程凌云
【摘 要】贛儺文化博大精深、源遠流長,在歷經(jīng)數(shù)千年的沉淀與傳承之后,依然保持著原有的古樸與別致。從教育和傳承的角度而言,贛儺面具在我國高校藝術設計專業(yè)中具有一定的指導意義,能夠發(fā)揚我國的民間文化,將我國傳統(tǒng)文化發(fā)展為世界文化。本文圍繞贛儺面具應用于高校藝術設計專業(yè)教學展開論述,分析研究了贛儺民族藝術資源在藝術課堂中的意義。
【關鍵詞】贛儺面具;藝術設計專業(yè);教學意義
一、引言
贛儺面具作為贛儺文化中的一部分,是一種具備中國儺文化特征的藝術表現(xiàn)形式。贛儺面具經(jīng)歷了歷史的發(fā)展,凝聚了民間民眾的審美情趣,是民眾本質(zhì)力量的直接反映,它具有宗教藝術的品味與民間藝術的特征。贛儺面具不僅是藝術表演中的一種工具,更是具有收藏和借鑒價值的藝術精品。
二、傳承和發(fā)展我國的傳統(tǒng)文化
民間藝術是我國勞動人民勤勞與智慧的結晶,是當代經(jīng)濟文化發(fā)展水平的直觀反映,也是當代民眾審美情趣的體現(xiàn)。隨著時間的推移,人們的生活方式與生活習慣都在逐步發(fā)生改變,逐漸淡忘了傳統(tǒng)精神文化藝術[1]。加上受到人力、物力的制約,許多傳統(tǒng)藝術在傳承的過程中由于沒有受到妥善的安置與保護,出現(xiàn)了不同程度的損壞。而我國高校藝術設計專業(yè)又漸漸將這些民間藝術拉回到人們的視野當中,成為了保護、發(fā)揚我國民族傳統(tǒng)文化的有效途徑。在藝術設計課堂中,教師可以通過對贛儺文化的普及和傳播,加深學生對于贛儺文化的了解與認知,讓學生在考察資料、閱讀書籍的過程中加深對贛儺文化的分析與研究。這樣一來,贛儺面具藝術不僅得到了傳播,還為我國高校藝術設計專業(yè)的學生提供了創(chuàng)作元素。
三、加強教師民間美術知識的文化儲備
教師作為教學活動中的核心部分,對于學生的學習起到了輔助、引導的作用,因此,教師自身的知識儲備以及藝術鑒賞能力對于保障課堂教學質(zhì)量具有重要意義。針對這一情況,我國高校應該定期組織教師加強對于贛儺文化的學習,旨在增加教師對于民間美術知識的文化儲備,拓寬教師的專業(yè)領域,提高教師的自身技能。而贛儺面具作為贛儺文化中的一件藝術品,將其引用至高校藝術設計專業(yè)課堂,可以幫助教師加深對于贛儺文化的理解,也有利于教師對于贛儺文化有更加直觀的感悟。將民間藝術與藝術教育相融合,可以促進高校藝術設計專業(yè)的發(fā)展。
四、培養(yǎng)藝術設計專業(yè)學生的傳統(tǒng)文化素養(yǎng)
目前,在我國高校藝術設計專業(yè)中存在學生對于藝術設計仍然停留在表面的現(xiàn)象,只是一味地把中國式元素強加在藝術設計作品中,由于缺乏對民族傳統(tǒng)文化的真正了解與深入研究,民族元素與藝術作品無法做到真正有效的融合。而作為贛儺文化中重要的組成元素,贛儺面具十分具有人文研究價值,其涉及的內(nèi)容多、范圍廣,將贛儺面具運用于高校藝術設計專業(yè)中,可以讓學生在對贛儺面具進行詳細研究的前提下深入了解贛儺文化,通過對贛儺面具色彩、形象以及其背后寓意的研究,深刻理解贛儺文化的豐富內(nèi)涵。只有將贛儺面具藝術與藝術設計專業(yè)實踐教學相結合,可以在充分尊重傳統(tǒng)藝術的基礎上,幫助學生汲取中國傳統(tǒng)藝術中的精華部分,累積設計素材,提高學生對于傳統(tǒng)文化的鑒賞能力以及再創(chuàng)作能力,給設計作品賦予新的生命,充分體現(xiàn)出其民族性的特點。
五、拓展藝術教育的課程體系
從目前看來,由于在藝術設計專業(yè)的課程體系當中疏于對贛儺文化進行詳細、全面的講述,導致藝術設計專業(yè)的學生對于贛儺文化的了解僅僅停留在概念的層面上。想要讓學生深入而徹底的了解贛儺文化,就應該把贛儺文化的相關知識納入藝術教育的課程體系當中。贛儺傳統(tǒng)文化歷史悠久,太過于學術化、專業(yè)化的理論不利于學生的理解和學習,嚴重脫離了市場需求與實際運用。因此,關于教材的編寫應該更具體、更加具有針對性,可以運用圖文并茂的方式便于學生的理解和接納,比如對于贛儺文化中贛儺面具的研究與學習,可以從其中一個角度對于贛儺文化進行初探,其中大膽的色彩搭配,生動的面部表情以及豐富的文化內(nèi)涵都利于調(diào)動學習的學習興趣,激發(fā)學生的創(chuàng)作欲望,對于高校藝術設計專業(yè)的發(fā)展起了推波助瀾的作用。
六、提高了藝術設計作品的民族性
儺面具是極富有代表性的民族傳統(tǒng)文化的一種藝術表現(xiàn)形式,它是我國偉大藝術寶庫中傳統(tǒng)文化的標志與象征。將贛儺面具應用至高校藝術設計專業(yè)教學中,可以幫助學生設計出與傳統(tǒng)文化相融合,具有民族文化傳統(tǒng)風格的藝術作品。他們在設計作品中所表現(xiàn)出的形象化、特征化,能夠在一定程度上與普通群眾產(chǎn)生文化心靈上的契合。將民族化的審美意識融入藝術設計,可以體現(xiàn)出藝術院校學生豐富的創(chuàng)造力,在遵循著現(xiàn)代藝術設計特征的前提下,把自身的創(chuàng)意與傳統(tǒng)文化巧妙融合,從而衍生出全新的藝術創(chuàng)作。
七、提高了藝術設計作品的精神性
儺面具無論是在其形態(tài)的裝飾還是色彩的搭配上,無不顯示出人們內(nèi)心對于美好的向往以及對于未來的愿景,它以豐富的表現(xiàn)手法以及雋永不變的藝術性成為了我國偉大的藝術瑰寶之一。儺面具的形態(tài)設計實則是將神話形態(tài)轉變?yōu)楝F(xiàn)實內(nèi)心追求以及精神向往的過程。贛儺面具中的“儺”代表驅鬼之意,在人們的心理層面上給予慰藉、討得吉祥寓意的功能。作為中國經(jīng)歷了千百年沉淀而傳承下來的文化精品,贛儺面具極具歷史考證價值,其深厚的文化底蘊也為它蒙上了一層神秘的面紗。而高校藝術設計專業(yè)教學中對于儺面具的研究以及對于儺文化的學習,可以幫助學生在進行作品設計的時候,將儺文化的思想精髓應用于此,讓鑒賞者在藝術作品中找到精神寄托與向往。
八、結束語
贛儺面具作為中國傳統(tǒng)贛儺文化中的重要組成部分,它體現(xiàn)了濃厚的民族特點,展現(xiàn)了中國民間藝術的魅力。它蘊含著數(shù)千年歷史文化的精華,傳遞著淳樸的勞動人民對于未來的美好愿景以及祈福。在高校藝術設計專業(yè)教學中以贛儺面具為代表將贛儺文化引入進來,不僅可以開闊學生的眼界,還能夠提高學生對于藝術的鑒賞能力與創(chuàng)造能力。
基金項目:江西省社會科學藝術學項目“文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)背景下的贛儺面具藝術傳承與發(fā)展研究”(批準號:YG2012034)研究成果。
參考文獻:
[1]倪倩,江璐.將贛儺面具藝術引入高校藝術設計專業(yè)教學的意義研究[J].教育教學論壇,2013,44:5-7.