淺談聲樂演唱的獨有藝術(shù)魅力

彭紅梅

（四川文化藝術(shù)學院，四川綿陽621000）

淺談聲樂演唱的獨有藝術(shù)魅力

彭紅梅

（四川文化藝術(shù)學院，四川綿陽621000）

通過聲樂演唱，熟悉聲樂演唱的定義、歷史演變、形式及風格。進一步分析聲樂演唱藝術(shù)中情聲共贏的藝術(shù)魅力，其中，以“美聲唱法”為例學習如何在聲樂藝術(shù)作品中培養(yǎng)情感和釋放情感。并以此為基礎(chǔ)，啟發(fā)更多人對聲樂演唱藝術(shù)及美聲唱法產(chǎn)生濃厚的興趣。

聲樂演唱；風格特征；音樂藝術(shù)

聲樂演唱是把音符和文字符號變成更直白、更具體、更形象的音樂。聲樂演唱給人更加難忘和深刻的聽覺效果和情感共鳴，具有不言而喻的藝術(shù)魅力。

一、認識音樂藝術(shù)中的聲樂演唱

黑格爾曾說：“音樂是精神，是靈魂，它直接為自身發(fā)出聲音，引起自身注意，從中感到滿足?！甭晿费莩驗橛辛宋淖趾托删唧w而微妙的表達情緒，可以不分國界、不分階級、贏得眾多人的情感共鳴。聲樂藝術(shù)，是人的聲調(diào)補充其他的音樂手段和文字相結(jié)合的藝術(shù)。其中，文字、聲調(diào)、伴奏有規(guī)律的結(jié)合創(chuàng)作，可以表達出人的全部感情需要。聲樂藝術(shù)主要包括創(chuàng)作、改編、演唱等活動。聲樂演唱，是聲樂藝術(shù)活動的內(nèi)容之一。即用人的聲音表達思想、情感、事物，完成有節(jié)奏韻律的音樂形式。其中，聲樂藝術(shù)中人的聲音根據(jù)音域和音色不同，可以分為女高音、女中音、女低音、男高音、男中音、男低音。

（一）聲樂的歷史演變

西方聲樂藝術(shù)指的是人們通常所說的美聲唱法。它起源于古羅馬時代，早期的美聲唱法是教堂里的樂歌。由一些閹人歌手演唱。西方聲樂藝術(shù)更多建立在多聲部教堂音樂、復(fù)調(diào)音樂基礎(chǔ)上，也就是男女唱法一樣，只是聲部不一樣，音高不一樣。歌劇的出現(xiàn)，使美聲唱法趨于完善。隨著歌劇劇情的發(fā)展，最初的美聲唱法滿足不了劇情發(fā)展和演變的需要，后經(jīng)過努力探索、改進，美聲唱法不斷改進和完善。經(jīng)過長期的實踐和總結(jié)，西方的美聲唱法找到了科學的發(fā)聲方法。例如，莫扎特的不少歌劇中，吸收了意大利古典風格，有著嚴謹、平穩(wěn)、清澈的演唱風格，在速度、力度、節(jié)奏、音色等都有一個固定的模式和規(guī)范。

中國的聲樂演唱最早可以追溯到公元前21世紀，大禹治水時，大禹的妻子演唱的《候人歌》是歷史上記載的最早的聲樂作品。后來孔子編寫的第一部詩歌總集《詩經(jīng)》，成為民族聲樂最早的體裁。五四運動時期，美聲唱法傳入我國，并在我國逐漸發(fā)展和完善起來，對我國的聲樂藝術(shù)發(fā)展起到了很大的推進作用。

（二）聲樂的演唱形式及演唱風格

聲樂的演唱形式主要有齊唱、獨唱、重唱、合唱、對唱、輪唱、表演唱等。用什么樣的演唱形式要根據(jù)歌曲題材、體裁和要表現(xiàn)的情緒而定。聲樂的演唱風格主要包括美聲唱法、民族唱法、通俗唱法以及原生態(tài)唱法。根據(jù)演唱方法的不同，聲樂的演唱風格也有不同。首先，美聲唱法的特點優(yōu)美透徹、發(fā)聲自如、靈活，適合表現(xiàn)嚴肅、重大、戲劇的內(nèi)容，同時，也作為歌劇發(fā)展中的一個重要歷史時代、一種音樂風格。民族唱法以本民族的民間唱法為基礎(chǔ)，形成了獨特的發(fā)音和唱法，例如中國民歌、印度民歌等。通俗唱法也叫流行唱法，具有通俗性、娛樂性的藝術(shù)特色，擅長表達以個人為主的情感。抒情風格、民族風格、校園風格、搖滾風格等風格多樣，各有其特色。原生態(tài)唱法存在于原始的民間、濃郁的鄉(xiāng)土氣息，沒有被刻意裝飾，是民間流傳廣泛的原原本本的民間歌唱音樂。

二、理解聲樂演唱藝術(shù)中的情聲交融

在聲樂藝術(shù)中，“情”就是思想，“聲”是技巧，沒有情感表現(xiàn)的需要，技巧不會產(chǎn)生和存在，情感表現(xiàn)如沒有技巧也是無法表達出來的。情感和技巧是歌唱藝術(shù)中血肉相連的兩個部分，是一種相互制約、相互協(xié)調(diào)的關(guān)系。

（一）以美聲唱法為例詮釋“以情動聲”的聲樂演唱技巧

在聲樂演唱藝術(shù)中，有人追求聲音的完美動聽，有人追求語言歌詞的生動細膩，有人追求好的精神享受。其實，好的聲樂演唱是即追求聲音的美妙、又追求語言的清晰，還需要情感的投入?，F(xiàn)以美聲唱法為例，因為“情”和“聲”的融會貫通，是需要用心體會和用心學習的。怎樣做到“以情動聲”？首先，需要認識作品。融入作品，切身感受，將自己與作品變得渾然一體。其次，還要離開作品，用最濃厚的感情，或粗獷或細膩，或悠長或低吟將其聲音加以擴展，來表現(xiàn)所體會到的聲樂作品。其次，需要擁有出色的聲音技巧，這樣才能游刃有余的表達出想要表達的情感，并逐步進行實際技巧應(yīng)用完成對作品感情的要求。

（二）探究聲樂演唱中情感的培養(yǎng)

聲樂作品的情感源自作品本身，歌唱者只有對作品的各方面進行詳細了解，才能真正體會聲樂作品的感情藝術(shù)。首先，可以從作品的創(chuàng)作背景中獲得情感。例如歌曲創(chuàng)作的時代背景、時代風格以及聲樂創(chuàng)作者的精神世界、生活環(huán)境、性格觀點等，融入其中的挖掘聲樂作品中的情感。其次，從歌曲本身獲得情感。聲樂的思想感情潛藏于歌詞語言與音樂曲調(diào)的細微變化中?？梢詫Ｐ牡难芯恳幌赂枨Z言和曲調(diào)，咬字、覺調(diào)，從而不斷聯(lián)想到新的感情表現(xiàn)。例如，許多著名的歌唱家在處理歌曲時都是一絲不茍的琢磨歌詞內(nèi)容，體會思想感情的深刻含義，同時思考怎么用自己的方式用心表現(xiàn)出來。最后，還要學會表達感情。聲樂演唱藝術(shù)的核心是表達人的思想感情。當有了情感的培養(yǎng)，就要把自己置身于聲樂演唱的意境中，深入體驗、為其感動、受其感染，才能真實的展示出聲樂演唱藝術(shù)的情感。

[1]郭建民.聲樂文化學[M].上海:上海音樂出版社,2007.

[2]潘乃憲.聲樂探索之路[M].上海:上海音樂出版社,2003.

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1005-5312（2015）35-0112-01