巴托克兩部鋼琴作品的對(duì)比分析

周園媛

（四川音樂學(xué)院，四川 成都 610021）

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巴托克兩部鋼琴作品的對(duì)比分析

周園媛

（四川音樂學(xué)院，四川 成都 610021）

摘 要：巴托克的鋼琴作品具有豐富的個(gè)性、多樣化的形式等特點(diǎn)，研究巴托克的鋼琴作品對(duì)了解和接觸20世紀(jì)的鋼琴音樂具有重要的意義。而巴托克創(chuàng)作的《六首保加利亞節(jié)奏舞曲》和《鋼琴小曲14首》兩部鋼琴作品是其主要的鋼琴代表作。因此本文主要對(duì)《六首保加利亞節(jié)奏舞曲》和《鋼琴小曲14首》這兩部鋼琴作品進(jìn)行對(duì)比研究，分析其相同點(diǎn)以及差異。

關(guān)鍵詞：對(duì)比分析；鋼琴作品；巴托克

對(duì)巴托克《六首保加利亞節(jié)奏舞曲》和《鋼琴小曲14首》這兩部鋼琴作品進(jìn)行深入的研究，有利于幫助學(xué)習(xí)者、演奏者對(duì)其鋼琴作品進(jìn)行深入的了解，以及對(duì)巴托克不同時(shí)期的音樂風(fēng)格特點(diǎn)進(jìn)行深入的認(rèn)識(shí)，以便學(xué)習(xí)者和演奏者在今后的演奏和鋼琴教學(xué)中可以對(duì)其進(jìn)行合理的應(yīng)用，同時(shí)還有利于對(duì)目前的鋼琴教學(xué)進(jìn)行完善。

一、巴托克兩部鋼琴作品的相同點(diǎn)

（一）兩部鋼琴曲都有利于鍛煉手指靈活性。在演奏鋼琴的過程中對(duì)表達(dá)音樂來說最重要的就是左右手可以自由、獨(dú)立的表達(dá)音樂，不同的樂句呼吸，就會(huì)導(dǎo)致產(chǎn)生不同的強(qiáng)音位置，所以真正的獨(dú)立的運(yùn)用手指進(jìn)行演奏是非常困難的，而巴托克在創(chuàng)作的時(shí)候充分的考慮了這一問題，在他的作品當(dāng)中獨(dú)立的使用手指演奏得到了充分的鍛煉，在其兩部鋼琴作品中兩手非旋律的節(jié)奏運(yùn)用的較多，而且具有不同的呼吸、不同的重音、不同的節(jié)奏感。對(duì)演奏者雙手獨(dú)立演奏能力的要求相對(duì)比較高，需要對(duì)富于變化的靈活的節(jié)奏進(jìn)行生動(dòng)的表達(dá)。另外在運(yùn)用不同調(diào)式音階的時(shí)候，則會(huì)要求雙手演奏的過程中需要在兩個(gè)不同調(diào)域演奏，有利于提高演奏者的手指控制能力和獨(dú)立性[1]。

（二）兩部鋼琴曲都運(yùn)用了新的彈奏技法?！读妆＜永麃喒?jié)奏舞曲》和《鋼琴小曲14首》這兩部鋼琴作品的相同的創(chuàng)作特征有很多，如兩部鋼琴作品都運(yùn)用了四度疊置音程、純四度、小七度；都運(yùn)用了“大小三和弦”、特殊音響的音束、表現(xiàn)力較強(qiáng)的附加音和弦等；創(chuàng)作手法都采用了線性對(duì)位、平行進(jìn)行、固定低音、多調(diào)式、多調(diào)性等；另外在演奏這兩部鋼琴曲的時(shí)候，因運(yùn)用了豐富多彩的調(diào)式和聲，表現(xiàn)出具有非凡的色彩感、層次感的音調(diào)。而在弱奏不協(xié)和音響的時(shí)候給人營(yíng)造朦朧神秘和安詳寧?kù)o的氛圍、在強(qiáng)奏時(shí)卻給人強(qiáng)烈的碰撞感，豐富了音樂的表現(xiàn)效果[2]。

（三）兩部鋼琴曲都運(yùn)用了民間音樂元素。在20世紀(jì)，各種音樂流派處于競(jìng)相發(fā)展的局面，人們已經(jīng)開始厭倦浪漫主義時(shí)期的作品，而且當(dāng)代生活的特征也難以通過其創(chuàng)作手法充分的展現(xiàn)出來，新的音響、新的創(chuàng)作手法是大多數(shù)音樂家所尋找和創(chuàng)作的方向。其中就包括了巴托克，巴托克在創(chuàng)作音樂作品的時(shí)候吸取民間營(yíng)養(yǎng)、走向社會(huì)、面向生活，民間音樂是巴托克音樂的重要?jiǎng)?chuàng)作根基，在自己的創(chuàng)作中融入了大量的民間音樂養(yǎng)分，并通過高超的音樂技巧，使現(xiàn)代技巧、西方古典、民間音樂有機(jī)融合。所以《六首保加利亞節(jié)奏舞曲》和《鋼琴小曲14首》這兩部鋼琴作品中都運(yùn)用了民間音樂中的變奏手法、民間旋律型、民間節(jié)奏、民間曲調(diào)，民族氣息較為強(qiáng)烈[3]。

二、巴托克兩部鋼琴作品之間的差異

（一）具有不同的創(chuàng)作手法。在創(chuàng)作《鋼琴小曲14首》時(shí)使用的手法是廣泛應(yīng)用各種調(diào)式的音列（如人工合成音列等）、音階（如伴音化的音階、自然音階、教會(huì)音階等）；在運(yùn)用和弦的時(shí)候，巴托克還在和聲時(shí)使用了不同的和弦，如在第十一首中運(yùn)用了四度疊置和弦、第九首中運(yùn)用了大七度小七度、第四首中運(yùn)用了大小三和弦等，使其創(chuàng)作出了不同的音樂感受效果。另外這部鋼琴曲中還嘗試創(chuàng)新了聲音宏亮度，民歌中豪放自然的特征在宏亮高亢的音調(diào)中充分顯現(xiàn)出來。而且巴托克本人的生活也在整套樂曲中顯現(xiàn)出來，其失落感、失戀的痛苦感都增添了樂曲的心理潛臺(tái)詞。而樂曲中音響組合的飄忽不定的特征，主要是印象主義對(duì)其創(chuàng)作的影響。

在創(chuàng)作《六首保加利亞節(jié)奏舞曲》的聲部時(shí)體現(xiàn)出顯著的線條化特征，創(chuàng)作方法采用了多調(diào)性的手法，產(chǎn)生不可調(diào)和的聲部沖突性，對(duì)橫向的線條性進(jìn)行了突出，而在次要地位應(yīng)用和聲，實(shí)現(xiàn)了更加自由運(yùn)用音的效果。另外其節(jié)奏也比《鋼琴小曲14首》要多樣和復(fù)雜，獨(dú)特多變的保加利亞節(jié)奏是其主要節(jié)奏，使其音樂特質(zhì)變得靈活多變。

（二）運(yùn)用民間音樂的深度不同。在巴托克的《鋼琴小曲14首》中充分的體現(xiàn)出來了創(chuàng)作技法、民間音樂的結(jié)合，在這部鋼琴曲中運(yùn)用民歌進(jìn)行配和聲，并將擴(kuò)充的手法應(yīng)用到作品的結(jié)構(gòu)上，與民間曲調(diào)的特征相符，但是這時(shí)創(chuàng)作的鋼琴作品還沒有實(shí)現(xiàn)有機(jī)的融合民間音樂。在巴托克的不斷創(chuàng)作中，創(chuàng)作出了《六首保加利亞節(jié)奏舞曲》，將民族音樂的精華充分的融入到了作品中，而且將民歌中的各種變奏手法、變化多端的節(jié)奏、富有特色的調(diào)式應(yīng)用到了其創(chuàng)作的作品中，實(shí)現(xiàn)了對(duì)其良好的消融和駕馭，并將其變?yōu)樽约禾赜械膭?chuàng)作手法[4]。

三、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，通過對(duì)巴托克兩部鋼琴作品的對(duì)比分析，從中可以了解到《六首保加利亞節(jié)奏舞曲》和《鋼琴小曲14首》這兩部鋼琴作品在對(duì)手指的獨(dú)立性要求、創(chuàng)作技法、對(duì)民間音樂的應(yīng)用等方面具有相同的特征，而在具體的創(chuàng)作手法和運(yùn)用民間音樂的深度方面卻存在較大的差異。在研究之后對(duì)更好的理解和演奏巴托克的鋼琴曲具有重要的意義，同時(shí)也有利于促進(jìn)鋼琴演奏曲的發(fā)展。

[參考文獻(xiàn)]

[1] 馮莉,朱騰蛟.論巴托克《兩架鋼琴與打擊樂的奏鳴曲》中的傳統(tǒng)與創(chuàng)新[J].音樂藝術(shù)(上海音樂學(xué)院學(xué)報(bào)),2012,03:87-94+5.

[2] 郭紅麗.巴托克鋼琴創(chuàng)作中的民族性特征[J].大舞臺(tái),2014,12:110-111.

[3] 周文嬌.巴托克晚期三部協(xié)奏曲的創(chuàng)作研究與情感解讀[J].音樂創(chuàng)作,2013,11:171-175.

[4] 初曉睿.風(fēng)格與詮釋——巴托克《第三鋼琴協(xié)奏曲》的理解與演奏[J].樂府新聲(沈陽(yáng)音樂學(xué)院學(xué)報(bào)),2011,04:227-229.

作者簡(jiǎn)介：周園媛（1982-），女，重慶人，四川音樂學(xué)院講師，碩士，主要研究方向：鋼琴演奏。