王敏秀 (山西師范大學 041000)
?
淺析八大山人繪畫風格的成因
王敏秀 (山西師范大學 041000)
摘要:八大山人作為中國著名的藝術(shù)家之一,其繪畫在明末清初獨樹一幟,因其特殊的時代背景和人生經(jīng)歷,他的繪畫在不同的時期呈現(xiàn)出不同的風格特點,作品中尤以花鳥畫造詣最高,精筆減墨,不落俗套。八大山人將自己強烈的情感融入畫作,一邊宣泄著內(nèi)心苦悶,一邊向世人展示著他不屈的精神。他把中國潑墨大寫意花鳥畫推向了一個新的高峰,他是中國古代美術(shù)史上里程碑式的人物。
關(guān)鍵詞:八大山人;繪畫風格;風格成因
八大山人,明宗室后裔,出生于貴胄之家,家學淵源。明朝覆亡時,19歲的他為躲避政治迫害遁跡空門,佛事之余,奮志書畫。家族世代流傳文風,收藏了許多歷代的精品畫作,所以八大山人從小受到良好的藝術(shù)熏陶。
八大山人繼承文人畫傳統(tǒng),將前人的繪畫精髓運用到自己的畫作中,借古開今,不斷地改變和創(chuàng)新。他的墨法濃淡相間,筆墨多變,用筆時輕快緩急,構(gòu)圖簡約空靈,意境空曠,給人很好的視覺效果。他常用象征的手法來夸張的表達所繪事物的寓意,將物景擬人化,借以抒發(fā)自己的感情,將自己鮮明的愛憎情感滲透在每幅作品中。八大山人形成這樣個性繪畫的風格和急于表達自己的內(nèi)心是不難理解的。任何一個畫家風格的形成和情緒表達,大多數(shù)都與其身世和經(jīng)歷有關(guān)。
(一)風格初成期
八大山人從小就刻苦鉆研古人的精品真跡,他的模仿可以達到以假亂真的境界。八大山人學習沈周、陳淳、徐渭等人的畫風畫法,他尤其喜愛徐渭的潑墨大寫意。由于八大山人所遭變故與徐渭有相似之處,也就更加深刻理解徐渭的畫風。這也就是為什么八大山人的繪畫風格接近徐渭,又不同于徐渭的原因。
明末社會動蕩,明朝滅亡,清朝建立。八大山人面對國家的滅亡,父親的離世,以及雄心壯志的抱負化為泡影,內(nèi)心的痛苦可想而知。更嚴重的是他這個明宗室后裔隨時有可能面臨被殺的危險。面對清廷的高壓政策,八大山人無能為力,隱姓埋名,削發(fā)為僧。八大山人跟耕庵老人弘敏學習佛家經(jīng)典,八大山人為僧時期的作品之中,我們能看出一花一世界,一葉一菩提的佛家精神。這一時期他的繪畫方式和風格都還處在學習前人的階段。但因他在佛門的穩(wěn)定生活,所以讓他在此間作畫能精細觀察和描摹,不斷積累經(jīng)驗和作畫技巧,如他最早的作品,造型結(jié)構(gòu)簡單,但整體缺乏大氣。
八大山人從出家到還俗,內(nèi)心對故國還有希望,但為了避免迫害又做道士,心中希冀無法實現(xiàn),這使得八大山人內(nèi)心十分痛苦和壓抑。
(二)風格成熟期
弘敏大師圓寂使八大山人感到前所未有的孤獨,他開始焦慮,長期的精神緊張和無法克制內(nèi)心危機的情緒,使八大山人產(chǎn)生了狂疾。在飽受了世態(tài)的種種折磨之后,八大山人開始了對人生的思考。他一改以前沉穩(wěn)安逸的畫風,開始通過夸張變形,怪異奇特的形象和雄奇的筆墨來抒發(fā)自己的憤世嫉俗,直露自己強烈的情感。《古梅圖》是八大山人這一蛻變時期的最具有代表性的作品。畫中以簡單的幾筆勾勒出一株橫枝露根的古梅,古梅皴裂露根,但枝干卻蒼勁有力。在枝干末端有零星的幾點梅花,梅花雖少,但卻嬌艷的盛開著。八大山人在這幅作品中毫不避諱的抒發(fā)自己心中情感。他把自己寄生于這株古梅,雖備受折磨、摧殘,但仍要傲然的活著。流露著直白的反抗意識——對清朝的不屈服?!豆虑輬D》《孔雀圖》等作品都抒發(fā)了自己的痛苦與憤懣。
(三)風格完善期
八大山人晚年生活的非常自在,自由作畫,畫風開始走向成熟。筆墨構(gòu)圖日漸簡化,蒼中見潤,縱橫含蓄。晚年的他樸素沉穩(wěn),豐富內(nèi)斂,沒有了憤世嫉俗,跌宕起伏的心情,圓潤直觀中體悟到荒涼的感覺和返璞歸真的真實感。八大山人的花鳥畫隨著時間的推移也在不斷的演變、成熟,但總體都給人呈現(xiàn)出強烈的孤獨感。每幅作品中都散發(fā)著八大山人對孤獨的闡述,強烈的孤獨意識恰恰使八大山人有著不一樣的繪畫風格,即妙在了“孤”上。
在中國藝術(shù)史里,八大山人是明清之際中國畫壇坐標式的人物。他在繼承沈周、陳淳及徐渭以來的文人寫意花鳥畫的畫風下。并未一味地摹古,而是獨樹一幟,并在此基礎(chǔ)上將中國畫表現(xiàn)藝術(shù)簡化、夸張、變形,發(fā)展成闊筆大寫意。他能將個人的主觀情感注入畫作,并能很好的融合,突破了舊的藝術(shù)常規(guī)。之后出現(xiàn)的揚州八怪,他們深受八大山人花鳥畫法的啟示,他們作畫不墨守成規(guī),行為狂放,大膽的表現(xiàn)自己的個性。不論是題材、構(gòu)圖還是筆墨上,都是在八大山人基礎(chǔ)上的創(chuàng)新,也是八大山人風格的延續(xù)。八大山人的藝術(shù)對近現(xiàn)代藝術(shù)大師齊白石、張大千、潘天壽等畫家有著不可磨滅的影響,特別是齊白石。齊白石的花鳥畫是享譽中外的,他既畫得了極小的蟲蝦,又畫得了水墨淋漓的大寫意。齊白石花鳥畫的一大特點就是筆精墨簡,使用的是“減法”,這與八大山人的“少”是一樣的。并且齊白石的畫不僅耐人觀賞而且還耐人琢磨,他把自己許多的想法和感情寄托在他作品的構(gòu)圖里、形象里或者筆墨里,表現(xiàn)了他對人生、對社會的感受,這點與八大山人也是共通的,齊白石不僅繼承了八大山人的畫風,而且還加以創(chuàng)新。
八大山人繪畫風格的演變正好符合了董其昌的那句話:“漸老漸熟,漸熟漸離,漸離漸近于平淡自然?!卑舜笊饺说漠嬶L就是這樣逐漸成熟,最后又返璞歸真。他的作品簡單而又深沉,他能在繼承前人的基礎(chǔ)上,繼而融入自己的精神與理解,形成了獨具特色的新畫風。八大山人獨立高潔,不斷追求生命的尊嚴。他對傳統(tǒng)進行研究和思考,用情感去創(chuàng)作,使作品更加接近人們的內(nèi)心和靈魂,給后人留下無數(shù)的智慧和無限大的啟迪。