張海歐
藝術(shù)是思想之花,古往今來無論何種藝術(shù)形式,融入精神傳達(dá)思想是亙古不變的評判標(biāo)準(zhǔn)。對藝術(shù)創(chuàng)作所采用的材料與技法的選擇歷來處于從屬地位,直到二十世紀(jì)初,西方現(xiàn)代立體派畫家布拉克、畢加索等開始將現(xiàn)成的材料引入繪畫創(chuàng)作,當(dāng)時(shí)的目的是反對傳統(tǒng)繪畫在二維平面上描繪三維空間所營造出的“虛假的真實(shí)”,他們這一時(shí)期的藝術(shù)創(chuàng)作在西方現(xiàn)代藝術(shù)史上被稱為綜合或拼貼的立體派,可以說是當(dāng)代綜合材料藝術(shù)的先驅(qū)。
當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中對材料與技法的重視,是藝術(shù)家拓寬藝術(shù)表現(xiàn)領(lǐng)域的必然結(jié)果,特別是作為平面藝術(shù)的架上繪畫作品,隨著材料和技法的加入與改變,產(chǎn)生并擴(kuò)大了立體化的空間效果,材料有自身獨(dú)特的特性,它所產(chǎn)生的紋路脈絡(luò),肌理質(zhì)感以及光澤色彩,都會(huì)對人的視覺產(chǎn)生嶄新的沖擊。物質(zhì)自有物質(zhì)之美,材料經(jīng)過藝術(shù)家精心的選擇與經(jīng)營,在畫面上形成新的造型元素,是藝術(shù)家思維與想象力的體現(xiàn),也傳達(dá)出新的審美感受。
材料與技法在當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中越來越占有突出地位,也是中國傳統(tǒng)“重道輕器”思想在當(dāng)代的消解。自上世紀(jì)90年代以來,在中國水墨畫領(lǐng)域,藝術(shù)家一致加大了對筆墨語言的重視,力求更加深入寬廣地探索中國畫的表現(xiàn)力。轉(zhuǎn)變以往對材料與技法的單一性認(rèn)識,給予材料與技法相應(yīng)的地位,不但是理解當(dāng)代架上繪畫的前提,更是在當(dāng)今多元的世界化語境中探索藝術(shù)發(fā)展的必由之路。
一、材料素描之上下求索
傅保中,1966年出生于云南嵩明,早年畢業(yè)于云南藝術(shù)學(xué)院油畫系,在學(xué)校受過傳統(tǒng)西方藝術(shù)的造型訓(xùn)練,后在云南曲靖師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院工作至今。曲靖是一座具有悠久歷史的文化古城,歷史上爨文化的發(fā)源地,中國書法中著名的爨龍顏碑與爨寶子碑都位于曲靖市,被譽(yù)為“二爨之鄉(xiāng)”。傅保中是中國爨體書法的代表人物陳正義先生的入門弟子,在書法上也造詣?lì)H高,尤擅爨風(fēng)中小楷書,在當(dāng)?shù)仡H有名氣?!皶嬐础保当V袑χ袊鴤鹘y(tǒng)筆墨的氤氳變化癡迷不已,這使他除了一直從事油畫創(chuàng)作外,對中國畫與水彩等以水性顏料為媒介的繪畫種類也均有涉獵,水彩作品《彰顯與隱藏》入選第十一屆全國美展水彩水粉展。
在2000年初,傅保中就已經(jīng)開始嘗試對歷史題材的綜合繪畫創(chuàng)作,于2007年創(chuàng)作完成的歷史題材綜合繪畫——《革命史——塵封的記憶》在建軍80周年全國美展上獲得銅獎(jiǎng),這組作品是在紙上用綜合技術(shù)完成?!陡锩贰獕m封的記憶》是一組以30厘米乘30厘米小幅素描肖像組合而成的群像作品,在這組作品中,傅保中已經(jīng)將自己對歷史題材的獨(dú)特視角及表現(xiàn)手法的多樣探索呈現(xiàn)出來,這組作品刻畫的是20世紀(jì)在中國革命中作出貢獻(xiàn)的各界志士的肖像,傅保中一改傳統(tǒng)革命志士高大全形象的典型塑造手法,以鉛筆素描為主要方法,以人性的關(guān)懷與現(xiàn)實(shí)的真實(shí)再現(xiàn)為基本,又加以技法上的虛實(shí)處理加強(qiáng)了歷史的深沉感。整個(gè)作品具有極強(qiáng)的視覺感染力,使觀者在回望那段崢嶸歲月中掀起深深的心靈共鳴。
對于一位從事繪畫創(chuàng)作的藝術(shù)家來說,具有較深的文學(xué)和音樂素養(yǎng)是一種寶貴的財(cái)富。傅保中自幼對中國傳統(tǒng)的詩詞歌賦有著天生的熱愛,到如今閑暇之時(shí)還會(huì)做幾首舊體詩抒發(fā)情致。他一直有閱讀與寫作的習(xí)慣,對當(dāng)代西方哲學(xué)情有獨(dú)鐘,閱讀的時(shí)候就隨手寫心得筆記,看他的文字,跳躍性很強(qiáng),雖沒有甚深的邏輯卻透出濃濃的感性與詩意。相對于色彩來說,他更鐘情于素描這種黑白灰的表達(dá)方式??赡芄亲永镉兄鴮χ袊軐W(xué)和傳統(tǒng)水墨這種黑白卻孕育五彩的獨(dú)特認(rèn)知方式的深深認(rèn)同,素描的黑白灰世界,素描方式的精細(xì)入微與細(xì)膩的情緒傳達(dá),對傅保中來說都格外切合他對藝術(shù)表達(dá)的詩意性的追求。這些年來,他對很多古今中外藝術(shù)大師的素描作品進(jìn)行了深入的研摹,對他們的素描特點(diǎn)了然于心而又有了更深的體悟。在他的眼里,每位大師的素描各有意味,有著強(qiáng)烈的個(gè)人氣息,有的嚴(yán)謹(jǐn)簡略,有的古典懷舊,有的緊張堅(jiān)實(shí),有的細(xì)膩繁復(fù)……素描相對于色彩來說,更加內(nèi)斂含蓄,更需要沉下心來細(xì)細(xì)體會(huì)。傅保中認(rèn)為,素描是畫家心中最真實(shí)的風(fēng)景,素描的方式是一種思想的方式,材料的素描就是世界觀和方法論的統(tǒng)一,他所采用的素描方式就是他學(xué)習(xí)和思考的方式。
二、材料語言之綜合轉(zhuǎn)換
2007年,傅保中作為訪問學(xué)者到中央美術(shù)學(xué)院油畫系的材料表現(xiàn)工作室進(jìn)行為期一年的學(xué)習(xí)。
對于國家宏大敘事型歷史題材的當(dāng)代藝術(shù)形式探索,是傅保中當(dāng)年作為教育部資助的西南地區(qū)中青年藝術(shù)創(chuàng)作骨干的課題創(chuàng)作之一。訪學(xué)期間,通過和中央美術(shù)學(xué)院材料表現(xiàn)工作室的導(dǎo)師張?jiān)淌诘纳钊霚贤ń涣鳎x擇了《西安事變》這個(gè)20世紀(jì)中國現(xiàn)代史上著名的歷史事件為創(chuàng)作主題,并將針對藝術(shù)創(chuàng)作的交流整理成文章——《關(guān)于〈西安事變〉創(chuàng)作與導(dǎo)師張?jiān)壬娜握勗挕?,在對話中,傅保中通過自己對為什么選擇西安事變這個(gè)歷史事件,到對西安事變歷史意義的不斷深入理解,自己選擇的角度與繪畫語言之間的對接,通過對所收集的材料層層的梳理到最后的深入剖析,以及最終對材料語言轉(zhuǎn)換創(chuàng)作形式的確定……都清晰地呈現(xiàn)出來,不僅將自己的創(chuàng)作過程以文字的形式記錄下來,也對當(dāng)時(shí)同在材料工作室學(xué)習(xí)的同學(xué)們予以極大的啟發(fā),成為材料工作室要求學(xué)員必須寫作創(chuàng)作方案的源頭。
傳統(tǒng)的歷史題材繪畫是以情節(jié)展現(xiàn)事件,從歷史事件發(fā)生的地點(diǎn),概括出典型的環(huán)境,從其中的主要人物或人群概括出典型的人物和關(guān)系,再將這一切圍繞既定的情節(jié)進(jìn)行畫面構(gòu)成,最后以敘事的方式完成對歷史事件的表達(dá)。傅保中的藝術(shù)創(chuàng)作以歷史事件為創(chuàng)作題材,以綜合材料為媒介,這是對傳統(tǒng)現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作手法的一個(gè)挑戰(zhàn),也是當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的創(chuàng)新探索之一,具有開創(chuàng)性的意義。張?jiān)淌趯@種以新的方式對歷史事件進(jìn)行創(chuàng)作的探索給予了很高的評價(jià),認(rèn)為是當(dāng)代藝術(shù)歷史事件題材創(chuàng)作的觀念性突破,多元的視角更接近歷史的本質(zhì),這種創(chuàng)作探索是多元性、當(dāng)代性與文化性的個(gè)性體現(xiàn),這種歷史題材的藝術(shù)創(chuàng)作探索不再是一種圖解化的歷史,它突破了歷史畫創(chuàng)作中的一元論。
在技法材料工作室的學(xué)習(xí)中,傅保中對歐洲傳統(tǒng)的坦培拉繪畫課程產(chǎn)生了濃厚的興趣。歐洲的傳統(tǒng)繪畫如果從材料的性質(zhì)和運(yùn)用技術(shù)上分析,總體上可以概括為水性材料和油性材料兩大系統(tǒng)。以水性為主的坦培拉系統(tǒng),是由不同膠類為中介的坦培拉乳液為繪畫媒劑的“間接法”畫法,在西方藝術(shù)發(fā)展上有2000多年的流傳歷史。坦培拉畫作也是一種需要靜下來欣賞的作品,對傅保中來說,坦培拉具有一種幽遠(yuǎn)的美,一種絕不張揚(yáng)但又從內(nèi)向外散出光芒,是內(nèi)斂,樸素,是柔韌,溫潤,是從物質(zhì)的深處升起,又到物質(zhì)中潛隱,就是一種詩意的創(chuàng)作。他在學(xué)習(xí)中除了掌握傳統(tǒng)坦培拉技法的繪制程序外,也在努力嘗試各種坦掊拉混合技法的應(yīng)用。
三、《深?!贰段镎Z》之破繭成蝶
傅保中近年來的作品以坦培拉水墨混合技術(shù)為創(chuàng)作手法,以海洋為具體的意象載體,融入傳統(tǒng)文化元素及對中國近現(xiàn)代歷史記憶的把握,形成了頗具當(dāng)代特色的新歷史題材的架上作品。他的藝術(shù)作品既有綜合材料作品所獨(dú)具的畫面材質(zhì)語言之豐富多姿,藝術(shù)創(chuàng)作手法表現(xiàn)力之精彩生動(dòng),又具有傳統(tǒng)歷史題材繪畫所傳達(dá)出的歷史厚重感與精神共鳴性,同時(shí),還兼具地域性與文化性,可以說在內(nèi)容與形式上都進(jìn)行了深入的構(gòu)思,力求彌補(bǔ)綜合材料作品形式大于內(nèi)容的弊端。
2009年11月,傅保中應(yīng)邀在中央美術(shù)學(xué)院舉辦作品展,展出的作品是他近年來創(chuàng)作的綜合材料藝術(shù)作品,一共兩個(gè)專題《深?!窖蟆泛汀段镎Z》系列,是他近五年來,從接觸到綜合材料開始重新思考?xì)v史題材與當(dāng)代藝術(shù)語境相結(jié)合的第二個(gè)階段的總結(jié),2011年底出版了畫集——《深海》?!渡詈!窖蟆废盗凶髌?,帶有濃厚的抽象表現(xiàn)主義特色,畫面形式語言更加熟練自由,構(gòu)圖縱橫捭闔,技法酣暢淋漓。我們這個(gè)時(shí)代,所有的藝術(shù)不可抗拒地趨向抽象與表現(xiàn),這是當(dāng)代語境中觀看世界的一種方式。在當(dāng)代審美文化史中,曾經(jīng)一度將中西方的審美特點(diǎn)與藝術(shù)類型進(jìn)行過對比式的表述,使人們往往簡單的認(rèn)為中西方的審美與藝術(shù)是兩極對立的兩種體系。其實(shí),中國水墨表現(xiàn)的藝術(shù)精神與西方繪畫表現(xiàn)的審美理想,并不是對立兩極的東西。就像的尼采在《作為教育家的叔本華》中指出的那樣,“東方和西方不過是別人在我們眼前畫的粉筆線,其用意是要愚弄我們的怯懦之心。”東西方的藝術(shù)及繪畫,從藝術(shù)的本體論上來看并沒有區(qū)別,最終會(huì)在真正的人性理想的表達(dá)上走向統(tǒng)一。傅保中的坦培拉與水墨混合技術(shù)作品《深?!窖蟆泛汀段镎Z》系列,使用了拓印、版畫、線描、坦培拉等綜合技法,就是中西方藝術(shù)的合璧探索。坦培拉繪畫技法的特點(diǎn)是多層罩染,雖然繪制程序繁瑣復(fù)雜,但從內(nèi)而外產(chǎn)生的色彩的光華,具有不可言說的神秘深度感與視覺意境性。中國的水墨有著審美和哲學(xué)意義上的極簡與極致,既神秘又高貴,兼具著剔透和深沉的表現(xiàn)手法,既可以輕如薄云也可以重如高山。水墨是中國最有特點(diǎn)又神秘的創(chuàng)作媒材?!渡詈!窖蟆泛汀段镎Z》系列,正是在媒材上融匯中西,在題材上貫通傳統(tǒng)與當(dāng)代,既有深沉的歷史使命感又具有人文思索的當(dāng)代感。
《深?!窖蟆废盗凶髌?,畫面以沉郁的冷色調(diào)為主,水墨在畫面的呈現(xiàn),既是補(bǔ)色又是臨近色,既是漸變的又是對立的,具有彌漫性和透視深度。特定的表征不復(fù)存在,更多的可表述的實(shí)質(zhì)內(nèi)容,畫面的結(jié)果充滿意圖性和指向性,觀念和意識層面上的表述功能凸顯,原本歷史性的題材越發(fā)具有了現(xiàn)代性?!侗辈繛呈男杏坷恕肥恰渡詈!窖蟆废盗凶髌分?,作品以坦培拉水墨混合技術(shù)為主,80厘米乘60厘米的畫幅并不算大,但構(gòu)圖上的無邊無框讓氣勢陡生,黑白灰基調(diào)上的冷藍(lán)色回應(yīng)了大海的意象又讓畫面生出沉郁的冷峻之感,些許的深紅棕色又加強(qiáng)了畫面色彩的豐富性。肌理的運(yùn)用,既表現(xiàn)出海浪的翻滾動(dòng)勢又強(qiáng)化了畫面意境的深邃。整幅作品,遠(yuǎn)觀酣暢淋漓,近看雋永細(xì)膩,既有傳統(tǒng)寫意水墨的暢快,又有材料技法的制作的嚴(yán)謹(jǐn)。
四、理想現(xiàn)實(shí)之詩意統(tǒng)一
表現(xiàn)性的繪畫,與中國傳統(tǒng)繪畫的最大相仿之處是寫意,這是中國傳統(tǒng)繪畫美學(xué)的核心,近代黃賓虹的水墨山水,印象主義畫家莫奈晚年的睡蓮,20世紀(jì)德國的表現(xiàn)主義還有美國抽象表現(xiàn)主義的作品,我們都可以從中讀出寫意性對人的精神狀態(tài)的表現(xiàn),寫意即泄意,抒發(fā)意氣,暢快心意。中國當(dāng)代表現(xiàn)性繪畫并不是完全摹仿迎合西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的觀點(diǎn),是在世界文化語境下中國本土藝術(shù)與現(xiàn)代國際藝術(shù)對話。
當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作不是為了畫出一個(gè)好看的畫面,而是轉(zhuǎn)變我們對自然的感知方式,用更為細(xì)膩豐富的方法來表達(dá)當(dāng)代人的內(nèi)心世界。傅保中在水墨坦培拉混合技法的探索中,進(jìn)一步體會(huì)到材料的詩化過程,坦培拉技法所獨(dú)有的自然柔和與憂郁靜穆,寫意水墨書寫性用筆的粗放率意,對中國海岸線近代歷史的深沉反思與追問,這三者使傅保中《深?!废盗凶髌凤@現(xiàn)出一種粗獷和精致的矛盾張力,表現(xiàn)和內(nèi)省的對立統(tǒng)一,既流淌著古典的精義又彰顯著現(xiàn)實(shí)的警醒?!渡詈!废盗?,雖然貌似是風(fēng)景題材的作品,卻依然融入濃厚的歷史人文性,這也是傅保中一直以來所追求的理想境地,大海對于傅保中來說不僅僅是外在大自然的一部分,他從時(shí)而寧靜時(shí)而咆哮的大海中讀出了太多的歷史與滄桑,大海見證了中華民族特別是近代百年來的滄桑巨變?!耙磺袣v史都是當(dāng)代史”,克羅齊這句話對傅保中的心靈觸動(dòng)特別大,當(dāng)代人理解歷史必是在當(dāng)代的語境中,對歷史的當(dāng)代語境中的詮釋是當(dāng)代藝術(shù)家的使命。在現(xiàn)實(shí)與理想中尋找一座連接的詩意橋梁,這是傅保中藝術(shù)探索的終極目標(biāo),也是當(dāng)代藝術(shù)家的使命所在。
藝術(shù)這朵精神之花,要想通過視覺激蕩我們的心靈就離不開物質(zhì)載體的傳呈。其實(shí)材料雖是物質(zhì)又是非物質(zhì)的,材料的非物質(zhì)性體現(xiàn)在藝術(shù)家通過匠心獨(dú)運(yùn)使材料所形成的純粹之美。屬馬的傅保中正值人生藝術(shù)的盛年,人生的閱歷足夠的成熟體現(xiàn)在對藝術(shù)敏銳的感知上面,從接觸材料到今天深入到不能自拔已經(jīng)有近10個(gè)年頭了,對于材料的感知自多了一份只可意會(huì)的體悟,在他看來,思考賦予材料以精神內(nèi)涵,精神的詩意在沉淀之后逐漸彰顯出靈暈的光澤,他試圖在平凡無奇的自然物象中抓住那些像幻覺一樣潛隱的東西,使這些東西能夠在畫布上彰顯與存在。對他來說,材料造型的過程是運(yùn)用材料的質(zhì)量來把握形象細(xì)節(jié)中最為微弱的、跳躍的漂移痕跡。就像他的作品《漂移》一樣,一種時(shí)間和美的流動(dòng),既是形式亦是內(nèi)容,二者不可分開。
當(dāng)代社會(huì)是全球性的多元文化并現(xiàn)的時(shí)代,當(dāng)代藝術(shù)是在全球化語境中人類精神的創(chuàng)造。中西方藝術(shù)的邊緣已經(jīng)越來越模糊化,綜合材料技法最早是西方的舶來品,在中國幾十年的發(fā)展,特別是在當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中,中西結(jié)合,需要擁有一雙有思想有詩意的智慧之眼,運(yùn)用材料但又要透過材料讓藝術(shù)的精神之花更加絢麗。