷創(chuàng)新，在樂隊編制方面逐漸加入了西洋樂器，不僅滿足了審美意識不斷提高的觀眾，還促進了中西文化的交流。本文就長笛在戲曲方面所充當(dāng)?shù)慕巧忈寫蚯鷺逢犞屑尤腴L笛的原因，以及如何使長笛和戲曲更好的結(jié)合。

西方樂器；長笛；戲曲音樂

一、長笛在戲曲中充當(dāng)?shù)慕巧?/h2>

在海頓時期，長笛就已經(jīng)是交響樂隊的固定樂器，如今長笛也被編入了戲曲樂隊中，由于它的音色柔美清澈，音域較寬廣，高音區(qū)明朗，中音區(qū)委婉柔和，低音區(qū)低沉、甚至有點哀怨冷漠，可以更豐富的表現(xiàn)人物的內(nèi)心活動。

例如黃梅戲，是很具有民族色彩的藝術(shù)，50年代的黃梅戲基本上都是民樂伴奏，如今的我們上課觀看那時的影片，不如那時的觀眾覺得完美，總覺得少了什么，不足夠吸引我們的眼球。如今加入了長笛的伴奏，使整個樂隊的表現(xiàn)力更強，也更能適應(yīng)我們的審美需求，讓我們也對中國的傳統(tǒng)文化有了想要去了解的欲望，尤其是黃梅戲的引子、陰司腔、花腔等抒情段使用長笛長音演奏，其音色更加柔美、流暢，把人物的內(nèi)心活動表現(xiàn)更加豐富，烘托了劇情的氣氛，大大增加了黃梅戲的藝術(shù)感染力。感染更多的人去了解黃梅戲的文化，去學(xué)習(xí)黃梅戲，從而把中國的傳統(tǒng)文化更好的發(fā)展和傳承下去，所以長笛在戲曲樂隊中充當(dāng)著不可缺少的角色。

二、戲曲中為什么要引進長笛

中國戲曲要實現(xiàn)現(xiàn)代化，就必須引進西洋樂器。而且吸收引進就是藝術(shù)發(fā)展創(chuàng)新的必經(jīng)之路，這也符合了藝術(shù)美學(xué)的基本原理。中國戲劇在傳統(tǒng)的發(fā)展中，隨著時代的不同藝術(shù)的形式也在不斷的改變，但是戲曲文化是中國的傳統(tǒng)文化，而長笛是西方的經(jīng)典樂器，這種把長笛引入戲曲中的形式，是一種融合中西藝術(shù)的形式，主要是在戲曲文化中引入器樂的文化，并且不斷的發(fā)展、融合、變化、創(chuàng)新中形成中國式的新的戲曲藝術(shù)形式。”我們的音樂還在繼續(xù)發(fā)展，我們要吸收西方音樂文化的長處，來豐富提高中國的藝術(shù)?！笔聦嵉拇_如此，翻開中國音樂史，吸收、引進外來音樂的實例也不勝枚舉，例如早已成為我國民族樂器的嗩吶，其實并不是我們本土的樂器，而是金元時期傳入中國的。不僅中國的藝術(shù)在不斷的與不同的文化融合入，世界上很多的藝術(shù)都是在不斷的與外來文化相融合，而逐漸形成的以特點。例如最近西方音樂史課上欣賞的意大利著名作曲家普契尼的歌劇【圖蘭朵】，就吸收引進了中國民歌【茉莉花】的旋律，而且這部歌劇故事背景就發(fā)生在一千年前的古代中國。所以中國戲曲樂隊引進西洋樂器是發(fā)展創(chuàng)新的重要路徑，多年來，大量成功的經(jīng)驗及其取得的顯著藝術(shù)成果，充分證明了引進的重要性。

三、怎樣讓長笛在戲曲中更好的發(fā)展

“實踐是檢驗真理的唯一目標(biāo)?！痹缭诮夥乓郧埃@種引進就已經(jīng)開始了。當(dāng)然，這個過程也會出現(xiàn)各種不盡人意的問題，因此在以長笛引入戲曲中本就是一個復(fù)雜的過程，這期間要面對各種各樣的問題。怎樣讓長笛在戲曲中有更好的發(fā)展，換句話說也就是如何讓文化之間更好的結(jié)合。其中最為重要的問題的如何在戲曲中展現(xiàn)長笛的器樂特點，所謂的“藝術(shù)性”，包括藝術(shù)原則、藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)方法三大問題。首先是藝術(shù)原則。我們在引進時，一定要堅持民族戲曲的本體特征，不可丟失自我。融入的過程中主要是便戲曲長笛器樂的特點和把中國傳統(tǒng)的戲曲作為融合創(chuàng)新的發(fā)展特點，這樣既可以提高長笛的特點、另一方面需要提高中國傳統(tǒng)藝術(shù)的魅力。表面看來，中西結(jié)合，似乎有些非驢非馬，但非驢非馬也沒什么不可以。關(guān)鍵問題是，中西二者要有機結(jié)合，并且在融合中不斷的發(fā)展各自的特點，這樣既可以始終保持中國戲劇的民族性的特點又可以把西方器樂在中國藝術(shù)中進行融合。

其次是在藝術(shù)風(fēng)格上的展示，樂隊、戲劇、聲音這種三種藝術(shù)風(fēng)格相合融合形成新的中國戲劇的新特點。在引入的過程中首先需要把握住長笛的樂器的不同特點，同時還要了解戲劇的特點和風(fēng)格，這樣才可以把西洋樂器與中國戲劇進行藝術(shù)性的融合，達到藝術(shù)中的最佳效果。例如西洋樂器中的弦樂器小提琴、中提琴、大提琴，音色柔美，音量不大，適合于細膩柔美的越劇風(fēng)格；西洋樂器中的管樂器長笛、單簧管、雙簧管等，音色突出，適合于高亢激越的梆子風(fēng)格；銅管樂除圓號、薩克斯管號以外，聲音都比較強烈，可以用于營造強烈的氣氛、渲染感情等。風(fēng)格是民族性的核心，也是一部文藝作品表達的思想感情，所以引進西洋樂器，達到風(fēng)格與藝術(shù)的相互貫通。

最后在表現(xiàn)形式中，引入長笛的方式主要是在配器與演奏兩個重要問題。在配器方法上，一定要突出民族樂器的主導(dǎo)地位，并做到中西樂器的協(xié)調(diào)一致，風(fēng)格統(tǒng)一。演奏方式中首先需要考慮樂器的性能上的關(guān)系，其中要把握住觀眾與戲劇藝術(shù)的什么需要，在強調(diào)音樂與藝術(shù)的風(fēng)格中形成密切的練習(xí)，在引入西樣樂器中必須要把自身風(fēng)格與戲曲相一致，必須改變原來的演奏方法，在把長笛的西式演奏風(fēng)格中進行一種轉(zhuǎn)換，迎合中國戲曲的民族化特點。在這方面，粵劇引進的西洋樂器在演奏方法上就取得了成功。引進西洋樂器是中國戲曲音樂發(fā)展的必由之路，它需要所有戲曲人的長期努力，使戲曲文化不斷創(chuàng)新，吸引更多的人去了解，把戲曲文化更好的繼承并且傳承給每一代人。

（指導(dǎo)教師：曹婧）

［1］ 張亞秋.戲曲表演的基本功——唱念做打［J］.現(xiàn)代交際，2009，05.

［2］ 李玉昆.中國戲曲藝術(shù)“四功”的表演技法與審美訴求研究［J］.戲曲藝術(shù)，2014，03.

［3］ 耿海英.淺談戲曲表演的特點與程式［J］.青年文學(xué)家，2007，03.

［4］ 馮佼.曲不離口系心頭唱念做打競風(fēng)流［J］.劇影月報，2011，02