當(dāng)代藝術(shù)語境下油畫筆觸語言的創(chuàng)新與發(fā)展

張垚

[摘要]經(jīng)濟(jì)全球化和互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代的到來沖擊和影響著當(dāng)代油畫的生存狀態(tài)和發(fā)展方向，筆觸是體現(xiàn)油畫獨(dú)特魅力與審美價(jià)值的重要視覺語言，對于油畫的可持續(xù)發(fā)展具有重要意義。藝術(shù)家應(yīng)以自覺獨(dú)立的藝術(shù)精神，根植傳統(tǒng)文化土壤，以開放的心態(tài)，吸取不同的文化精髓，融合多樣的藝術(shù)語言，構(gòu)建體現(xiàn)獨(dú)特性、情感性、民族性的筆觸語言。

[關(guān)鍵詞]油畫筆觸 融合 創(chuàng)新

筆觸是體現(xiàn)油畫獨(dú)特魅力與審美價(jià)值的重要視覺形式，它既具有獨(dú)立的審美價(jià)值，亦是油畫作品中形象塑造、主題呈現(xiàn)、情感傳遞的基本載體，經(jīng)過幾百年來中外藝術(shù)家們的創(chuàng)新與錘煉，油畫筆觸已形成區(qū)別于其他繪畫藝術(shù)門類的獨(dú)特的語言體系，筆觸語言的發(fā)展為畫家們提供了高度的創(chuàng)作自由和巨大的藝術(shù)表達(dá)空間，也因之成為當(dāng)代畫家致力探索油畫本位語言表現(xiàn)性和情感性的重要著力點(diǎn)。中國油畫更應(yīng)積極應(yīng)對西方文化對中國文化的滲透，創(chuàng)造更具中國特色和時(shí)代精神的筆觸語言。

一、“顯形”與“隱形”——筆觸語言的多樣性表達(dá)

在早期古典油畫時(shí)期，出于人們審美習(xí)慣及再現(xiàn)寫實(shí)的需要，加之當(dāng)時(shí)繪畫工具與材料的特性，畫家們通過多層罩染（間接畫法）及揉、抹等方式，謹(jǐn)慎地處理著筆觸的邊際，避免單一筆觸的顯現(xiàn)而破壞畫面的完整性，盡可能使色塊銜接自然柔和、畫面平整不顯筆觸。凡·艾克兄弟的《根特祭壇畫》被認(rèn)為是具有里程碑意義的油畫開山之作，畫家以透明油料調(diào)色，經(jīng)多層罩染，畫面色彩豐富細(xì)膩，是“隱形”筆觸繪畫的典范作品，對古典油畫影響深遠(yuǎn)。文藝復(fù)興后期，提香、魯本斯、哈爾斯、委拉斯凱茲等畫家認(rèn)識到筆觸與油畫繪畫性的重要聯(lián)系，探索并發(fā)展了直接畫法，即將用筆用色與畫面塑形合一，他們研究運(yùn)筆技巧及筆觸的排列秩序，強(qiáng)化筆觸對體積感、空間感、質(zhì)感的表現(xiàn)力，筆觸開始“顯形”。到了19世紀(jì)，筆觸已不僅被視為是依附于色彩、形體之下為塑造形象服務(wù)的造型元素，其本身的審美特性及傳情達(dá)意功能開始被當(dāng)時(shí)的印象派和后印象派畫家們重視，“顯形”筆觸開始大行其道，已成為畫面不可分割的重要組成部分。如保羅·西涅克（代表作《圣特羅佩港的出航》）和喬治·修拉（代表作《大碗島的星期日下午》）等新印象派畫家直接用點(diǎn)狀小筆觸通過嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹刃驑?gòu)建整個(gè)畫面的形象，凡·高的《自畫像》《星月夜》等作品則以井然有序又充滿激情的線狀筆觸傳遞自己熾熱的情感，為自己的畫作打上鮮明的個(gè)性烙印。

任何藝術(shù)都是不斷發(fā)展、與時(shí)俱進(jìn)的。從“隱形”筆觸到“顯形”筆觸，既記錄了油畫表現(xiàn)語言的發(fā)展軌跡，也展示了畫家們在面對時(shí)代變遷沖擊下的智慧和努力。正如19世紀(jì)攝影技術(shù)的出現(xiàn)剝奪了傳統(tǒng)古典油畫的再現(xiàn)寫實(shí)功能，卻促使了印象派、后印象派、立體派、表現(xiàn)主義等百花齊放，也成就了筆觸從幕后到臺前的華麗轉(zhuǎn)身，畫家們以“顯形”筆觸來闡述自己的藝術(shù)主張，表現(xiàn)出異于傳統(tǒng)寫實(shí)的新畫面效果。當(dāng)下大眾的審美觀念已呈多元化，審美水平不斷提高，“顯形”筆觸和“隱形”筆觸賦予畫家更大的藝術(shù)表達(dá)語言的選擇自由，也能據(jù)此滿足大眾多樣的審美需求。王沂東擅長將古典油畫的寫實(shí)技法與我國傳統(tǒng)民族文化特色元素匯融，其作品多以“隱形”筆觸表現(xiàn)國人的審美趣味，筆法嚴(yán)謹(jǐn)，如《2001年瑞雪》；周春芽的桃花系列油畫，“顯形”筆觸流暢自由，畫面極具強(qiáng)烈的感情色彩和激動人心的視覺沖擊力。

油畫的本質(zhì)特性給予“顯形”和“隱形”筆觸自身發(fā)展的無限可能性，畫家們應(yīng)在堅(jiān)守油畫屬性和語言風(fēng)格基礎(chǔ)上，不斷推陳出新，創(chuàng)造個(gè)性化筆觸語言，使之既是畫面效果的堅(jiān)實(shí)支撐，也是獨(dú)立的審美元素。筆觸“顯”與“隱”是相對的，在創(chuàng)作時(shí)并非單選題，應(yīng)綜合考慮畫面形式、色層肌理、情感傳達(dá)等因素，提出為何顯（隱）？如何顯（隱）？的自我命題，對“顯形”和“隱形”筆觸的形式美感與情感特性進(jìn)行深入挖掘。

二、融合與重構(gòu)——筆觸語言的創(chuàng)新性發(fā)展

油畫筆觸語言的融合與重構(gòu)是指多種藝術(shù)語言、觀念通過接觸，進(jìn)而發(fā)生碰撞，在碰撞的過程中，原有的規(guī)則秩序被打破，傳統(tǒng)視覺結(jié)構(gòu)被沖擊，再遵循一定的美的構(gòu)成法則和個(gè)人創(chuàng)作理念，通過調(diào)配整合使內(nèi)外元素融為一體，重新建構(gòu)成新的筆觸語言體系及視覺形式。綜合材料繪畫即是其一，藝術(shù)家打破傳統(tǒng)繪畫形式，將油畫工具材料與紙、布料等材料相結(jié)合作畫；部分藝術(shù)家則吸收了當(dāng)代藝術(shù)中的影視、網(wǎng)絡(luò)、多媒體，以及其他媒介的元素，將油畫變異成另外一種新的圖像形式，比如舍棄畫筆顏料，將用電腦軟件處理后的圖畫直接噴繪在油畫布上，得到無筆觸、“偽”筆觸（非實(shí)際畫筆描繪）效果。以上融合方式為大眾提供了多樣的審美客體，但油畫自身的特性也被嚴(yán)重消解，有些新樣式甚至超越繪畫的范疇。

油畫筆觸語言可以通過融合來豐富，但不能被消解甚至消除，可以融合多種藝術(shù)語言，但應(yīng)按照油畫創(chuàng)作規(guī)律和主觀思維進(jìn)行重構(gòu)，最終的呈現(xiàn)應(yīng)以畫筆為主。圖像主義已滲透到中國油畫創(chuàng)作中，畫家們在創(chuàng)作中融合進(jìn)藝術(shù)設(shè)計(jì)、攝影、電腦圖像的特有語言。張曉剛的《大家族》作品以老照片為題材，畫家將筆觸隱形于畫面中，以平涂的“隱形”筆觸體現(xiàn)出老照片的質(zhì)感，表現(xiàn)出一種對特定時(shí)代的記憶與情感；同樣是畫照片，李松松的作品則更強(qiáng)調(diào)筆觸語言的形式美感，在《但愿人長久》等歷史資料題材作品中，筆觸寫意、靈動，或是恣意旋轉(zhuǎn)扭曲，或是筆隨形轉(zhuǎn)又加以夸張變形，并通過色層的處理給予畫面浮雕感，以重構(gòu)的筆觸展示歷史圖像，詮釋自身對歷史的認(rèn)知和體驗(yàn)。部分畫家將其他繪畫藝術(shù)的筆觸語言與油畫筆觸語言融合，豐富了油畫的語匯，擴(kuò)展了油畫的面貌。莫奈、梵高等大師就曾將東方繪畫元素結(jié)合進(jìn)自己的創(chuàng)作，浮世繪等東方繪畫講求以線造型，而梵高畫作中大量可見充滿激情與生命力的線性筆觸。

多元文化與現(xiàn)代科技為當(dāng)代油畫發(fā)展帶來變革的壓力的同時(shí)，也帶來實(shí)現(xiàn)新的畫面樣式、傳播方式的可行性，油畫不是孤芳自賞的藝術(shù)，需要轉(zhuǎn)換創(chuàng)作思維，擁抱多元文化之美，開拓與其它藝術(shù)語言的融合與重構(gòu)方式，不僅是表現(xiàn)形式上的融合，更是觀念、精神的融合與升華。

三、個(gè)性與傳承——筆觸語言的民族化探索

中國油畫坎坷發(fā)展至今，創(chuàng)作理念與技法由單一趨向多樣，對繪畫本位語言的研究卻成為新老畫家的共同追求，尤其筆觸語言更顯差異化、個(gè)性化，成為時(shí)代語境下彰顯自我藝術(shù)風(fēng)格、審美素養(yǎng)的重要符號。但在探索過程中，一些畫家受西方現(xiàn)代主義思潮影響極深，存在唯奉西方繪畫觀為圭臬的現(xiàn)象，一味跟風(fēng)模仿，排斥民族文化，以致一度出現(xiàn)作品語言同質(zhì)化現(xiàn)象，也從根本上喪失自己的藝術(shù)話語權(quán)。油畫是外來藝術(shù)，但也是中國繪畫的重要組成部分，是無法與中國繪畫傳統(tǒng)的精神脈搏完全割斷的，對中國油畫家而言，繼承發(fā)揚(yáng)本民族藝術(shù)傳統(tǒng)、書寫民族精神是應(yīng)盡的責(zé)任和自覺追求，既不盲目跟從亦不固步自封是應(yīng)有的態(tài)度。傳承與個(gè)性并非矛盾體，傳統(tǒng)文化藝術(shù)中有畫家們?nèi)≈槐M的繪畫元素，可錘煉出個(gè)性化的語言符號；筆觸語言的創(chuàng)新貫穿油畫發(fā)展史，對油畫大師們創(chuàng)新精神的繼承也有助于提升自我。在明朝萬歷年間，郎世寧就以其迎合當(dāng)時(shí)國人審美習(xí)慣的“改良油畫”開始了對中西繪畫語言融合的探索。自上世紀(jì)初始，徐悲鴻、林風(fēng)眠、吳冠中、洪凌等幾代畫家在不斷探索著中國傳統(tǒng)繪畫理念與油畫創(chuàng)作的結(jié)合之路，拓展了油畫的表現(xiàn)空間，也延續(xù)著中國繪畫藝術(shù)的文化內(nèi)涵。在吳冠中《點(diǎn)線迎春》《夢鄉(xiāng)》等作品中，畫家將中西繪畫理念融匯貫通，將西方繪畫表現(xiàn)技巧與東方審美趣味創(chuàng)造性地融合并注入筆觸之中，形成了個(gè)性化的繪畫語言，飄逸的筆觸逸動著中國畫傳統(tǒng)筆法韻味。周春芽的《綠狗》系列油畫，在筆觸的秩序結(jié)構(gòu)上汲取了傳統(tǒng)文人畫的筆法特點(diǎn)，刪繁就簡，“逸筆草草”，看似隨意簡約，卻讓綠狗形象入木三分，極具神韻，營造出新奇的審美意味。

油畫筆觸語言在藝術(shù)家表達(dá)藝術(shù)主張上具有獨(dú)特的價(jià)值，是藝術(shù)家創(chuàng)造力的體現(xiàn)，也是與審美主體一觀眾進(jìn)行情感交流的橋梁，在當(dāng)代藝術(shù)語境下，油畫筆觸語言的創(chuàng)新對于中國油畫的可持續(xù)發(fā)展具有重要意義，不僅僅是視覺形式的創(chuàng)新，更應(yīng)是對本地域優(yōu)秀文化藝術(shù)傳統(tǒng)的承繼，對民族藝術(shù)品格、時(shí)代精神的張揚(yáng)，對國人精神氣質(zhì)、生活狀態(tài)的詮釋和解讀。藝術(shù)家們應(yīng)以自覺獨(dú)立的藝術(shù)精神，根植傳統(tǒng)文化土壤，以開放的心態(tài)，吸取不同的文化精髓，融合多樣的藝術(shù)語言，積極建構(gòu)體現(xiàn)獨(dú)特性、情感性、民族性的筆觸語言，使筆觸語言成為油畫發(fā)展的重要推動力，促使中國油畫的可持續(xù)發(fā)展。