康熙青花究竟好在哪兒？

翁佳姸

正觀堂主人梁曉新是一位已有20年從事古代藝術(shù)品鑒賞與投資經(jīng)驗(yàn)的資深藏家，在他的所有收藏中，一件康熙年間的民窯青花——西廂記盤一直都是他最珍愛的藏品之一。

這是一個(gè)康熙年間制、直徑約20厘米的青花瓷盤，仿佛用一個(gè)俯視的廣角鏡頭，把《西廂記》第一本第四折《鬧齋》中最具戲劇張力的人物場(chǎng)景聚焦在了盤面上——隨著香火青煙輕輕飄動(dòng)的帳幔，佛臺(tái)雕梁畫棟，祭祀瓜果精致可愛，在高高佛臺(tái)下方，老夫人、崔鶯鶯、紅娘、張生、和尚眾生圍繞祭臺(tái)或跪或站——一番“老的小的，村的俏的，沒顛沒倒，勝似鬧元宵”的情景喜劇被細(xì)致入微地描畫進(jìn)了這個(gè)不大的青花瓷盤中。

這些栩栩如生的繪畫技法，正是康熙年間制青花瓷的獨(dú)有特點(diǎn)之一——瓷器上的繪畫不再是零星的圖形裝飾，而幾乎是一張完整的手卷，充滿了生機(jī)盎然的場(chǎng)景。在這些瓷器上，簾子會(huì)遇風(fēng)而動(dòng)，青煙能沖然直上，盡管青花描畫的人物只有藍(lán)色一種色彩，卻有喜怒哀樂、嬉笑怒罵的多種情緒。在其他朝代，青花瓷繪畫技藝不是瓷器制作的重心，唯有康熙年青花瓷的畫技高超，筆法寫實(shí)，饒有情趣地描繪各種各樣的人物場(chǎng)景，將繪畫藝術(shù)與瓷器制作完美結(jié)合。在古代陶瓷鑒賞的注譯里常說“康熙瓷器以畫筆獨(dú)步天下”，這種筆法過了康熙時(shí)期就很難見到了。

這些繪畫獨(dú)特高超的表現(xiàn)力，也必須歸功于它的青花發(fā)色。青花瓷器是一種單色的釉下彩瓷，與其他五彩瓷器相比，色相單一。而康熙年間的青花瓷發(fā)色跟別的朝代不同，工匠們利用“分水”技法，將一種藍(lán)色分成“頭濃”、“正濃”、“二濃”、“正淡”、“影淡”五種基本料色，能夠在瓷器上暈染出五個(gè)甚至五個(gè)以上明暗有致、濃淡不一的層次。使得康熙年青花瓷上的繪畫特別具有層次感和立體感。

康熙青花在繪畫題材上較其他時(shí)期也顯得更有民間的煙火氣息，一件瓷器幾乎可以當(dāng)成一幅連環(huán)畫來欣賞。在康熙年間，民間章回小說和戲曲在街頭巷尾口耳相傳，這些情節(jié)跌宕又富有市井氣息的故事為市民百姓所熟知和喜愛。受到這種風(fēng)氣影響，那時(shí)景德鎮(zhèn)的瓷器匠師喜歡把當(dāng)時(shí)流行的章回小說和版畫人物嫁接移植到瓷器繪畫上來?！段鲙洝芬蚱淙宋镄蜗筘S富，場(chǎng)景充滿戲劇張力，常常出現(xiàn)在青花瓷器上。有學(xué)者認(rèn)為，清初皇帝偏愛《西廂記》故事，是其在青花瓷裝飾上出現(xiàn)的頻率遠(yuǎn)遠(yuǎn)高出《牡丹亭》、《紅拂記》等其他戲劇的原因。除了《鬧齋》外，拷問紅娘、佛殿奇遇、白馬解圍、乘夜逾墻、長(zhǎng)亭送別等場(chǎng)景，也是常常出現(xiàn)在康熙年青花瓷上的場(chǎng) 景。

繪畫藝術(shù)與制陶藝術(shù)完美結(jié)合，這正是康熙年青花瓷最具時(shí)代特征的藝術(shù)風(fēng)格。清朝陳瀏曾在贊譽(yù)康熙時(shí)期青花瓷時(shí)，這樣形容：“世界之瓷，以吾華為最，吾華之瓷，以康雍為最?！?