沈 魁(新疆應用職業(yè)技術學院,新疆 奎屯 833200)
從音樂美學看手風琴演奏者的演奏心理問題
沈 魁
(新疆應用職業(yè)技術學院,新疆 奎屯 833200)
手風琴自身由于發(fā)音的原理不同、觸鍵方式的不同導致其在音色變化上有所本文不同,手風琴作為一門表演性較強的藝術與非表演藝術在表現方式具有很大的不同。本文主要就是針對音樂美學看手風琴演奏者的心理問題來進行分析的。
音樂美學;手風琴;心理問題
手風琴演奏如繪畫,當畫家在完成一幅畫作的時候,也就完成了一件獨立的畫作,他是不需要任何媒介的來向人們提供欣賞的途徑。再比如說文藝作品也是一樣的,當一部小說完成之后就可以直接與讀者進行見面,在這個中間也是不會產生任何的環(huán)節(jié),但是音樂這種表現性極強的藝術就有著很大的不同,音樂藝術則是需要通過中間的環(huán)節(jié),只有通過中間的環(huán)節(jié)才能夠把作品傳遞給欣賞者,進而實現作品的審美價值。演奏者僅僅具有演奏技巧是不夠,在音樂演奏中很多東西通過技巧是沒有表達出來的,這些是音樂心理上一種體現,在一定的程度上對演奏者的樂趣感知具有一定的影響。風琴演奏作為藝術的再創(chuàng)造,不僅能夠充分的展現出作者創(chuàng)作的情感,同時還能夠使得音樂作品本身得到相應的補充,使得手風琴演奏更具有魅力。因而,在手風琴演奏中演奏者的音樂心理自始至終都支配者演奏者的情感與心理。本文研究的目的就是在音樂美學與心理學作為指導來了解音樂心理所提供的演奏過程、特征進而提高演奏的藝術水平。
(一)手風琴音樂表演的“投情”
“投情”主要是指在手風琴演奏中演奏者投入自身的真實感受,將自己的情感去音樂融合為一體。首先,演奏者應該要從深層次來領會樂曲的內涵,在這之前演奏者應該要對樂譜進行研究,這樣能夠在整體上對樂曲結構等有著一定的把握,同時演奏者還應該要盡可能的避免改動樂譜上的標記,主要是由于樂譜上就是為了傳遞作者創(chuàng)作的情感,因而演奏者就應該要尊重作者的意愿,認真準確的熟悉樂譜中的記號、休止符等。之后,演奏者還應該要對作者所生活的年代、創(chuàng)作背景等進行相應的了解。手風琴主要是在浪漫主義音樂學派的發(fā)展直到高峰,在古典音樂早期的時候還沒有出現手風琴,因此若是想要演奏好古典音樂家的作品就應該要對那個時候的背景進行相應的了解。演奏手風琴作品來說,其中很多樂曲都是屬于純音樂中無標題的作品范疇,這個時候就需要演奏者通過自身的想象力與領會與體驗音樂的已經,將樂曲演奏的更加生動活潑,同時演奏者也可以通過自己的人生經歷來去想象演奏過程,也是可以通過作品描繪去想象更為真實的事物,當這種想象越是深刻也就對音樂內涵表現的更加準確,使得聽眾在欣賞中去獲得情感。若是想要提高演奏者想象這一心理素質,就應該要不斷的擴大自身的生活積累,特別是演奏者親身經歷的體驗,在生活中演奏者應該要隨時就觀察身邊中的不同景色與畫面,對于激動人心、富有畫意的生活場景要有著深刻的把握。一個熱愛音樂的人同時也就是一個熱愛生活的人,手風琴演奏者應該要通過不同的方式來不斷的豐富自身的生活經驗,進而與演奏進行情感的交流,使得“情”與“意”能夠相統(tǒng)一,進而體現出手風琴的藝術性。
臨場心理對于演奏者的調節(jié)與控制起到一定的作用,任何的表演都是一次性的過程,是無法重復發(fā)生,一旦出錯了是沒有辦法進行補救,這其中就充分的體現出臨場發(fā)揮在手風琴兗演奏中的重要性。演奏者在演奏手風琴的時候是很容易就會出現怯場等現象,比如說上臺緊張、技術發(fā)揮市場等情況導致演奏者失去原有的演奏水平,導致演奏中出現一定程度上的失誤。造成以上的原因主要是由于演奏者缺少演奏經驗,自信心不足等造成的,這些因素都是演奏者最不愿意碰到的問題。在演奏中與自己在家練習是不同的,所以演奏者應該要提前就培養(yǎng)好自己的舞臺感覺,盡可能的消除在舞臺上的恐慌的感覺。在平時練習的時候就演奏者就應該要想象自己在舞臺上,讓自己身臨其境,盡量做到任何演奏都是沒有任何的紕漏。另外,演奏者在演奏的時候應該要盡可能的公開練琴,多邀請教師與同學來聽自己的演奏,這樣在一定的程度上就可以降低臨場緊張的感覺。通常情況下,演奏者若是參加各種比賽就會進行長時間的練習,這樣在一定的程度上會導致記憶出現模糊,演奏機械化,這樣的演奏表演的成功率是非常低的。在演奏之前的半個月,演奏者就應該要重新記憶,這樣才能夠對演奏的環(huán)節(jié)印象有所加深,增加演奏者的自信心,就不會因為在舞臺產生緊張的感覺使得大腦一片空白而忘記如何的演奏。演奏者平時訓練的時候也應該要注意“放松”,在上臺之前就應該要放松自己的情緒,轉變自己的注意力,這樣在一定的程度上能夠緩解緊張的心理。臨場表演中演奏者應該要把自身的情感完全放入手風琴的演奏上,以一種即興的狀態(tài)演奏出來,以便達到完美。從心理的角度上看,若是不能夠把情感融入其中,就是一種機械的演奏,無法體現出自身的真實情感。最值得注意的一點是在上臺之前不應該要過多的練習,這樣會消耗更多的精力,很容易造成演奏者心理與生理上的壓力。
綜上所說,演奏者在演奏的時候應該要盡可能的避免緊張的心理,提高自控能力,演奏中應該要沉著冷靜的向觀眾展現出自己的技巧與審美興趣。演奏者演奏手風琴的時候應該要讓觀眾們體會到美,感覺到藝術的幸福感。
[1]劉楊孜.從音樂美學看手風琴演奏者的演奏心理問題.網絡財富,2010(08).
[2]毛建明.淺析手風琴演奏中的音樂心理與音樂表現.樂府新聲(沈陽音樂學院學報),2011(12).
[3]張雅琳.手風琴演奏教學中的音樂美學與心理學.戲劇之家,2015(11).
[4]肖媛.性格特征對手風琴學習及演奏的影響.湖南師范大學,2014(06).
[5]南丁.手風琴演奏中所具備的“心理素質.內蒙古師范大學,2013(06).
沈魁,男,本科,江蘇省蘇州市人,音樂學專業(yè),任教于新疆應用職業(yè)技術學院,研究方向:音樂學方向、高校音樂教育類。