邱振中
今天我只談創(chuàng)作,從我自己的思考和體會開始。, 我首先說幾個問題,為大家的批評、思考提供一個參照思路,一個提綱。
第一個問題,做書法肯定要有一個非常嚴(yán)格的基礎(chǔ)訓(xùn)練,這種嚴(yán)格在一般愛好者看來,是不可思議的。關(guān)于基礎(chǔ)訓(xùn)練我寫過一篇文章,讀過的朋友大概有印象,題目是《基礎(chǔ)訓(xùn)練:不斷提高的標(biāo)準(zhǔn)》。文章寫于二00六年,發(fā)表于二00九年,寫完后我又等了幾年,觀察了幾年。為此我提出一個觀點,就是我們已經(jīng)可以和古人進(jìn)行一番較量,再也不是一談到書法,大家都會認(rèn)為寫不過古人——這是說基礎(chǔ)訓(xùn)練。但接下來該怎么做?基礎(chǔ)訓(xùn)練的深入應(yīng)該怎么做,到底要達(dá)到怎樣的要求才算是合格?此外,它和創(chuàng)作的關(guān)系怎樣7這是一個同樣困難的問題。
第二個問題,創(chuàng)作與傳統(tǒng)的關(guān)系。也可以換一種提法,即一位有個性的書法家,他的個性與傳統(tǒng)的關(guān)系。一個真正有藝術(shù)氣質(zhì)的人,特別是一位成熟的書法家,一定有他的個性,但他與傳統(tǒng)的關(guān)系,在書法領(lǐng)域里特別重要。其他領(lǐng)域這個問題可以擱置,可以隱藏,但是在書法領(lǐng)域里無法回避??磭鴥?nèi)一些重要的書法展覽,其中大部分作品不是像古人就是像某個現(xiàn)代人,真正有個性的作品很少。
第三個問題,書法與當(dāng)代藝術(shù)、當(dāng)代文化的關(guān)系。
此外我再談一談自己創(chuàng)作中的具體問題,比如說理想的問題——關(guān)于創(chuàng)作的理想。
先把這幾個問題稍展開來談一下。
基礎(chǔ)訓(xùn)練。我在一次講課中把關(guān)于書法的實踐分為五個層面:第一個層面,業(yè)余水平的基礎(chǔ)訓(xùn)練;第二個層面,專業(yè)水平的基礎(chǔ)訓(xùn)練;第三個層面,習(xí)作;第四個層面,有個人風(fēng)格的書法創(chuàng)作;第五個層面,有書法史意義的書法創(chuàng)作。當(dāng)然,這些層面之間沒有那么嚴(yán)格的界限,但是典型的有代表性的作品,界線是清晰的。
業(yè)余層面的書法訓(xùn)練先不說,只說說專業(yè)層面的書法訓(xùn)練。專業(yè)層面的要求是非常高的,而且經(jīng)過幾十年的書法的專業(yè)教育和教學(xué)的研究、教材的出版,以及教學(xué)經(jīng)驗的積累、優(yōu)秀青年作者的出現(xiàn),這都使我們能夠提出一個很高的標(biāo)準(zhǔn)。我想,未來的書法創(chuàng)作,一定要在嚴(yán)格的專業(yè)水準(zhǔn)的訓(xùn)練上展開。我在重慶書協(xié)舉辦的一次講課中提出,我們可以在二十年的時間里,培養(yǎng)出五十至七十名在基礎(chǔ)訓(xùn)練上達(dá)到極高水準(zhǔn)的作者。我們已經(jīng)有了這樣的一批作者,名字我不用說了,你們也可以在心里列出一個名單。盡管有些方面我們還不滿意,但是已經(jīng)出現(xiàn)了這樣的作者。而人們還是不禁會問,這里面絕大多數(shù)的不就是搞形式的嗎?我們確實看到,專業(yè)培養(yǎng)出來的學(xué)生,很喜歡「擺」,有些人「擺」得還好。這七十人里面很可能大部分是形
但是我認(rèn)為,這有什么關(guān)系呢7只要這七十人里面有那么兩三個,技術(shù)極好——這是前提,同時對自己精神上的成長非常關(guān)心,對這個世界發(fā)生的一切,對藝術(shù)界、對文化界發(fā)生的一切非常關(guān)心,而且勤于讀書,善于思考,這樣的人只要有一兩個,那就不得了了。大家想一想,每一百年里,偉大的書法家的出現(xiàn)!大概只有兩到三個,也就是這個數(shù),不會再多。如果我們二十到三十年間,能夠培養(yǎng)出兩三個這樣的書法家,—郝么二十一世紀(jì)的書法就不得了了。
有朋友說,你早幾年來我們這里講課,我們這里的書法就不會是這個樣子。我當(dāng)然很感謝這些朋友的理解,但我想,也許早幾年大家接受不了這個觀點,會覺得這是天方夜譚,但從今天朋友的話里,我感覺到大家開始能接受這種觀點了。
大約四十年前,我和朋友聊天,說到一本書的構(gòu)思:《二十件書法名作的賞析》。他說,我們可以一本接一本寫下去。我卻很懷疑。我說;「你能列出六十件讓你五體投地的作品嗎?」他想了想說:「哎呀,真沒有?!顾?,人們不能盲目崇拜,不能迷信。書法中的迷信太深。但是,今天這種自信不等于那種青春時期的狂妄。不是。它立足于極為嚴(yán)格的基礎(chǔ)訓(xùn)練之上。但做到了這些——基礎(chǔ)訓(xùn)練,是不是就能夠創(chuàng)作出有價值的書法作品?不一定。
這就像一塊土地,我們賴以立足的土地。我們進(jìn)了這個屋子,都站在這塊地上,而站在這塊地上,我們就能夠說出精彩的思想嗎?不一定。所以有了一塊土地,是讓我們有一個思考和行動的起點。這是我們立足的基礎(chǔ),是更深廣的基礎(chǔ)的一部分,但千萬不要把它當(dāng)作我們整個書法創(chuàng)作的目標(biāo),要看到更遠(yuǎn)的地方。
創(chuàng)作的第三個層面,即習(xí)作層面。我說的習(xí)作,就是借助別人已有的風(fēng)格,做出自己的作品。這里面有幼稚的作品,也有成熟的、優(yōu)秀的作品,但畢竟是習(xí)作,不是一個書法家的真正的創(chuàng)作。在我們這個時代,一個重要展覽的獲獎作品中,習(xí)作占了多少7大家心里有數(shù)。只要確定了這個標(biāo)準(zhǔn),就會知道比例有多大。
第四個層面,有個人風(fēng)格的書法創(chuàng)作。所謂「個人風(fēng)格」,高下相去不可以遭里計。我們這里所說的有個人風(fēng)格的作品,是指經(jīng)過嚴(yán)格考驗的作品,這樣的作品已經(jīng)具備書法史上候選者的資格。具體的檢核標(biāo)準(zhǔn),這里不去討論了。
到了這一步,我們才進(jìn)入真正意義上的書法創(chuàng)作。當(dāng)代這樣的作品有多少?不言而喻。到了該思考的時候了。
第五個層面,在書法史上具有重要意義的作品。這樣的書家,一個世紀(jì)大概能出現(xiàn)兩到三位。我在韓國的一次講演中說到這一點,同去的幾位中國朋友對我說“「我到你那里掛個號吧?!刮艺f,「這個不歸我管,你去找那個掛號的部門」。這也說明大家都有這個雄心。這些年來,基礎(chǔ)訓(xùn)練基本合格的作者,為什么只有那么寥寥幾位7我覺得不是才能的問題,也不是大家不努力,而是觀念的問題”人們從來沒有想到要去這樣做。
有一些作者,享有盛名,也有創(chuàng)作能力,作品生動、完整,但只要看一眼就知道,他的專業(yè)基礎(chǔ)不過關(guān)。這樣的作品是經(jīng)不起歷史檢驗的。這就是第二個層面與此后各個層面的關(guān)系。這是一個不可逾越的層面。
我再談?wù)剛€性和創(chuàng)作的關(guān)系。
書法界有一個觀點,就是創(chuàng)作時要放松,要「任情恣性」「要把我的激情表現(xiàn)出來」,而現(xiàn)代美學(xué)對這種說法高度警惕。比如草書創(chuàng)作,老師怎么寫,他就怎么寫,模仿那個動作、節(jié)奏,這對于具有一定敏感度的人來說,不難做到,但他是表面的模仿,還是已經(jīng)進(jìn)入那種內(nèi)心狀態(tài)與作品形式的關(guān)系中,我們根本不知道。所以你激動不激動我們不管,我們只看你的文本,看你的圖像,看你做出來的作品。因為個性的表現(xiàn),首先是「個性」的價值和深度,同時要有對技術(shù)精深的把握,對形式極好的想象力,然后才是其他的東西。
因此,必須在極為嚴(yán)格的訓(xùn)練和創(chuàng)作經(jīng)驗積累的基礎(chǔ)上,才有可能創(chuàng)作出有價值的作品。但創(chuàng)作不是一個可以準(zhǔn)確預(yù)計的事情,不知道哪一天會出來一個東西。水墨作品的偶然性比較大,不是有才能、努力沉浸在創(chuàng)作中就一定能做到的。
有一年暑假,我到浙江美術(shù)學(xué)院一現(xiàn)中國美術(shù)學(xué)院一去看盧坤峰,他不在,碰到方增先先生,我在他房間里坐了一會兒。他說,盧坤峰畫了一個暑假,有一張作品還可以。他們是中國水墨領(lǐng)域的代表性的畫家,從這些話中可以看出他們對創(chuàng)作的認(rèn)識。水墨畫這么難,書法有多難?更難!書法不可以修改。要在一次性的揮運(yùn)中把全部的細(xì)節(jié)處理得那么精到,不是想做就能做到的。無數(shù)因素的會聚,才有可能在某個時刻出現(xiàn)一件優(yōu)秀的作品。在中國書法史中,高水平的作品無法復(fù)制的故事流傳不絕,這恐怕道出了相當(dāng)?shù)恼胬怼?/p>
書法才能到底是一種什么樣的才能7對于我來說,也是一個不斷認(rèn)識的過程。我在中國國家博物館做過一個講述,談筆墨的問題。我談到最近幾年的一些體會,談到深入感受、把握筆墨之難。在實際書寫中,從你整個人的精神狀態(tài),整個控制系統(tǒng),一直到你的手、到你手上的筆,從你執(zhí)筆蘸墨、筆尖落在紙上開始,今天這筆的彈性,與墨水、紙張的關(guān)系,流暢性、摩擦力、滲化速度等等,每天都不一樣。這種極為微妙的關(guān)系一直傳達(dá)到你整個人,然后你必須迅速調(diào)整你的身體、感覺與整個控制系統(tǒng)的關(guān)系。這不是一個思考的過程。一下筆你就對今天各個環(huán)節(jié)的狀態(tài)有感覺,你必須憑靠今天已有的一切,加以組織、調(diào)整,你不能違逆此刻已有的一切,但又必須把你的才能、技巧融入其中。當(dāng)我說出這些的時候,它已經(jīng)是表面化的、粗糙的陳述,只是一個大概的輪廓,但在我的感覺中,它們是如此清晰和真切。
中國的藝術(shù)中,要感受筆墨的話,一定要有切身的體驗,而不是簡單的看就能解決問題的。把西方重要的理論家的著作翻閱一下就會發(fā)現(xiàn),他們幾乎都在談?wù)撘患虑椋涸趺纯醋髌?,怎么看出前人沒有看出的東西。它們無限地朝細(xì)微、朝精彩、朝思路開闊、朝出人意想不到走去,不斷豐富、擴(kuò)充著所見。這就是一代又一代偉大的藝術(shù)史家的抱負(fù)。但這與中國真有不一樣的地方,中國的很多理論,也包括我自己的文章,一回想就發(fā)現(xiàn)不同之處。我的文章基本都是從我的體驗出發(fā)的。
中國文化對體驗的要求,遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過對思辨、對表述的要求。藝術(shù)的泛化、藝術(shù)對人生的滲透,使人們在閱讀、交談之前,首先是一位參與者,一位參與者對體驗的表達(dá),永遠(yuǎn)以自己和對方的體驗為基礎(chǔ)。如果沒有類似的、層次相近的體驗,是聽不懂的,再多說也沒有用。
總之,書法才能首先是體驗所達(dá)到的層面。這里有鑒定的方法與標(biāo)準(zhǔn)。
從繼承到創(chuàng)造,怎樣處理兩者之間的關(guān)系,這是大家關(guān)心的另一個問題。
一般人認(rèn)為,每一位杰出的書法家都有一種自己獨(dú)創(chuàng)的與前人截然不同的風(fēng)格,其實不全是這樣。一種偉大的風(fēng)格,與其前輩相比,在構(gòu)成上改變的可能性很小。比如王鐸、米芾和王羲之,這三人的作品風(fēng)格有很大的差異,但是深入到他們作品形式構(gòu)成的最深處,會發(fā)現(xiàn)他們非常相似。這讓我很驚訝。米芾對王羲之只是改變了很少的一點,很少,少到不可思議,王鐸對米芾的改變也非常少。這只有在對作品深入到軸線和單元空間組織方式的時候才能發(fā)現(xiàn)。關(guān)鍵是你能不能選準(zhǔn)你要變的那一點點。很多人都說他進(jìn)去以后出不來怎么辦?包括黃賓虹,這種話他也說過很多次。我們怎么就不擔(dān)心?我們不抓住那些重要的東西,不進(jìn)去不行,一進(jìn)去又茫然不知所措。
對于作品的評價,可以分為近觀和遠(yuǎn)觀。近觀指對當(dāng)下創(chuàng)作的審視,遠(yuǎn)觀指對作品相隔一段歲月后的考量。遠(yuǎn)觀和近觀有不同的特點,不同的要求。當(dāng)我們面對一批當(dāng)代書法家的作品——比如三十位書法家,我要從中挑出幾個人的作品,由于作品出自同一時期,它們之間必然具有許多潛在的共同的特征,要在其中挑選,那些個性強(qiáng)烈、風(fēng)格夸張的作品必然受到更多的關(guān)注。
這就是說,近觀的時候人們一定會要求其風(fēng)格強(qiáng)烈,跟別人能拉開較大的距離。但當(dāng)時光浙漸遠(yuǎn)去,絕大部分作口;被淘汰了,剩下的為數(shù)不多的作品,不再需要與其同時代的作品去比較,這時判斷一件作品的價值,僅僅在于其與不同時代杰作的關(guān)系:繼承了哪些,改變的是哪一點?其中有沒有重要的改變?——有興趣的朋友可以看看我談八大山人空間構(gòu)成的文章。其中有一幅圖,八大山人和《圣教序》字結(jié)構(gòu)的比較。它們的差異很小。例如,高低的「高」字,一眼就能看出它的結(jié)構(gòu)出自《圣教序》,它和《圣教序》只有一點區(qū)別:最后結(jié)束的一點?!妒ソ绦颉纺且稽c放在空間的中央,八大山人那一點放在一側(cè)。人們想不到的是,就這么一點點改變,一點點夸張,其他形狀等都沒有變,他就成為一個面目極為鮮明的書家。這里的原因值得我們深思。
關(guān)于理想問題。
托爾斯泰說,作為一個作家,需要洞察人心,但是你要了解整個人類,必須首先深入地了解一個人,而最理想的那個人,就是你自己。我們說,要造就理想的當(dāng)代書法藝術(shù)家,就得首先造就一個個體,那個個體,最合適的就是你自己。成為一個這樣的人,就是你對這個時代書法事業(yè)最大的貢獻(xiàn)。
我是一名教師,把學(xué)生培養(yǎng)成這樣的人,是我的希望,但坦率地說,我覺得非常困難。歌德在一封信里說,詩人是不能學(xué)著去做的,人不能學(xué)著做一位詩人,而是要從自己的心里長出一位詩人來。大家可能會覺得這是理想主義,但是做藝術(shù),沒有一點理想真是不行的。讀到歌德這段話的時候,我大約三十出頭。只要看一遍,就會知道,這是你一生中最想做的事,一天都不能耽擱。至于你心中能不能長出一個詩人來,長出一個什么樣的詩人,那是另外一件事。如果我們這樣去想,未來的書法藝術(shù)家該是什么樣子,這就好辦了。但是,我問過很多學(xué)生,對書法創(chuàng)作有什么理想,幾乎沒有人能告訴我一個值得為之奮斗的目標(biāo)。有人說,寫到顏真卿那樣,寫到王羲之那樣。我心想,誰要你寫到那個樣子!寫到了又有什么用呢7我們已經(jīng)有偉大的王羲之、顏真卿了,難道一個青年人,寫一輩子字,寫二十年、三十年,甚至五十年、六十年,最后就做成一個這樣的東西,你不覺得這一生都不值嗎7即使你寫得像王羲之,能當(dāng)教授、當(dāng)權(quán)威,對這個領(lǐng)域又有什么意義呢?一定要為書法找到一個真正值得去干的理由。
假設(shè)一件偉大的作品,二十一世紀(jì)最出色的作品,它應(yīng)該是什么樣子?我經(jīng)常會這樣去想。比如寫一首詩,寫來寫去,總寫不好,那么就不如去想一想,假如這首詩寫好以后,我們讀了會有什么樣的感覺?
我設(shè)想,一件好的書法作品,結(jié)構(gòu)上有巨大的張力,筆觸包含力量與豐富的變化,它非常自然,但是又出乎人們的想象,讓我們驚嘆書法還能做到這個樣子!但下一步怎么做,我可不能告訴你,因為我也不知道。我還在探索中。我只知道,它將讓我們震撼、感動、難以忘懷,它將與這個時代最優(yōu)秀的視覺作品并駕齊驅(qū),它會喚起我們在各種偉大的作品,也包括偉大的書法作品中感受到的某種東西,但它同時又是一種我們從來都沒見過的東西。
我不知道說清楚了沒有,這就是我想要的書法。到那個時候,書法才會有真正的地位。今天我們看書法,實際上都帶著一種諒解和同情——傳統(tǒng)書法寫到這樣,已經(jīng)不錯了。
我也與書法界的一些朋友談過這種理想,他們說,這是不可能的。不知道你們怎么想。
我說到理想的問題,實際上已經(jīng)涉及書法與當(dāng)代文化的關(guān)系。只有做出那樣的作品,書法才真正參與了當(dāng)代藝術(shù)、當(dāng)代文化的建設(shè)。今天我們做的很多作品,也包括我的作品,只是未來的一個準(zhǔn)備。
這就是我對自己不滿的緣由。構(gòu)思完恭王府作品展,挑選好作品,瀏覽一遍,我明白,離自己的理想還有相當(dāng)?shù)牟罹?。工作室里有些?xí)作,可能稍近一點,但還不夠。我還要有兩到三個階段。如果我最后做不出這樣的作品,在傳統(tǒng)書法創(chuàng)作的道路上,我是失敗的。
這里談到的,是我說的與書法有關(guān)的三類作品中的第一類:傳統(tǒng)風(fēng)格書法。