中華曲藝藝術可溯之源很長,存在發(fā)展了2000多年;但可證之史很短,文獻資料缺乏、研究成果有限。現(xiàn)代意義上的曲藝理論學術研究肇始于上個世紀初,初步積累了一些關于曲藝創(chuàng)作、表演、音樂、欣賞等方面的思想認識成果。客觀上講,對于歷代產(chǎn)生的曲藝學術思想理論進行梳理和歸納存在諸多現(xiàn)實困難,需要花費極大的心血和氣力。就曲藝文獻流傳而言,古代刻印書籍十分艱難,唐文宗時禁止民間私置印歷版,直至宋代坊刻興起,彈詞等通俗文學書籍才得以梓行,而正統(tǒng)史書專門論述曲藝的資料付之闕如。又因曲藝長期活躍在市井酒肆、勾欄瓦舍、農(nóng)村廟會等民間底層場所,以口傳心授方式予以傳承,很少進入文人墨客的視野,甚至被視為供人把玩的鄙詞俚說,故刻本、抄本流傳至今者十分有限。就古代曲藝存在的樣式而言,無論秦漢的百戲、宋元的雜劇,還是明清的什樣雜耍,曲藝往往與戲曲、歌舞、雜技等交織在一起,難解難分。曲藝和戲曲藝術的理論學術研究往往交叉進行。如金代董解元的《西廂記諸宮調(diào)》就同為現(xiàn)代戲曲和曲藝的研究對象,這就需要我們用現(xiàn)代的眼光來勾稽古代藝術樣式的理論,其難度可想而知。盡管如此,經(jīng)過歷代曲藝工作者的不懈努力和艱辛探究,通過對史料及口傳資料的分析判斷,仍可厘清曲藝理論學術史的大致發(fā)展脈絡,但從現(xiàn)實和未來的需要角度看,挖掘整理中華民族積累的曲藝學術思想和理論遺產(chǎn)的力度深度廣度遠遠不夠。
不溫故,無以求新;不知史,無以圖未來。挖掘和整理曲藝理論學術遺產(chǎn),應注重三個方面資料的研究:
第一,宋元以降見諸文本的曲藝理論著述是最可靠、最原始的資料,但完整論著極少,多散見于札記、雜文等之中。其內(nèi)容大致可分為曲種介紹、藝術技巧、演員資質(zhì)、社會功能、作品選材、行業(yè)規(guī)范等。例如,元初羅燁的《醉翁談錄》寫道,說書的功能是“褒貶是非,講論古今”;說書人需博覽群書、辨明古今;說書應做到“冷淡處提掇得有家教,熱鬧處敷演得越久長”。為此,應對蕪雜的資料進行合理歸納和科學總結,不僅需注意其技巧理論,更應重視其對社會政治文化等方面產(chǎn)生的價值,發(fā)現(xiàn)特點及其規(guī)律。
第二,藝人口傳心授的藝諺藝訣、行業(yè)術語等是內(nèi)容最為豐富的口述理論學術研究資料。這些口傳資料涉及表演技法、藝德修養(yǎng)、價值功能、藝俗禁忌、曲藝欣賞等諸多方面,其中難免有封建糟粕、口傳訛誤、理解不當、追求口諺對仗、合轍押韻而缺乏嚴密性等問題,應堅持取其精華、去其糟粕,摒棄簡單地照抄照搬照用。
第三,話本、變文、寶卷、曲譜、子弟書以及出土的曲藝類文物等所體現(xiàn)和表達出的押韻規(guī)律、藝術技巧、故事結構、人物形象等,間接地反映了所處時代的曲藝學術思想和理論建樹,尤需深度挖掘和整理。此類研究資源豐富,須綜合文學、音樂學、歷史學、社會學、心理學、考古學、人類文化學等多學科研究的視角和方法,全方位多角度立體地加以研究,進行創(chuàng)造性的轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性的發(fā)展,形成富有考證和史學藝術價值的理論成果。