戲曲藝術(shù)：“新常態(tài)”下努力進(jìn)取

安 葵

安 葵：中國藝術(shù)研究院戲曲研究所研究員

改革開放以來，戲曲工作者積極探索，文化主管部門也努力尋找戲曲藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律，經(jīng)過艱難曲折的過程，現(xiàn)在大家已基本把握了戲曲藝術(shù)發(fā)展的方向，政府的各項扶持政策也相繼到位，因此我認(rèn)為，戲曲藝術(shù)也與我國的經(jīng)濟發(fā)展一樣，進(jìn)入了“新常態(tài)”。2014年，戲曲工作者在“新常態(tài)”下努力進(jìn)取，在各個方面都取得了顯著的成績。

一、京劇、昆曲進(jìn)入相對穩(wěn)定的發(fā)展階段

2001年昆曲進(jìn)入聯(lián)合國教科文組織“人類口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”（后定名為“人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作”）名錄，之后，京劇、粵劇、藏劇等也先后進(jìn)入這一名錄；自2006年起，我國也開展了國家的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)工程。國家對傳統(tǒng)戲劇，首先是對昆曲、京劇的保護(hù)力度進(jìn)一步加強。7個昆曲院團(tuán)，11個國家級京劇重點院團(tuán)以及多個省級的重點京劇院團(tuán)都得到國家和地方政府資金和政策的支持。通過舉辦京劇節(jié)、昆劇藝術(shù)節(jié)等活動，展示新的創(chuàng)作成果，在貫徹百花齊放、推陳出新方針的前提下，大家對京劇、昆曲在藝術(shù)上如何健康發(fā)展也不斷達(dá)成新的共識。應(yīng)該說，京劇、昆曲都已進(jìn)入一個相當(dāng)穩(wěn)定的發(fā)展階段。

2014年11月，文化部與天津市人民政府聯(lián)合舉辦了第七屆中國京劇藝術(shù)節(jié)，演出了近三十臺大戲和一臺折子戲，這是對近年京劇創(chuàng)作的一次檢閱。演出劇目繼續(xù)體現(xiàn)了整理改編傳統(tǒng)戲、新編歷史劇和現(xiàn)代戲“三者并舉”的方針。創(chuàng)作者努力把堪稱中華民族脊梁的人物——從偉大詩人屈原（《屈原》）到抗日英雄楊靖宇（《楊靖宇》）——搬上京劇舞臺，體現(xiàn)了民族精神和時代精神。許多作品對歷史文化進(jìn)行新的反思，傳遞思想的正能量。古人對道德信念有一種堅守的執(zhí)著，但傳統(tǒng)的道德觀念本身又常常具有矛盾性，這就使《春秋二胥》中的伍子胥和申包胥、《金縷曲》中的顧貞觀和吳兆騫都因信念與友誼的沖突而陷于抉擇的痛苦之中。這些作品都會引起人們新的思考?！督鹂|曲》（根據(jù)郭啟宏話劇《知己》改編）的作者李莉說，她在改編中想滲透人性本善的向往和執(zhí)著，讓情義折射出溫暖；在地方戲中，如薌劇《保嬰記》，人們在患難中的互相關(guān)心也讓我們感到這種溫暖。從中我們也可體會到習(xí)近平總書記所倡導(dǎo)的創(chuàng)作有筋骨、有道德、有溫度的文藝作品的涵義。

京劇節(jié)上多臺劇目體現(xiàn)出創(chuàng)作者在重視劇目思想內(nèi)容的同時，也重視內(nèi)容與形式的統(tǒng)一，重視演員表演藝術(shù)和京劇特色的發(fā)揮。如天津京劇院創(chuàng)作演出的《康熙大帝》（周長賦編劇，謝平安導(dǎo)演），在表現(xiàn)康熙完成統(tǒng)一大業(yè)的業(yè)績的同時也著重揭示了他的內(nèi)心情感，作品具有濃重的歷史氛圍，表現(xiàn)了一種昂揚向上的精神。作者說這個戲是為演員王平“量身定做”的，“圍獵”一場，王平通過身段、槍花以及辮子功、擊鼓技藝等表演，在舞臺上塑造了康熙英武堅毅的鮮明形象，使觀眾得到欣賞的滿足。

再如河北省京劇藝術(shù)研究院演出的《趙佗》，把秦漢兩朝雄踞嶺南而能維護(hù)祖國統(tǒng)一的南越王趙佗的形象搬上了京劇舞臺。裴艷玲先生通過她精彩的表演將這一歷史人物內(nèi)心的波瀾展現(xiàn)在觀眾面前，透露出一種歷史的蒼涼感。筆者看戲后很感動，曾寫一首小詩：“難忘夜奔劍鞘寒，又看名將靖邊關(guān)。風(fēng)神颯爽歌詩外，英氣洋溢顰笑間。鐵漢柔情感肺腑，忠肝義膽映山川。寶刀大匠兩不老，再辟斑斕一片天?！?/p>

其他如《安國夫人》《楚漢春秋》《蘇秦》《如姬》《紫袍記》《欽差林則徐》《銅牛記》《飛虎將軍》《獨釣寒江雪》等新編歷史劇和根據(jù)傳統(tǒng)戲改編的古代劇都具有各自的新意與特點。思想的挖掘與形式的創(chuàng)新經(jīng)常是并行的?！督鹂|曲》等作品繼續(xù)探索京劇新的表現(xiàn)形式的可能?！督鹂|曲》的主演之一麒派演員陳少云認(rèn)為，京劇演清朝戲，對京劇劇種、對演出者都是挑戰(zhàn)。因此他們堅持：樣式可新，故事可新，表演可新，京劇的味道不能丟。要在新的表演創(chuàng)作中傳遞傳統(tǒng)的京劇之美?！肚硕藯薄贰度痱断椤贰剁R?；辍贰都t燭魂》《七個月零四天》《草原曼巴》等作品表明京劇表現(xiàn)近代和現(xiàn)代生活的努力沒有停步。

甲午年是梅蘭芳、周信芳誕辰120周年。北京已舉行了各種紀(jì)念梅蘭芳的活動（上海將在2015年年初舉行紀(jì)念周信芳的活動），恢復(fù)演出梅蘭芳曾經(jīng)演出的劇目是紀(jì)念活動的重要內(nèi)容之一。京劇節(jié)上演出的《梅蘭霓裳》和此前演出的《麻姑獻(xiàn)壽》等劇目使我們得以更全面地了解梅先生的藝術(shù)創(chuàng)造。流派紛呈是京劇藝術(shù)魅力之所在，近年來各院團(tuán)對流派藝術(shù)的繼承和弘揚給予了應(yīng)有的關(guān)注。這次京劇藝術(shù)節(jié)的另一個特點是許多院團(tuán)都盡量使用本團(tuán)的演員，著力于本團(tuán)演員的培養(yǎng)和角色、行當(dāng)?shù)娜姘l(fā)展。而本屆京劇節(jié)不評獎、加強評論，也起到了推動京劇人逐漸淡化評獎意識而注重藝術(shù)本體建設(shè)的作用。

昆曲院團(tuán)則在慎重選擇適合的題材進(jìn)行新的創(chuàng)作的同時以更多的力量進(jìn)行傳承。2014年12月，在北京舉行了全國昆曲傳承匯報演出，各昆曲院團(tuán)老中青三代演員集中演出了不同版本的《牡丹亭》。這是本年度一道亮麗的風(fēng)景。昆曲老藝術(shù)家汪世瑜說：“十二月的北京，可以稱為‘《牡丹亭》月’?！?/p>

經(jīng)過數(shù)百年的舞臺流傳，《牡丹亭》已成為昆曲最具代表性的劇目之一，搬演《牡丹亭》成為昆曲演員的必修課。昆曲老藝術(shù)家岳美緹說：“我們這些人是跟著《牡丹亭》長大的。從小學(xué)，長大演，老了教?！赌档ねぁ肥抢デ目醇覒颉！贝髱熂壍难輪T與年輕的演員以各自不同的特點和優(yōu)勢顯示了昆曲的獨特魅力。

西方有“一千個觀眾就有一千個哈姆雷特”之說，在中國可能有所不同。對觀眾熟悉的藝術(shù)形象，大家有相同的審美期待，而昆曲的表演更有嚴(yán)格的規(guī)范，但有創(chuàng)造性的藝術(shù)家能在規(guī)范中表達(dá)自己獨特的、細(xì)微的體會，把觀眾引向新的審美天地?！袄蠘渲o丑枝”，老藝術(shù)家在一招一式中傳人物之神，在精致的表演中顯示出昆曲獨特的韻味?！半r鳳清于老鳳聲”，年輕演員在向老一輩學(xué)習(xí)的同時，也在表演中體現(xiàn)出年輕一代對傳統(tǒng)的新的理解。值得注意的是，在這些京劇和昆曲演出的劇場中，年輕的觀眾都占了多數(shù)。每一個精彩的唱段或精彩的表演結(jié)束，劇場里都響起熱烈的掌聲。這表明，優(yōu)秀的傳統(tǒng)藝術(shù)已逐漸為青年人所熱愛和追求。

二、地方戲的劇種特點和優(yōu)勢正在顯現(xiàn)

繼對京劇、昆曲的扶持政策之后，文化部又出臺了對地方戲曲的重點扶持政策。2014年上半年在南京和北京分南北兩片舉行了第四屆全國地方戲優(yōu)秀劇目展演。許多省市自治區(qū)也出臺了對地方戲的具體的扶持政策和措施。為慶祝新中國成立65周年，文化部舉行了優(yōu)秀劇目展演，同時有數(shù)個省組織劇團(tuán)進(jìn)京演出。文化部藝術(shù)司以及中國劇協(xié)與有關(guān)省市舉辦了中國評劇節(jié)、中國越劇節(jié)，中國秦腔藝術(shù)節(jié)等，有的省市也舉辦了藝術(shù)節(jié)和戲劇節(jié)。在這些演出活動中不僅涌現(xiàn)出許多優(yōu)秀劇目，而且表現(xiàn)出地方戲正處于較好的發(fā)展態(tài)勢，劇種的特點和優(yōu)勢正在逐步展現(xiàn)。

在各地方劇種中，河南的豫劇的生存環(huán)境一直是比較好的，近年河南省舉辦了戲劇名家推介工程，對多位著名的表演藝術(shù)家、劇作家、導(dǎo)演藝術(shù)家、作曲家等進(jìn)行推介研討，對藝術(shù)家的尊重進(jìn)一步激發(fā)了創(chuàng)作的積極性。除傳統(tǒng)戲、古裝戲受到觀眾歡迎之外，現(xiàn)代戲也繼續(xù)保持旺盛的創(chuàng)作勢頭。如河南省豫劇院三團(tuán)演出的《焦裕祿》，塑造了優(yōu)秀的共產(chǎn)黨員干部的親切感人的藝術(shù)形象，具有很強的藝術(shù)感染力。

優(yōu)美的黃梅戲曲調(diào)在安徽以及湖北等地的廣闊城鄉(xiāng)回蕩，《小喬初嫁》《徽州往事》《六尺巷》《寂寞漢卿》等劇目都使人耳目一新。黃梅戲來自民間，這些作品追求較高的文化品位，同時保持了黃梅戲清新活潑的民間特色。在合肥，在安慶，你可以深切感受到黃新德、韓再芬等優(yōu)秀演員在群眾中影響之深，同時一批年輕的演員正在茁壯成長。

同樣是生長于民間的越劇繼續(xù)以精品贏得觀眾。在上海、浙江以及南京、福建，越劇的各個藝術(shù)流派都擁有眾多癡迷的觀眾。福建芳華越劇團(tuán)恢復(fù)演出的《沙漠王子》和新創(chuàng)劇目《柳永》，展現(xiàn)了尹派藝術(shù)的魅力，上海越劇院新創(chuàng)的《甄 》和《雙飛翼》匯集了中年的和青年的優(yōu)秀演員，努力實現(xiàn)傳統(tǒng)與現(xiàn)代的對接。而茅威濤的《二泉映月》等作品的刻意創(chuàng)新意在打破人們在藝術(shù)上的穩(wěn)定觀念，引起大家對越劇發(fā)展的思考。

江蘇的錫劇繼《二泉映月·隨心曲》之后，又創(chuàng)作演出了《一盅緣》，“有情何須嘆緣淺，縱使情盡情愈濃”，作品表現(xiàn)出柔美抒情的江南風(fēng)格。而吉劇《站醒臺》、龍江戲《鮮兒》等則具有鮮明的東北地域特色。

山東梆子多年來有些沉寂，2013年文化部與山東省聯(lián)合舉辦第十屆中國藝術(shù)節(jié)，這成為弘揚山東地方劇種的一個契機。幾個山東梆子劇團(tuán)都創(chuàng)作演出了新的作品。2014年11月，《古城女人》《兩狼山上》《蕭城太后》《圣水河的月亮》等四臺山東梆子劇目進(jìn)京演出，使人們看到這一古老劇種在創(chuàng)造中傳承發(fā)展的實績。四臺戲?qū)儆诓煌念}材，具有不同的藝術(shù)風(fēng)格，同時又都具有濃郁的劇種特色，與山東的文化傳統(tǒng)有著內(nèi)在的聯(lián)系。它們顯示出山東梆子具有廣闊的表現(xiàn)能力和強烈的藝術(shù)感染力。

在各地文化主管部門的努力下，其他地方許多古老劇種也都在創(chuàng)造中煥發(fā)出生機。如湖北舉行了“百場漢劇青春行”活動，將在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行了新編的《王昭君》送到大學(xué)演出，受到大學(xué)生的熱烈歡迎。《王昭君》在武漢大學(xué)的演出被當(dāng)?shù)孛襟w稱為“最美漢劇邂逅最美大學(xué)”（蘇丹丹《百年漢劇如何致青春》，《中國文化報》2014年4月18日）。四川省通過青年川劇演員比賽挖掘和培養(yǎng)優(yōu)秀川劇演員，凝聚川劇表演隊伍，讓古老川劇煥發(fā)青春。浙江紹興舉辦紹劇新創(chuàng)劇目展演活動，把目連戲進(jìn)行新的編排，使它放出“人性”的光輝。湘劇《譚嗣同》的不斷加工提高，徽劇《驚魂記》的大膽探索，潮劇《小城風(fēng)雷》在廣東藝術(shù)節(jié)上演出取得成功，都證明這些古老劇種并沒有進(jìn)入博物館。

三、瀕危劇種、稀有劇種的保護(hù)進(jìn)一步受到重視

列入國家級的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳統(tǒng)戲劇前三批有158項（基本上一項是一個劇種），第四批又增加4項。過去大家重視的是申報，現(xiàn)在重點已轉(zhuǎn)入如何進(jìn)行有效的保護(hù)。實踐證明，許多流布區(qū)域較小的劇種，只有一個專業(yè)劇團(tuán)（曾被稱為“天下第一團(tuán)”）甚至沒有專業(yè)劇團(tuán)的劇種，保護(hù)起來是非常困難的。領(lǐng)導(dǎo)重視是第一步，隨之必須采取符合實際的有效的措施。本年度各地對非遺保護(hù)的力度在加強。如浙江省，“盡管各級部門多年來為這些地方戲劇的保護(hù)做出不少努力，但由于經(jīng)濟形態(tài)和社會結(jié)構(gòu)的改變，多年來傳統(tǒng)遺落的情形積重難返，仍有相當(dāng)一部分戲劇項目瀕危情況嚴(yán)重。據(jù)相關(guān)部門調(diào)研，浙江56個傳統(tǒng)戲劇項目中，成建制登臺表演的僅剩14個劇種，而瀕危的珍稀劇種約有11個?！保ń刮摹墩憬?，傳統(tǒng)戲劇保護(hù)的行動派》，《中國文化報》2014年12月11日）但浙江省有關(guān)領(lǐng)導(dǎo)表示，這些非遺項目“一個都不能少”，他們舉辦了“浙江好腔調(diào)”傳統(tǒng)戲劇系列展演，舉行專場演出和研討會，努力讓這些非遺項目“活起來，傳下去”，并準(zhǔn)備出臺《浙江省傳統(tǒng)戲劇振興計劃》。

山東省文化主管部門講，山東現(xiàn)有24個戲曲劇種，其中12個已沒有專業(yè)院團(tuán)演出，事實上處于瀕危狀態(tài)。針對這種狀況，山東省文化廳鼓勵各地積極想辦法進(jìn)行搶救和保護(hù)。菏澤市對大弦子戲創(chuàng)造了“依團(tuán)代傳”的經(jīng)驗。大弦子戲在河南濮陽還有專業(yè)劇團(tuán)，還能正常演出和進(jìn)行傳承；在菏澤，“文革”前有大弦子戲?qū)I(yè)團(tuán)，在群眾中還有很深的基礎(chǔ)，現(xiàn)在健在的大弦子戲的老藝人還能演唱，但已四十多年沒有專業(yè)劇團(tuán)了。菏澤市地方戲曲傳承研究院是山東梆子、棗梆和大弦子戲三個劇種的保護(hù)傳承單位，前兩個劇種有專業(yè)團(tuán)，大弦子戲沒有專業(yè)團(tuán)。在這種情況下怎樣進(jìn)行保護(hù)傳承？他們提出了“依團(tuán)代傳”的構(gòu)想。

所謂“依團(tuán)代傳”，就是在劇院的另外兩個團(tuán)里，選出適當(dāng)?shù)那嗄暄輪T，向大弦子戲的老藝人學(xué)習(xí)，通過恢復(fù)演出大弦子戲的傳統(tǒng)劇目，逐步培養(yǎng)演員，為成立專業(yè)大弦子戲劇團(tuán)創(chuàng)造條件。山東省藝術(shù)研究院參與了保護(hù)和創(chuàng)作的實踐，提供了重要的學(xué)術(shù)支撐。經(jīng)過兩年的艱苦工作，2014年上半年他們演出了整理改編的大弦子戲傳統(tǒng)劇目《兩架山》，劇種特點鮮明，觀眾反響強烈，他們喜愛的大弦子戲又復(fù)活了！實踐證明菏澤的這種做法是有效的，是成功的。這一成績也說明菏澤市地方戲曲傳承研究院的同志們不是重申報，輕保護(hù)，而是真正把非遺保護(hù)看成自己的責(zé)任，在實踐中進(jìn)行認(rèn)真的探索，做出實實在在的努力，他們創(chuàng)造的經(jīng)驗也是值得重視的。

在各地的藝術(shù)節(jié)和戲劇展演活動中都重視小劇種的展示。據(jù)報道，第二屆湖北地方戲曲藝術(shù)節(jié)“參演的湖北地方戲曲（包括開幕式）劇種共達(dá)20個，其中既有楚劇、漢劇、荊州花鼓、黃梅戲等大劇種，也有襄陽花鼓戲、東路花鼓戲、南劇、文曲戲等小劇種，還有襄陽豫劇這樣從外地流傳到湖北并被賦予湖北特色的戲曲劇種，更有一度消失于大眾視野的二棚子、山二黃、陽新采茶戲、通城花鼓戲、隨州花鼓戲、遠(yuǎn)安花鼓戲、提琴戲、柳子戲、湖北越調(diào)等稀有劇種?！保竹馕摹兜诙煤钡胤綉蚯囆g(shù)節(jié)綜述》，《中國文化報》2014年7月24日）

再如廣東陸豐正字戲也是一個瀕危的古老劇種，為了做好這一珍稀劇種的保護(hù)與傳承工作，近年陸豐文化主管部門在財力極其緊張的情況下，招收兩批49名學(xué)員參加專業(yè)學(xué)校的學(xué)習(xí)，并在老演員精心培育下?lián)V演出了根據(jù)古老劇本整理編排的《劉文龍》，使這一古老劇種煥發(fā)出生命力（黃嘉賢《保護(hù)珍稀劇種“正字戲”義不容辭》，《光明日報》2014年2月1日）。

四、振奮精神，勇攀戲曲藝術(shù)的高峰

在回顧2014年戲曲藝術(shù)的成就的同時，我們也不能不看到，在前進(jìn)的道路上仍然有很多困難。前些年種種因素，包括人為的因素，使戲曲人才的培養(yǎng)存在嚴(yán)重的斷檔之憂；面對“市場”的壓力，戲曲藝術(shù)何去何從，也是一個無法回避的問題。把戲曲當(dāng)成一般的宣傳品，當(dāng)成急功近利的“政績”的體現(xiàn)，也促使許多藝術(shù)上平庸的作品的出現(xiàn)。正是在這樣的情況下，習(xí)近平總書記在文藝工作座談會上的講話正本清源，為我們指出了明確的方向?？倳浿赋觯腥A優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是中華民族的精神命脈，是涵養(yǎng)社會主義核心價值觀的重要源泉，也是我們在世界文化激蕩中站穩(wěn)腳跟的堅實基礎(chǔ)。這對戲曲工作者是巨大的鼓舞。我們要站在這樣的高度來傳承和弘揚民族戲曲文化，也必須站在這樣的高度來克服前進(jìn)道路上的各種困難。從創(chuàng)作的角度說，必須按照總書記的要求，虛心向人民學(xué)習(xí)、向生活學(xué)習(xí)，從人民的偉大實踐和豐富多彩的生活中汲取營養(yǎng)，不斷進(jìn)行生活和藝術(shù)積累，不斷進(jìn)行美的發(fā)現(xiàn)和美的創(chuàng)造。

戲曲創(chuàng)作要做到深刻的思想、豐富的生活內(nèi)容與戲曲藝術(shù)形式的統(tǒng)一，必須克服內(nèi)容和形式之間的矛盾，因此具有特別的難度，這就要求戲曲藝術(shù)家在深入生活和學(xué)習(xí)傳統(tǒng)兩方面都下更大的功夫。寫現(xiàn)代戲應(yīng)該像楊蘭春等老一代劇作家那樣扎根生活，真正熟悉人民的生活和思想感情。只靠蜻蜓點水式的“采風(fēng)”是解決不了這一問題的。改編傳統(tǒng)戲和創(chuàng)作歷史劇也應(yīng)該像老一代劇作家陳仁鑒、顧錫東那樣有深厚的歷史、文化修養(yǎng)。因此要從整體上克服平庸，攀登藝術(shù)的高峰，必須要有長遠(yuǎn)的規(guī)劃，在人才培養(yǎng)上下大的功夫。

前面講到裴艷玲、王平等優(yōu)秀京劇演員的出色表演，但這樣功力深厚的演員現(xiàn)在并不多；而且即使如他們，也有觀眾網(wǎng)友調(diào)侃：趙佗擊鼓，康熙也擊鼓。說明對傳統(tǒng)技藝的挖掘和使之與新的作品內(nèi)容相結(jié)合，還需要我們拓寬思路，進(jìn)行更多創(chuàng)造。昆曲擁有豐厚的遺產(chǎn)，隨著老一代演員的年歲越來越大，傳承的任務(wù)也十分迫切。

中國戲曲傳統(tǒng)深厚，不同的劇種在唱腔、表演和風(fēng)格上都各有特色，這是戲曲藝術(shù)魅力之所在。但如何繼承和弘揚各個劇種的傳統(tǒng)，做到創(chuàng)造性繼承，創(chuàng)新性發(fā)展，避免“趨同化”的傾向，也是一個需要不斷努力解決的長久的課題。

2014年是一個在歷史發(fā)展中有重要意義的一年。在回顧2013年戲曲成就時，筆者曾用《迎接戲曲藝術(shù)新的春天》做標(biāo)題表達(dá)自己的展望和期盼；現(xiàn)在，我們更有充分的理由相信，戲曲藝術(shù)新的春天正穩(wěn)步向我們走來。