高三同
【摘 要】小生是淮劇的重要行當(dāng)之一。本文專門對(duì)淮劇小生的表演藝術(shù)進(jìn)行全面系統(tǒng)、深入細(xì)致的研究,具體從淮劇小生表演藝術(shù)的重要意義、主要內(nèi)容、必要手段三大理論層面進(jìn)行系統(tǒng)化論述。
【關(guān)鍵詞】淮劇;小生;表演;意義;內(nèi)容;手段
中圖分類號(hào):J812 ? ? ? ? ?文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A ? 文章編號(hào):1007-0125(2015)10-0067-01
淮劇作為流行于江蘇、上海、安徽部分地區(qū)的地方戲曲劇種,其表演藝術(shù)也分為生、旦、凈、丑諸行當(dāng)。而小生作為生行之一,是重要的行當(dāng)。為此,本文結(jié)合筆者個(gè)人多年來從事淮劇小生表演藝術(shù)的實(shí)踐與理性思考,對(duì)淮劇小生表演藝術(shù)進(jìn)行系統(tǒng)化研究,以求對(duì)于淮劇小生表演藝術(shù),提供理性思辨與藝術(shù)實(shí)踐的雙重參照系。
具體來說,淮劇小生表演藝術(shù),可以分解為以下三大理論層面來進(jìn)行系統(tǒng)化解讀與研析。
一、淮劇小生表演藝術(shù)的重要意義
淮劇小生表演藝術(shù)的第一個(gè)理論層面,是淮劇小生表演藝術(shù)的重要意義。
(一)表演藝術(shù)在戲曲中的重要意義。中國戲曲以表演藝術(shù)為中心,這與西方戲劇藝術(shù)以導(dǎo)演藝術(shù)為中心形成明顯的藝術(shù)區(qū)別。從這一點(diǎn)而言,表演藝術(shù)毫無疑問便成為中國戲曲藝術(shù)的生命。京劇表演藝術(shù)家程硯秋先生明確指出:“我國傳統(tǒng)表演藝術(shù)和西洋演劇的最大區(qū)別之一是,在舞臺(tái)藝術(shù)的整體中,我們把表演提到至高無上的地位。西方雖然也有表演中心理論,而且是主要學(xué)派,但終不能像中國學(xué)派這樣把表演看作是唯一的。歐洲的戲劇發(fā)展規(guī)律是:時(shí)代的美學(xué)觀點(diǎn)支配著劇本寫作形式,劇本寫作形式又在主要地支配著表演形式;戲曲卻是:時(shí)代的美學(xué)觀點(diǎn)支配著表演形式,表演形式再主要地支配著劇本的寫作形式。”[1]
(二)淮劇小生的重要意義。小生是淮劇的重要行當(dāng)之一,尤其是淮劇作為地方小戲,素以“三?。ㄐ〉⑿∩?、小丑)戲”為其主要特點(diǎn),這就更加凸顯出淮劇小生表演藝術(shù)的重要意義了。
二、淮劇小生表演藝術(shù)的主要內(nèi)容
淮劇小生表演藝術(shù)的第二個(gè)理論層面,是淮劇小生表演藝術(shù)的主要內(nèi)容。
(一)實(shí)現(xiàn)人物塑造?;磩⌒∩硌菟囆g(shù)的“最高任務(wù)”,同所有戲曲中所有行當(dāng)?shù)谋硌菟囆g(shù)一樣,都是實(shí)現(xiàn)人物塑造。前輩大師們?cè)缇驼f過:“演人不演行?!逼溆靡饩褪切挟?dāng)是為塑造人物服務(wù)的,不要為行當(dāng)而行當(dāng),而應(yīng)當(dāng)為人物而行當(dāng)。在人物塑造中,重中之重是表現(xiàn)劇中人物情感的獨(dú)特性、豐富性、復(fù)雜性,要做到以情動(dòng)人、以情感人。這就要求演員必須傾情投入,全身心地入戲。
(二)體現(xiàn)劇種風(fēng)格。風(fēng)格是藝術(shù)風(fēng)格的簡稱,指的是“藝術(shù)家的創(chuàng)作在總體上表現(xiàn)出來的獨(dú)特的創(chuàng)作個(gè)性與鮮明的藝術(shù)特色”[2]?;磩“l(fā)源于江蘇鹽城、阜寧一帶,最初由當(dāng)?shù)孛耖g曲調(diào)“門談詞”和敬神的香火戲相結(jié)合,吸收了徵劇的表演方法與劇目發(fā)展而成。其風(fēng)格以樸實(shí)、粗獷為主要標(biāo)志。因此淮劇小生表演藝術(shù)要充分體現(xiàn)這種本劇種獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。當(dāng)然,風(fēng)格乃是藝術(shù)成熟的重要標(biāo)志之一,要想充分體現(xiàn)劇種的藝術(shù)風(fēng)格絕非易事,非下苦功夫鉆研不可。
(三)展現(xiàn)文化意蘊(yùn)?;磩⌒∩谋硌菟囆g(shù),必須有文化底蘊(yùn)和意蘊(yùn),而文化則是人類物質(zhì)文明與精神文明的總和。作為民族戲曲的淮劇,其文化意蘊(yùn)的核心是民族文化特色,包括寫意傳神、中正平和、以一總?cè)f、心身合一等等。
三、淮劇小生表演藝術(shù)的必要手段
淮劇小生表演藝術(shù)的第三個(gè)理論層面,是淮劇小生表演藝術(shù)的必要手段。
(一)功法?;磩⌒∩谋硌菟囆g(shù)也同所有戲曲的所有行當(dāng)表演藝術(shù)一樣,都以“四功五法”為必要手段?;磩〉某挥小翱堪颜{(diào)”(受徵劇唱腔影響)、“老淮調(diào)”(鄉(xiāng)土音樂色彩濃厚)、“春調(diào)”和“小開門”(吸收揚(yáng)州地區(qū)民間音樂元素)、“自山調(diào)”(進(jìn)入上海后形成的新唱腔)等等。唱詞原以七字句、十字句為主,后來又有所突破。淮劇的其他功法,除了具有戲曲的共性特點(diǎn)以外,還有本劇種的特點(diǎn)。所有這些,都是淮劇小生表演藝術(shù)的必要手段。
(二)虛擬化?;磩⌒∩谋硌菟囆g(shù)同所有戲曲的所有行當(dāng)一樣,都以虛擬化表演為必要的手段。所謂“虛擬化”,指的是虛擬動(dòng)作,即“表演原需附著實(shí)物的動(dòng)作時(shí),不用實(shí)物或只用部分實(shí)物,虛擬地進(jìn)行表演。戲曲表演中運(yùn)用尤多,大多是生活動(dòng)作的提煉和美化,具有一定的規(guī)范化和舞蹈性,常見的如開門關(guān)門,上下樓梯,騎馬行船等”[3]。
(三)程式化?!俺淌健笔浅淌絼?dòng)作的簡稱,是從生活出發(fā),將某些動(dòng)作加以提煉和美化,經(jīng)過舞臺(tái)實(shí)踐逐漸形成的具有一定含義的規(guī)范性表演動(dòng)作,如“起霸”“整冠”“走邊”“趟馬”“圓場(chǎng)”等等。它們的技術(shù)性強(qiáng),必須經(jīng)過專門訓(xùn)練才能掌握。從本質(zhì)上講,程式化就是演員表演的一種法式。當(dāng)然,隨著新的題材、新的人物的出現(xiàn),程式動(dòng)作也必須不斷地創(chuàng)新。
(四)舞蹈化。中國戲曲是“以歌舞演故事”的,所以戲曲表演是無戲不舞、無人不舞、無時(shí)不舞、無處不舞,舞蹈化是其必要的藝術(shù)手段。演員在臺(tái)上的一舉手一投足、一顰一笑,無不具有舞蹈化特點(diǎn)。因此淮劇小生的表演藝術(shù),當(dāng)然也以舞蹈化為其必要的藝術(shù)手段。
參考文獻(xiàn):
[1]余秋雨.戲劇理論史稿[M].上海:上海文藝出版社,1983.651-652.
[2]彭吉象.藝術(shù)學(xué)概論[M].北京:高等教育出版社,2002.287.
[3]上海藝術(shù)研究所等.中國戲曲曲藝詞典[M].上海:上海辭書出版社,1981.168.endprint