蘇新平：藝術(shù)要跟當(dāng)代現(xiàn)實(shí)生活建立聯(lián)系

潘呈杰 郝立勛

蘇新平

1960年生于內(nèi)蒙古集寧市，1977年入部隊(duì)服兵役，1983年畢業(yè)于天津美術(shù)學(xué)院繪畫系，畢業(yè)后在內(nèi)蒙古師范大學(xué)美術(shù)系任教。1989年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院版畫系，獲得碩士學(xué)位，并留校任教?，F(xiàn)為中央美術(shù)學(xué)院副院長、教授、博士生導(dǎo)師。

蘇新平是中國當(dāng)代藝術(shù)的標(biāo)桿性人物，從學(xué)畫到工作，他的藝術(shù)道路一直與“學(xué)院”緊密相連，學(xué)院的土壤和氛圍讓其始終從學(xué)術(shù)的角度來探討和實(shí)踐自己的藝術(shù)創(chuàng)作?？v觀蘇新平幾十年來的藝術(shù)之路，“學(xué)院”和“學(xué)術(shù)”成為了兩個(gè)重要的元素和線索。

生活經(jīng)歷塑造了藝術(shù)品格

蘇新平的美術(shù)啟蒙是從小開始的。從中學(xué)開始接受相對正規(guī)系統(tǒng)的美術(shù)教育，后進(jìn)入部隊(duì)成為文藝兵，開始進(jìn)行一些藝術(shù)的創(chuàng)作。有了中學(xué)的美術(shù)基礎(chǔ)和部隊(duì)的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，蘇新平順利考入天津美術(shù)學(xué)院版畫專業(yè)。

版畫在藝術(shù)上給了蘇新平一個(gè)非常開放的狀態(tài)。在中央美術(shù)學(xué)院讀研究生時(shí)，蘇新平開始從木刻轉(zhuǎn)移到石版，石版賦予了他更多想象和表達(dá)的空間，并創(chuàng)作了一大批著名的石版畫系列作品。

蘇新平的藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格和選擇，很多時(shí)候跟他的生活經(jīng)歷有關(guān)。蘇新平出生于內(nèi)蒙古大草原，草原文化對他的影響是根深蒂固的，廣袤的草原給了其任意馳騁廣闊的視野，也給了其豪爽粗獷的性格。當(dāng)兵的經(jīng)歷更是磨煉了他的意志，培養(yǎng)了他對紀(jì)律和規(guī)則的接受與認(rèn)識，并將這種品格鑄入到了他的靈魂中。我們能夠從他的多個(gè)系列的作品中深深感受到這種精神和品格的存在。

藝術(shù)家要首先認(rèn)識自我

從蘇新平的藝術(shù)歷程來看，《干杯》系列和《欲望之海》系列作品總的來說還是處于轉(zhuǎn)換過程中的實(shí)踐和思考。蘇新平早期對藝術(shù)的理解還是建立在人文主義精神思想之上的，還是要追求形而上的因素。

隨著20世紀(jì)90年代在美國、澳大利亞巡回展覽的舉辦，當(dāng)時(shí)藝術(shù)發(fā)展的現(xiàn)狀（當(dāng)代藝術(shù)）對其有很大的沖擊。當(dāng)代藝術(shù)跟每個(gè)人的社會處境和社會大的發(fā)展趨勢是同步的，它更現(xiàn)實(shí)，更接地氣。蘇新平開始思索自己的藝術(shù)創(chuàng)作必須要做調(diào)整，要走出自己的藝術(shù)道路。從其最近兩年的作品看又有了新的變化，更多中國元素的信息進(jìn)入到作品中，包括傳統(tǒng)的中國山水。

我們從這幾個(gè)不同系列的作品中能看到，蘇新平以前的作品太在意西方的思潮和外在的概念，而最近的新作品更多地從自身受到的傳統(tǒng)文化的內(nèi)核出發(fā)，包括自己的行為方式和思考方式都應(yīng)該是帶有中國文化基因的，從一個(gè)藝術(shù)家忠實(shí)于自我的基本狀態(tài)出發(fā)，這才有了《灰色》和《八個(gè)東西》系列題材作品的探索和實(shí)踐。

蘇新平現(xiàn)在的狀態(tài)是一種開放的狀態(tài)，它是可以無限延伸的，是把中西方的很多文化和語言融合在一起，不確定一個(gè)具體的方向和模式。他說：“今天我的作品有點(diǎn)水墨感覺，明天我的作品也可能會更重視光影的感覺。有抽象的，有具象的，這是由你日常的所思所想和行為方式來決定的?！?/p>

在蘇新平的創(chuàng)作中有好幾條支線，它們通向未來的方向是不確定的。藝術(shù)家一定要首先認(rèn)識自我，決定作品是否成立還是在于作品的水平和質(zhì)量上，而不在于你選擇了哪種概念。

中國當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的現(xiàn)狀和核心

中國當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展到今天跟西方基本上是同步的，但有一個(gè)問題就是我們當(dāng)代藝術(shù)基本的層面是被西方的理念和實(shí)踐的方式方法所影響的。如何建立中國當(dāng)代藝術(shù)的理念、概念、語言方式和方法，是中國當(dāng)代藝術(shù)家必須面對的一個(gè)課題。中國幾十年來急速發(fā)展的豐富性、深刻性，是西方?jīng)]有的，特別適合當(dāng)代藝術(shù)的表達(dá)。今天的世界是全球化多元化的，不能狹隘地去認(rèn)為傳統(tǒng)、現(xiàn)代、當(dāng)代哪個(gè)更重要。

藝術(shù)發(fā)展到今天，畫種的界限已經(jīng)越來越模糊，這是一種趨勢。版畫和油畫也都屬于西方藝術(shù)的體系，它們有很多共同的地方。蘇新平的藝術(shù)創(chuàng)作也在慢慢發(fā)生一個(gè)變化，他早已開始將自己的藝術(shù)實(shí)踐推進(jìn)到油畫領(lǐng)域。

對于中國油畫發(fā)展的現(xiàn)狀是一種怎樣的狀態(tài)，蘇新平認(rèn)為：油畫進(jìn)入中國近一百年來，在學(xué)習(xí)和文化層面已經(jīng)有了一個(gè)質(zhì)的進(jìn)步和提高。但融入自己創(chuàng)造性發(fā)展和本土文化的過程還是一個(gè)進(jìn)行時(shí)。今天的藝術(shù)家必須考慮我們自身的傳統(tǒng)文化跟當(dāng)代社會和當(dāng)代藝術(shù)的關(guān)系。作為個(gè)體藝術(shù)家，已經(jīng)在很自覺地思考和實(shí)踐中探索中國文化當(dāng)代性的轉(zhuǎn)換。比如寫生是從50年代中國有美術(shù)學(xué)院開始形成的，在當(dāng)下社會，我們一定要帶著問題和課題去寫生，不要盲目地為了寫生而寫生，寫生并不是為了練習(xí)技法和光影的處理。今天的多元化不僅是藝術(shù)表現(xiàn)形式的多元化，重要的是你的理念和觀念的建立要跟社會現(xiàn)實(shí)生活發(fā)生直接聯(lián)系，這是今天中國當(dāng)代藝術(shù)的核心。