針對舞蹈教學方法的淺析

王 瑩

（武漢體育學院，湖北 武漢 430000）

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針對舞蹈教學方法的淺析

王 瑩

（武漢體育學院，湖北 武漢 430000）

【摘要】舞蹈課是高等院校教學當中非常重要的一項科目，隨著我國素質(zhì)教育的不斷推進，舞蹈教學成為全民教育的一項必不可少的組成部分。本文從言傳身教法和因材施教法兩個方面，對舞蹈教學方法進行了探討，旨在為舞蹈教學課提供一些參考價值和借鑒意義。

【關鍵詞】舞蹈教學；教學方法；藝術教育

一、言傳身教法

（一）言傳法

首先是動作講解。舞蹈教學無論是教學新動作還是老動作，都離不開舞蹈教師對動作的講解，包括動作的名稱、標準和要領，以及容易出現(xiàn)的問題等，語言方面的知識是少不了的。其次是知識的傳遞。舞蹈教師在進行教學的過程當中，會給學生提供一些指示或者評論，學生從中可以接收到舞蹈的相關知識和音樂信息，讓學生更好地感受不同舞蹈之間的異同點，也更好地理解音樂。再次是思想滲透。一個人的思想意識形態(tài)、價值觀、為人處世的態(tài)度和方法都成為思想的組成部分，舞蹈教師在進行教學的過程中，會無意識的將自己的思想表露出來，教師本人的品質(zhì)、為人處世的方式以及語言習慣，都會潛意識地傳遞給學生，學生也會自然而然地模仿教師的言語和行為。因此，舞蹈教師除了要具有高水平的舞蹈修養(yǎng)，還需要一定程度的語言修養(yǎng)。

舞蹈教師需要具備的語言表述能力包括以下幾個方面：第一，準備。舞蹈動作的講解以及相關知識的傳授，都要求語言做到準確無誤，只有這樣，才不至于使學生抓不到重點，學生也才不會出現(xiàn)誤解。因此，舞蹈教師在課堂教學之前要做好充足的準備工作，防止學生對舞蹈知識產(chǎn)生誤解，同時也提高教學效率，這就要求舞蹈教師要不斷提高自身的口語表達能力。第二，生動。舞蹈教學要注意語言的生動性，這能提高學生學習舞蹈的興趣。所以說，舞蹈教師要在語言生動形象這塊下功夫，避免挖苦學生，防止學生產(chǎn)生逆反心理。第三，精煉。語言的精煉有利于讓學生在短時間內(nèi)掌握學習的重點，提高舞蹈知識的學習效率，提高教學質(zhì)量。第四，親切。舞蹈教師對學生多給予一些耐心和親切，多與學生進行溝通交流，讓學生感受到教師的親切溫暖，這樣能夠消除師生之間的隔閡和代溝，從而促使學生以更好的狀態(tài)來完成舞蹈學習。

（二）身教法

所謂身教法也就是示范法，舞蹈教師親自塑造形象，從而讓學生更容易模仿。

在舞蹈教學過程中，教師要用生動的形象去啟發(fā)學生，反復地給學生進行動作示范。并且示范動作要求教師具有飽滿的熱情和感情，動作要標準、力度節(jié)奏也要鮮明。示范的動作包括單一動作和組合動作，根據(jù)具體情況還可以做局部動作示范。除了教師親自示范動作以外，還可以讓一些學習優(yōu)秀的學生進行示范。教師在制定舞蹈訓練步驟時要依據(jù)學生的年齡、水平和理解能力等因素來設計，在此基礎上盡可能地簡化動作。在某些情況下，教師還可以用手來比劃，從而鍛煉學生的反應能力。學生剛開始應當盡可能地去模仿教師的動作，而且模仿地越像越好，當學生領會了舞蹈動作規(guī)律之后，則應讓學生大膽想象，將自己的想法融入到舞蹈動作中，逐漸形成自己的風格。舞蹈教師為了更好地進行“身教”，首先要不斷加強舞蹈訓練，保持自身較好的體型和功力，增強舞蹈協(xié)調(diào)能力；其次還應不斷加強自身的文化修養(yǎng)，提高思想水平。教師在課堂教學中要對學生提出新的要求，讓學生在每節(jié)課中都能學到新知識，增強學生學習舞蹈的興趣和信心。

二、因材施教法

（一）提高學生的舞蹈感受能力

樂感與舞蹈是緊密相連的，如果一個舞者對音樂毫無感覺，那么他就難以理解到作曲家的意圖，自然也就無法完美地完成舞蹈，所以說舞蹈是舞者結(jié)合音樂完成的一系列動作。但是擁有了樂感還不夠，還需要舞者具備舞蹈感受能力，只有這樣才能讓舞蹈感染和打動到觀眾，加強學生舞蹈感受能力的培養(yǎng)非常重要。根據(jù)研究表明，中國古典舞能幫助學生培養(yǎng)舞蹈感受力。中國古典舞非常注重能力訓練和身體語言表現(xiàn)力的訓練，學生通過學習古典舞能夠養(yǎng)成神形兼?zhèn)涞膭幼髁晳T。另外，學習民族民間舞能豐富學生對于動作韻律的把握，從而解放身體，提高了舞蹈的感受能力。

（二）加強學生技巧訓練

舞蹈教師要加強對學生舞蹈技巧的訓練，使之技巧能夠達到高超、精良和出類拔萃的特點，更多地體現(xiàn)出技巧的獨創(chuàng)性。在當今社會中，只有充滿特色、獨樹一幟的表演風格才能符合觀眾的審美需求。

（三）提高學生的文化素養(yǎng)

習舞者文化程度普遍較低，這是普遍的現(xiàn)象。文化素養(yǎng)的高低對學生今后藝術道路的發(fā)展起到至關重要的影響。因此，要加強提高學生的文化素養(yǎng)，那么這對提高學生的舞蹈表演能力也是非常重要的。

（四）提高學生的綜合能力

我們在專業(yè)課教學過程中，從中、高年級開始，應逐步加入舞蹈常識和編舞常識課的內(nèi)容。前者要求舞蹈學生必須懂得一些本門藝術的基本常識，后者要求學生在習舞的過程中，能夠通過早期的對身體表現(xiàn)功能的開發(fā)。逐步進入用自己的身體語言創(chuàng)造屬于個人對生活與情感的體會的表現(xiàn)方式。另外，將視唱練耳與音樂欣賞納入正常的專業(yè)教學計劃，提高他們的專業(yè)綜合能力，這樣將會起到事半功倍的效果。

三、總結(jié)

綜上所述，要做好高等院校的舞蹈教學工作，需要運用到言傳身教法和因材施教法，提高學生的舞蹈感受能力，加強學生技巧訓練，提高學生的文化素養(yǎng)，提高學生的綜合能力，從而更好地促進舞蹈教學工作的順利開展，推動高校舞蹈教育事業(yè)的蓬勃發(fā)展。

參考文獻

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［4］趙容芳.高校舞蹈課的教學方法研究與實際運用［J］.考試周刊, 2010（42）.

作者簡介：王瑩，女，遼寧人，碩士，武漢體育學院，研究方向：體育舞蹈。